30 geriausių Helovino dainų, transliuojamų per „Spotify“.


Daugeliui iš mūsų Helovinas reiškia saldainius, alkoholį ir daugybę baisių dalykų. Nesvarbu, ar lankotės mieste, ar rengiate savo persekiojamą Helovino šventę, jums tikrai reikės kelių pagrindinių melodijų, kad nustatytumėte šventės toną.

Yra įvairių tinkamų Helovino dainų, todėl jums nereikia klausytis kelių valandų Monster Mash, jei tai ne jūsų reikalas. Nuo klasikinio roko iki laukinių elektroninių aferų – moliūgo dvasia galima rasti beveik visuose žanruose. Daugelis jų yra lygūs gana velniškai patrauklus.

Rekomenduojami vaizdo įrašai

Nesijaudinkite, jei nesate gerai išmanantis baisių dainų – mes jus aprėpėme. Sudarėme grojaraštį, kuriame yra 30 geriausių Helovino dainų, kurias galite transliuoti, kad pagreitintumėte lėtą ir stabilų šliaužimą iki baisiausios metų dienos. Jei jums patinka šie pasirinkimai, būtinai peržiūrėkite visus oficialius DT grojaraščius Skaitmeninių tendencijų „Spotify“ puslapis.

Trileris pateikė Michaelas Jacksonas, 1982 m

Nuo ko kitur galėtume pradėti? Trileris yra Helovino muzikos šventasis gralis, alfa ir omega, pirmasis ir (bet šiuo atveju ne iš tikrųjų) paskutinis.

Muzikinis klipas yra vienas epiškiausių visų laikų, kai Džeksonas virsta vilku, bėga nuo zombių būrio, o paskui šoka su juo, o tada išsuko į fotoaparatą vieną paskutinį geltonų akių žvilgsnį. Titulinis albumas šiuo metu yra viršuje geriausiai parduodamų albumų sąrašas kada nors, dideliu skirtumu. Paskutinis puikaus Vincento Price'o juokas yra bene baisiausias, kokį tik esate girdėję.

Tai Helovinas Helovino piliečiai, 1993 m

Jeigu Trileris yra geriausia Helovino daina, Košmaras prieš Kalėdas turi būti geriausias Helovino filmas. Timo Burtono „stop-motion“ šedevras, kuriam vadovavo Koralina režisierius Henry Selickas yra vienodai žavus ir baisus, o spalvingi personažai gyvena Helovino miestelyje, kur kasmetines šventes veda moliūgų karalius Džekas Skellingtonas. Tai Helovinas, kurį parašė ir sukūrė Danny Elfmanas, yra didelė dalis mūsų supažindinimo su šiais siaubingais gyventojais, kurių visas gyvenimo būdas grindžiamas atostogomis. Tai tikrai nėra vakarėlio melodija, bet turėjome ją įtraukti.

Svetimi dalykaiKyle'as Dixonas ir Michaelas Steinas, 2016 m

Svetimi dalykai Panašu, kad šiais laikais tai visų mėgstamiausia laida ir dėl geros priežasties. Jau antrasis serialas siūlo unikalų nostalgijos ir stovyklos siaubo ir pilnametystės derinį. elementai, pasakojantys apie mažą miestelį Indianoje, kuriame prasideda kai kurie neabejotinai antgamtiniai įvykiai atsirasti. Teminė muzika itin primena devintajame dešimtmetyje išpopuliarintą synth-wave stilių, epochą, kurioje vyksta pasirodymas.

Vaiduoklių medžiotojai Ray Parker, Jr., 1984 m

Kita filmo tema, šį kartą amžinai susieta Vaiduoklių medžiotojai. Ray Parker daina, matyt, buvo įkvėpta vėlyvą naktį prasidėjusio reklaminio skambučio ir kartu su pačiu filmu tapo devintojo dešimtmečio išbandymu, kuris akimirksniu sukelia nostalgiją visiems ją girdintiems. kam paskambinsi???

Psichologas Žudikas „Kalbančios galvos“, 1977 m

Išleidimas iš Psichologinis žudikas 1977 m. klaikiai sutapo su paėmimu Samo žudiko sūnus Niujorke. Kai kurie makabriški žodžiai – tiek anglų, tiek prancūzų kalbomis – kontrastuoja su greita, naujos bangos boso linija, kuri iš karto padarė dainą hitu. Anot grupės, originaliame įraše buvo violončelė, kuri, mūsų nuomone, galėjo būti daug baisesnė ir daugiau, o, Helovino. Bet kuriuo atveju mums tikriausiai nereikia aiškinti, kodėl Psichologinis žudikas priklauso šiam sąrašui.

Žvėries skaičius„Iron Maiden“, 1982 m

Iron Maiden paklausė Vincento Price'o (žr. įrašą Trileris) atlikti plauką keliantį žodinį įvadą Žvėries skaičius, tačiau turėjo eiti su anglų aktoriumi Barry Claytonu, kai Price'o prašomas mokestis buvo per didelis. Vis dėlto būkite tikri, kad tai vis tiek kelia nerimą ir veda į patrauklų gitaros rifą, kuriuo remiantis sukurta daina. Choras skamba taip: „666, žvėries / pragaro ir ugnies numeris buvo pagimdytas, kad būtų paleistas“. Jei tai nėra pakankamai pateisinimas savo vietai čia, mes nežinome, kas yra.

Drakulos vestuvės „Outkast“, kuriame dalyvauja Kelis, 2003 m

Nors Holivudą gali užtvindyti filmai apie vampyrus, iš tikrųjų ten nėra tiek daug gerų vampyrų dainų. Andre 3000 Drakulos vestuvės, kuris gyvena toliau Meilė apačioje - antroji 2003 m. pripažinto Outkast dvigubo albumo pusė - yra apie vampyrą, kuris įsimylėjo žmogų ir nežino, kaip su tuo susitvarkyti. Su tokiais žodžiais kaip: „Niekada nebėgau nuo niekieno, bet bijau tavęs / Matai, kad mano širdies plakimas yra lėtas, bet Aš bijau tavęs“, o neįtikėtinai funky boso ragų ir gitaros mišinys, kurio neįmanoma nedaryti meilė.

Monster Mash Bobby „Borisas“ Pickettas, 1962 m

Monster Mash automatiškai nuteleportuoja mus visus į Helovino šventes pradinėje mokykloje, kai ši daina skambėtų kartoti as bandėte iš savo klasės draugų išvilioti saldainį, kuris buvo jūsų mėgstamiausias (Kit Kats yra teisingas atsakymas, būdas). Bobby Pickett rašė Monster Mash būdamas 24 metų kaip šokių pamišimo melodijų, tokių kaip „Twist“, siunta, tačiau savaitėmis iki Helovino 1962 m. jis tapo hitu. Neįtraukti tai iš Helovino temos grojaraščio yra didžiulė vakarėlio pražanga.

Aš užkalbinau tave Creedence Clearwater Revival, 1968 m

Jay Hawkinso versija, originalus, iš tikrųjų yra baisesnis (tiesą sakant, Hawkinsas panaudojo dainą pasirodydamas Cleveland's Rokenrolo apžvalga ilgas apsiaustas ir kylantis iš karsto), bet mes iš dalies laikomės CCR versijos. Johno Fogerty vokalas suteikia kūriniui bliuzo atmosferą, o žodžiai – nors ir paprasti ir pasikartojantys – yra beveik svajingi, meilę prilyginant raganavimui. Be to, tai neskamba kaip visos kitos CCR dainos.

Howlin’ For You Juodieji raktai, 2011 m

Nuo jo išleidimo 2010 m. Howlin’ For You buvo rodomas daugybėje reklamų, vaizdo žaidimų (nors nebūtinai baisių) ir TV serialus, iš dalies dėl akimirksniu atpažįstamo būgno ir gitaros kilpos. Baisus vokalas – kalbamas, o ne dainuojamas – suteikia unikalų foną supaprastintai dainai, kuri gali būti supainiota su meilės balade, jei nebūtų žiūrima pro tinkamą objektyvą. Tačiau per šį tinkamą objektyvą tai labai aiškiai dainuoja apie vilkolakius, medžiojančius grobį.

(Nebijokite) Pjautuvas „Blue Öyster Cult“, 1976 m

Venkime pernelyg akivaizdžios nuorodos „Daugiau karvės varpelio“ ir tiesiog eikime čia. Nebijokite javapjūtės aštuntojo dešimtmečio viduryje iškėlė „Blue Öyster Cult“ į superžvaigždę ir tapo ikonine roko balade. Daina neva yra apie mirties baimės įveikimą ir gyvenimo vertinimą, o pagrindinis dainininkas Buckas Dharmas kalba apie amžiną Romeo ir Džuljetos meilę. Vis dėlto kaip tik tai pasakytų Pjautuvas! Be to, dainos B pusė buvo pavadinta Tatuiruotės vampyras.

SuspiriaGoblinas, 1977 m

Titulinis klasikinio Dario Argento siaubo filmo takelis, Suspiria sustiprino Goblino legendos statusą kino industrijoje. 6 ir daugiau minučių trukmės instrumentinis takelis trykšta šiurpios charizmos, pasižymi daugybe šaunių garso efektų ir vaiduokliškai alsuojančių švelnių gitarų sekų. Ilgainiui kūrinys perauga į greitesnį reikalą, tačiau šiurpus šnabždesys ir velniški varpeliai išlieka, pažymėdami vieną iš Goblino firminių takelių.

Simpatija velniui „The Rolling Stones“, 1968 m

Iš dalies įkvėptas žinomo prancūzų poeto Charleso Baudelaire'o kūrybos, Simpatija velniui yra unikali daina, kurioje Mickas Jaggeris vaizduoja charizmatišką, įtaigią paties velnio versiją. Samba būgnai siūlo šiek tiek primityvų foną kruopštam atsarginiam vokalui, beveik kaip Paulo Simono daina (tačiau su šiurpiais atspalviais). Kūrinio tekstai primena baisius žmonijos istorijos laikus, įskaitant kryžiaus žygius ir Kenedžio žmogžudystes, primindami, kad žmonės gali būti patys velniškiausi.

Vilkolakis Bar Mitzvah Jeffas Richmondas, 2007 m

Jei niekada nematėte 30 Rokas … gerai, tai tikriausiai neturės didelės įtakos jūsų mėgavimuisi Helovinu, bet vis tiek turėtumėte jį žiūrėti. Tai gerai. Vilkolakis Bar Mitzvah buvo naujovė, kurią įrašė Tracy Jordan (Tracy Morgan) su kabliuku „Berniukai tampa vyrais. Vyrai tampa vilkais“. Pridedamas vaizdo įrašas (čia geriausia versija galime rasti) yra akivaizdu Trileris išsiuntimas su Jordanu su raudona oda ir pilnu vilkolakio makiažu.

Londono vilkolakiai Warrenas Zevonas, 1978 m

Ar esate pasiruošę antrajai savo vilkolakio dvigubo bruožo pusei? Londono vilkolakiai sujungia Warreno Zevono komiškų dainų kūrimo talentus su „Fleetwood Mac“ narių Micko Fleetwoodo (būgnai) instrumentiniu meistriškumu. John McVie (bosinė gitara) ir sesijos gitaristas Waddy Wachtelis, kurio solo suskaldo tokias neįtikėtinas linijas kaip „Little old lady got sugadinta praeitą naktį“ ir „Jis yra plaukuotas vyras, kuris siautėjo Kente“. Džiazo fortepijono akordai paneigia grėsmingą dainos pobūdį, kuri išties gana brutalus.

Kruvinoji Merė Lady Gaga, 2011 m

Šios dainos pavadinimas iš tikrųjų labiau nurodo Mariją Magdalietę, o ne liūdnai pagarsėjusį demoną, kuris pasirodo, jei išjungiate šviesą ir kartojate jos vardą veidrodyje. Vis dėlto jis atsiveria Gagos balsu - nesvetimas siaubas - klaikiai aidi per kai kuriuos pragariškus sintezatorius, niurzgančias frazes, tokias kaip: „Kai tavęs nebebus, aš jiems pasakysiu, kad mano religija esi tu“ ir „Jis negali perrašyti agro iš mano įnirusios širdies“. Nors daina išeina iš tipiško Gaga šokio stiliaus, tai įdomi koncepcija, kuri puikiai tiktų bet kokiam Helovinui bash.

Persekioti TaveFlux Pavilion, 2010 m

Nepaisant to, kad tai viena iš „Flux Pavilion“ tramdytojų kompozicijų (ir, ai, joje nėra daug dainų tekstų), Persekioti Tave nusipelno paminėjimo vien dėl savo įtaigios vokalo kilpos, sugretintos su varomąja bosine linija ir šiurkščiais, sirenas primenančiais sintezatoriais. Pereikite iki 2:45 ir daina įgaus visiškai naują dimensiją, sulėtindama, kad būtų įtraukta gerai išdėstyta fortepijono seka, prieš vėl kuriant. Kartais mažiau yra daugiau.

Saldūs sapnai (iš to sukurti) Marilyn Manson, 1995 m

Marilyn Manson (kuris, beje, taip pat apėmė Aš užkalbinau tave) dešimtojo dešimtmečio viduryje išgarsėjo iš dalies dėl šios nepaprastai keistos „The Eurythmics“ versijos. Saldžių sapnų, kurį lydėjo an nerimą keliantis muzikinis vaizdo įrašas kad buvo balsuota baisiausias kada nors 2010 metais. Originalios dainos tekstas jau keistas („Some of them want to use you/Some of them want to have been used by tu/kai kurie iš jų nori tave piktnaudžiauti/kai ​​kurie iš jų nori būti skriaudžiami”), o efektas sustiprėja Mansono pragariškame balsas.

Košmaras mano gatvėje DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince, 1988 m

Šis funky Willo Smitho kūrinys – dvejus metus prieš jo Fresh Prince asmenybės debiutavimą televizijoje – interpoliuoja teminę muziką Košmaras Guobų gatvėje o Smithas rimtai kreipia dėmesį į liūdnai pagarsėjusį filmo antagonistą („Jis sudegė kaip mažylis ir jo vardas Fredas!“). Išplėstoje antroje dainos eilutėje Smithas pasakoja apie susidūrimą su Kriugeriu su komiškomis atspalviais; „New Line Cinema“ iš tikrųjų padavė duetą į teismą dėl muzikinio vaizdo klipo, kuris galiausiai buvo sunaikintas.

Black Sabbath„Black Sabbath“, 1970 m

Matyt, ši daina buvo įkvėpta paranormalios patirties, kurią bosistas Geezeris Butleris patyrė 1969 m., kai grupė dar vadinosi Žemė. Butleris tvirtino, kad, perskaitęs knygą apie satanizmą, lovos gale pamatė juodą figūrą su gobtuvu ir kitą rytą pastebėjo, kad knyga dingo. Įžanginė eilutė („What is this that stands before me?/Figure in black that point at me“) atspindi šią istoriją, o daina yra esminis sunkiojo metalo gimimo momentas apskritai. Tai nėra įdomiausia šabo melodija ar geriausias vakarėlių džemas, bet klausykite iki galo ir išgirsite, kodėl ji patenka į mūsų sąrašą.

Violetinė žmonių valgytoja Sheb Wooley, 1958 m

Violetinė žmonių valgytoja - dabar įamžintas Helovino kultūroje Monster Mash – pasakoja istoriją apie keistą raguotą pabaisą, kuri ateina į Žemę tikėdamasi prisijungti prie rokenrolo grupės ir valgyti žmones? Vėliau daina įkvėpė a 1988 metų filmas vaikams ir Minesotos „Vikings“ šykščios gynybinės linijos slapyvardis. Tiesą sakant, mes nežinome, ką dar pasakyti apie šį. Tai keista.

Addamsų šeima: pagrindinė tema Vic Mizzy ir jo orkestras, 1964 m

Tiems, kurie nepažįstami, Addamsų šeima yra ekscentriška išgalvota šeima, kurią išrado karikatūristas Charlesas Addamsas ir kuri bėgant metams buvo vaizduojama įvairiomis formomis, įskaitant įvairias televizijos programas ir ilgametražius filmus. Bene žinomiausioje versijoje, septintojo dešimtmečio seriale per ABC, Johnas Astinas ir Carolyn Jones buvo atitinkamai Gomezas ir Morticia Addams. Teminė daina išliko atpažįstama dėl gausaus naudojimo sporto renginiuose ir kitose tiesioginėse pramoginėse programose. „Jie baisūs ir baisūs / paslaptingi ir baisūs / jie visiškai baisūs / Addamsų šeima“.

Pabaisa Kanye Westas su Jay-Z, Ricku Rossu, Nicki Minaj ir Bon Iver, 2010 m.

Pabaisa Galbūt net nėra pati baisiausia daina 2010 m. Kanye meistriškame darbe Mano graži tamsiai susukta fantazija (Pasiklydę pasaulyje ir Velnias nauja suknele abu verti čia paminėti), tačiau vien Nicki Minaj eilėraštis pelno jai vietą. Per ūžesį, gūsingą ritmą Nicki sumurma: „Pirmiausia, aš suvalgysiu tavo smegenis/Tad aš žvaigždė stulbinsiu auksiniais dantimis ir iltimis“ ir vis dar tebėra žiauriausias jos pasirodymas. Paprasčiau tariant, tai daina yra pinigai.

Frankenšteinas Edgaro žiemos grupė, 1973 m

Gerai, pripažinsime, kad nėra nieko ypač Helovino Frankenšteinas už pavadinimo. Be to, tai ikoninis roko himnas, kuriame pats Edgaras Winteris groja saldžių sintezatorių solo linksmame, gitara varomame instrumentiniame takelyje. Daina taip pavadinta, nes galutinis įrašas buvo sudarytas iš kelių dalių, naudojant skutimosi peiliuką ir sujungimo juostą. Jis taip pat yra albume pavadinimu Jie išeina tik naktį, taigi yra tai.

PrietarasStevie Wonder, 1972 m

Mums tikrai nereikia to paaiškinti, ar ne? Velniai? Nesėkmė? Sudaužyti veidrodžiai? Jau nekalbant apie tai, kad tai neįtikėtinai patrauklu. Judėjimas toliau.

Baisūs monstrai ir puikūs spritai Skrillex, 2010 m

Tai viena iš dainų, kurios įkvėpė žmones išbandyti dubstep – ir apskritai elektroninę muziką – net neįtraukiant jokių popmuzikos elementų. Skrillexo spraitų (ryškių, melodingų ir švelniai susmulkintu vokalu) ir jo monstrų dvilypė (piktos, urzgiančios mašinos su šauksmais „O dieve!“) yra didžiulė, o perėjimai tarp jų yra staigūs. Kažkaip daina sugeba išlikti gana nuosekli, vienodai reprezentuojanti Heloviną tutus dėvinčioms fėjoms ir kaukėmis vilkintiems psichopatams.

Ar aš esu psichologas pateikė Tech N9ne, kuriame dalyvauja B.o. B. ir Hospin, 2011 m

Ar aš esu psichologas yra dainos formos siaubo filmas, kuriame trys įspūdingi dainų tekstų autoriai daro geriausius serijinio žudiko įspūdžius skambant žaismingam fortepijono rifui. „Mama? Tėtis? Aš nebėra tas berniukas, kurį esate įpratę matyti / aš labai pasikeičiau, be to, aš nekenčiu kiekvieno žmogaus būtis/mano nuotaikų svyravimai dabar mano svajones pavertė siaubingomis scenomis“, – spjauna Hopsinas. greitis. Be to, muzikinis vaizdo klipas yra puikus.

Kaukolės „Misfits“, 1982 m

„Misfits“ įkvėpė siaubo punk sceną labiau nei bet kuri kita grupė ir visas jų debiutinis albumas Vaikščiokite tarp mūsų užpildytas šiurpiais pjūviais (Visas pragaras atsipalaiduoja, Braineaters) sukurtas puikiai, kad būtų galima įdėti į bet kurį Helovino grojaraštį. Nenuostabu, kad tėvai nerimavo dėl to, kad jų vaikai tuo metu klausėsi pankroko, atsižvelgiant į demonišką temą. Vis dėlto Kaukolės yra linksma, o greitas tempas leidžia puikiai surengti vakarėlį.

Juodasis Juju Alice Cooper, 1971 m

Šoko roko krikštatėvis Alice Cooper yra žinomas dėl savo sudėtingų gyvų pasirodymų, kuriuose buvo tokių elementų kaip giljotinos, netikras kraujas ir gyvatės, siekiant jaudulio. Juodasis Juju, tačiau – iš trečiojo Cooperio studijinio albumo, Mylėk iki mirties — yra devynių minučių epas, kuris pradeda skambėti kaip oficialus garso takelis, skirtas žmonių aukai anksčiau įsitvirtina Doors stiliaus vagoje, kurią išskiria spragtelėjimai būgnų lazdelėmis ir liguistai ištarimai, pavyzdžiui: „Kūnams reikia poilsis“.

Žmogžudystės rašalas Dr. Dre su Hittmanu ir ponia Roq, 2001 m

Legendinio Johno Carpenterio siaubo filmo tema Helovinas (kuris, beje, gaunasi naujas tęsinys su Jamie Lee Curtis) buvo perkurta dešimčiai kūrinių, tačiau Dr. Dre versija yra pati blogiausia. Derindamas garsųjį skambantį fortepijoną su policijos sirenomis, Dre sukuria tobulai makabrišką aplinką Hittmanui ir poniai Roq, kad jie galėtų pasakoti eilėraščius apie žmogžudysčių planavimą, atskleidimą ir įvykdymą. Jei tik Eminemas taip pat būtų čia.

Pragaro varpai AC/DC, 1980 m

Grėsmingi varpai. Gitaros smulkinimas. kankinančius Briano Johnsono riksmus. Tai tik apie tobulą Helovino dainą. Grupės Greitkelis į pragarą čia taip pat būtų tinkamas pasirinkimas.

Redaktorių rekomendacijos

  • „Spotify“ paspartina podcast'ų atradimą su grojaraščiu „Your Daily Podcasts“.
  • „Spotify“ dabar leidžia maišyti melodijas ir kalbėtis su podcast'ų grojaraščiais
  • Mėgaukitės Hi-Fi stiliumi su 25 geriausiais „Spotify“ grojaraščiais