Darbuotojų pasirinkimas: mūsų mėgstamiausi 2021 m. filmai ir TV laidos

Panašiai kaip ir prieš tai buvę metai, 2021-ieji buvo keisti filmams. Tačiau nepaisant to, kad tenka naršyti keistame, pandemijos suteptame pramogų kraštovaizdyje pramonėje, kino kūrėjai vis tiek sugebėjo išleisti įspūdingą skaičių puikių filmų ir TV laidų Šiais metais. Taigi, 2021 m. artėjant į pabaigą, „Digital Trends“ nusprendė pažvelgti į buvusius metus ir prisiminti mūsų mėgstamiausius sidabrinio ekrano įspūdžius. Tai yra filmai ir laidos, kuriuos DT darbuotojai mėgo 2021 m.:

Ateik iš toli

pateikė Robas Osteris, kopijavimo vadovas

Ateik iš toli iš pradžių buvo lemta gauti Holivudo standartinį Brodvėjaus šou ir tapti vaidybiniu filmu. Tačiau COVID įsikišo ir buvo priimtas sprendimas filmuoti pirmąjį tiesioginį miuziklo pasirodymą po to, kai vėl atsidarys kino teatrai. Ir tai pasirodė esąs vienas iš nedaugelio teigiamų šalutinių pandemijos padarinių.

Laida, kurioje pasakojama tikra istorija apie mažytį ir atokų Kanados miestelį, kurį užplūdo lėktuvai ir tūkstančiai keleivių. - kurie buvo priversti ten nusileisti dėl 2001 m. rugsėjo 11 d., teroristiniai išpuoliai yra ypač netinkami transformacija.

Tai padarius būtų atimta daug energijos ir daugybė žavingų aspektų, dėl kurių pasirodymas toks užkrečiamas, glostantis širdį ir emociškai stiprus. 12 aktorių išmanymas su savo vaidmenimis ir nuostabus kiekvieno sugebėjimas mikliai žongliruoti keliais personažais ir akcentais greičiausiai būtų buvę atmesti dėl didesnio aktorių skaičiaus. Ir gautas filmas būtų buvęs šou apvalkalu.

Išsaugant serialo esmę, kuri stebėtinai gerai išverčiama ekrane, buvo sukurtas vienas geriausių metų filmų – jaudinantis portretas, kaip nepažįstami žmonės susibūrė tokio pikto poelgio akivaizdoje, kad parodytų, jog jokia teroro forma negali panaikinti mūsų įgimtos užuojautos ir žmogiškumas.

Kiaulė

Giovanni Colantonio, žaidimų redaktorius

Jei žiūrėjote anonsą Kiaulė, tikriausiai manėte, kad išgyvenate absurdišką laiką. Filmo rinkodara leidžia atrodyti Džonas Vikas, bet su Nicolas Cage'u, kuris ieškojo pavogtos kiaulės. Atsižvelgiant į Cage'o, kaip labiausiai nenuspėjamo kino aktoriaus, reputaciją, juokinga prielaida atrodė subrendusi „taip blogai, kad gerai“ žiūrėjimo vakarėliams.

Ta apgaulinga rinkodaros kampanija buvo aukšto lygio genialumo smūgis. Kiaulė ištraukė vilną mums ant akių (neteisingas gyvūnas, bet supratai) ir pristatė emocingą, meditacinę dramą apie sielvartą. Cage'o personažas yra stipraus, tylaus veiksmo herojaus elgesys, tačiau jis toks nėra. Išskyrus vieną pogrindinį kumštį, Cage'as neišmeta nė vieno smūgio. Jis naudoja užuojautą kaip ginklą, kurio kulminacija yra pati netradicinė keršto filmo kulminacija, kurią kada nors matysite. „Kiaulė“ yra tyliai žarnų slegiantis filmas, paremtas vienu stipriausių iki šiol Cage'o pasirodymų. Tik neįsileisk, tikėdamasis ironiškai kikenti. Labiau tikėtina, kad verksite.

Karštoji zona: Juodligė

Arifas Bacchusas, laisvai samdomas rašytojas

Ar prisimenate 2001 m. juodligės atakas JAV? Kai atidarėte savo paštą, buvo kažkas baisaus? Jei esate per jaunas, kad prisimintumėte, būtent tai yra Nat Geo Karštoji zona: Juodligė yra viskas apie. Šioje serijoje dar kartą peržiūrimas ir apžvelgiamas išpuolių tyrimas bei viruso kilmė. Naujoji serija pasirodė praėjus vos dvejiems metams po to, kai pirmasis sezonas nagrinėjo Ebolos viruso kilmę. Šiame antologiniame draminiame televizijos seriale, kuriame pagrindinį vaidmenį atlieka Danielis Dae Kimas, būsite ant kėdės, kai atliksite vieną ilgiausių tyrimų Amerikos istorijoje.

Gucci namai

pateikė Dan McKenna, socialinis vadovas

Stovykla, žavesys, mada ir žmogžudystė. Kaip galėtumėte paprašyti daugiau per dvi valandas ir 38 minutes? Gucci namai pristato tai ir dar daugiau, o gyventojai nenori grįžti į kino teatrus, tai puikus būdas sugrįžti į kino teatrus. Įkvėptas istorijos apie šeimos odos verslą, kuris yra toks juokingas, kad turi būti tiesa, šio filmo negalima praleisti.

Niekada nekilo klausimas, kad Lady Gaga įkūnija žvaigždės apibrėžimą, bet antrajame savo filme po 2018 m. Gimsta žvaigždė, Gaga patvirtina, kad ši italė iš Niujorko gali įtraukti nuoširdžią kino žvaigždę į savo jau platų gyvenimo aprašymą. Nors Jaredo Leto, kaip pusbrolio idioto, pasirodymas labiau priminė kažką iš Šeštadienio vakaras gyvai, Al Pacino ir Gaga yra atsakingi už didelę dalį komiškų ir dramatiškų filmo akimirkų.

Niekas

pateikė Drew Prindle, funkcijų redaktorė

Jei esate nusiteikęs linksmam ir įtemptam veiksmo filmui, daugiau neieškokite. Niekas nėra grynas šmaikštus kinematografinis šlamštas, ir aš tai turiu galvoje geriausiu įmanomu būdu.

Iš tikrųjų tai tik dar vienas rifas pagal formulę „Pragaras neturi įniršio kaip švelnus, į pensiją išėjęs karinis bičiulis“, kuri mums atnešė tokius filmus kaip Paimta ir Džonas Vikas, tačiau nors siužetas nėra itin novatoriškas ar šviežias, kiti filmo elementai tiesiog taip gerai padaryti, kad juo nepasimėgauti neįmanoma. Kovos choreografija ir kaskadininkų darbas yra absoliučiai aukščiausios klasės. Tai nepanašu į kitus veiksmo filmus, kai herojus valgo sumušimus ir vos užtrunka daugiau nei vieną ar du smūgius. Į Niekas, Chuckas Mansellas (Bob Odenkirk) yra sumuštas beveik kiekvienoje kovoje ir, regis, vos spėja išsiveržti į priekį. Tai įtikinamai brutalus ir suteikia veiksmui realizmo sluoksnį, kuris yra be galo jaudinantis. Įjunkite jį kitą kartą, kai būsite nusiteikę veiksmo filmui – nenusivilsite.

Naktiniai dantys

Joshas Bentonas, produkto savininkas

Aš nemėgstu visko, kas vampyriška. Jūs pavadinate jį ir aš tikriausiai tai mačiau. Naktiniai dantys turėjo po truputį visko vampyrų filmų mylėtojui. Vampyrų medžiotojai, konkuruojančios į vampyrus panašių klanų grupės, jauna meilė, veiksmas ir mirtis nuo saulės. Vienas iš pagrindinių aktorių atkeliavo iš Vampyrų akademijos, tai šiek tiek atnešė tą įspūdį ir kartais priminė serialą. Apskritai, jei norite gero veiksmo, padoraus humoro ir Stokholmo sindromo meilės istorijos, tai puikus filmas jums.

Kopa

pateikė Star Du Chalard, biuro administratorė

Helovino naktį išsivadavau iš pandemijos burbulo, apsivilkau Uhura kostiumą ir išdrįsau žiūrėti Kopa IMAX teatre. Aš nesigailiu nulio.

Turiu HBO Max, bet matau Kopa ekrane, didesniame nei mano namas, buvo verta rizikuoti. Duke Leto ir Duncan Idaho charakterio raida privertė mane įvertinti šį naują įsikūnijimą Kopa net daugiau nei originalas. Denisas Villeneuve'as atveria mums langą į brolišką artumą, kurį Duncanas jaučia su Paulu, kai jis žaismingai erzina jį apie treniruotes. Šioje versijoje iš tikrųjų galiu patikėti Leto ir Paulo tėvo ir sūnaus santykiais. Emocinė šiluma ir rūpestis tarp judviejų yra giliai jaučiami nuo pat pradžių, ir tai verčia jus labiau rūpintis jų sunkia padėtimi.

Mano nuomone, buvo keletas didelių trūkumų (ypač daktaro Yueh ir Gurney Halleck charakterio stoka ir stulbinantis vakarienės scenos praleidimas), bet tai toli. pranoksta daugybės filmo hitų, tarp kurių yra nuostabūs Oskaro Isaaco ir Jasono Momoa pasirodymai ir kai kurie absoliučiai nuostabūs VFX darbai (nauji ir patobulinti kūno skydai yra NUOSTABU).

Apskritai tai yra geriausias metų filmas. Jei vis dar abejojate, įsivaizduokite save skrendant per Arrakio platybes laumžirgio formos ornitopteriu!

Tedas Lasso 2 sezonas ir vidurnakčio mišios

pateikė Rickas Marshallas, „Entertainment“ redaktorius

Mano dvi mėgstamiausios metų laidos taip nepaprastai skiriasi, kad buvo neįmanoma išsirinkti tik vienos.

Pirmasis Apple TV+ serialo sezonas Tedas Lasso buvo vienas didžiausių 2020 m. netikėtumų, siūlantis nepaliaujamo optimizmo ir atkaklumo pasakojimą tamsiais laikais, kurie atėjo pirmųjų pandemijos metų įkarštyje, kai daugeliui mūsų labiausiai reikėjo tai. Tai buvo tobula elementų konvergencija, pavertusi amžinai optimistiško Jasono Sudeikio futbolo pasaulį. treneris ir jo suburti aplinkiniai personažai į mūsų pačių gyvenimo mikrokosmosą tuo konkrečiu laikotarpiu laikas. Tai buvo sunku sekti, o 2 sezonasTedas Lasso protingai nusprendė nekartoti šios formulės. Vietoj to, antrasis serialo sezonas tyrinėjo visų aplink Tedą gyvenančių žmonių gyvenimus, parodydamas daugybę naujų būdų pasaulėžiūra ir noras šiek tiek labiau atsiverti gali pakeisti ir mūsų pačių, ir kiekvieno gyvenimą aplink mus. Sezone taip pat buvo nagrinėjama psichinės sveikatos svarba (ir jos ignoravimo pavojai) su niuansu ir pagarba, kurio tik nedaugelis laidų, ypač komedijų, yra pasiekusios. Kad visa tai pavyko, taip pat nuosekliai teikdamas kai kurias juokingiausias televizijos akimirkas metai, kaip ir vienas didžiausių visų laikų atostogų tematikos epizodų, byloja apie blizgesį apie Tedas Lasso.

Kita vertus, „Netflix“ serija Vidurnakčio masė pasiūlė vieną geriausių metų siaubo žanro darbų ir iki šiol geriausią projektą iš vieno talentingiausių šio žanro filmų kūrėjų. Serialo kūrėjas Mike'as Flanaganas turi gabumų tyrinėti sudėtingas temas per siaubo objektyvą, nesvarbu, ar tai būtų ilgalaikiai sielvarto ir priklausomybės padariniai. „Hill House Haunting“. arba didžiulė galia, kurią turi meilė ir atmintis Bly dvaro vaiduoklis. Vidurnakčio mišiose Flanaganas nagrinėjo kai kurias iki šiol sudėtingiausias savo temas, pasiūlydamas antgamtinę pasaką apie keistus įvykius. atokiame salos žvejų miestelyje, kuris tyrinėjo ir aklo tikėjimo pavojus, ir jo gebėjimą padėti kai kuriems rasti ramybę ir tikslas. Tai taip pat pasiūlė platų požiūrį į pomirtinį gyvenimą ir šeimos bei bendruomenės prigimtį – ypač tai, kad abu gali būti tai, su kuo mes gimstame, arba tai, ką iš jų sukuriame. Tai yra keletas gilių filosofinių dalykų, kuriuos reikia apmąstyti, bet Flanaganas niekada nepriverčia to jaustis per sunkus jį nustatydamas prieš įtikinamą istoriją, kupiną pasitenkinančių išgąsčių ir netikėtumų, dėl kurių serialas tvirtai įtraukiamas į siaubą žanras.

Ghostbusters: Afterlife

Adam Doud, personalo rašytojas, mobilusis

Nuo pandemijos siautėjimo galvojau, koks filmas mane pirmą kartą sugrąžins į kino teatrą. Pasirodo, mano grįžimas į sidabrinį ekraną buvo pats sugrįžimas į devintąjį dešimtmetį, kaip tinkama duoklė originalui. Vaiduoklių medžiotojai nuo 1984 m. Man būtų pagunda sakyti, kad tai tobulas filmas (iš tikrųjų tai padariau „Twitter“ netrukus po to, kai pasirodė titrai), bet manau, kad didžioji dalis to jausmo kyla iš nostalgijos. Ar yra trūkumų? Tikriausiai.

Nelengva užfiksuoti originalaus filmo esmę, tuo pačiu pristatant naujos kartos veikėjus, pasakojančius tą pačią istoriją. Jasonas Reitmannas (originalo režisieriaus Ivano sūnus) tai daro iki tobulumo, o seksualiausio gyvo vyro įtraukimas taip pat padeda. Paulas Ruddas turi pakankamai žvaigždžių galios, kad suteiktų pasitikėjimo franšize, neužgoždamas savo jaunesnių žvaigždžių, aplink kurias rašomas filmas.

Pridėkite pabaigą pora ašarą verčiančių staigmenų ir šis filmas palenks originalų filmą, linktelėdamas ir į tęsinį. Tai absoliutus filmo lobis ir aš nekantrauju jį žiūrėti vėl ir vėl.

Paprasčiau tariant, jei esate originalo gerbėjas, turite pamatyti šį filmą. Ghostbusters: Afterlife yra puiki duoklė „Ghostbusters“, Haroldui Ramiui ir naujos kartos „Ghostbuster“. Tikiuosi, kad (gana neišvengiamas) šio filmo tęsinys bus geresnis nei Ghostbusters 2. Kalbant apie tai, įsitikinkite, kad pamatysite abi scenas po kreditavimo ir labai ačiū, Marvel, už tai, kad verta žiūrėti dar kartą.

Redaktorių rekomendacijos

• 6 TV laidos, kurias turite žiūrėti 2023 m. birželio mėn
• Kitas svarbus dalykas yra „Apple TV+“ „Tetris“ rodo filmai apie vaizdo žaidimus
• Šiuo metu geriausios mokslinės fantastikos laidos televizijoje
• 5 puikūs LGBTQ filmai ir TV laidos paaugliams
• Skaitmeninių tendencijų personalo pasirinkimas: mūsų mėgstamiausia 2021 m. technologijų įranga