하는 동안 홀리 44.1kHz/24비트 다운로드를 통해 매우 시원하고 부드럽게 들리는 경우, 제작자는 자신이 선호하는 형식, 즉 "특성과 따뜻함을 위한" 버진 180그램 비닐로 듣기를 원합니다. 워터하우스, 28, 최근 Digital Trends와 함께 모노 녹음의 이점, 그가 가장 좋아하는 LP 재발행 및 재생 장비, 그리고 Bob Dylan의 음반과의 직접적인 연관성에 대해 이야기했습니다. 전설적인 금발에 금발.
디지털 트렌드: 좋아요, 화내세요. 당신은 정말 모노 팬이시죠, 그렇죠?
닉 워터하우스: 응. 내 45는 모두 모노이고 홀리 모노에도 있습니다. 재밌네요. 마스터링 엔지니어와 함께 앉아 있었는데 그가 나에게 "이게 모노인가요?"라고 세 번이나 물었던 기억이 납니다. 그것은 훌륭했다! 나는 그것을 스스로하는 방법, 즉 기록을 만드는 과정을 배우고 싶은 배경에서 왔습니다. 나는 엔지니어링과 녹음에 관한 많은 책과 인터뷰를 읽었습니다. 저는 공과대학을 다닌 적이 없는데 모노 믹스를 엉망으로 만들면 전체가 엉망이 되지만 스테레오 믹스에서는 삐걱거리는 소리가 나기 때문에 먼저 모노로 믹싱하는 방법을 가르쳐 준다고 합니다. 나, 난 그냥 거기서 멈춰요. 나는 그 말에서 더 나아가지 않습니다. (웃음)
"티먼저 모노로 믹싱하는 방법을 가르쳐 주세요. 모노 믹스를 엉망으로 만들면 전체가 엉망이 되기 때문이죠.”
홀리 테이프에 직접 녹음됐죠?
그랬어요! 내가 녹음을 한 시간은 페어팩스 Sound City 스튜디오가 있던 [캘리포니아] Van Nuys에 있습니다. 소유자인 Kevin Augunas는 음반에 나와 있는 공동 프로듀서였습니다. 우리는 A&M Studios에서 구입한 Scully 16트랙 레코더 4개를 사용했는데 정말 훌륭했습니다. 그리고 스컬리는 암펙스보다 정확하고 따뜻함이 있는 것으로 알려져 있기 때문에 그 캐릭터를 많이 수입했다고 생각합니다. 나는 결과에 매우 만족했습니다.
당신이 녹음한 방과 공간의 성격을 정말 잘 느꼈어요. 홀리 특별하고 생생한 느낌을 줍니다.
아 예 예 예! 저는 라이브 컷팅을 옹호하는 사람이에요. 이 레코드의 대부분은 건반, 리듬 기타, 베이스, 드럼을 모두 함께 사용하여 트랙킹되었습니다.
같은 노래에 글쎄요 괜찮아요, 인트로에서 [Richard Gowen의] 브러시 드럼을 통해 미묘함과 디테일을 실제로 들을 수 있습니다.
그 곡은 비록 가장 최소한이지만 제가 가장 좋아하는 곡이었습니다. 방의 많은 부분을 들을 수 있고 모든 것이 라이브로 잘려졌습니다. 그 말을 다시 들으면서 소름이 돋았습니다. 그것은 나에게 Blue Note 재즈 작품을 위한 [Rudy] Van Gelder 프로덕션을 많이 생각나게 했습니다.
모두가 서로를 바라보고 있는 60년대 초반의 멋진 느낌을 갖고 있습니다. 그리고 난 색소폰 솔로를 좋아해 데드룸 —
음-흠, 테너 색소폰을 연주하는 매우 재능 있는 Jason Freese입니다.
하는 동안 홀리 디지털 사운드가 꽤 좋은데, LP판에서 더 좋은 사운드를 내기 위해 각별히 주의를 기울였습니다.
나는 매우 재능 있는 Kevin Gray에게 그것을 마스터하게 했고, 품질 기록 프레싱 캔자스 주 살리나에서 기록을 세웠습니다. 아마도 아시다시피 그들은 Prestige 및 Blue Note 제품 중 일부에 대해 품질 프레싱 작업을 수행했습니다. 그들은 깊은 홈이 있는 재발행 작업을 수행하는 것과 동일한 기계에서 이를 절단합니다. 홀리 디스크 한 장에 33이 180그램입니다. 나는 그런 의미에서 보수적이었습니다. 기록이 31분에 기록되기 때문에 정말 기쁩니다.
특히 요즘 Short Attention Span Theatre에서는 좋은 결정입니다. 그리고 앨범의 길이가 상당히 경제적이기 때문에 어느 쪽이든 전혀 타협할 필요가 없었습니다.
별말씀을요. 그리고 나는 정말 신난다. 수면제 A면의 홈을 끝냅니다.
아, 그 내부 그루브를 극대화하기 위한 완벽한 시퀀싱이군요. 그리고 너무 많은 것을 포기하지 않으면서 B면의 런아웃 홈에 새긴 부분이 정말 마음에 든다고 말씀드리고 싶습니다.
아, 그래요. 거기에는 항상 작은 메시지가 있어요. (웃음)
장비를 시작해 보세요. 어떤 종류의 턴테이블이 있나요?
나는 정말 좋아하는 오래된 VPI Classic 중 하나를 가지고 있습니다. 저는 예전에 Empire 298을 정말 좋아했는데, 실제로 그것을 스튜디오에 있는 제 사무실로 옮겼습니다. 나는 작년에 처음으로 대규모 기록 확인을 통해 VPI를 중고로 획득했습니다. 그게 나에게 가장 좋은 보상이라고 생각했어요. (둘 다 웃음) 그리고 그것은 멋진 Fisher X-101-B 수신기를 통과합니다. 나는 그 포노 스테이지를 아주 좋아합니다.
어떤 종류의 스피커를 사용하시나요?
클립쉬 헤레시스. 나에게 그것은 매우 고전적인 고급 소비자 시스템입니다. 제가 듣는 음악은 대부분 모노 재즈 LP와 팝 45입니다.
VPI에는 어떤 종류의 카트리지가 있습니까?
저는 실제로 Denon DL-102와 DL-103 사이를 전환했습니다. 나는 103을 가지고 있는데 그건 낡은 45인치가 필요하기 때문이다 정말 잘.
현재 VPI에서 돌리고 있는 기록 중 가장 좋아하는 기록은 무엇입니까?
아, 이런… 글쎄요, 저는 치코 해밀턴(Chico Hamilton)의 열렬한 팬이에요. 두 세계에서 온 남자 (1964), Impulse! 사람이 잘 모르는 길에서 조금 벗어난 곳이지만 -
실제로, 데릭 트럭 내가 마지막으로 얘기했을 때 치코 해밀턴의 음반을 추천해줬어요. 딜러 [1966년 발매].
오, 딜러 정말 힘들다! 나는 그 기록을 좋아합니다. 펑키한 음반이군요. 두 세계에서 온 남자 그래도 내 속도는 더 빠르다. Derek Trucks는 나보다 좀 더 펑키한 선수입니다. (웃음) 그의 연주에는 헤비한 재즈가 많이 들어가 있다.
티내가 처음으로 산 것은 LP가 아니라 45인치 두 장, Booker T였습니다. & M.G.'s' 파, 그리고 찰리 리치의 모헤어 샘.
침침한-멋지다는 것이 당신의 연주 방식이라고 할 수 있습니다. 또 무엇을 추천할 수 있나요?
나는 또한 Garnet Mimms의 열렬한 팬이고 그는 United Artists에서 두 개의 음반을 발매했습니다. 울어라 베이비 [나중에 Janis Joplin이 커버] 싱글이지만 당신이 있는 한 (1964)는 제가 가장 좋아하는 LP 중 하나입니다. Gerry Ragovoy가 프로듀싱한 정말 멋진 소리를 내는 대도시의 뉴욕 스타일의 음반입니다. 물론 Bobby "Blue" Bland의 제품도 잘못될 수는 없습니다. 블루스에서 두 걸음 (1961), 듀크. 이 음반은 놀라운 소리를 내는 음반입니다. 그럼에도 불구하고 모노입니다.
샌프란시스코에서 레코드 가게에 취직하기 전 어렸을 때 처음으로 구입한 레코드를 기억하시나요? [Waterhouse는 San Francisco State University에 다닐 때 Lower Haight에 있는 Rooky Ricardo's Records에서 근무했습니다.]
재미있다. 내가 현금을 따로 넣지 않았지만 삼촌이 나에게 준 일련의 음반이 있습니다. 그것은 롤링 스톤즈의 초기 음반 중 세 가지였습니다: 롤링 스톤즈는 지금! (1965), 우리 머리 밖으로 (1965) 및 여파 (1966). 그는 나에게 런던 출판물을 주었습니다. 게다가 그는 나에게 Miracles 두 장, Four Tops, Yardbirds American 재발행 앨범을 주었습니다. 이름이 무엇이었습니까?
아마도 야드버즈 최고의 히트곡 (1967), 표지에 "올가미" 노래 로고가 있습니다. 그 LP에는 노란색 Epic 라벨이 붙어 있었습니다. LP에 붙은 것과 매우 비슷해 보입니다. 홀리 사실 LP.
응, 바로 그거야! 그 기록들은 모두 내 인생의 큰 부분이었습니다. 그런데 내가 처음 산 것은 LP가 아니라 45 두 장, 부커 T(Booker T)였다. & M.G.'s' 파, 그리고 찰리 리치의 모헤어 샘. 제가 보기에 그것들은 제 음악적 어휘의 초석입니다.
아직도 그 45가 있다고 말해주세요.
그렇죠, 그렇죠! 말하자면 그들은 상자 안에 있습니다. 내가 마침내 '진짜' 음악가가 되었을 때, 나는 엄마에게 내가 하루 일과로 돈을 음반에 썼다고 꾸짖으며 보낸 그 모든 시간이 이제 아무 의미가 없다고 설명했습니다.
나는 그것을 좋아한다! 모노와 모노의 관점에서 비틀즈 세계관에서 당신은 어떻게 생각하시나요? 스테레오? 그들은 가장 놀라운 비닐 박스 세트를 내놓았습니다. 모노의 비틀즈.
나는 그것에 대해 의견이 없습니다. Ray Charles는 나의 비틀즈였습니다.
좋습니다. 그러면 The Rat Pack은 어떻습니까?
아, 쥐 팩. 나는 그것들을 파헤쳤지만 결코 그것들을 너무 무겁게 다루지는 않았습니다. 나는 그들의 모노 녹음을 좋아합니다. 왜냐하면 그것이 바로 그 형식으로 녹음되었기 때문입니다.
당신이 기회를 잡았던 LP판에 또 다른 좋은 것이 있었나요?
어디 보자, 나는 지금 내 벽을 보고 있다… 방금 Georgie Fame의 정말 놀라운 일본 재발행본을 받았습니다. 플라밍고의 리듬 앤 블루스 (1964), 라이브 음반. 정말 좋네요. 영국 프레스를 복제한 거죠. 리마스터링을 훌륭하게 해냈습니다. 여기 새 Charles Bradley LP가 있어요. 사랑의 피해자 (2013) 정말 좋은 것 같네요. 저는 방금 구독에 투자했습니다. 프레스티지 모노 LP 재발행 시리즈, 그리고 그들은 최근 나에게 Phil Woods Quartet을 보냈습니다. 우드로어 (1955), 행크 모블리: 모블리의 메시지 (1956) 및 토미 플래너건(Tommy Flanagan): 해외 (1957). 나는 지금 그것을 정말로 즐기고 있습니다.
마지막 이야기: 밥 딜런. 그 사람이 당신의 우주를 필터링하나요?
그렇긴 한데 정말 늦게 들어왔어요. 사실 고맙게 생각해요. 내가 블루스, R&B, 포크, 가스펠을 배운 후에 그가 들어왔다는 점이 마음에 든다. 왜냐하면 이제 그 안에 있는 모든 것을 볼 수 있기 때문이다. 나는 모노를 입은 그를 사랑해, 특히 그 안에 있는 것은 완전한 모노 녹음 박스 세트. [2010년에 출시된 완벽한 상자에는 1962-67년의 최종 Dylan 모노 녹음이 포함되어 있습니다.] 여기에 여러분이 즐길 수 있는 작은 퀴즈가 있습니다. 현재 Fairfax에 있는 콘솔은 Kevin Augunas입니다. 여러분이 기억하실 그 사람은 소유자이자 공동 제작자입니다. ~에 홀리, 내쉬빌에 있는 오래된 RCA 스튜디오인 Bradley Barn에서 가져온 것입니다. 1965년에 만들어졌으며 추적에 사용되었을 수도 있습니다. 금발에 금발. 얼마나 멋지나요?
