Už „Oskarui“ nominuotų vaizdo efektų filme „Karas dėl beždžionių planetos“

Prieš sekmadienį vyksiančius 90-uosius „Oskarų“ apdovanojimus mūsų Oskaro efektų serija atkreipia dėmesį į kiekvieną iš penkių filmų, nominuotų „Vizualiniams efektams“, žiūrėdamas į nuostabų triukus, kuriuos naudojo filmų kūrėjai ir jų efektų komandos, kad kiekvienas iš šių filmų išsiskirtų kaip vaizdingas akiniai.

Mažai kas būtų tikėjęsi 2011 m. perkrovimo filmo Beždžionių planetos prisikėlimas sukurti vieną geriausių pastarojo dešimtmečio filmų franšizių, tačiau neįtikėtinų specialiųjų efektų ir įspūdingų veikėjų būrio dėka būtent tai ir pavyko.

Naujoji „Beždžionių planeta“ serija pasiekė dramatišką pabaigą 2017 m Karas už beždžionių planetą, kuri serialui pelnė dar vieną Akademijos apdovanojimo nominacija dėl novatoriškų vaizdo efektų.

Režisierius Mattas Reevesas, Karas už beždžionių planetą buvo tiek paskutinis skyrius epinėje istorijoje apie itin protingą beždžionę vardu Cezaris, kurią visuose trijuose filmuose vaizdavo aktorius Andy Serkis, ir kulminaciją trijų filmų vertės pažangiausių vaizdo efektų ir našumo fiksavimo technologijos evoliucija, kuri atgaivino Serkiso skaitmeninį alterį ego. Vizualinių efektų komandoms visose trijose serijos dalyse vadovavo veteranas Weta Digital vaizdo efektų prižiūrėtojas Joe. Letteri ir Danas Lemmonas, kurie nuo skaitmeninio Cezario ir kelių beždžionių kūrimo pagalbinius vaidmenis tapo visa civilizacija protingi pamiškės, bendraujantys vienas su kitu, supančiu pasauliu ir (mažesniu mastu, filmams tęsiantis) žmonių būriu personažai.

Kiekvienas iš trijų šiuolaikinės Beždžionių planetos trilogijos filmų pelnė Oskaro nominaciją už vaizdo efektus. Artėjant 90-ajai „Oskaro“ apdovanojimų ceremonijai, „Digital Trends“ kalbėjosi su Lemmonu, pernai laimėjo „Oskarą“. kaip vaizdo efektų prižiūrėtojas Džiunglių knyga – apie jo darbus Karas už beždžionių planetą ir visa franšizė.

Skaitmeninės tendencijos: kiekvienas iš „Beždžionių planetos“ franšizės filmų pakėlė vaizdo efektų kartelę. Ar yra prasmė tame ankstyvame vystymosi etape, kai susėdate su režisieriumi ir aptariate, kaip ketinate įveikti ankstesnį filmą?

Danas Lemmonas: [Juokiasi] Na, vienas iš pirmųjų dalykų, kurį Mattas [Reevesas] man ir Joe Letteri pasakė apie šį filmą – dar net nebuvo scenarijaus – buvo: „Gerai, du dalykai: beždžionės ir sniegas. Ar tu bijai? Ar tai jus iš viso neramina?"

Mes pasakėme: „Tai skamba kaip puiki idėja. Mes tai išsiaiškinsime."

Vizualinių efektų menininkai dažnai sako, kad plaukai ir vanduo yra du sudėtingiausi skaitmeninio kūrimo elementai. Yra daug abiejų elementų Karas už beždžionių planetą. Kokio iššūkio tai pateikė jums ir jūsų komandai?

Mums tai tikrai buvo iššūkis. Bėgant metams mes stengėmės išstumti voką ir padaryti plaukus realistiškesnius, tačiau tai buvo nuolatinis procesas, besitęsiantis iki pat Žiedų valdovas filmai. Manau, kad kai kurie iš mūsų pirmųjų pūkuotų būtybių buvo tame filme. Gollumas turėjo plaukus, o mes taip pat turėjome tuos Wargus – vilkus. Kai persikėlėme iš Žiedų valdovo į King Kongas, žinojome, kad su tokia būtybe kaip Kongas turėsime iš tikrųjų padidinti savo kontrolės ir ištikimybės lygį ir sugebėti išpuoselėti Kongą, kad jis atrodytų kaip tikra gorila. Mes daug išmokome tame procese. Mūsų menininkai tapo daug geresni ir mūsų technologijos tapo daug geresnės.

Nuo King Kongas į „Beždžionių planetos“ filmus ir Džiunglių knyga, jūs tikrai nevengėte dirbti su skaitmeniniu būdu sukurtais gyvūnais, ypač beždžionėmis. Kokia tokių tikroviškų, pūkuotų personažų kūrimo paslaptis?

Pateiksiu proceso, kai mes dirbome, pavyzdį Džiunglių knyga neseniai turėjome reikalų su Karalius Luji o aš ir kai kurios beždžionės pažiūrėjome į kai kurias mūsų būtybes ir referencines tikrų beždžionių nuotraukas. Buvo tam tikrų sąlygų – ypač kai šviesa buvo už veikėjo – kai mes ne visai atitikome nuotraukas. Mums kilo sunkumų, kad nuotraukose matomas šviesumo ir detalumo lygis atsirastų mūsų atvaizduose.

Taigi mes gavome keletą plaukų ir pradėjome žiūrėti į juos po mikroskopu ir atlikti kai kuriuos tyrimus, ir mes tai supratome mūsų plaukų modelis – kompiuterinė programa, nurodanti kompiuteriui, kaip imituoti plaukų pluoštą – nebuvo visai tikslus pakankamai. Plaukai buvo apdorojami taip, lyg tai būtų viena, vienoda medžiaga, bet kai žiūrite į gyvūnų plaukų skerspjūvį po mikroskopu, suprantate, kad iš tikrųjų plaukas turi sluoksnių. Kiekvienas iš šių sluoksnių turi skirtingas optines savybes ir tankį, jie suskaido šviesą ir skirtingai keičia šviesos judėjimą per plaukus.

„Twentieth Century Fox Film Corporation“.

Tai yra vienas iš mažų dalykų, kurį, mūsų manymu, galime patobulinti, ir tai padarė didelį skirtumą nuotraukose. Dėl to beždžionės atrodė natūralesnės ir tikroviškesnės, ypač foninio apšvietimo situacijose. Tai tarsi pramonės ir visos technologijos simbolis. Tai, kas prieš dvejus ar trejus metus atrodė kaip pažangiausia ir pati realizmo viršūnė, šiemet vos išsilaiko. Jūs nuolat vejatės save ir visus savo pramonės kolegas, kurie stumia amatą į priekį.

Jūs aptarėte plaukų elementą, o kaip su vandeniu? Filme susidūrėte su sniegu ir vandeniu. Ar tai apsunkino reikalus?

Sniego klausimas mums buvo naujas dalykas. Šiame filme taip pat buvo daug daugiau vandens – bent jau kalbant apie su juo bendraujančias beždžiones – nei turėjome anksčiau. Vanduo visada kietas, o juo labiau, kai su juo bendrauja pūkuotas personažas.

„Twentieth Century Fox Film Corporation“.

Tai buvo sritis, kurioje laikui bėgant padarėme didelę pažangą. Anksčiau su ankstesniais filmais turėjome taisyklę: Cezaris gali įlįsti į vandenį, bet mes tikrai norėtume, kad neparodytumėte, kaip jis išeina. Norėtume, kad kailis nebūtų išdžiūvęs, taptų po vandeniu, išliptų iš vandens ir nebūtų šlapias. Tačiau šiame paskutiniame filme matome daug to. Cezaris iššoka iš krioklio, o pro jį ateina ir nusileidžia ant uolos, o vėliau matome kitą veikėją, kuris pila ant jo vandenį. Šį kartą galėjome tai padaryti su šiek tiek daugiau pasitikėjimo.

Beždžionės nebuvo vieninteliai ne žmonės, su kuriais susidūrėte Karas už beždžionių planetą, nors. Jūs taip pat turėjote beždžiones, kurios jodinėjo žirgais. Kaip tai apsunkino procesą?

Vienas iš dalykų, kurį stengiamės padaryti kurdami šiuos filmus, yra kuo daugiau įdėti į kamerą. Kai galėjome, Andy Serkis, Terry Notary ir kiti aktoriai iš tikrųjų jodinėjo scenoje. Tai suteikė mums gyvūnų tempą ir gyvūnų judėjimo per aktorius poveikį. Kadangi arklys šiek tiek pasislinkdavo, tai telegrafuodavo į viršų per aktorių stuburus ir jie taip pat pasislinkdavo. Tai šiek tiek paveiktų jų poziciją ir pasirodymą, ir visa tai prisidėjo prie natūralaus judėjimo.

Tačiau šiek tiek grįžtame atgal, kai dirbome Beždžionių planetos aušra, tai buvo tarsi įvadas į šią itin protingų beždžionių kultūrą, o vienas iš Matto Reeveso teiginių, kad šios beždžionės tarsi vengė žmogaus technologijų. Jis norėjo, kad jie jodinėtų basi, su vadelėmis, bet be balnų. Tuo metu tai atrodė gera idėja, bet kurdami filmą supratome, kad tai tikrai sudėtingas procesas dėl beždžionės anatomijos. [Beždžionės] turi tokias trumpas kojas, todėl priversti jas pajusti, kad jos tikrai tvirtai sėdi ant žirgų, buvo iššūkis. Taigi, kai grįžome prie trečiojo filmo franšizės, nusprendėme eiti į priekį ir duoti jiems balnų, bet padarėme juos „beždžionėmis“. balneliai“. Vietoj įprastų žmonių balnakildžių jie turėtų šiuos surištus virvelius, kuriuos galėtų suimti kojomis ir tikrai tvirtai sėdėti. arklius.

Kai reikėjo kurti tas beždžionių ant žirgų scenas, kiek buvo sukurta skaitmeniniu būdu, o kiek – spektaklio-fiksavimo medžiagos?

Žinoma, filmavimo aikštelėje neturėjome beždžionių, kurios jodinėjo ant žirgų. Turėjome žmonių, todėl dalis proceso buvo įprastų balnakildžių paėmimas ir jų dažymas kartu su aktorių kojomis ir pakeitimas beždžionių balnakilpėmis ir beždžionių kojomis.

Tačiau beždžionių fone buvo daug, o daugumoje scenų turėjome tik pusšimtį tikrų arklių. Filme kai kuriose scenose buvo dešimtys žirgų, važiuojančių kartu, todėl prie tikrų žirgų įtraukėme skaitmeninius žirgus.

Andy Serkis buvo tokia ryški figūra, didinanti performanso fiksavimo technikos profilį. Kuo, jūsų požiūriu, skaitmeniniu būdu sukurti personažai, kuriuos jis vaidina, yra tokie įsimintini?

Dalykas, dėl kurio Andy taip gerai kuria šiuos įsimintinus, unikalius personažus, tokius kaip Golumas, King Kongas ir Cezaris, slypi Andy esme. puikus aktorius. Savo amato dėka jis gali sukurti šiuos skirtingus personažus visiškai autentiška ir patikima.

Tai vienas iš dalykų, kuris pasimeta pokalbyje apie technologiją: technologija yra skirta įrašyti, ką aktorius daro. Jei tai, ką daro aktorius, nėra toks patrauklus, nesvarbu, kokia gera technologija, tai, ką įrašysite, nebus labai įdomu.

To proceso liudijimas yra tai, kad pasiėmėme Steve'ą Zahną, aktorių, kuris šiame procese buvo visiškai naujas, ir įtraukėme jį į spektaklių fiksavimo pasaulį. Net neturėdamas didelės patirties filmuose su dideliais skaitmeniniais efektais, jis sugebėjo įsitraukti į šį vaidmenį ir sukurti tą Bad Beždžionės personažą, kuris buvo unikalus ir išskirtinis ir nepanašus į jokį kitą personažą pasaulis.

Nėra taip, kad mes prašytume aktorių daryti ką nors kitaip, kaip jie elgiasi su savo amatu ir ką jie darytų kurdami personažą. Jie tiesiog turi dėvėti kitokį kostiumą. Iš esmės jie dėvi šias juokingas pilkas pižamas su mažais taškeliais, o ne įprastą kostiumą žmogaus personažui.

Kokiu vizualiniu efektu labiausiai didžiuojatės Karas už beždžionių planetą? Ar yra vienas vizualinis efektas, apimantis darbo prie šio filmo patirtį?

Manau, kad sniego lavina filmo pabaigoje buvo viena didžiausių akimirkų, su kuriomis mes dirbome. Jame aiškiai pavaizduotas Cezaris, matote, kaip sniegas sukasi aplink jį, krenta nuo medžių ir nusėda ant jo kailio. Tai buvo vienas sudėtingiausių techniškai ir meniškai sudėtingiausių vaizdo efektų filme. Mes ne tik imitavome gamtos reiškinį ir stengėmės, kad jis atrodytų visiškai tikroviškas, bet tuo pat metu ir pasakodavome. Mums reikėjo, kad ši gamtos jėga pasiektų konkrečius scenos ritmus ir prisirištų prie dramos. Jis turėjo išsiugdyti pavojaus jausmą su Cezariu ir kaip reikiant spustelėti jam kulnus, tuo pačiu jausdamasis visiškai tikroviškai. Tai buvo vienas iš sunkiausių dalykų mums kūrybiškai ir techniškai, tačiau tai taip pat apėmė visą procesą, kai šias beždžiones ir šią franšizę nuvežėme į šią naują, snieguotą vietą, kurioje jie niekada nebuvo prieš.

Karas už beždžionių planetą premjera 2017 m. liepos 14 d. 90-oji Akademijos apdovanojimų ceremonija prasidės kovo 4 d. 20:00 ET ET per ABC.

Redaktorių rekomendacijos

• Kaip vaizdiniai efektai „Meilės ir pabaisų“ mielų padarų savybę perkėlė į „Oskarus“.
• Airijos FX komanda išrado pažangiausias technologijas, kad subtiliai sumažintų De Niro senėjimą
• Kaip „Liūto karaliaus“ vaizdo efektų komanda panaudojo VR, kad įsitrauktų į „Disney“ CG nuotykius
• Kaip „nematomi“ efektai atgaivino Mikę Pūkuotuką filme „Christopher Robin“
• Kaip „Avengers: Infinity War“ „Oskarui“ nominuota VFX komanda padarė Thanosą kino žvaigžde