할리우드 영화 임원들은 "스펙터클"에 두 배로 노력하고 있습니다.
동시에 기술은 영화 제작에 사용되는 도구에 혁명을 일으켰습니다. 영화 품질의 이미지를 캡처할 수 있는 DSLR 카메라는 Best Buy에서 구입할 수 있습니다. 오늘날 데스크톱 컴퓨터 한 대는 T-1000을 만드는 데 사용된 모든 컴퓨터실의 컴퓨팅 성능을 능가할 수 있습니다. T2. 디지털 워크플로우는 영화 제작 프로세스를 간소화하여 비용이 많이 드는 개발 및 복제 프로세스를 제거했습니다.
많은 산업에서 새로운 기술로 인해 비용이 절감되었으며, 우리는 기술이 영화 제작 방식을 근본적으로 변화시켰다는 것을 알고 있습니다. 그렇다면 영화 산업이 이전보다 지금 영화 제작에 더 많은 비용을 지출하는 이유는 무엇일까요?
다음은 몇 가지 이유입니다.
신기술은 양날의 검이다
첫번째 스타 워즈, 70년대에 제작된 는 와 동일한 35mm VistaVision 카메라를 사용했습니다. 화이트 크리스마스, 50년대에 만들어졌습니다.
디지털 영역에서 장비의 수명은 그리 길지 않습니다. 지속적으로 기술을 한계까지 밀어붙여야 하는 영화 제작자에게 지속적인 업그레이드 주기는 저주입니다. 매년 휴대폰을 업그레이드해야 한다는 압박감이 짜증스럽다고 생각하시나요? 조작해 보세요 FX 하우스 매년 모든 장비와 소프트웨어를 업그레이드해야 한다는 압력을 받았습니다.
“사람이에요! 소일렌트 그린은 사람이다!”
좋아요, 그럼 당신은 우주 전투도, 공룡도, 말하는 동물이나 아기도 없는 로맨틱 코미디를 작업하는 영화감독이군요. 하지만 당신의 영화는 여전히 제작 비용이 터미네이터 2. 이런 젠장?
대답은 사람이고, 스타의 급여에 대해 말하는 것이 아닙니다. 프랜차이즈를 운영하기 위해 젊은 무명인을 캐스팅하려는 노력(Jennifer Lawrence, Shailene을 생각해 보십시오) Woodley, Andrew Garfield 등)은 실제로 스타 관련 비용을 예전보다 낮추고 있습니다. 10년 전. 요즘 영화배우가 단일 프로젝트로 수천만 달러를 벌었다는 이야기를 들으면 아마도 이는 Jim Carrey처럼 선불로 2천만 달러를 보장받았기 때문이 아니라 수익 공유 계약의 결과였습니다. 케이블 가이.
뉴스에서 영화 예산을 볼 때마다 그 수치가 부풀려졌을 가능성이 높습니다.
아니요, 저는 영화의 엔딩 크레딧에 나오는 다른 수백 명의 이름에 대해 이야기하고 있습니다. 주요 헐리우드 작품에서 수백 명의 사람들이 자신의 삶의 수개월을 바칠 것입니다. 제작, 케이터링부터 의상까지 모든 걸 다 책임지고 보상을 해줘야 하거든요. 따라서. 생활비가 오르면 특정 영화에 참여하는 모든 사람의 비용도 오르며, 어떤 기술도 로스앤젤레스(또는 뉴욕, 밴쿠버)에서의 생활을 더 저렴하게 만들 수는 없습니다.
그리고 헐리우드 제작사가 덜 비싼 노동력(또는 외국 세금으로 보조금을 받는 노동력)을 찾기 위해 북미를 떠날 때 인센티브), 목표는 일반적으로 돈을 덜 쓰는 것이 아니라 이미 계획하고 있던 수억 달러에 대해 더 많은 수익을 얻는 것입니다. 지출. (슬프게도 이러한 영화 중 상당수는 경험이 부족한 장인의 작업을 반영하는 최종 제품으로 지불한 만큼만 얻을 수 있습니다.)
사람들을 소파에서 나오게 하는 것이 점점 더 어려워지고 있습니다.
TV가 좋아지면서 영화도 커졌습니다. 따라서 할리우드 영화 임원들은 3D 및 IMAX로 더 많은 영화를 개봉하는 것은 물론, 현지 멀티플렉스에서 화면의 모든 부분을 최대화하는 '관람'에 두 배로 노력하고 있습니다.
세계화도 비슷한 영향을 미치고 있습니다. 예를 들어, 중국은 할리우드 영화의 3차 시장이었습니다. 이제는 주요 시장이 되었습니다. 뚜렷한 미국적 감성을 지닌 저예산 코미디는 중국과 같은 곳에서는 잘 번역되지 않습니다. 번역을 잘한다는 것은 무엇인가요? 로봇, 마법사, 슈퍼 히어로.
할리우드 경제학
지난 10년 동안 스튜디오 시스템에서 제작되는 영화 수는 꾸준히 감소하는 반면, 각 영화의 평균 예산은 증가했습니다. 도박꾼들에게는 이것이 직관에 반하는 것처럼 보일 수도 있습니다. 각각 3천만 달러로 제작된 영화 10편이 각각 1억 5천만 달러의 비용이 드는 두 편의 영화보다 성공할 확률이 더 높지 않을까요? 그렇습니다. 하지만 “성공”에 대한 귀하의 생각이 매우 온건한 경우에만 가능합니다.
중예산 드라마가 성공하면 상당한 수익과 상도 받을 수 있다. 1억 달러 규모의 영화가 히트하면 10억 달러의 수익을 올릴 수 있고, 테마파크 놀이기구를 탈 수 있으며, 시리즈 영화 5편을 더 얻을 수 있습니다. 할리우드는 더 이상 싱글을 치는 사업에 종사하지 않습니다. 그들은 이제 타석에 올 때마다 거의 매번 울타리를 향해 스윙합니다. 비록 그것이 때때로 큰 삼진을 당한다는 것을 의미하더라도(참조: 존 카터).
할리우드 회계
에 대한 비밀을 알고 싶습니다 터미네이터 2 예산이 1억 달러? 아마도 그보다 몇 백만 달러 정도 적었을 것입니다. 여전히 "가장 비싼 영화"라는 꼬리표를 보증할 만큼 충분하지만 그만큼은 아닙니다. 뉴스(특히 Wikipedia)에서 영화 예산을 볼 때마다 그 수치가 부풀려질 가능성이 높습니다. 스튜디오 영화의 실제 예산을 확정하기가 왜 그렇게 어려운가요? 실제 수치를 공개하는 것은 스튜디오의 최선의 이익이 아니기 때문입니다. 불의의 경우, 그들은 가능한 한 많이 상각할 수 있기를 원합니다., 다른 비즈니스와 마찬가지로. 마찬가지로 히트의 경우 다른 사람들과 공유해야 하는 이익을 최소화하고 싶어할 것입니다. 다음은 스튜디오 회계의 극단적인 예입니다. 90년대에 원작자인 Winston Groom이 포레스트 검프 소설은 자신의 책을 영화로 각색한 전체 순이익의 3%를 파라마운트와 계약했습니다. 하지만 영화가 전 세계적으로 거의 7억 달러에 달하는 티켓 판매를 달성한 후에도 파라마운트는 여전히 영화가 아직 수익성에 도달하지 못했다고 주장했습니다.. 신랑은 법적 조치를 취해야 했고, 그 결과 법정 밖에서 문제를 해결하기 위한 비공개 합의가 이루어졌습니다(따라서 실제 회계 장부는 절대 공개되지 않습니다). 이것으로부터의 교훈은 무엇입니까? 스튜디오와 거래를 할 때, 수익을 낼 수 있을 때 "순 참여"에 안주하지 마십시오.
모두 나쁜 소식은 아니다
위의 모든 내용이 지난 10년이 광경보다 친밀함에 관심이 있는 영화 제작자에게 좋지 않았다는 것을 말하는 것은 아닙니다. 여러 면에서 이보다 더 나은 적은 없었습니다. 대형 스튜디오가 소형 영화에서 물러나면서 독립 제작자들이 기꺼이 채워왔던 공백이 생겼습니다. 그리고 최신 기술을 사용하여 스튜디오 시스템 외부에서 장편 영화를 제작하고 배포하는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다. 뛰어난 이미지와 사운드를 생성할 뿐만 아니라 직원 수를 더 작고 더 많이 유지하는 데 도움이 되는 저렴한 기술 입수 가능한. 물론, 당신의 열정적인 프로젝트를 메이저 스튜디오의 지원을 받는 것이 그 어느 때보다 어렵습니다. 하지만 중고차 가격으로 직접 만드는 것은 그 어느 때보다 쉽습니다. 이하.
편집자의 추천
- 역대 최고의 액션 영화 10편 선정
