Vienintelė vėlyvojo laisvo kritimo roko ikonos garso vizija Tomas Petty gyvena toliau

"Aš vadovaujuosi tuo, kas atrodo teisinga ir kas skamba teisingai."

Tomas Petty sėdi priešais mane savo namuose Malibu, pasipuošęs išskirtiniais atspalviais, pilnai barzdotas, o apatinis pietietiško atspalvio vokalo registras veikia visiškai. Kaip jam įprasta, Petty yra gana įsitvirtinęs, kad pasakytų tai taip, kaip yra – to, ko jis niekada nevengė per savo ilgą ir sudėtingą karjerą.

"Aš nekenčiu gaišti laiko."

Tomas Earlas Petty, vyriausiasis Širdies laužytojas, spalio 2 d., būdamas 66 metų amžiaus, mirė po didžiulio koronarinio incidento savo namuose Malibu. Kaip iškalbingai pasakė mano kolega DT Ryanas Waniata jo atminimui, Petty neabejotinai buvo tikrai svarbi roko eros figūra. Netgi drįsčiau teigti, kad Petty buvo pereinamieji klijai, jungiantys laisvesnio šeštojo dešimtmečio garso jautrumą su aštuntojo dešimtmečio dainininko / dainų autoriaus / grupės lyderio judėjimas, vienintelis dalykas, kad jis sugebėjo išlaikyti kūrybiškumo ir populiarumo lygį iki tiesioginis paskutinis atodūsis.

„Visada mąstymas apie mokymąsi skraidyti. Ilsėkis ramybėje, mielasis Tomai.

Per pastarąjį dešimtmetį turėjau garbės kalbėtis su Tomu ir pabendrauti su Tomu keletą kartų, galbūt nė vienas iš jų nebuvo toks šviesus kaip ta aukščiau pažymėta diena Malibu 2010 m. balandžio 1 d. Neapsigaukite – tą dieną taip pat buvo 36-osios Tomo dienos metinės – ir grupė, kuri galiausiai visame pasaulyje išgarsėjo kaip The Širdies laužytojai – išvyksta iš draugiškų Geinsvilio (Florida) namų bazės važinėti visureigiais, siekdami šlovės ir turtų iš Vakarų.

Tomas buvo gana atsipalaidavęs, atviras ir net šiek tiek žaismingas mūsų pokalbio metu, ypač kai jis išaukštino, mano manymu, jo mėgstamiausio albumo, 1994 m., dorybes. Laukinės gėlės. Paėmusi vinilas kopiją, kurią padėjau ant stalo priešais jį, Tomas pastebėjo: „Kai viskas pasidarys sunku Laukinės gėlės sesijų, sakydavau tiems vaikinams: „Nagi, po velnių! Tiesiog pabūkite dar valandą, ir pamatysiu jus „Grammy“ ceremonijoje!“ Aš tai dariau visą laiką su jais. Ir kai iš tikrųjų laimėjo vieną, aš pasakiau: „Matai? Aš tau sakiau!’“ (visi, kurie prisijungė prie mūsų kambaryje, nuoširdžiai juokėsi iš to)

Didelė dalis mūsų ilgo pokalbio tą dieną baigėsi „Audiophile“ transkripcijos saugyklomis, bet nuo to laiko aš išėjau grįžti ir išnagrinėti kai kurias sudėtingiausias temas, kurias jis ir aš aptarėme, dabar išskirtinai pristatomos „Digital Trends“ cognoscenti. Čia mes su Tomu aptariame garsą, kurio jis ieškojo studijoje, kas yra geras inžinierius ir kokia buvo jo „The Heartbreakers“ ateities vizija. Visada galvojau apie mokymąsi skraidyti. Ilsėkis ramybėje, mielasis Tomai.

Skaitmeninės tendencijos: ar visada žinojote, kad būsite dainų autorius ir gitaristas?

Tomas Petty: Manau, kad anksti žinojau, ką noriu daryti, net prieš tai, kai iš tikrųjų mokėjau groti gitara. Iš karto pradėjau rašyti savo dalykus su keliais akordais, kuriuos žinojau, nes nežinojau tiek daug dainų ir norėjau, kad grotų daugiau dainų.

Tom Petty jaunas vintažas
Tom Petty juodas fonas
Tom Petty grupė
Tomas Petty koja aukštyn

Man visada gerai sekėsi mokykloje anglų kalba, nesistengiau, bet muzika atėjo iš kitos vietos. Tiesiog pasirodė. Ir aš tuo metu klausydavausi įrašų metų metus. Nieko nedariau, tik klausiausi įrašų.

Kai pradėjote, roko muzikos „karjera“ tikrai nebuvo tai, ko galėjote numatyti visą savo gyvenimą.

O, ne. Ėjau galvodamas: „Praleidau galimybę užsidirbti daug pinigų“. (abu juokiasi) Aš eisiu į tai ir tikiuosi, kad galėsiu save išlaikyti, bet tikriausiai nebus taip pelninga, kaip vaikai, kurie lanko koledžą ir gauna laipsnių“.

Bet aš neturėjau pasirinkimo. Tai buvo visi tai mane sudomino, todėl pasirinkimo nebuvo. Tikriausiai būčiau gavęs serga jei aš to nepadarysiu.

Tomas Petty – Mokymasis skristi

Tuo metu aš priešinausi per daug išmokti tinkamai atlikti muzikinius dalykus. Daug žinau tik iš patirties, bet manau, kad jei turėčiau tris muzikantus, kurie žinotų per daug, tai trukdytų jiems groti iš širdies. Jie girdi dalykus užrašuose, bet aš to nedarau. Einu pagal tai, kas man atrodo teisinga ir kas skamba teisingai. Išmokau pakankamai, kad galėčiau bendrauti su muzikantais, bet niekada negalvojau apie save kaip muzikos žinovą. Žinau, kas man patinka, ir norėjau išmokti tai gauti.

Ar pradėjęs įrašinėti studijoje anksti supratote, ką norėjote pamatyti juostoje?

Sužinojau, kad nereikės net įjungti įrangos studijoje, jei neturėsi dainos. Nėra jokios priežasties įjungti, nes viskas, ką darysite, neveiks. Taigi tai tikrai apie dainas. Jei turėtume gerą dainą, galėtume padaryti gerą įrašą ir būtume laisvi namuose. Jūs tikrai niekada negirdite, kad puiki daina skamba blogai, žinote? Panašu, kad jei keturi vaikinai tikrai gerai groja gerą dainą, tai neskamba blogai. (abu juokiasi)

Ir tai mane palaiko studijoje – jei visi grosime gerai ir sąžiningai, viskas bus gerai. Aš turiu galvoje, kad mes niekada nebuvome tokie žmonės, kurie buvo „mėnesio garsas“. Mes niekada nedarėme diskotekų įrašų. Mes tarsi priešinomės bet kokiems madingiems garsams. Mes buvome tik gitarų grupė, turėjome vargonus ir fortepijoną, ir mes tiesiog ten įstrigome, dažniausiai.

Stebint tave gyvai, kartais atrodo, kad diriguojate grupei. Jūsų akys užmerktos, o rankos išskėstos, tarsi naudotumėtės tuo, kas ateina ar aplinkui. Ar tu sąmoningai tai darai?

Taip. Jie [ty „The Heartbreakers“] tuo tikisi. Jie tikrai tuo tikisi, kaip orkestras. Ir aš žiūriu į aranžuotes kaip į orkestrines – ką darys dugnas ir kur čia yra melodijų instrumentai. Dinamika yra labai svarbi. Jei netylėsite, negalėsite ir garsiai. (abu juokiasi)

Ar pritariate idėjai, kad dainos jausmą galite paleisti tiesiai?

O taip, taip. Galite girdėti, kaip tai eina. Tai tiesiog nebus tas pats. Ir tai yra mojo, tu žinai? (abu juokiasi) Štai šią akimirką magija, ir po kelių akimirkų tai nebus ta pati magija.

„Jei neturi geros dainos ir gero kūrinio, geriausias pasaulyje miksavimas nieko nereikš“.

Kai įrašinėjome, aš nesijaudinau, kad viskas yra per daug šiurkšta ar dėl kokių nors klaidų; Aš tiesiog norėjau gauti jausti apie viską – ir įsitikinkite, kad daina buvo gera. Ir dažniausiai to siekiu sesijoje. Turiu įtikinti save: „Teisingai, mes turime dainą ir verta ją užbaigti“.

Prisimenu, kartą turėjome dainą, kurioje, kai pradėjome groti, ji skambėjo tiksliai kaip The Heartbreakers, ir aš tai pažymėjau. Ir jiems visiems palengvėjo, kai tai pažymėjau. Aš pasakiau: „Žinai ką? Nedarykime to! Mes jau padarėme tokį įrašą. Nenoriu daryti kito; tiesiog palikime tai." Ir jie visi sakė: „Oho, mes tikrai džiaugiamės, kad tai pasakėte, nes mes taip pat nenorėjome to daryti“. Mes visi buvome tame pačiame puslapyje.

Pirmas tikslas yra sukurti tikrai gerą dainą ir įrašą, o tada pereiti prie mišinio ir prieiti prie jo tokiu būdu. Pirmiausia turite padaryti gerą įrašą. Jei neturi geros dainos ir gero kūrinio, geriausias pasaulyje miksavimas nieko nereikš.

Jūs esate šalininkas didelės raiškos įrašymas ir klausymas. Bet kokie konkretūs pavyzdžiai, dėl kurių sumaišėte hi-res malonumas?

Bet kada, kai turite daug gitaros – ypač daug aukščiausios klasės gitaros solo – arba cimbolų, galite jų klausytis ir išgirsti, kad turime gana gerą garsą. Ir jei nesate atsargūs, tie daiktai tikrai gali užbėgti per jus – kepurės ir cimbolai. Taigi mums pasisekė, nes sugebėjome gerai susitvarkyti.

Išsitrauksiu nuotrauką iš maždaug 1978 m. [fotografavo Neilas Zlozoweris], kur matome jus sėdintį ant grindų, apsuptą to, ką dabar vadiname senoviniais drabužiais. Ar prisimeni tai?

(juokiasi) Taip, aš. Tie garsiakalbiai buvo JBL 4311s. Tada tai buvo moderniausia technika, žmogau. Ir tai yra 2 takelių Technika magnetofonas ir Marantz galios stiprintuvas, aš jį gavau iš Shelter Records biuro. (juokiasi) [Shelter Records vadovas Denny] Cordell man tai davė, nes aš neturėjau nieko, kai išėjau čia. Jis leido man išnešti tai iš biuro.

Tie įrašai, kuriuos matote, pavyzdžiui, Eddie Cochran viršuje – jie buvo tiesiog ten, tu žinai? Tuo metu toks buvo mano gyvenimas. Aš tiesiog sėdėjau tame kambaryje ir grojau plokšteles. Ir kalbėti telefonu.

Tom Petty bw minia

Tai juokinga - tai pirmas boombox, pirmasis visiškai metalinis Sony boombox! (juokiasi) Aš tai padariau kelyje 1977 m. Tai buvo stebuklas turėti tokį daiktą. Galėčiau su juo įrašyti grupę ir išgauti šiuos puikius garsus. Jame buvo kompresorius, todėl negalėjote perkrauti juostos. Tai tiesiog puikiai įrašytų grupę. Ne vienus metus nešiojau tą daiktą. Jis buvo visas metalas ir buvo sunkus.

Mes laikomės visko. Ir mes turime tiek daug visko. Aš taip pat bandau tai racionalizuoti: „Galime tuo pasinaudoti. Neatsikrauk! (juokiasi)

Kaip žinoti, kad dirbate su geru inžinieriumi?

Gero inžinieriaus darbas yra žinoti, kaip būti vienu žingsniu priekyje to, kas nutiks, ir išlaikyti tai, kad viskas vyktų – ir Niekada netrūksta ir nepraranda griovelio, nes kažkas nežino, kaip prijungti, arba sako: „Mes to neturime... “

„Jei tau bus smagu, visko atsitiks“.

Prieš daugelį metų dirbau su šiuo puikiu inžinieriumi Richardu Doddu. Ričardas taip gerai derino bosą, nes žinojo, kad apsisuksime ir eisime: „Na, naudokim bosą“, ir jis jau derina. Tam yra daug dalykų. Geras prodiuseris tai daro. Jis turi visus geroje erdvėje, išnaudokite visas galimybes ir neleiskite, kad jūsų seanso metu kažkas lietų, todėl turite pabandyti grįžti ten, kur buvote.

Ateidavome apie 2 val., o išeidavome 9 ar 10 val. Visą naktį neužsibuvome. Niekada nieko gero ir nepadarysite. 8 ar 9, mes tai gavome. Tai puikiai pavyko. Ir aš visada apie tai galvoju su septintojo dešimtmečio žmonėmis – jie greitai padarė įrašus. Muzikantai tais laikais net neeidavo į valdymo kambarį. „The Beatles“ turėjo daug ką daryti tai pakeisti, nors ten nebuvo daug ką veikti. (abu juokiasi)

Na, man įdomu sužinoti, ką jūs ir ši Širdies laužytojų grupė veiksite 2030 m. Rimtai.

Tikiuosi čia būti. Nesuprantu, kodėl turime mesti rūkyti, kodėl negalime toliau augti.

Taip pat manau, kad svarbu yra tai, kad turi būti a priežastis nusipirkti kitą įrašą. Jei padaryčiau [1979 m. Po velnių torpedas kaip ir kiekvienas įrašas nuo devintojo dešimtmečio, nebūtų jokios priežasties. Taigi pabandžiau į tai žiūrėti taip: „Eime, kur vėjas mus neša. Kiekvienais metais ar kas porą metų būsime vis kitaip. Mes girdėsime dalykus kitaip, būsime kitoje vietoje.

Nesuprantu, kodėl reikia sustoti. Visa menininko idėja yra augti. Tu nuolat turi ką pasakyti. Ir tau smagu. Tai tikrai svarbus ingredientas. Jei smagiai leisitės, visko atsitiks.

Gėda dėl viso to, kas yra pramoga, pavirto į garsus. Tačiau yra žmonių, kurie nori sužinoti daugiau. Aš, dirbu su juo visai kitai miniai. (juokiasi) Aš tai darau visai kitaip. Ir nematau jokios priežasties tai keisti.