Kelyje tapti didžiausiu visų laikų filmu, Avengers: Endgame pakeitė „Marvel Cinematic Universe“ ir uždėjo šauktuką 22 filmų sagai, kuri vystėsi per daugiau nei dešimtmetį.
Įspūdingų scenų pripildytame filme, vaizdo efektų studijoje Weta Digital sukūrė kai kurias įsimintiniausias filmo akimirkas, įskaitant trečiojo veiksmo mūšį, kuriame vaidina beveik kiekvienas MCU herojus.
Rekomenduojami vaizdo įrašai
„Digital Trends“ kalbėjosi su „Oskarui“ nominuotu vaizdo efektų prižiūrėtoju Mattu Aitkenu iš Weta, kuris vadovavo komandos darbui Avengers: Endgame ir pasiūlė keletą minčių apie tai, kaip geriausios filmo akimirkos ir veikėjai buvo parodyti ekrane.
(Įspėjimas: Avengers: Endgame spoileriai gausu žemiau)
Skaitmeninės tendencijos: pirmiausia sveikiname su filmu. Manau, kad yra nemaža tikimybė tapti hitu.
Mattas Aitkenas: [Juokiasi] Taip, atrodo, kad žmonės tai vertina ir lanko, o tai visada yra nuostabu.
Ar turėjote daug laiko tarp darbo Keršytojai: Begalybės karas ir Pabaiga, ar tai atrodė kaip vienas ilgas projektas jums ir jūsų komandai?
„Neabejotinai atrodė, kad du filmai, vienas projektas, nes pajudėjome iš karto Begalybės karas ir į Pabaiga.”
Tikrai atrodė, kad du filmai, vienas projektas, nes mes iš karto pajudėjome Begalybės karas ir į Pabaiga. Pateikėme paskutinius kadrus Begalybės karas praėjusių metų balandį, tada gamyba numatė laikotarpį, per kurį buvo nufilmuota seka, kurią ketinome dirbti [in Pabaiga], trečiojo veiksmo mūšis. Tai buvo numatyta praėjusių metų rugsėjį ir spalį. Net šių metų pradžioje turėjome medžiagos, prie kurios galėtume dirbti.
Jūsų komanda dirbo su Thanos Begalybės karas ir tada vėl į vidų Pabaiga. Ar personažas šį kartą jautėsi kitaip?
Jis tam tikra prasme kitoks charakteris. Jis Thanosas, bet ketveriais metais jaunesnis nei buvo Begalybės karas nes jis atvyksta iš 2014 m. Taigi mes jį supratome kaip šiek tiek jaunesnį, judresnį ir galingesnį Thanosą. Mes visa tai atspindėjome, kaip jį animavome, ypač kovose. Yra ta scena, kai jis anksti kovoja su Geležiniu žmogumi ir Toru bei Kapitonu Amerika, ir jis yra neįtikėtinai galingas. Į Begalybės karas, jis labiau filosofas, svarstantis savo praeities žygdarbius su daktaru Streindžu „Titane“. Į Pabaiga, jis nesimaišo. Turite tai atspindėti jo animacijos stiliuje.
1 apie 5
Thanosas buvo taip gerai įvertintas abiejuose filmuose dėl to, kaip gerai galima suprasti ir įsijausti į jo emocijas, net kai nebuvo jokio dialogo. Ar jūsų procesas apskritai pasikeitė Pabaiga?
Dar šiek tiek padirbėjome su technologijomis, kurias naudojame veido veiklai pagyvinti, kad pasinaudotume kai kuriais naujausiais įvykiais. Manėme, kad labai svarbu, kad su jo sprendimais susitapatintumėte emociniu lygmeniu. Jis žvelgė į ateitį ir matė, kas atsitiko Begalybės karas ir suprato, kad jo planas tiesiog neveiks – todėl iš esmės nusprendžia sunaikinti visą visatą. Tai tikrai nebūtų buvę gerai, jei nejaustumėte to slegiančio pasipiktinimo, kurį jis jaučia. Jis nėra pernelyg puošnus ar istoriškas, bet žinote, kad jis turi galvoje verslą, ir buvo svarbu pajusti tą verdantį pykčio potėkį.
Pakalbėkime apie tą paskutinę mūšio sceną, kai visi MCU herojai kovoja su Thanoso armija. Ar jums tai atrodė tokia pat didelė dizaino pusėje, kaip mums iš auditorijos?
„Buvo tikrai svarbu, kad galėtum susitapatinti su jo sprendimais emociniu lygmeniu.
Taip, sakyčiau taip. Buvo bauginantis pirmą kartą, kai tiksliai suvokėme, kas bus įtraukta į sceną. Tai labai sudėtinga scena. Galų gale sukūrėme šiek tiek mažiau nei 500 filmo kadrų ir jie visi dalyvauja paskutinėje kovoje.
Tokios mūšio scenos visada evoliucionuoja nuo to, kas buvo sumanyta iš pradžių, iki to, ką matome ekrane. Kokia buvo ta evoliucija jums ir jūsų komandai?
Na, mes sveikiname tai, tą pasikeitimą. Tai dažnai kyla iš filmų kūrėjų, leidžiančių mums bendradarbiauti su jais kuriant galutinio darbo formą. Filmų kūrėjai turi šiuos griežtus darbo grafikus ir nuolat tobulina patys pasakoja istorijas, daro pakeitimus iki paskutinės minutės – iki tol, kol studija pradeda dirbti jų rankas. Norime tai paremti ir leisti jiems toliau tobulinti filmą.
Ar buvo kokių nors konkrečių sekų, kurios patikrino jūsų gebėjimą dirbti skrendant ir tobulėti atsižvelgiant į filmo kūrėjų poreikius ir istoriją, kurią jie norėjo papasakoti?
Vienas dalykas, apie kurį galiu kalbėti, yra seka, kurią vadiname „The Women of Marvel“. Būtent tada kapitonas Marvelis gauna pirštinę Peter Parker ir beveik kiekviena moteris, kuri kada nors pasirodė MCU filme, ateina jai į pagalbą ir palaiko ją mūšis.
Jie nufotografavo visas besirenkančias moteris, ir tai buvo nuostabi diena filmavimo aikštelėje. Veiksmas įvyko po to, kai kapitonas Marvelis bandė įmušti pirštinę į kvantinį tunelį furgono viduje, o Thanosas ir jo armija bandė ją sustabdyti. Filmo kūrėjai turėjo keletą idėjų, kaip tai galėtų pasisekti, o kol jie tai padarė, komanda, kuri tai darė išankstinė vizualizacija [sudėtingų sekų vizualizavimo procesas prieš iš tikrųjų jas filmuojant] iš tikrųjų buvo baigtas dieną. Taigi Weta gavo kvietimą [iš anksto įsivaizduoti] seką. Taigi turėjome sugalvoti tos scenos formą ir formą. Su animatoriais vyko didelis minčių šturmas, o tai, ką jiems davėme, „Marvel“ gavo labai teigiamai, o tai buvo be galo džiugu. Jie šiek tiek pakoregavo, ko ir tikėjotės, ir tai tapo tos sekos planu.
Ar tame mūšyje buvo veikėjų, kurie dėl vienokių ar kitokių priežasčių buvo iššūkis arba išsiskyrė dizaino pusėje?
Pirmą kartą tame mūšyje turėjome dirbti su Scarlet Witch. Avengers: Age of Ultron buvo pirmas kartas, kai ją pamatėme, ir ji išsiugdė gebėjimą panaudoti savo galias, todėl dabar yra galingesnė. Gavome informacijos iš Dano DeLeeuw, „Marvel“ vizualinių efektų vadovo, kurį jis iš tikrųjų paėmė iš „Marvel“ komiksų meno. Šis meno kūrinys yra neįtikėtinai grafiškas ir ne viskas veiks gyvo veiksmo filmų kontekste, tačiau tai buvo tikrai geras atspirties taškas dizaino požiūriu. Taigi mūsų modeliavimo komanda sukūrė jo versiją.
Tai buvo procesas, kurį turėjome atlikti daug kartų, ir vienu metu susimąsčiau, ar kada nors ten pasieksime. Bet mes padarėme.
Jos galios yra toks dalykas, kur galite turėti atspirties tašką su 2D koncepcijomis, bet vienintelis būdas jūs tikrai išsiaiškinsite, kaip atrodo efektas, vykdydami modeliavimą ir tiesiog jį dirbdami aukštyn. Viskam tam reikia laiko. Tai tyrinėjimo ir darbo su filmų kūrėjais ir „Marvel“ procesas. Tai buvo sudėtinga. Tai buvo procesas, kurį turėjome atlikti daug kartų, ir vienu metu susimąsčiau, ar kada nors ten pasieksime. Bet mes padarėme. Ir manau, kad scena suvaidinta gerai. Ji triumfuoja prieš Thanosą iki taško, kai jis nusprendžia, kad vienintelė išeitis – jo laivas nugalėti visą mūšio lauką. Tai veiksmingai žudo savo kariuomenę ir visus kitus. Jis turi griebtis tų beviltiškų priemonių. Taip, galų gale tai atrodo puikiai, bet tuo metu tai tikrai buvo iššūkis.
Kaip tokio didžiulio mūšio metu išlaikyti atskirus veikėjus atpažįstamus?
Tai yra kažkas, į kurį skiriame labai daug dėmesio, ir tai mane sugrąžina į darbą, kurį atlikome su Žiedų valdovu. Tai beveik ta pati teritorija. Mes turime Outriders, Chitauri ir Sakaarans Thanos pusėje, o tada turime burtininkus ir Ravagers, Guardians ir Wakandans herojų pusėje – visi su savo individualia kova stiliai. Norėjome tai pagerbti ir išsaugoti.
Daugiau apie Avengers: Endgame
- Kodėl „Thor“ yra „Marvel Cinematic Universe“ raktas po „Avengers: Endgame“.
- Ką „Avengers: Endgame“ reiškia „Iron Man“ „Marvel“ kino visatoje
- Kas laukia „Marvel Cinematic Universe“ po „Avengers: Endgame“?
- Ką „Avengers: Endgame“ reiškia filmui „Juodoji našlė“?
Kariuomenei pagyvinti naudojome minios modeliavimo programinę įrangą, vadinamą Massive. Iš pradžių sukūrėme Massive, skirtą Žiedų valdovui, ir jame naudojami judesio fiksavimo našumo duomenys. Dėl Pabaiga, Kelias dienas praleidau Atlantoje su filmo kaskadininkų koordinatoriumi ir grupe kaskadininkų komandų. Sukūrėme keletą vinječių – mažų scenų milžiniškame mūšyje. Mes turėtume tris ar keturias kaskadininkų komandas ir vienai komandai pasakytume: „Jūs, vaikinai, dabar būsite Chitauri“, o kitai komandai: „Jūs, vaikinai, Wakandans“. Taigi mes išsiaiškinsime kelis skirtingus būdus, kaip šios grupės susimuštų, kad būtų išsaugotos jų kovos stilių savybės, ir užfiksuotume juos vinjetės. Darytume įvairiausių skirtingų armijų, kovojančių su skirtingomis armijomis, permutacijas ir derinius. Dėl to mes nesulaukiame būrio vaikinų, kurie vienas aplinkui kiša kardais. Jis turi daug vizualinio sudėtingumo, o tai labai, labai patenkinama.
Dabar keletą kartų dirbote prie Geležinio žmogaus. Kaip šį kartą pasikeitė jūsų charakteris?
Mes turime santykius su Geležiniu žmogumi, kuris grįžta į pradinį Keršytojai filmas ir apima Geležinis žmogus 3, kur turėjome pasidaryti daugybę skirtingų Geležinio žmogaus kostiumų. Į Begalybės karas, jis įdiegė savo naują Pažymėti 50 kostiumą su „Bleeding Edge“ nanotechnologijomis. Idėja su kostiumu Pabaiga yra tai, kad jis sumušė Titaną tuo kostiumu. Jis grįžta į Žemę ir išsaugo nanotechnologinį kostiumo aspektą, tačiau Mark 85 kostiumas apie Pabaiga grįžta prie ankstesnių Geležinio žmogaus kostiumų estetikos, kuri buvo labiau šarvuota. Tonis rūpinasi, kad jam nereikėtų patirti dar vieno sumušimo, kaip jis patyrė Titane. Taigi tai yra geriausias iš abiejų pasaulių kostiumas.
Pagrindinė naujojo kostiumo savybė yra ta, kad jame nėra sportinio automobilio, skaidraus sluoksnio dangos, kurią daugelį metų turėjo kiti kostiumai. Jis turėjo šiek tiek tvirtesnį, beveik nuobodų metalinį pojūtį, kad suteiktų labiau šarvuotą išvaizdą. Nepaisant to, jis vis dar turi nanotechnologiją ir naudoja jas, kad išnaudotų tą masyvą, kad užfiksuotų Toro žaibus ir nukreiptų jį į savo atbaidymo spindulį. Taip pat yra tas pagrindinis momentas, kai jis naudoja kostiumą pirštinei ir ištveria siaubingą Stones energiją. Matai, kad kostiumas bando jį apsaugoti. Kostiumas kovoja su energija, sklindančia per Tonį, ir bando atstatyti save, kai yra sugadintas. Tai buvo sudėtingas modeliavimas, kurį vykdėme.
Ar yra kokia nors konkreti šio filmo scena ar patirtis, kuri jums tikrai įstrigo? Kas pirmiausia ateina į galvą, kai galvojate apie darbą Avengers: Endgame?
Dalis, kuri man turi didžiausią emocinį atgarsį, yra portalo seka. Tai akimirka, kai jaučiame, kad viskas prarasta. Thanosas pašalino Geležinį žmogų ir Thorą iš mūšio, o kapitonas Amerika yra paskutinis žmogus. Jis kovoja prieš Thanosą ir jo kariuomenę. Ir tada už jo pradeda atsiverti portalai. Tai akimirka, kai supranti, kad visi šie mylimi personažai tikrai sugrįš. Keletą kartų žiūrėjau filmą su gyva publika ir reakcija į tą akimirką tiesiog elektrinė. Tai nuostabu. Galėčiau pasakyti, kaip scena buvo parašyta, kad ji gali turėti tokį emocinį atlygį, ir aš tikrai to laukiau, kai prie to dirbome. Buvau labai dėmesingas, kad blogi vaizdiniai efektai tikrai gali sumenkinti tą akimirką, todėl padarėme viską, kad scena atrodytų tokia didinga ir įspūdinga, kaip įsivaizdavau.
Daugelis tų portalo kadrų yra visiškai CGI, todėl jie turi beveik kiekvieno veikėjo skaitmeninius dublius kada nors pasirodė MCU filme ir buvo skaitmeniniu būdu kuriama aplinka, kurią matote kiekviename portale. Tai buvo didelė darbo, kurį atlikome tuose kadruose, dalis. Jie visi labai gerai susibūrė ir aš tuo labai džiaugiuosi. Tai yra dalykas, kurį pasiimu kaip ilgalaikį prisiminimą dirbant prie šio filmo.
22-asis filmas „Marvel“ kino visatoje, Avengers: Endgame dabar rodomas kino teatruose.
Redaktorių rekomendacijos
- Geresnio plėšrūno kūrimas: už Hulu siaubo hito „Prey“ vaizdo efektų
- Kaip vizualiniai efektai sukūrė sustingusį Snowpiercer pasaulį
- Kaip vizualiniai efektai privertė Betmeną stipriau smogti ir važiuoti greičiau
- Kaip Dune vaizdiniai efektai leido sukurti nenufilmuojamą epą
- Kaip „The Matrix Resurrections“ panaudojo vaizdo efektus, kad vėl būtų prijungtas
