Tamsa ir distopija: mokslinės fantastikos filmas 1982 m. vasara

1982 m. vasarą, kai Holivudas per kelis mėnesius vienas nuo kito išleido šešis žinomus mokslinės fantastikos filmus, turėjo būti nuostabu būti mokslinės fantastikos gerbėju. Kelių karys, „Star Trek II: The Wrath of Khan“., E.T. Nežemiškasis, Dalykas, Ašmenų bėgikas, ir Tron buvo tokie ypatingi, kad ir po 40 metų vis dar laikomi klasika. Ir vis dėlto publika tikisi didžiulio optimizmo Žvaigždžių karai ir Artimi trečiojo tipo susitikimai kelerių metų senumo galėjo būti šokiruotas sužinojęs, kad tą vasarą mokslinės fantastikos kinas tapo tamsus, baisus ir žiaurus.

Turinys

  • Mad Max 2 (The Road Warrior) – gegužės 22 d
  • „Star Trek II: The Wrath of Khan“ – birželio 4 d
  • E.T. Nežemiška – birželio 11 d
  • Dalykas – birželio 25 d
  • „Blade Runner“ – birželio 25 d
  • TRON – liepos 9 d

Devintojo dešimtmečio filmai dažnai garsėja kaip aptakūs, ryškūs ir ryškūs, tačiau mūsų sąraše esantys filmai yra priekaištas. Jie nukreipia branduolinio naikinimo terorą, tvyrantį po devintojo dešimtmečio idealizmu. Jie taip pat rodo nerimą dėl didėjančio aplinkos niokojimo, sparčiai kintančių socialinių vertybių ir eksponentinės kompiuterinių technologijų pažangos. Nagrinėjame kolektyvinį šių mokslinės fantastikos klasikų 40-metį ir tarp jų besitęsiančią tamsos giją.

Melas Gibsonas filme „The Road Warrior“ vaidina Pamišėlį Maksą
Broliai Warner

Mad Max 2 (The Road Warrior) – gegužės 22 d

Originalus be biudžeto Pašėlęs Maksas iš „Down Under“ pasirodė kūrybingai vaisingos Australijos naujosios bangos piko metu ir tapo nedideliu hitu JAV publikai. Turėdamas didesnį biudžetą ir labiau išplėtotą istorijų pasaulį, sėkmingas tęsinys pakrypo į apokaliptinę dykvietę ir supriešino Maksą (Melą Gibsoną) su pankų anarchistų grupe, kuri kelia grėsmę paskutiniams „padoraus“ likučiams. visuomenė. Ši koncepcija sukrėtė auditoriją, kuri pajuto branduolinį karą, kylantį virš jų galvų kaip radioaktyvią giljotiną.

Rekomenduojami vaizdo įrašai

The Pašėlęs Maksas filmai (režisierius George'as Milleris) buvo tarp devintojo dešimtmečio pradžioje ar viduryje išleistų filmų, kuriuose spėliojama, koks gali būti branduolinis karas ir jo pasekmės, įskaitant Karo žaidimai, Testamentas, Diena po, ir Siūlai. Millerio filmai buvo vieni populiariausių iš šių įrašų, daugiausia dėl Gibsono, kaip žmogaus be vardo, kuris tampa bendruomenės gelbėtoju, charizmos. Režisierius taip pat pademonstravo meistriškumą choreografuojant veiksmo / persekiojimo scenas, kurios pranoko bet kurį filmų kūrėją nuo Busterio Keatono. Naudodamas atnaujintas technologijas jis toliau tobulins savo įgūdžius Mad Max: Fury Road (2015), dabar laikomas vienu geriausių visų laikų veiksmo filmų. Kelių karys savo laiku taip pat buvo pripažintas. A Premjera žurnalo kritikų apklausa pripažino jį devintuoju geriausiu devintojo dešimtmečio filmu.

Ricardo Montalbanas vaidina Khaną filme „Star Trek II“.

„Star Trek II: The Wrath of Khan“. – birželio 4 d

Star Trek II taip pat išnaudojo branduolinio karo ir jo pasekmių baimes. „Staid“ tęsinys „Star Trek: The Motion Picture“. buvo stebėtinai kruvinas ir smurtinis „Star Trek“ reikalas, kuriame Kirkas (Williamas Shatneris) ir „Enterprise“ įgula bando. išgyventi žudiką Khaną (Ricardo Montalbaną), „XX amžiaus pabaigos genų inžinerijos produktą“, ieškant kerštas.

Kaip ir kiti epochos filmai, filme gausu pasakojimo ir vaizdinių užuominų į branduolinį karą ir jo pasekmes, nors jie alegorizuojami kaip futuristiniai nuotykiai kosmose. Khanas išgyveno Žemės praeities pasaulinius karus. Jo pavogta „Genesis“ „torpeda“ gali sunaikinti planetas, o jos forma primena A tipo bombas, kurias JAV numetė ant Japonijos. Daugelis sužeistųjų abiejose konflikto pusėse yra apgadinti nuo sprogimų ir radiacijos. Kai Scotty (James Doohan) po mūšio atneša savo jaunojo sūnėno kūną į Enterprise tiltą, vaikas buvo sudegintas. atpažinimas, o Spockas (Leonardas Nimoy) vėliau sunkiai apsinuodijo radiacija, bandydamas išgelbėti įgulą nuo termobranduolinio stiliaus. susinaikinimas. Galbūt neatsitiktinai kitas rašytojo / režisieriaus Nicholaso ​​Meyerio filmas buvo televizijos filmo įvykis Diena po, kuris buvo toks žiauriai tikroviškas branduolinio holokausto vaizdavimas, kad prezidentas Ronaldas Reiganas jį peržiūrėjo Baltuosiuose rūmuose.

Dviračiai ruošiasi skristi E.T.

E.T. Nežemiškasis – birželio 11 d

Iki šiol didžiausias kasos hitas sąraše – režisierius Stevenas Spielbergas E.T. garsėja kaip šiltas ir neryškus, be to, jame neabejotinai yra daugiau mielų ir juokingų akimirkų nei kituose populiariosios 82 m. mokslinės fantastikos vasaros įrašuose. Tačiau filmą slegia jo paties tamsa – ypač tuo, kaip jis dramatizuoja skyrybų padarytą žalą, vienišų motinų kovos ir beveidės valdžios, kurios daro daugiau žalos nei naudos, bandydami „padėti“ vaikams. problemų.

Spielbergas dažnai kalbėjo apie tai, kaip jo tėvų skyrybos jį traumavo (būsimas filmas, Fablemanai, kuriame vaidina Sethas Rogenas, papasakos apie savo patirtį su juo) ir E.T. yra skausmingai tikroviškas vaizduojant, kaip tai turėjo jaustis. Filme pristatomas laikotarpis devintojo dešimtmečio pradžioje, kai skyrybos tapo dažnesnės ir kai padaugėjo dirbančių motinų. „užraktų vaikų“ fenomenas, kaip 10-metis Elliotas (Henry Thomas) ir jo broliai ir seserys Gertie (Drew Barrymore) ir Michaelas (Robertas). MacNaughton). Vaikai taip dažnai paliekami savieigai, kad gali susidraugauti, pasislėpti, o vėliau išgelbėti E.T. - ištiesiamas kaklas ateivis, kuris atsitiktinai paliekamas biologijos ekspedicijos į Žemę metu – dažniausiai suaugusiems nesuvokiant, kas jie yra iki. Visa tai veda į garsiai žiaurų atsisveikinimą tarp E.T. ir jo surasta šeima, kuri nukreipia visus Spielbergo apleistumo ir netekties jausmus.

Kurtas Russellas vaidina Johno Carpenterio filme „The Thing“.
Universalus

Dalykas – birželio 25 d

Aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose televizija, filmai ir muzika buvo apsėsti šeštojo dešimtmečio (Laimingos dienos, Tepalas, Atgal į ateitį, Billy Joel ir Huey Lewis muzika, sąrašas tęsiasi), laikas, kuris tariamai reprezentavo prarastą Amerikos gerovę ir nekaltumą. Taigi prasminga, kad devintajame dešimtmetyje taip pat apims mokslinės fantastikos aukso amžių šeštajame dešimtmetyje ir to dešimtmečio kinematografines alegorijas apie besivystančią branduolinio karo ir radioaktyviosios mutacijos grėsmę.

Johnas Carpenteris Dalykas yra puikus pavyzdys, garsiojo Howardo Hawko 1951 m. mokslinės fantastikos / siaubo trilerio perdirbinys, kuris sulaukė daug pradinio dėmesio ir kritikos dėl savo novatoriškas (ir šlykštus) animatronika ir protezuotų makiažo efektų naudojimas, vaizduojantis vyrus (ir šunis), kurie suplėšomi ir surenkami keičiant formą ateivis.

Dalykas yra pasaulio pabaigos istorija, kurios veiksmas vyksta tiesioginėje pasaulio pabaigoje (Antarktidoje). Tai karo už civilizaciją mikrokosmosas, kuriame viešpatauja paranoja ir niekas (ypač MacReady, kurį vaidina Kurtas Raselas) negali pasitikėti savo artimu. Išgyvenusiųjų likimo dviprasmiškumas ir blankus požiūris į žmonijos ateitį dažnai įvardijamos kaip priežastys, kodėl filmas žlugo kasoje. Tačiau ši (tiesiogine prasme) šiurpinanti pabaiga yra pagrindinė priežastis Dalykas dabar laikomas akmenų šaltu klasika.

Harrisonas Fordas vaidina filme „Bėgantis ašmenys“ (1982)

Ašmenų bėgikas – birželio 25 d

Išleista tą pačią dieną kaip Dalykas, Ašmenų bėgikas taip pat buvo kritinė nesėkmė ir kasos bomba, kuri nuo to laiko tapo klasika – 2008 m. Amerikos kino institutas jį netgi pavadino vienu geriausių visų laikų Amerikos filmų. Filmo tamsa ir neviltis tapo švenčiama, o Ridley Scotto neoninė distopinė vizija laikoma viena įtakingiausių visame kine.

Tačiau 1982 m. Harrisono Fordo gerbėjai, pasipiktinę Hano Solo ir Indianos Džounso šleikštuliavimu liežuviu į skruostą. išgąsdintas, o gal ir visiškai sumišęs, siaubingo Fordo, vaidinančio „bėgio ašmenimis“ Ricką Deckardą, kuris nušauna dvi moteris ir prisiverčia ant jo trečias. Gerai, moterys yra „replikantės“, manoma, kad jo personažas „išeis į pensiją“, o ne žmonės, tačiau „hard-R“ brutalumo poveikis to meto auditorijai buvo toks pat.

Pavaizduotas aplinkai susprogdintas Los Andželas, iš kurio turtingi žmonės nekantravo išeiti, buvo taip pat siaubingai prieštarauja politinei retorikai apie „rytą Amerikoje“ ir JAV kaip “spindintis miestas ant kalvos. Praėjo dešimtmetis, kol žiūrovai ims reaguoti į filmo empatijos temas ir jo filosofinius klausimus apie žmogaus tapatybės prigimtį.

VR moteris žiūri į VR vyrą 1982 m. Trone.

TRON – liepos 9 d

Disnėjaus TRON, apie kompiuterių programuotojus, kurie įeina į vaizdo žaidimų pasaulį, kad sužlugdytų grėsmingą virtualų intelektą, tikriausiai yra mažiausiai sėkmingas 82 m. vasaros mokslinės fantastikos filmų meninių nuopelnų ir kultūrinio ilgaamžiškumo požiūriu (nepaisant sėkmingų, bet panašių pamirštami TRON: palikimas tęsinys 2010 m.). Tačiau tai vis dar yra takoskyros momentas filmų istorijoje, nes tai buvo pirmasis filmas, kuriame buvo plačiai naudojamas CGI („Genesis“ vaizdo įrašas Star Trek II buvo dar viena iš ankstyviausių CGI iteracijų). Atsižvelgiant į kompiuterines technologijas, tai prasminga TRON išgarsėjo beveik tiek savo puikiu arkadiniu žaidimu, tiek paties filmo turiniu.

Nors ant jo paviršiaus, TRON atrodo blizgus ir spalvingas, labiau įtemptas Žvaigždžių karai nei bet kuris kitas mūsų sąraše esantis filmas, jis taip pat turi tamsumo. Idėja, kad kompiuterinių technologijų pažanga gali sukelti blogą dirbtinį intelektą ir kad žmonės gali būti „įstrigę“ virtualioje erdvėje. pasauliai, sukrėtė nervą 1982 m., kai asmeniniai kompiuteriai masiškai pateko į namų ūkius ir buvo galima užsakyti branduolinius smūgius. mygtuką.

Apskritai, mūsų sąraše esantys filmai išlieka populiarūs, įtakingi ir svarbūs, puikūs mokslinės fantastikos nuotykiai, kurių tamsa primena laikus, kai viskas nebuvo taip ryšku ir optimistiška, kaip dažnai daro popkultūros istorija atrodo. Jas verta dar kartą aplankyti savo kolektyvinio 40-mečio proga.

Redaktorių rekomendacijos

  • Kaip patekti į „Star Trek“? Vadovas, kaip žiūrėti mylimą mokslinės fantastikos franšizę
  • Šiuo metu geriausios mokslinės fantastikos laidos televizijoje
  • 5 geriausi mokslinės fantastikos filmai, tokie kaip „Ant-Man and the Wasp: Quantumania“.
  • 10 geriausių Steveno Spielbergo filmų, kuriuos įvertino „Rotten Tomatoes“.
  • Henry Thomas apie E.T. sulaukęs 40 metų Stevenas Spielbergas ir tas liūdnai pagarsėjęs „Atari“ vaizdo žaidimas