Kasmet penki filmai nominuojami „Oskarui“ kategorijoje „Vaizdo efektai“. Kiekvienas iš šiemet nominuotų projektų siūlo unikalų žvilgsnį į vidų į nuostabius filmų kūrėjų triukus ir jų talentingos efektų komandos naudoja vaizdinius reginius, kurie sukuria didžiojo ekrano bloką. Pripažindami šiuos penkis filmus – ir vieną iš mūsų mėgstamiausių „Oskaro“ kategorijų – atkreipiame dėmesį į vieną „Vizualinių efektų“ nominantas kiekvieną dieną prieš sekmadienio transliaciją ir atidžiau pažvelgus į tai, dėl ko jie išsilaikė išeiti.
Anksčiau žiūrėjome į vaizdinius efektus, kurie atkūrė realią nelaimę Deepwater Horizon ir sukūrė realybę lenkiančias sekas „Marvel Studios“ Daktaras Strange, taip pat technologija, kuri privertė gyvūnus kalbėti Džiunglių knyga ir padarė „stop-motion“ pasaulį Kubo ir dvi stygos atgyti. Paskutinėje šių metų funkcijų dalyje tyrinėjame mokslinės fantastikos spektaklį „Rogue One: A Star Wars Story“.
Tik nedaugelis mokslinės fantastikos franšizių taip puikiai įsigilino į vizualinių efektų stebuklus kaip „Žvaigždžių karų“ saga.
Susijęs
- Kaip „Thanos VFX“ komanda atgaivino „The Quarry“ veikėjus (o paskui juos nužudė)
- Kaip vizualiniai efektai į mūsų pasaulį atnešė „The One and Only Ivan“ gyvūnų žvaigždes
- Kaip VFX sugrąžino Lėją, davė mums geriausią „Star Wars: Rise of Skywalker“ mūšį
Iš pradžios scenos 1977 m Žvaigždžių karai, kai princesė Lėja erdvėlaivis išskrenda į akis, į siautulingą, sprogstamą chaosą dėl Skarifo planetos ir ant jos paviršiaus praėjusiais metais „Rogue One“: „Žvaigždžių karų“ istorija, vaizdo efektų pažanga suvaidino pagrindinį vaidmenį kai kuriose įsimintiniausiose „Žvaigždžių karų“ istorijos akimirkose.
Šis meniškumas per daugelį metų pelnė aštuonių filmų franšizės Oskaro nominacijas (ir vieną laimėjimą) už vizualinių efektų pasiekimus, įskaitant Maištautojasnominacija „Geriausi vaizdo efektai“.
Edvardsas pirmenybę teikė praktiniam darbui su kamera, paskatino ILM sukurti visiškai įtraukią virtualią studiją.
Kaip ir visuose „Žvaigždžių karų“ filmuose, FX studija „Industrial Light and Magic“ (ILM) – „Žvaigždžių karų“ kūrėjo George'o Lucaso įkurta kompanija buvo įpareigota atnešti mokslinės fantastikos reginį apie Maištautojas į gyvenimą, o režisierius Garethas Edwardsas kartu su vizualinių efektų legenda (ir kūrėju Maištautojas istorija) John Knoll, kad visa tai įvyktų.
Išsamiai aprašoma sukilėlių komandos, kurios misija pavogti Mirties žvaigždės planus, istorija, Maištautojas yra keletas įsimintinų sekų, įskaitant besiplečiančią, sprogstamą kulminaciją, kuri atsiskleidžia dviem frontais, su Rebel flotilė, bandanti išlaikyti savo poziciją erdvėje virš Skarifo, o antžeminės pajėgos surengia planetos imperatoriškosios pajėgos puolimą bazė.
Virtualus partizanas
Kosmoso veiksmui Edvardso smalsus praktinio fotoaparato darbo stilius paskatino ILM padaryti tai, ko studija dar niekada nebuvo dariusi: sukurti visiškai įtraukianti, virtuali studija, leidžianti filmo režisieriui sukurti scenas nepaprastai tiksliai, atsidūrus tiesiai į veiksmas.
Už magijos: kosmoso mūšio kūrimas už Rogue One: A Star Wars Story
Interviu su ComicBook.com, Maištautojas animatorius Halas Hikelis aprašė naujovišką naują procesą, leidžiantį vizualinių efektų komandai sukurti didelio masto animacija, kurią Edwardsas vėliau galėtų manevruoti planšetinio kompiuterio fotoaparatu ir užfiksuoti tikslias perspektyvas norėjo. Tai leido sklandžiau susimaišyti tarp filmų kūrėjo pageidaujamo, rankinio kameros darbo stiliaus ir efektais pagrįstos aplinkos, reikalingos filmo išorinės erdvės sekoms.
„Nenorėjau, kad filmo stilius staiga pasikeistų kiekvieną kartą, kai nuo tiesioginio veiksmo pereidavome prie kažkokio virtualaus pasaulio“, paaiškino Hickelis ir pridūrė, kad ši visiškai įtraukianti aplinka leido Edwardsui „įeiti į sceną ir rasti kampų, kurie (jautėsi) gerai. jam."
Jo tirštyje
Kalbant apie veiksmus vietoje, ILM specialiųjų efektų prižiūrėtojas Neilas Corbouldas buvo įdarbintas tam, kad panaudotų dalį savo patirties dirbant su žiauriomis karo dramomis, pvz. Juodojo vanago žūtis ir Gelbėjant eilinį Rajaną.
Edvardsas nori papasakoti kitokią „Žvaigždžių karų“ istoriją – tokią, kuri suteikė perspektyvos apie tragišką kainą sukilimo sakmės centre – Corbouldas įsitraukė į kokią nors sprogstamą savo naujovę. Kalbėdamas su Greitintuvas apie naudojamą technologiją MaištautojasCorbouldas aprašė „aukšto slėgio oro patrankos sprogimą“, kuris buvo sukurtas specialiai sukilėlių puolimui imperatoriškoje bazėje iš Skarifo paplūdimių.
„Behind the Magic“: „Jedha“ ir „Scarif“ kūrimas filmui „Rogue One: A Star Wars Story“.
Praktinis efektas buvo derinamas su daugybe skaitmeniniu būdu sukurtų mažų ir didelių grėsmių (labai didelių, šiuo atveju imperijos AT-AT vaikštynės), kad mūšis prie Skarifo taptų viena intensyviausių, visceraliausių Žvaigždžių karų sekų. istorija.
Seni draugai
Tačiau vienas iš labiausiai aptariamų vizualinių efektų elementų veikia Maištautojas nebuvo susijęs su vienu erdvėlaiviu ar sprogimu. Pasak Knoll, skaitmeniniu būdu įterpiant seniai mirusį aktorių Peterį Cushingo Žvaigždžių karai personažas Grand Moff Tarkin ir 1977 m. Carrie Fisher princesės Lėjos versija buvo sudėtingiausi elementai Maištautojas – tačiau tai buvo iššūkis, kurį komanda iškėlė sau.
Vos prieš kelerius metus sukurtų technologijų vis dar nebūtų pakakę, kad į ekraną sugrįžtų toks žmogus kaip Tarkinas.
„Pradžioje mano pirmasis juodraštis… paskutinė filmo akimirka buvo su Leia“, prisiminė Knoll, kuris iš pradžių pasiūlė idėją Maištautojas ir buvo scenarijaus bendraautorius. „Ir gana anksti plėtojant išsamesnę istoriją Gary [Whitta, jo bendraautorius] paklausė: „Kaip jūs manote, kad Tarkinas vaidina filme?“, o aš atsakiau: „Taip. Padarykime tai, darykime tai, žinodami, kad tai tikrai sunkus dalykas. Skaitmeniniai žmonės yra vienas iš sunkiausių skaitmeninės grafikos dalykų, bet mes visi nekantravome priimti iššūkį.
Paprastai tariant, norint atgaivinti tokį personažą kaip Tarkinas, žmogus turi turėti savo veidą, veido išraiškas ir įvairius odos elementus. tekstūra ir kitos funkcijos, nuskaitytos ir suskaitmenintos naudojant aukštųjų technologijų žemėlapių programinę įrangą, kuri sukuria informacijos apie tai, kaip šviesa ir judesiai veikia aktorių, duomenų bazę. veidas. Tada aktorius atlieka savo vaidmenį dėvėdamas kameras, kurios itin detaliai fiksuoja spektaklį, o šie duomenys sujungiami su duomenų baze, kad būtų sukurtas skaitmeninis spektaklis. Tada šis skaitmeninis pasirodymas gali būti susietas su skaitmeniniu personažo modeliu, sukuriant originalaus žmogaus aktoriaus pasirodymo skaitmeniniame pasaulyje vertimą.
Tačiau vos prieš kelerius metus egzistavusios technologijos vis tiek nebūtų pakakę, kad toks žmogus kaip Tarkinas būtų realiai atgaivintas. CGI pakrautų filmų dėka buvo pasiektas pažangaus veido kartografavimo proveržis Paugliai mutantai vėžliukai ninzės ir Warcraft pasiekti zenitą Maištautojascharakterio kūrimą.
Kaip „Rogue One“ atkūrė didįjį mofą Tarkiną | Dizainas FX | LAIDINIS
Kaip pranešė FXGuide, dirba ILM komanda Paugliai mutantai vėžliukai ninzės sukūrė visiškai naują programinės įrangos įrankį „SnapSolver“, kuris perkelia veido kartografavimą į kitą lygį ir prideda smulkių detalių, geriau atspindi asimetrinius, mažiau nuspėjamus veido išraiškų aspektus, su kuriais susiduria tradicinė kartografavimo programinė įranga atkurti. Ši programinė įranga buvo novatoriškas ILM jau galingos veido efektyvumo fiksavimo sistemos papildymas. Ši technologija filme žengė dar vieną žingsnį į priekį Warcraft.
Tada buvo suburtos ILM komandos, dirbusios prie šių dviejų filmų Maištautojaso jų sistema „SnapSolver“ buvo išbandyta iki šiol didžiausiu išbandymu aktoriaus Guy Henry spektaklį paverčiant skaitmeniniu būdu atkurtu Kušingo „Moff Tarkin“ sugrįžimu. (Skaitmeninei jaunajai Leiai šis procesas buvo šiek tiek sudėtingesnis, nes velionė Carrie Fisher dar buvo gyva gamindama Maištautojas.)
Skaitmeniniai žmonės yra vienas iš sunkiausių skaitmeninės grafikos dalykų, bet mes visi nekantravome priimti iššūkį.
Jų pastangų rezultatas – kvapą gniaužiančių scenų serija, dėl kurios daugelis žiūrovų suabejojo, ar Kušingas iš tikrųjų mirė prieš Maištautojas. Tai taip pat buvo viena iš geriausiai saugomų filmo paslapčių – kartu su jauna Lėja – ir kai ji pagaliau buvo atskleista, Edwardsas tai padarė su tokia dramatiška nuojauta, kokia yra pasakojimo ir technologijų pasiekimas nusipelno.
„Kai pirmą kartą jį pamatėme, tai buvo Garetas“, priminė Knoll. „Prasideda nuo to, kad tai maža figūrėlė, kuri fone yra nefokusuota, tada mes priartėjame ir matome tik jo pakaušį. Tikimasi, kad jūs galvojate: „O gal tai viskas, ką jie mums parodys, jo pakaušis.“... Bet jis žengia arčiau lango. ir tu matai jo atspindį ir tada... kai esi tikras, kad jie tiesiog parodys atspindį, jis pasisuka į stambaus plano ir: „O mano dieve! Štai kur jis!'"
Jei norint laimėti neužtenka sukurti kai kurių įspūdingiausių „Žvaigždžių karų“ kosminių kovų Maištautojas Oskaras, yra didelė tikimybė, kad vieną mylimą personažą sugrąžinti į praeitį 40 metų ir sugrąžinti kitą iš numirusių.
89-oji Akademijos apdovanojimų ceremonija bus transliuojama sekmadienį, vasario 26 d., 19 val. ET per ABC.
Redaktorių rekomendacijos
- „Rogue One: A Star Wars Story“ sulaukė didelės sėkmės, bet ar tai geras filmas?
- Kaip „No Time To Die“ paslėptas VFX atnešė Džeimsą Bondą į „Oskarus“.
- Kaip vaizdiniai efektai „Meilės ir pabaisų“ mielų padarų savybę perkėlė į „Oskarus“.
- Kaip 1917 m. vieno kadro stilius pakeitė vaizdo efektų žaidimą
- Kaip vaizdo efektai padėjo filmui „Downton Abbey“ atsukti laikrodį atgal
