Ar kada susimąstėte, kaip sunku sukurti muzikinį vaizdo įrašą vienu tiesioginiu kadru? „OK Go“ dainininkė ir pagrindinis režisierius kalba apie naujausią grupės vaizdo įrašą Raštas ant sienos.
Nuo tada gerai eik 2006 m. užšoko ant kelių bėgimo takelių ir pigiai nufilmavo sudėtingą choreografinę rutiną prieš plastikinių lakštų foną vienu nenutrūkstamu kadru – visa tai padėjo reklamuoti jo singlą, Štai ir vėl, grupės pavadinimas tapo lygiai toks pat sinonimu keistiems muzikiniams vaizdo klipams be iškarpų. Ir lyderiui Damianui Kulashui tos asociacijos puikiai tinka.
„Mums tai smagu, nes mums patinka juos kurti“, – apie vaizdo įrašus sako Kulash. „Jie yra tarsi Trojos arkliai, skirti bet kokio tipo meno projektams, kuriuos norime kurti. Yra tokia prielaida, kad turime būti sumišę arba gėdytis, kad jie yra tokia didžiulė mūsų dalis. Manau, kad tai atspindi nuolatinį pasaulio mąstymą apie kūrybiškumą – kad vis dar esame įstrigę praėjusiame amžiuje, kai muzikantai yra žmonės, kurie groja gitara, o filmų kūrėjai yra žmonės, kurie naudojasi fotoaparatais. Pasaulyje, kuriame gyvenu, muzikantai ir filmų kūrėjai daro 1 ir 0.
Suburti komandą ir kurti beprotiškas iliuzijas
Tačiau pasaulyje gerai eik, 1 ir 0 vis dar reikalauja daug realaus planavimo, praktikos ir kantrybės, kaip rodo naujausias grupės vaizdo įrašas, Raštas ant sienos, kuriam kvartetas pasikvietė pagalbą 1stAveMachine sukurti judančią vizualinės perspektyvos iliuzijų seriją, nufilmuotą (žinoma) vienu kadru. Ir Kulash sako, kad pirmoji kliūtis, kurią reikia įveikti, buvo rasti tinkamus bendradarbius.
„Kai kuriate vaizdo įrašą su šunimis [ir OK Go sukūrė vaizdo įrašą su šunimis], norite rasti tinkamus šunų žmones, bet bent jau žinote, kad ieškote kinologo; o kai kuriate kažką su anamorfinėmis iliuzijomis, kam skambinate? Kulašas klausia daugelis režisierių nematė muzikinio vaizdo klipo kaip „aukštojo meno“, kurį matė patys gaminimas. „Kai susitikome su Aaronu (Duffy) ir Bobu (Partingtonu), tai puikiai tiko. Jie turėjo tam tinkamus rėmus.
„Kai kuriate kažką su anamorfinėmis iliuzijomis, kam skambinate?
„1stAveMachine“ komanda taip pat šiek tiek pagalvojo apie tai, kam jie dirba, ir apie tai, kaip svarbūs šie vaizdo klipai tapo grupės tapatybei.
„Manau, kad tai buvo didelis spaudimas, nes matai, kokią sėkmės kreivę patyrė grupė su savo vaizdo įrašais“, – sako Duffy. „Be to, patys vaizdo įrašai tapo vis didesni – kartais apimties, kartais konteksto – ir mes nenorėjome būti tie, kurie sulaužys šią tendenciją. Ir todėl ten buvo didelis spaudimas.
„Taip pat norite pabandyti paimti terpę ar taisyklių rinkinį, kurį jie sukūrė, pavyzdžiui, visa tai padaryti vienu kadru ir daryti praktiškai, ir taip pat įnešti ką nors naujo. Iliuzijų dalis buvo tikrai puikus būdas tai padaryti, nes iš tikrųjų, jei darote iliuzijų variantą su poveikiais, tai tikrai nėra įdomu. Jei galite padėti auditorijai suprasti, kad tai daroma realiu laiku ir realiame gyvenime, o ne poveikis, tai tikrai įdomu tai pamatyti, nes jūsų akys iš tikrųjų jus apgauna. Tai nėra tas pats, kas būti toje erdvėje asmeniškai, bet, kiek galime stengtis suteikti publikai tą perspektyvą ar jausmą, kad jie ten buvo, mes stengėmės tai padaryti.
„Tai buvo viena iš priežasčių, kodėl grupė dalyvavo judinant kamerą, bent jau kai kuriose vaizdo įrašo dalyse, nes fotoaparatas yra labai svarbus, kad kai kurios iš šių iliuzijų veiktų, todėl manėme, kad turėtume suteikti jiems galią arba ištaisyti, arba suklysti“, – sakė Duffy. prideda. „Tai papildomas iššūkis, bet manau, kad tai taip pat daug pridėjo prie filmo.
Pasiekus pagrindinę koncepciją, sukurti vaizdo įrašo iliuzijas ir tęstinumą iš tikrųjų buvo nesunku.
Susijęs:Pasakykite tą patį: „OK Go“ išmaniojo telefono žaidimas yra daugiau nei gerai
„Iš tikrųjų mums buvo labai smagu jį nustatyti, bet tai įvyko natūraliai“, - aiškina Duffy. „Atsirinkome labiausiai patikusius dalykus, bandėme išsiaiškinti, kurie dalykai galėtų labiausiai padėti kurti. Iš pradžių turėjome keletą mažesnių iliuzijų, tada bandėme sukurti labiau stebinančias iliuzijas viduryje ir pabaigoje. Kiekviena iliuzija mums atėjo įdėjus jas į vietą, nes jos labai priklausė nuo to, kokia buvo erdvė. Iš esmės tik aš, Bobas ir Damianas vaikščiojome po erdvę, kūrėme daiktus ir dirbome su mūsų gamybos dizaineriu Ethanu Tobmanu, kad jie būtų įvykdyti.
Iššūkis sukurti vaizdo įrašą be iškarpų
Pagaliau supratau, kam skirtas šis vaizdo įrašas Raštas ant sienos buvo lengva dalis, o visais tikslais tai tik ledkalnio viršūnė. Sunkumai atsirado vėliau.
„Kai kuriuos iš jų pastatyti buvo sunkiau; kai kurios iš jų šiuo metu buvo sunkesnės“, – apie iliuzijų kūrimą ir filmavimą pasakoja Duffy. "Tai paprastai nebuvo tas pats."
„Kiekviena iliuzija mums atėjo įdėjus jas į vietą, nes jos labai priklausė nuo to, kokia buvo erdvė“.
Duffy sako, kad sunkiausia buvo pastatyti per patį paskutinį kadrą, o tai rodoRaštas ant sienos tapusi freska. „Tiesiog buvo labai daug erdvės, kad galėtum tai išsiaiškinti. Tai taip pat sudėtinga, nes matote, kad jis veikia tik iš to vieno taško. Taigi visi tiesiog piešia ant žemės ir tikisi, kad piešia tinkamoje vietoje, nes iš tikrųjų negali pasakyti, į ką žiūri. Tai nebuvo taip nupiešti skaičiais, kaip tikėjomės; tai reikėjo atlikti kruopščiai. Neabejotinai šiuo metu sunkiausia buvo padaryti (bosisto Timo Nordwindo) barzdą ir dažyti, nes buvo nustatytas iš naujo laikas, ir tai buvo nepatogus procesas.
Be pjovimo koncepcija taip pat pasirodė sudėtinga pereinant iš iliuzijos į iliuziją naudojant fotoaparatą, kurį reikėjo perkelti į įvairias pozicijas.
„Dėl technikos čia nebūtinai nėra nieko naujo, apie ką nebūtų pagalvota ir nenaudota nuo Renesanso laikų. perspektyvinės iliuzijos ir panašūs dalykai, arba anamorfiniai požiūriai“, – sako Duffy ir pažymi, kad tai buvo judėjimas, dėl kurio viskas įvyko. sunku. „Išbandėme įvairiausių dalykų. Tiesą sakant, mes tikrai tikėjomės, kad rasime technologinį sprendimą, nes norėjome, kad įrenginys būtų filmavimo įrenginys arba koks nors Steadicam įrenginys ar kažkas su giroskopais, kad juosta galėtų judinti kamerą, bet jūs taip pat galėtumėte turėti stabilų nušautas. Galų gale mes neradome geros įrangos, kurią galėtume naudoti, kuri leistų mums atlikti visus judesius.
Duffy sako, kad jie bandė įrengti giroskopus ant įrenginio, tačiau jie tapo sudėtingi, kai fotoaparatas buvo apverstas aukštyn kojomis. Taigi, užuot pasikliavę naujais technologiniais sprendimais, įgula šiek tiek grįžo į praeitį.
„Gavome šį vairo įtaisą, kurį, manau, žmonės naudojo prieš dešimtmetį, bet nebenaudoja tiek daug“, – aiškina Duffy. „Mes įdėjome [Panasonic] GH4 ten, kuri yra graži, lengva 4K kamera, tiesiog atėmė visą drebėjimą ir vėliau bandė jį stabilizuoti. Jei ką, noriu pažvelgti į tai, kas būtų labiau technologinė – kaip mes darome tai, ką darėme čia, bet su tikrai stabiliu įrenginiu, nes neturėjome nieko, kas padėtų stabilizuotis filmavimo aikštelėje. Mes tiesiog turėjome stengtis, kad viskas būtų kuo sklandesnė kaip žmonės.
Tada atėjo grupės dalis – iš tikrųjų įgyvendino iliuzijas, choreografiją ir kameros judesius, viskas priklauso nuo dainos laiko. Duffy sako, kad tarp repeticijų ir filmavimo bandymų grupė filmavimo aikštelėje perėjo maždaug 60 kartų, tik keli iš jų užfiksavo visą filmavimo laiką. rutina vienu metu, o Duffy daug kartų sustabdė grupę pirmoje pusėje, kad nesukeltų vėlesnių iliuzijų, kai imtasi ne tik teisingai. Tačiau kai grupė pagaliau sugebėjo tai padaryti, Duffy sako, kad visi filmavimo aikštelėje atmetė pradinius planus susilaikyti nuo džiūgavimo, taip pat ketinimo tiesiog nueiti nuo kameros ir groti šauniai.
Susijęs:„OK Go“ pagrindinis gitaristas mums viską pasakoja apie tai, ką reiškia sukurti programą #1 „iPhone“
„Kai fotografavome apie 2 valandą nakties, visi buvo taip užsidegę, kai baigsime filmuoti, kad galiausiai tiesiog apsidžiaugėme ir vis tiek jaudinomės“, – sako Duffy. „Kai pasirinkome paskutiniam kūriniui pasirinktą variantą, pagalvojau, ar kiti žmonės būtų tokie, kaip „O, šitas džiūgavimas yra toks juokingas arba nevykęs.“ Bet mes tiesiog labai džiaugėmės, kad iš tikrųjų gavome Per tai. Tikimės, kad tai apibendrins mūsų jausmus jo pabaigoje.
Kad viskas būtų linksma
Žvelgiant iš kūrybinės perspektyvos, Kulash sako, kad pirmasis pilnas filmavimas taip pat suteikė gaivaus oro gurkšnį, leido grupei atsipalaiduoti ir smagiai praleisti laiką su vaizdo įrašu.
„Jaučiasi be galo palengvėjimas – aš ne tik buvau režisierius, bet ir tas, kuris už tai mokėjau“, – pasakoja Kulashas, kad padarė viską iki galo. „Taigi jūs esate paskutinę naktį, o jūs turite daug laiko ir pinigų. Jei nesuvokiate, tiesiog neturite ką parodyti.
„Tikrai, pirmą kartą, kai pajutome, kad jis gali būti naudingas, mes pasakėme: „Gerai, dabar turime kažką skardinėje. Dabar mes neturime tiesiog pasiekti šio klausimo pabaigos. Galime susikaupti, šiek tiek nusiraminti ir įgyti menišką, o ne tik kompetentingą.“ Taigi tas dvejopas jausmas: „Gerai, dabar galime pradėti tikrasis to darbas“, viena vertus, ir „gerai, dabar mūsų pinigai nėra visiškai iššvaistyti“, kita vertus – tai gana didelis kairės ir dešinės derinys. palengvėjimas."
„Yra vidinis spaudimas daryti dalykus, dėl kurių vis dar džiaugiamės“, – priduria Kulash, kalbėdamas apie grupės vaizdo įrašus. „Manau, kad mums būtų sunku padaryti vaizdo įrašą, kuriame šokame kieme, kuris iš tikrųjų mums dabar būtų geras. Tuo tarpu prieš penkerius metus tai buvo kitaip... Nemaniau, kad šis paskutinis buvo didžiulis išankstinis pakilimas. Tai tikrai pareikalavo daug darbo, bet daugelis jų pareikalavo daug darbo. Atrodo, kad pasaulis tai priima kaip visiškai naują lygį, o tai yra puiku. Galbūt iš tikrųjų padarėme ką nors geresnio.
(Žiniasklaida © GERAI EIK)
