„Visada svarbu tai, kas tave užklumpa pirmiausia – dainos atmosfera ar atmosfera.
Visada malonu matyti, kad tikri novatoriški kūrėjai gauna savo pareigas.
Imk Lėtas nardymas80-ųjų pabaigoje ir 90-ųjų pradžioje, vienas iš Didžiosios Britanijos batų judėjimo pradininkų – jaudinantis laikas jaunystėje grupės buvo velniškai pasiryžusios sustiprinti iškraipymus, skleisti grįžtamąjį ryšį ir iškraipyti savo vokalą. pripažinimas. Slowdive degė ryškiai (ir velniškai garsiai) keletą gerų metų per tą judėjimą, kol pasidavė ilgam pertraukai.
Tačiau užuot išnykę į nuolatinę Footnoteville būseną, jų įtaka tik augo, nes EDM atlikėjai ir naujoviškos postroko grupės mėgsta Paplūdimio namas, Mogwai, Sigur Rós, Dive ir Beach Fossils (norint paminėti tik keletą) apėmė Slowdive batų idealus. Jie tai padarė įtraukdami juos į savo ambient, dream-pop, post-roko garsų mišinius, kurie šiandien taip vyrauja scenoje.
„Tai buvo tarsi grįžimas ant dviračio, ir tai buvo tikrai malonu“.
„Atrodo, kad mūsų muzikos „shoegaze“ skambesys rado vietą kitoje išraiškoje grupės po 20 metų“, – „Slowdive“ kūrėjas, gitaristas/vokalistas Neilas Halsteadas pritarė „Digital“. Tendencijos. „Manau, kad tai nuolatinis pervertinimas ir išradimas – ir tai tam tikra prasme išlieka šviežia jaunesnei auditorijai.
Viso to įkarštyje, iš naujo pažvelgus į batus, „Slowdive“ neseniai pasirodė nepakitęs su aštuonių takelių „dreamscape“ šablonu, tiesiog pavadintu savo vardu. Lėtas nardymas (dabar pasiekiama keliais formatais per „Dead Oceans“) ir išleido vieną geriausių 2017 m. albumų.
„Kai kalbėjome apie grupės sukūrimą, buvo smagu sugalvoti, kaip susikursime vėl skamba šie garsai – ar naudoti seną įrangą, atnaujinti, ar maišyti ir suderinti“, – Halstead tęsė. „Naudojau daug daugiau naujesnių pedalų, nei maniau iš pradžių. Manau, tai buvo panašu į grįžimą ant dviračio, ir tai buvo tikrai malonu. Tiesiog įjungiau efektus, garsiai įjungiau garsumo lygį ir pasakiau: „Gerai, štai kaip aš tai atsimenu“.
„Digital Trends“ paskambino Halstead į jo sodybą JK, kol grupė grįžo į kelią (jie išvyksta į Japonija kitą savaitę vyks dvi didelės parodos, po kurių 2018 m. pradžioje vyks daugybė Europos ir Australijos pasimatymų), kad aptartų jų naujai atrastą patrauklumą paauglių auditorijai, kodėl įrašymo proceso metu turite apriboti skaitmenines galimybes ir kodėl „shoegazing“ nebėra keturių raidžių žodį.
Skaitmeninės tendencijos: Turiu įsivaizduoti, kad būsite labai patenkintas priėmimu, kurį gavote Lėtas nardymas rekordas. Atrodo, kad tai tikrai patraukė žmones, atsižvelgiant į daugybę milijonų klausymų, kuriuos jis jau surinko skaitmeninėje ir srautinio perdavimo arenose.
Neilas Halsteadas: Jūs visada nerimaujate dėl to, kaip bus priimtas naujas įrašas, ypač kaip jis bus lyginamas su anksčiau išleistais įrašais. Visi esame maloniai nustebinti, kad žmonėms tai patiko. Taip pat buvo gera rengti pasirodymus ir matyti, kaip žmonės reaguoja į naujas dainas.
Ar savo auditorijoje matote kartų pjūvį?
Ten tikrai buvo jaunesnė publika, o tai puiku, ir tikrai yra keletas žmonių nuo tada, kai pradėjome. Šių metų pradžioje Londone surengėme šou ir aš sutikau 16 metų vaiką, kuris supažindino mane su savo mama. Ji pasakė: „Iš tikrųjų mačiau tave 90-aisiais ir visada buvau gerbėja“. Bet tai buvo jos sūnus, kuris jai pasakė: „Tu absoliučiai turi ateiti su manimi į spektaklį!
Kodėl 16-mečiams patinka „Slowdive“? kokia paslaptis?
Um, aš nežinau! Mes to tikrai nesupratome, bet net ir tais laikais tai visada buvo apie atmosferą. Tai, ką mes taip pat pastebėjome, yra tai, kad atrodė, kad darome įtaką už gitarų pasaulio ribų. 2002 m. Morr Music [vokiečių IDM leidykla] išleido elektroninių atlikėjų, atliekančių „Slowdive“ dainų koverius, rinkinį. Mėlynas slidinėjimas ir skaidrumas]. Man labai įdomu, kaip tas pasaulis įvertino tai, kaip mes ir kitos to meto grupės naudojo garsus.
Viena vertus, buvote kilpų naudojimo pionieriai. Ir matau, kad naujame įraše esate atsakingas už „redagavimą“.
Taip, daug redagavimo! (juokiasi) Aš daug dirbau kurdamas kilpą ir panašius dalykus. Smagu, kad juostą galima derinti su visais tais elektroniniais elementais, naudojant tokias priemones kaip kompiuteriai ir nešiojamieji kompiuteriai.
Slowdive – nežinau kodėl (oficialus vaizdo įrašas)
Dar 1994 m Pigmalionas, naudojome mėginių ėmiklius, o tai mums buvo pirmas kartas. Buvo įdomu dirbti su ta technologija. Dabar tai beveik tas pats, tik jis yra galingesnis, kai naudojate jį nešiojamajame kompiuteryje, ir su juo galite nuveikti daugiau. Jis nesiskiria nuo tų, kuriuos tada naudojome.
Visa tai yra natūralios jūsų garso raidos dalis.
Mes, kaip grupė, suprantame, kad visada norime, kad viskas vystytųsi ir judėtų toliau. Bet tai daroma beveik nesąmoningai (juokiasi), nes stengiamės, kad tai būtų kuo organiškesnė – jeigu galime, tai yra, nes tai ne visada lengva padaryti.
Chrisas Coady, dirbęs su tokiais filmais kaip „Beach House“, „Grizzly Bear“ ir televizija per radiją, su jumis sumaišė įrašą. Geras pasirinkimas ten.
Taip, Chrisas buvo mūsų radare daugiausia dėl „Beach House“ įrašų [2015 m Depresija Vyšnia ir Ačiū jūsų laimingoms žvaigždėms]. Ką mes padarėme, tai išsiuntėme takelį Star Roving keletui skirtingų maišytuvų, gamintojų ir inžinierių, nes žinojome, kad reikia turėti ką nors kitą sumaišome, nes tuo metu mūsų įgūdžių rinkinys buvo viršytas, ir jautėme, kad mums reikia, kad kažkas padėtų mums užbaigti tai.
Mano vienintelė problema su skaitmeniniu įrašymu yra trūkumas apribojimo.
Mes sugalvojome Star Roving būtų sunkiausia sumaišyti, todėl būtent jį išsiuntėme. Manėme, kad jei rastume ką nors, kas su tuo gerai atliktų darbą, jie galės susitvarkyti su likusia įrašo dalimi. Ir kai sugrįžo Chriso mišinys, visi kaip grupė sutarėme, kad skambesio prasme ji buvo tinkamame pasaulyje.
Išėjome ten, kur Chrisas miksuoja ir dirba Los Andžele, Sunset Sound Studios, ir tai buvo puiku. Visą įrašą surūšiavome maždaug per dvi savaites. Jis tikrai daug pridėjo prie viso projekto.
Mes visi galime įrašas mūsų rūsiuose žinoma, jei norime šiomis dienomis, bet vis tiek yra ką pasakyti apie įrašymą tikroje studijoje.
Akivaizdu, kad mums tikrai pasisekė ten nuvykti, nes čia Chrisas dirba, bet aš tvirtai tikiu, kad galite maišyti miegamuosiuose ir rūsiuose, naudodami ausines. Tai priklauso tik nuo to, kur, jūsų manymu, reikia padaryti įrašą.
Tai taip pat priklauso nuo biudžetų ir kitų apribojimų – kartais dėl to įrašai tampa įdomesni. Mano vienintelė problema su skaitmeniniu įrašymu yra trūkumas apribojimo.
Manau, jūs vis tiek galėtumėte redaguoti šį įrašą skaitmeniniu būdu, net kai mes kalbame.
(juokiasi) Taip, galite. Tačiau kartais jūs turite būti gana drausmingi tam tikrais būdais ir pasakyti: „Teisingai – mes ne perrašysiu visa tai čia. Turite laikytis tam tikrų taisyklių, kaip ir mes.
Sakėte, kad manote, kad įrašymas yra dokumentas, todėl man patinka klausytis šių aštuonių dainų tokia tvarka, kokia jas pateikėte.
Aš kartais žiūriu į tai, kad dainoms reikia namų kartu su kitais dainų rinkiniais. Galbūt esame senamadiški, bet visi vis tiek taip klausomės plokštelių. Mes stebime tą ceremoniją, kai užsidedame vinilą ir klausomės jo išgerdami, išgerdami arbatos, išgerdami vyno butelį ar dar ką nors – ir pasidalindami juo su draugais. Man tai vis dar patinka.
Manau, kad tas ritualas tam tikra prasme grįžo, ar ne? Į jūsų pasirodymus ateina tie 16-mečiai, o jie dabar įstoja į vinilą ir girdi tai, ko niekada anksčiau neturėjo. Ir jie taip pat jais dalijasi.
Aš taip manau. Viskas galioja, ar ne? Džiugina tai, kad parduodama daugiau vinilo. Manau, kad tai puiku, nes manau, kad tai tikrai puiki muzikos terpė.
Timothy Norrisas / Getty Images
Ir visas skirtumas tarp analoginio ir skaitmeninio – tai tikrai pastebite maišydami įrašus ir tai, kaip jūsų ausys girdi, kai dirbate su daugybe skaitmeninės informacijos. Nejaučiate tokio nuovargio, jei dirbate nuo juostos. Jūsų ausys nesusitvarko su tuo pačiu informacijos kiekiu, kurį gaunate skaitmeniniu būdu, su daugiau aukščiausių ir žemesnių – tiesiog daugiau viskas su skaitmeniniu.
Tiesa. Tokioje dainoje kaip Nežinau Kodėl, kur girdite tikrai puikų būgno garsą, tokio poveikio tiesiog trūksta žemos kokybės MP3.
Ką jie sako – MP3 formatu girdi tik 30 procentų įrašo? Tikriausiai neteisingai pacitavau, bet tu yra trūksta viso procento to, kas buvo įrašyta.
Grupės, kurios neparduoda tiek daug fizinių produktų, gali būti labai didelės „Spotify“.
Tai yra toks įrašas, kuriame turite užsidėti ausines, kad gautumėte visus niuansus. Trasa, kuri mane patraukė, buvo Cukrus piliulei, kurį pirmą kartą išgirdau grojantį įrašų parduotuvėje Naujajame Džersyje, nuėjau ir nusipirkau jį vietoje. Nuo to laiko tai kartojau be galo daug kartų.
Na, tai puiku, ir manau, kad tikrai puiku, jei tokiu būdu galite patekti į rekordus. Visada svarbu tai, kas tave užklumpa pirmiausia – tai atmosfera ar tam tikra prasme atmosfera, kai girdi pirmą kartą, ar ne?
Aš sutinku. Taip pat smagu matyti, kad „Slowdive“ pasisektų srautinio perdavimo pasaulyje, nes vien šio įrašo klausyta daug milijonų. Kaip manai, kodėl ten taip pataikėte?
Manau, kad tai yra jaunos auditorijos dalykas, ką tikrai matote „Spotify“. Grupės, kurios neparduoda tiek daug fizinių produktų, gali būti labai didelės „Spotify“. Ir kuo jaunesnė publika, tuo ši tendencija bus didesnė.
Vietose, kur įprastai neparduodate įrašų, dabar iš tikrųjų žinote, kokia yra jūsų auditorija, ko anksčiau neturėjote. Man tai įdomu, nes žinojome, kad Argentinoje, Brazilijoje ir Meksikoje yra žmonių, kurie klausosi mūsų muzikos, bet anksčiau to nebūtume sužinoję iš įrašų pardavimo.
Dabar, kai turite prieigą prie tokios informacijos, ar tai iš viso būtų įtraukta į jūsų kelionių tvarkaraštį?
Gali būti. Manau, kad visa tai dabar yra labai moksliška (abu juokiasi), bet tai reiškia, kad yra mažiau nežinomųjų.
Malonu žinoti, kad terminas „shoegazing“ nebėra laikomas keturių raidžių žodžiu, nes tai buvo šiek tiek atgal. Tai teigiamas dalykas, kurį žmonės priėmė šiuolaikinėje, 2017 m. visatoje.
Manau, kad kada nors ją susigrąžino žmonės, kurie mėgo tokią muziką. Smagu matyti jo sugrįžimą ir pamatyti, kad jis išgyveno ir apsisuko, kaip sakote. Ir, drįsčiau sakyti, tai rimtas muzikinis terminas.
Oi, aš su tuo sutinku, ypač kai matai tokias grupes kaip Beach House ir Mogwai. Bet ašŠiais laikais jūs, vaikinai, kitą kartą kuriate EP, ar tiesiog išleidžiate naują singlą, ar ką? Dabar viskas kitaip.
Puiku, kad nėra taisyklių. Jūs tiesiog galite daryti tai, ką norite, žinote? Galite tiesiogine prasme ką nors įrašyti ir tą vakarą išleisti.
Tai įdomus laikas. Viso to betarpiškumas yra nuostabus. Smagu turėti tokį jausmą, taip, tu gali būti spontaniškais. Visos technologijos leidžia tai padaryti. Manau, kad tai tik supratimas, ką norite veikti ir kas jums tinka kaip grupei ar kaip atlikėjui.
