Prieš sekmadienį vyksiančius 91-uosius „Oskarų“ apdovanojimus mūsų Oskaro efektų serija atkreipia dėmesį į kiekvieną iš penkių filmų, nominuotų „Vizualiniams efektams“, žiūrėdamas į nuostabų triukus, kuriuos naudojo filmų kūrėjai ir jų efektų komandos, kad kiekvienas iš šių filmų išsiskirtų kaip vaizdingas akiniai.
Vienas iš didžiausi visų laikų filmai, didžiulė „Marvel Studios“ komandinio darbo funkcija Keršytojai: Begalybės karas nustebino žiūrovus, paversdamas Thanosą, filmo purpurinės odos, skaitmeninį piktadarį, viena iš išsiveržiančių žvaigždžių.
Vaidina Oskaro nominantas Joshas Brolinas derindamas našumo fiksavimo technologiją ir skaitmeninę animaciją, Thanos sugebėjo būti ne tik pašėlusiu titanu, kurio misija išnaikinti pusę visatos gyventojų. Vaizdinių efektų studijų komanda Skaitmeninis domenas ir Peterio Jacksono Weta pasidalijo pareigomis prikeliant Thanosą į gyvenimą ekrane, o galutinis rezultatas buvo įspūdingai detalus, sudėtingas personažas, kuris atsilaikė – tiek fiziškai, tiek teatriškai – prieš bendrą Marvel (dažniausiai) tiesioginio veiksmo galią herojai.
„Digital Trends“ kalbėjosi su dviem „Digital Domain“ komandos nariais – vaizdo efektų vadove Kelly Port ir studijos skaitmeninių žmonių vadovu, Darrenas Hendleris – apie Thanoso atvedimą į ekraną, taip pat apie jų vaidmenį stebinančiam kito veikėjo pasirodymui filme. filmas. (Apsvarstykite tai a spoilerio įspėjimastiems, kurie dar nematė Begalybės karas.)
Keršytojai: Begalybės karas | VFX suskirstymas | Skaitmeninis domenas
Skaitmeninės tendencijos: kai konceptualizavote Thanos išvaizdą, kokius nurodymus jums davė „Marvel“? Kokių nurodymų gavote iš studijos ir kitų Begalybės karas komanda?
Kelly Port: Kalbant apie atlikimo aspektą, reikėjo visiškai įsitikinti, kad tiek techniškai, tiek Estetiškai įmanoma, kad ir ką darėme technologinėje pusėje, Josho pasirodymas tapo sėkmingas Thanos personažas. Manau, kad tai buvo mūsų tikslas nuo pat pradžių, todėl kai atlikome pirminius bandymus, sukūrėme pradžios technologiją, kaip ji būtų naudojama filmuojant šaudyti. Joshas tai matė, o tai, kas buvo tikrai puiku, buvo tai, kad jis galėjo tai pamatyti ir suprasti, kad gali suvaidinti personažą daug subtiliau, nes jis būtų norėjęs.
Taigi tam tikra prasme technologija padėjo formuoti jo pasirodymą?
Na, ne mes vaidinome, o Joshas Brolinas, bet manau, kad jam labai patiko mintis, kad jis nebūtinai turi daryti ką nors daugiau. nes tai buvo kompiuterio sukurtas personažas ekrane, arba vaidinkite personažą didesnį, kad jo pasirodymas būtų atliktas naudojant CG filtravimą. procesas. Pamatęs testo rezultatus ir tai, kad visas jo subtilus veido veikimas buvo atliktas labai tiksliai, tai suteikė jam pasitikėjimo juda į priekį, kad galėtų tai padaryti daug subtiliau, neįvertintu būdu – ir tai jis padarė, o režisieriai buvo tikrai laimingi. su.
„Vaidiname ne mes, o Joshas Brolinas.
Paminėjome, kokį vaidmenį spektaklyje vaidino technologija, tad ką galėtum pasakyti apie šią technologiją, Darrenai?
Darrenas Hendleris: „Digital Domain“ sukūrė naują dviejų etapų sistemą, skirtą veido darbams atlikti: „Masquerade“ ir „Direct Drive“. Šie du procesai veikia kartu ir sukuria aukščiausios kokybės būtybės veido animaciją iš aktoriaus tiesioginio pasirodymo filmavimo aikštelėje.
„Masquerade“ paima kadrus iš ant šalmo pritvirtintos kameros sistemos ir sukuria didelės raiškos aktoriaus veido nuskaitymą. Tada jis naudoja mašininį mokymąsi, kad paimtų anksčiau surinktus didelės raiškos stebėjimo duomenis ir pasuktų 150 laipsnių duomenų taškai, paimti iš judesio fiksavimo seanso į maždaug 40 000 didelės raiškos 3D veido judesio taškų duomenis.
Kaip tai ekstrapoliuojama iš tų 150 veido duomenų taškų į didesnį didelės raiškos veido duomenų katalogą?
Treniruočių duomenys, surinkti iš didelės raiškos skenavimo, parodo, ką aktoriaus veidas sugeba atlikti atlikdamas daugybę veido judesių. Tai leidžia kompiuteriui matyti daugybę detalių, įskaitant tai, kaip aktoriaus veidas keičiasi nuo išraiškos iki išraiškos, aktoriaus veido diapazono ribas ir, pavyzdžiui, kaip aktoriaus oda susiraukšlėja.
Tada atliekame judesio fiksavimo seansą su aktoriumi jo pasirodymo metu. Jie dėvi judesio fiksavimo kostiumą su ant šalmo pritvirtinta kamerų sistema ir filmavimo aikštelėje vaidina gyvai su filmavimo aktoriais. Šios sesijos metu galime fiksuoti aktoriaus kūną ir veidą vienu metu. Iki „Masquerade“ tokio lygio didelės raiškos duomenų apie aktoriaus veidą iš tiesioginio pasirodymo buvo neįmanoma.
„Atlikome keletą pakeitimų dėl to, kaip gerai pasirodė Brolinas.
Taigi, kaip pasiekti, kad visi surinkti duomenys apie aktorių būtų rodomi kompiuteriu kuriamame personaže?
Antrasis sistemos procesas „Direct Drive“ paima tuos duomenis iš „Masquerade“ ir perduoda juos būtybei, jei Keršytojai: Begalybės karas, nuo Josho Brolino iki Thanoso – sukuriant aktoriaus ir būtybės atvaizdavimo algoritmą.
Atvaizdavimas apima aktoriaus ir veikėjo atitikimo apibrėžimą, įskaitant tai, kaip skirtingi kiekvieno asmens unikalios anatomijos elementai derinami. Tada „Direct Drive“ sugalvoja geriausią būdą perkelti unikalų Brolin veido našumą į unikalų Thanos veidą. Tiesioginio vairavimo etape mes perkeliame daugybę pasirodymų ir veido pratimų iš aktoriaus veido į būtybės veidą ir turime galimybę keisti, kaip jis perduodamas. Tai yra didžiulė proceso dalis, nes ji leidžia mums pridėti papildomo valdymo lygį, kad būtų užtikrinta, jog personažas būtų kuo tiksliau pavaizduotas.
Kompiuteriu sukurti personažai, tokie kaip Thanosas, linkę gana daug vystytis nuo ankstyviausių konceptualių etapų iki galutinio produkto, kurį matome ekrane. Kaip pasikeitė personažas per tą laiką, kai su juo dirbote?
Kelly Port: Pradėjome nuo ankstesnės komiksų ir filmų veikėjo vizualinės istorijos. Tai nustatė pradinį personažo dizainą. Dėl Begalybės karas, gavome šiek tiek atnaujintą maketą ir skaitmeninę Thanos skulptūrą, kuri mums ir Wetai atkeliavo iš Marvel.
Manau, kad padarėme keletą modifikacijų dėl to, kaip gerai pasirodė Brolinas. Pavyzdžiui, atlikome kai kuriuos pakeitimus, kad Thanos akys būtų proporcingesnės Brolino akims. Visada buvo siekiama rasti pusiausvyrą tarp to, kiek Brolino yra Thanose ir kiek ten buvo nusistovėjusio Thanos dizaino. Žinoma, nenorėjome eiti per toli atkartodami Joshą Broliną, bet buvo malonu pamatyti šiek tiek jo ir jo fizinių savybių kuriant Thanosą. Tai padeda šiek tiek sugriežtinti našumą.
„Digital Domain“ dirbo scenoje, kurioje sugrįžta Raudonoji kaukolė, o tai buvo didelė staigmena „Marvel“ filmų gerbėjams. Kokie buvo pokalbiai, kai jums buvo parodyta ta konkreti scena, ir kaip pavyko autentiškai grąžinti tą veikėją į ekraną?
Mums buvo smagu su ta scena, nes paskutinį kartą Raudonąją kaukolę matėme po to, kai jis pagriebė The Tesseract [in Kapitonas Amerika: pirmasis keršytojas], o mintis buvo tokia, kad jį tai labai paveikė. Turėjome nurodyti, kaip veikėjas atrodė ankstesniuose filmuose ir meno kūriniuose, tačiau tuo pat metu žaidėme su skirtingomis idėjomis.
„Efektas, kurį pavadinome jo „kvantiniu apsiaustu“, atrodė kaip vėsių dūmų efektas.
Manėme, kad [dėl jo bendravimo su „The Tesseract“] jis bus įstrigęs matmenys, ir mes žaidėme su šia „fazavimo“ idėja – kad jis nuolatos tarp jų matmenys.
Galiausiai efektas, kurį pavadinome jo „kvantiniu apsiaustu“, atrodė kaip vėsių dūmų efektas. Jo apsiausto gabalai atsiskleidė nuo jo gražiai, kaip raitas. Buvo tikrai smagu dirbti su šiuo atskleidimu ir buvo tikrai malonu būti teatre, kai jis išeina iš tamsos ir atskleidžia, kad yra Raudonoji kaukolė. Buvo smagu išgirsti publikos reakciją ir patirti tą akimirką su jais.
Ar yra konkreti scena, kuri iš tikrųjų apima jūsų darbo patirtį? Begalybės karas ir kuo labiausiai didžiuojatės šiame filme?
Manau, kad labiausiai didžiuojamės tikrai svarbiomis scenomis su Gamora – ne tik su suaugusia Gamora Vormire, bet ir jaunos Gamoros scena po Thanoso spragtelėjus pirštais. Manau, kad tai yra vieni iš subtilesnių pasirodymų, ir aš tikrai didžiavausi tuo, ką ten galėjome atlikti, ir tose scenose išryškinau spektaklio subtilybes.
Daugiau „Oskaro efektų“ interviu
- Kaip „nematomi“ efektai atgaivino Mikę Pūkuotuką filme „Christopher Robin“
- Norint valdyti milžinišką virtualų pasaulį, „Ready Player One“ reikėjo pritaikyto A.I. variklis
- Kaip dideli ekranai ir maži sprogimai suformavo „Solo: A Star Wars Story“ VFX
- Kodėl „First Man“ Oskarui nominuoti vaizdo efektai yra didžiulis šuolis kuriant filmą
Tai buvo labai svarbu padaryti, o tai buvo ilgesni kadrai, kurie turėjo perteikti daug emocijų be didelio veido judesio.
Tos scenos rėmėsi subtiliomis mikroišraiškomis, o kai pagalvoji apie visų vaizdinių efektų apimtį, tos scenos, ypač „Vormir“, buvo tokios turtingos įvairiais lygiais. Jie turėjo skirtingus personažus – Thanosą, Raudonąją kaukolę, Gamorą – ir tiek daug aplinkos su nuostabiomis kalnų viršūnėmis, debesų elgesiu ir visa kita apačioje. Manau, kad tos scenos tikrai gražiai susidėliojo.
Keršytojai: Begalybės karaspremjera 2018 m. spalio 12 d. 91-oji Akademijos apdovanojimų ceremonija prasidės vasario 24 d. 20:00 ET per ABC.
Redaktorių rekomendacijos
- Ar MCU kada nors gali užbaigti dar vieną „Avengers: Infinity War“ uolos pabaigą?
- Komiksai, spalvos ir chemikalai už M. Marvel VFX
- Kaip VFX varomas Žmogus-voras: „No Way Home“ piktadarių komanda
- Kaip vaizdo efektai padidino mūšius, o Hulką – išmanesnius žaidime „Avengers: Endgame“.
- „Avengers: Endgame“ pagerino „Žvaigždžių karai: Jėga nubunda“ pasiektą pradžios nakties rekordą
