Už „Stranger Things“ 4 sezono VFX vynmedžių ir kruvinų

4 sezonas Svetimi dalykai vaikai iš Hawkins, Indiana, patyrė baisiausių išgyvenimų, kuriuos jie patyrė iki šiol (tai daug ką pasako), kai jie kovojo su nauja grėsme, kilusia iš grėsmingos dimensijos, žinomos kaip Upside Žemyn. Jis taip pat išbandė laidos vaizdinių efektų komandų, kurioms buvo pavesta pristatyti „Netflix“, pajėgumą iki šiol masiškiausios, sprogstamiausios hito scenos, taip pat kai kurios baisiausios, košmariškos aplinkos.

Tarp vizualinių efektų studijų, kuriose reikia dirbti Svetimi dalykai 4 sezonas buvo Scanline VFX, „Emmy“ laimėtoja ir „Oskarui“ nominuota studija, atsakinga už filmų magijos kūrimą HBO Sostų žaidimas ir „Marvel“. Kapitonas Amerika: žiemos kareivis, be kitų projektų. „Scanline“ komanda sukūrė daugiau nei 220 kadrų per aštuonis sezono epizodus, įskaitant siaubingus sezono padarinius. žudynės Hawkins laboratorijoje ir įvairūs „Aukštyn kojom“ elementai bei į portalą panašūs „skilimai“ tarp mūsų pasaulio ir to tamsos. matmuo. Norėdami sužinoti daugiau apie jų darbą sezono metu, „Digital Trends“ kalbėjosi su

Justinas Mitchellas, Scanline VFX vadovas įjungtas Svetimi dalykai.

[Pastaba: šiame interviu aptariami pagrindiniai siužeto punktai ir netikėtumai iš 4 serijos sezono.]

Skaitmeninės tendencijos: jūsų komanda dirbo prie „Hawkins Lab“ interjero po to, kai beveik visi buvo išnaikinti, su visu krauju, kūnais ir sunaikinimu. Ką reiškia toks darbas? Atrodo siaubingai.

Justinas Mitchellas: Dauguma mūsų darbų šioje sekoje buvo susiję su skaitmeniniu matiniu dažymu. Buvo žudynės, ant grindų gulėjo tvarkdariai ir vaikai, o ant sienų, kur žmonės buvo daužomi, buvo kraujas ir suskilinėjusios plytelės. Ir visur buvo daug subjaurotų, lūžusių galūnių ir panašiai, nes kai One — arba Vecna ​​— žudo savo aukas, jis tai daro plėšdamas joms rankas ir kojas bei kišdamas akis, o tai yra gražu makabriškas.

Su vaikais kurdavome skaitmenines, trimates skaitmenines jų reprezentacijas, tada kurdavome matinį jų sulaužytų galūnių paveikslą. Taip yra todėl, kad kai jie buvo filmuojami, vaikai buvo subjaurotos pozos, tačiau nebuvo protezavimo ir labai mažai makiažo darbų. Taigi darbas daugiausia buvo susijęs su bandymu parodyti, kad jų kaulai buvo sulaužyti, taip pat padidinti žalą toje erdvėje.

Tai daugiau nei tik kraujo purslų pridėjimas.

Būtinai, taip.

Šiek tiek šoktelėjus į priekį, jūsų komanda taip pat stengėsi įveikti „Upside Down“, kurį matome Eddie anonse, ir keletą kitų, kurie pasirodo viso sezono metu. Kas atsitiko kuriant šių elementų išvaizdą?

Taip, nesutarimai tikrai buvo pasikartojanti šio sezono tema. Mes sukūrėme įvairių formų ir dydžių plyšius, o plyšiai turėjo ne tik atsirasti, bet ir keliauti per įvairias medžiagas. [Jie turėjo pereiti] lentas palėpėje, per žmones, per Eddžio priekabą, per kraštovaizdį, medžius ir pastatus, galiausiai susidūrę Hokinso centre. Netgi buvo plyšys, kuris ėjo per ežerą.

Taigi turėjome iš tikrųjų ištirti, kaip sukurti tam tikrą jungiamąjį audinį tarp visų tų skirtingų plyšių ir padaryti juos nuoseklius. Tai daugiausia buvo pagrįsta nusistovėjusiu precedentu iš ankstesnių sezonų. Plyšiai atsirado tais sezonais, todėl pasiskolinome iš jau nusistovėjusios kalbos, bet jie tikrai nebuvo matyti tokiu mastu arba judėtų taip, kaip mes juos įsivaizduojame sezonas.

Vienas dalykas, kad jie yra, bet, manau, kad jie iš tikrųjų juda, viskas keičiasi.

Ji. Elementai, sudarantys plyšius, dažnai buvo tam tikras standaus kūno modeliavimas, jei tai buvo pastatas, griūvantis į plyšį, atsivėrusi žemė, arba dūžtančios medinės lentos. Bet tada iš plyšių šonų išaugo mėsingas pelėsis, kuris iš tikrųjų buvo padeda sukurti tam tikrą pereinamąją zoną tarp tikrosios fotografijos kadre ir CG elementai.

Taip pat buvo vynmedžių, kurie šliaužė aukštyn iš Aukštyn kojomis, pro plyšio angą. Vynmedžiai yra labai svarbi dalis Svetimi dalykai, ypač šį sezoną, nes jie veikia kaip Vecnos pratęsimas, jo avilio proto dalis. Taip pat buvo membrana - savotiškas mėsingas barjeras, apimantis plyšio plotį. Iš esmės membrana tarnauja kaip durys tarp dešinės pusės į viršų ir aukštyn kojomis, o kai praeisite pro šią membraną, esate kitoje to pasaulio pusėje.

Ir tada jūs taip pat turite visa tai apšviesti.

Teisingai. Ta raudona, gintarinė šviesa, sklindanti iš plyšių, buvo svarbi tos visatos kalbos dalis, ypač todėl, kad daugelis mūsų scenų buvo statomos naktį, todėl buvo svarbu parodyti sklindančius įtrūkimus, o tai kartais buvo sunku padaryti tamsus. Ta raudona lemputė apšviesdavo patį plyšį, bet taip pat apšviesdavo gretimus pastatus ar medžius, panašius dalykus.

Atrodo, kad ypač dėl įtrūkimų turėjote sujungti daugybę ankstesniais sezonais įvestų elementų į vieną darnų kadrą. Ar tai tiksliai?

Manau, teisinga pasakyti, taip. Aš nedirbau Svetimi dalykai anksčiau, bet mūsų įmonė dirbo trečiąjį sezoną požeminėje Rusijos bazėje, kur raižė plyšį. Mes atlikome daug tyrimų ir bandėme remtis esama istorija Svetimi dalykai. Kaip šou, jie labai išaugo. Iš pradžių biudžetai buvo gana maži ir daug dalykų buvo atlikta praktiškai. Dabar jie yra pavyzdinis „Netflix“ produktas, todėl biudžetai yra reikšmingesni, yra daugiau rankų ir laiko, todėl stengiamės šiek tiek padidinti ante.

Jūsų komanda daug dirbo su 9 serija, įskaitant Creel namo interjerą su vynmedžiais ir šiurpią atmosferą. Kas nutiko kuriant tą vaiduokliško namo atmosferą?

Jie iš tikrųjų turėjo „Creel“ namą, todėl sukūrėme skaitmeninę egzistavimo kopiją, o ne visą. „Creel House“ pirmiausia pridėjome vynmedžių, kuriuos vaikai atsargiai peržengia…

Kol jie to nepadarys…

Taip, tiksliai. Tai nesiseka taip gerai. Galiausiai juos sugriebia tie vynmedžiai ir laikomi prie sienos, bet, žinoma, jiems pavyksta pabėgti. Taigi, visi vynmedžiai buvo animuoti. Buvo keletas praktiškų vynmedžių, kurie buvo papuošti filmavimo aikštelėje, o meno skyrius taip pat uždėjo vijoklius ant sienų, todėl stengėmės suderinti su ten esančia estetika. Tačiau filmavimo aikštelėje išpuošti vynmedžiai iš tikrųjų nejudėjo, o mūsų pajudėjo. Taigi turėjome suderinti vynmedžius ir apatinį ruožą, kurie abu yra svarbūs aspektai Svetimas dalykass…

Apatinė ruožas?

Taip, tai yra beveik kaip gyvatės oda – ta tinklinė struktūra, kuri dažnai atsiranda plyšių pakraščiuose ir aplink vynmedžius. Iš tikrųjų jis pagamintas iš ištirpusios burbulinės plėvelės. Sukūrėme skaitmeninę jo atvaizdą, bet filmavimo aikštelėje taip jis ir daromas. Taigi savo sekose taip pat turėjome sukurti skaitmeninį apatinį ruožą. Tai galite pamatyti Eddie anonse, kai plyšys plečiasi, ir scenas, kuriose vaikai kerta plyšį. Tai taip pat rodoma Creel name ir vaivorykštės kambario sekoje, kur vienuolika kovoja su One ir galiausiai įsirėžia per jį į sieną už jo.

Šią sceną paminėjote anksčiau, bet papasakokite daugiau apie didžiulę, pasibaigiančią sezono naikinimo seką, kai Hokinsas buvo suskaidytas dėl keturių susiliejimo. Turėjote tai sukurti nakties aplinkoje, o tada vėl pamatysime dienos šviesoje. Kaip ta scena išsivystė?

Turėjome skaitmeninį Hawkinso atvaizdą, kartais jame buvo naudojamos [kameros fotografavimo] plokštės, o kai kurios buvo visiškai CG. Tai leido mums valdyti apšvietimą, bet turėjome šiek tiek sulenkti aplinkos kalbą, kad jis veiktų dienos metu. Pavyzdžiui, raudonas apšvietimas neveikia taip gerai [dieną], nes jis konkuruoja su dienos šviesa. Kompromisas yra tas, kad pamatysite mėsingo pelėsio atspindėjimą ir fizinę vynmedžių prigimtį bei jų gleivingumą dienos metu. Bet galiausiai viskas buvo pagrįsta ta pačia sąranga ir kalba.

Ar buvo kadrų, kurie pasirodė sudėtingesni, nei tikėjotės? Ar iškilo kokių netikėtų iššūkių, susijusių su konkrečiomis scenomis?

Iššūkių visada yra, bet dažnai tai ne tai, ko tikitės. Toje didelėje priešpaskutinėje Hawkinso sekoje buvo daug sudėtingų elementų ir sluoksnių, su kuriais reikėjo dirbti, todėl tai buvo sudėtinga, tačiau tai skiriasi nuo to, kad iš tikrųjų kelia problemų. Tačiau „Creel“ namų seka buvo sudėtinga, nes kai jie filmavo tą seką, jame buvo daug atmosferos tikrasis rinkinys ir vaikai vaikščiojo su žibintuvėliais ir šviečia juos ant vynmedžių, kad žiūrėtų, kur jie eina. Turėjome suderinti visą tą žibintuvėlio judesį, kad CG elementų apšvietimas pasikeistų, kai juos pataikė žibintuvėlis, taip pat, kaip praktiški elementai buvo apšviesti filmavimo aikštelėje.

Ypač sudėtinga buvo tai, kad žibintuvėlio spindulys taip pat apšviečia dulkes ar dūmus ore. Sluoksniavome [vaizdinių efektų] elementus prieš vaikus ir už jų, kai jie vaikšto, taip pat turėjo atitikti atmosferos tankį ir pro ją sklindančią šviesą kartu su tikrojo apšvietimo apšvietimu paviršiai. Šie dalykai buvo vieni iš sudėtingesnių dalykų, kuriuos reikia tinkamai integruoti.

Galiausiai turiu paklausti: ką reiškia dirbti su tokiu dideliu projektu Svetimi dalykai? Dabar tai toks kultūros akmuo, kad viduje turi jaustis šiek tiek kitaip.

Negalėčiau būti laimingesnis. Tai buvo nuostabu. Buvau sužavėta gavusi galimybę dirbti Svetimi dalykai. Tai pasirodymas, kuris man patiko, nepaisant vaizdinių efektų, kurie buvo tikrai nuostabūs visais sezonais. Aš esu gerbėjas. Devintąjį dešimtmetį prisimenu kaip savo paauglystės klestėjimo laikotarpį, todėl toks pasirodymas tik dar labiau padidina serialo žiūrėjimo džiaugsmą. Manau, kad Duffers atliko nuostabų darbą kurdami žanrų ir stilių pusiausvyrą tarp Steveno Spielbergo ir Stivenas Kingas.

Siaubo nuotykių žanras yra labai smagus, o pasakojimas puikus. Kartais yra šiek tiek saldu, kai vizualinių efektų menininkas dirba su tuo, kas jums tikrai patinka, tačiau tuo, kad jūs gaunate spoileriai ir žinote, kas nutiks anksčiau nei visi kiti daro. Bet man buvo labai malonu dirbti laidoje ir tai buvo puiki patirtis.

4 sezonas Svetimi dalykai dabar galima rasti „Netflix“.

Redaktorių rekomendacijos

• 5 veikėjai, kurie, mūsų manymu, mirs „Svetimų dalykų“ 5 sezone
• Kiekvienas svetimų dalykų monstras, reitinguotas
• Netikėtas personažas gali sugrįžti 5-ajame „Svetimų dalykų“ sezone
• Manifesto 4 sezonas, 1 dalies pabaiga paaiškinta
• Ateiviai, atnaujinimai ir Dolly Parton: už The Orville's VFX