2022 m. buvo išleistas jaudinantis, ilgai lauktas filmas, kuriame susijungė nostalgija, švelnumas ir nuostabios veiksmo sekos, apimančios oro kovą. ne, mes nekalbame apie Geriausias ginklas: Maverick – kalbame apie Atsidavimas, J.D. Dillard'o įspūdingas filmas apie Jesse'io Browno, pirmojo afroamerikiečio, baigusio pagrindinę JAV karinio jūrų laivyno mokymo programą, herojus.
Pokalbyje su „Digital Trends“ filmo redaktorius Billy Foxas pasakoja apie sudėtingų veiksmo scenų, susijusių su Korėjos karo oro kovomis, montavimo iššūkius. Naudojant Adobe Premiere Pro ir Frame.io programine įranga, „Fox“ galėjo redaguoti filmą per atstumą COVID-19 pandemijos metu (apie 80 % filmo buvo iškirpta nuotoliniu būdu). Jis taip pat atskleidžia, kaip Atsidavimasdramatiškos akimirkos yra tokios pat svarbios kaip ir veiksmo scenos bei kaip redaktorius turi rasti ir apsaugoti filmo ritmą ir širdies plakimą.
Rekomenduojami vaizdo įrašai
Skaitmeninės tendencijos: Billy, jūs dirbote įvairiuose žanruose kaip komedijos, trileriai ir miuziklai. Kaip priartėjote prie filmo montažo Atsidavimas, kuriame yra daug reikšmingų veiksmų sekų?
Billy Fox: Na, vienas iš dalykų, kurį padariau dirbdamas Atsidavimas buvo tai, kad pasinaudojau daugybe dalykų, kurių ilgą laiką nenaudojau nuo tada, kai dirbau Brolių grupė. Nors šiame filme sekami du pagrindiniai veikėjai, Jesse [vaidina Lovecraft šalis žvaigždė Jonathanas Majorsas] ir Tomas [Hudneris, kurį vaidina Glenas Powellas], tai taip pat apie visą grupę pilotų, žmonų ir karinio jūrų laivyno personalo. Turėjau įsitikinti, kad visi jie jaučiasi gyvi.
Atsidavimas turi nemažai veiksmo, bet taip pat labai daug dramos, kuri leidžia iš tikrųjų sukonkretinti veikėjus ir pajusti kiekvieną iš jų. O kai duotiems personažams nutinka blogi dalykai, į juos reikia investuoti, kitaip jų praradimas tikrai neturės didelės įtakos. Taigi labai svarbu, kad kaip redaktorius, jei matau konkretų aktorių, kuris neturi daug ką veikti ar net neturi dialogo, turiu išlaikyti jį gyvą žiūrovui.
Ar jūsų požiūris į montažą keičiasi atsižvelgiant į atskirą sceną, ar jis vienodas viso filmo metu?
Kiekviena scena turi savo techniką ir savo ritmus. Žinoma, veiksmų seka viskas yra daug griežtesnė. Bet kai susiduriate su dramatiška scena, kurioje dalyvauja toks žmogus kaip Džonatanas Majorsas, viskas kitaip. Jonathanas atneša tiek daug, kai yra prieš kamerą, kad jo sakomos eilutės beveik nėra tokios svarbios kaip akimirkos tarp linijos, nes jis tiesiog suteikia tiek daug emocijų savo veidui, poroms, fizinei padėčiai ir tam tikriems dalykams, kuriuos daro.
Taigi jūs turite žinoti, ką aktorius gali jums duoti savo spektaklyje, nes jie tikrai padeda redaktoriui formuoti sceną. Su tuo, ką Džonatanas dovanojo visą laiką Atsidavimas, tos ramios akimirkos padeda perteikti stresą, kurį jis patiria, ir sprendimus, kuriuos jis turi priimti dėl savo šeimos arba dėl pareigų kariniam jūrų laivynui.
„Adobe“ įrankių „atsidavimo“ užkulisiuose | Redaktorius „Spotlight“.
Taip pat pasakojama didesnė istorija apie pirmąjį juodąjį jūrų laivyno aviatorių ir kaip jis dera arba kartais nepritampa prie savo bendraamžių. Taigi visi šie veiksniai turi būti moduliuojami ir kontroliuojami, kad publika tikrai kažką pajustų.
Kokią seką redagavote labiausiai?
Tai būtų scenos su Jesse ir Daisy, jo žmona. Turiu galvoje, kad veiksmo dalykai yra puikūs, o su Tomu – puikūs, bet tos scenos su Jesse ir Daisy man yra ypatingos, nes manau, kad tai yra „atsidavimo“ dalis. Filme jūs atrandate, kad „atsidavimas“ reiškia atsidavimą keliems dalykams. Tai atsidavimas jūsų karjerai ir aviacijai.
Tačiau tai taip pat yra atsidavimas Daisy ir jo šeimai. Filmui įsibėgėjus supranti, kad Daisy viską sujungia. Ji yra klijai.
Kokią seką buvo sunkiausia redaguoti Atsidavimas?
Upė teka, kai megas vejasi Džesį, o Tomas leidžiasi žemyn alternatyviu kanjonu, ir jie susirinko išvežti megą. Tai buvo sunku. Man pavyko gerai iškirpti, bet kai JD [režisierius] įėjo į kambarį, jis labai konkrečiai nušovė daiktus ir tarsi suplėšė tai, ką aš padariau, ir vėl suklijavo. Jis pertvarkė reikalus už mane, ir tai buvo iššūkis.
Tada ta veiksmų seka iš tikrųjų pradėjo džiūti. Galėjai aiškiai sekti, kas vyksta, kai Tomas skrenda šiuo keliu, o Džesė – kita kryptimi.
Man montažas yra savotiškas filmo širdies plakimas. Ir taip už Atsidavimas, kaip apibūdintumėte savo, kaip šio filmo montuotojo, darbą? Kuo tai prisideda prie bendro filmo jausmo ir žinutės žiūrovams?
Vienas iš dalykų, kurį, mano manymu, daro redaktorius, yra stambių planų, plačių kadrų paieška ir pagalba aktorių pasirodymams. Tai panašu į kvėpavimą. Tai kaip automatinė dalis.
Į montažą žiūriu kaip į muzikinį dalyką. Jei scena yra šiek tiek ilga ir atliekate nedidelį pakeitimą, galbūt tą skyrių patobulinote, bet turite būti labai atsargūs, nes galbūt sujaukėte bendrą filmo ritmą. Tada turite grįžti ir anksčiau atlikti nedidelius pakeitimus, kad viskas būtų harmoninga.
Išskirtinis „Devotion“ filmo klipas – „Bridge Attack“ (2022 m.)
Vienas iš dalykų, kurį, mano nuomone, daro redaktorius arba bent jau aš darau, yra tai, kad jūs ieškote širdies plakimo. Ieškote filmo ritmo ir (arba) širdies plakimo. Jūs išgyvenate režisieriaus darbą ir viskas gerėja, o visą tą laiką dirbate ir apibrėžiate filmo širdies plakimą.
Kai pradedate atsižvelgti į auditorijos atsiliepimus iš slaptų peržiūrų ir studijos užrašų, redaktoriaus darbas yra ne sukurti širdies plakimą, o bandyti jį išsaugoti. Kartais, kai prarandi daiktus dėl pašalinių atsiliepimų, filmo ritmas gali būti visiškai sutrikęs. Taigi redaktoriaus darbas yra filmo širdies plakimo paieška ir, radus, kaip įmanoma geriau jį išsaugoti.
Atsidavimas dabar rodomas visos šalies kino teatruose.
Redaktorių rekomendacijos
- 5 filmai, kuriuos reikia pažiūrėti, jei patiko Devotion
