사진은 Threadless가 티셔츠를 판매하는 데 중요한 역할을 합니다.

스레드리스 헤더 숙련되고 창의적인 많은 사진가들에게 제품 사진을 찍는 것은 패스트푸드 체인점에서 버거를 뒤집기 위해 요리 학위를 취득하는 것과 동일하게 보일 수 있습니다. 가장 자극적인 환경도 아니고, 자신의 재능을 한계까지 밀어붙이지도 않습니다.

션 도건, 시카고 기반 온라인 의류 브랜드의 사진 관리자 스레드리스, 그는 전에 그것을 모두 들었다고 말했습니다.

한 남자와 그의 총격전으로 시작되는 이야기

현재 회사는 두 대의 Canon EOS 5D Mark II와 7D를 갖추고 있지만 Dorgan이 도착하여 사진을 만들기 전입니다. 부서에서는 모든 것이 간단한 포인트 앤 슛으로 시작되었고 이제 Threadless에서 가장 오래 근속한 직원이라고 주장할 수 있는 사람으로 시작되었습니다. 9년 반.

공식적으로 멀티미디어 전문가이자 비공식적으로는 "문화 대사"인 Craig Shimala는 대부분의 시간을 보냅니다. "현재 진행되고 있는 모든 회사 문화를 포착"하고 소셜 미디어 플랫폼에서 사진과 비디오를 공유하는 시간 좋다 페이스북, 플리커, 그리고 덩굴. Threadless의 다른 많은 사람들처럼 그도 한 가지 목적을 위해 입사했고, 회사와 함께 성장했으며, 자신이 좋아하는 일을 찾아 그 일을 직업으로 삼았습니다.

“저는 4학년 때부터 창작자인 Jake Nickell을 알고 있었습니다.”라고 Shimala는 말했습니다. “[당시] 저는 멀티미디어 개발 학위를 받고 Purdue를 졸업했습니다. [Threadless]는 Jake와 그의 파트너인 Jacob [DeHart]뿐이었고 주문을 배송할 사람이 필요했습니다. 학교 끝나고 아무 일도 없어서 그렇게 했어요. 수년에 걸쳐 Threadless는 계속 발전했고 저는 그 과정에서 계속해서 더 많은 일자리를 얻었습니다. 그러다가 1년 동안 직접 촬영을 하게 되었고 우리가 사무실에서 하고 있던 무작위적이고 말도 안되는 일들을 비디오로 녹화하기 시작했습니다. 그리고 그것은 계속해서 성장하고, 사무실에서 일어나는 모든 일을 포착하는 풀타임 공연으로 바뀌었습니다.”

Shimala는 사무실에서 벌어지는 헛소리를 기록하는 자신의 임무가 뒤에서 무슨 일이 일어나고 있는지 보고 싶어하는 Threadless 고객 덕분이라고 말했습니다. 그는 피드백을 받고 사람들이 Threadless가 사진 촬영을 어떻게 진행하는지, 인쇄기에서 셔츠가 어떻게 보이는지 보고 싶어할 뿐만 아니라, "장난" – 이제 직원들이 피자와 Finch's Beer에서 양조한 회사 자체 브랜드의 맥주를 즐기는 "목마른 목요일"이 포함된 회사 문화 회사. 팀 결속에 대한 유사한 이야기는 인터넷 기반 회사에서 들을 수 있지만 Threadless는 브랜드를 성공적으로 구축하는 방법으로 이러한 이야기를 문서화해 왔습니다. 이러한 비하인드 스토리가 매우 성공적이어서 Shimala는 220,000명 이상의 팔로워를 자랑하는 회사의 Instagram 계정을 개설하기로 결정했습니다.

“우리는 좋은 시간을 보낼 준비가 되어있습니다. 인스타그램 계정, 도요.”Dorgan이 덧붙였습니다. “내 생각에 Craig는 이 일을 훌륭하게 해내고 있고, 다른 회사에서 이 일을 하려고 한다면 쉽지 않을 만큼 이상한 일들이 너무 많이 일어나고 있습니다. 흥미를 유발하는 데 도움이 됩니다.”

카메라, 모델, 즐거움: 성공적인 제품 촬영을 위한 레시피

표면적으로 실제 제품 사진을 촬영하는 과정은 예상만큼 평범합니다.

“우리는 기본적으로 사람들이 티셔츠 샘플과 앞으로 나올 다른 물건을 가져오는 작은 공간을 가지고 있습니다. 도건은 1층 뒤편에 있는 임시 스튜디오 공간처럼 보이는 곳을 가리키며 설명했다. 창고. “그리고 우리는 일정을 보고 기본적으로 모든 것을 확인하면서 모든 셔츠를 스팀으로 처리하고, 함께 할 사람을 찾습니다. 셔츠를 모델링하고, 사진 촬영이 무엇이든 컨셉을 잡고, 촬영하고, 편집합니다. 그게 거의 전부입니다. 매일."

스레드리스-디지털-트렌드-프로필-3 — 셔츠의 경우 *닥터 후* 테마에 맞춰 사진팀은 배경으로 타디스(런던 파출소로 위장한 타임머신)를 제작했다.

하지만 사진 부서의 창의성은 그 과정의 컨셉 구상과 촬영 단계에서 빛을 발합니다. 안개 기계와 블루 라이트를 사용하여 흐린 하늘을 재현하는 것부터 건설 중 타디스 한 동안 닥터 후 좋은 티셔츠 제품 사진을 찍기 위한 목적으로 촬영합니다.

Dorgan은 “티셔츠에 디자인 요소를 적용하고 이를 실제 생활에서 구체화하여 사진 촬영의 일부로 만드는 것이 전체적인 기초였습니다.”라고 말했습니다.

그래픽을 공부하고 Photoshop 전문가가 된 후 이전에 상업 사진 작가와 함께 작업했던 Carlson은 "많은 사진에 아티스트와 디자인이 반영되어 있습니다"라고 덧붙였습니다. “우리는 그것에서 영감을 받았습니다. 우리는 그것을 받아들이고 그 주위에 무언가를 창조하려고 노력합니다.”

Canon 카메라와 함께 Threadless 사진가들은 정기적으로 17-40mm 및 24-70mm 렌즈를 사용하여 장면을 만듭니다. Canon 530 및 580EX 플래시, AlienBees 및 오래된 Calumet Travelites와 같은 수많은 조명과 조명 수정자. 그들은 빛의 가장자리를 더 잘 표현하기 위해 프로젝터를 광원으로 사용하기도 했습니다.

"실제로 우리는 조명에 꽤 많은 비중을 두고 있습니다. 이는 제 잘못입니다. 제가 사진 촬영을 시작할 때부터 조명에 정말 관심이 많았기 때문입니다."라고 Dorgan은 말했습니다. "저는 이것이 흥미로운 제품 사진을 만드는 측면에서 우리를 돋보이게 하는 데 도움이 되는 좋은 방법이라고 생각했습니다."

즉, Dorgan은 사진을 만드는 데 필요한 기술적 요소가 아닌 독특한 Threadless 제품 사진 스타일을 간단하게 설명합니다.

“내 생각엔 그 사람들이 재미있을 것 같아.” 그가 말했다. “좋은 형용사인 것 같아요.”

사진가들은 또한 모두 다른 부서의 Threadless 직원인 "모델"과 함께 작업하고 그들이 어리석은 일을 하게 만드는 특별한 재미를 가지고 있습니다. Carlson은 그녀의 가장 좋은 추억 중 하나가 Conan O'Brien 스푸핑이라고 말했습니다. 이를 통해 그녀는 동료 두 명에게 토크쇼 진행자의 유명한 빨간 머리를 이미지화하게 되었습니다. Shimala는 그가 개인적으로 거의 700장의 사진을 찍었다고 추정하며, 그 사진에는 한 그릇의 사진을 찍는 것부터 모든 것이 필요했습니다. 20도 날씨에 머리에 스파게티를 얹고 티셔츠만 입고 밖에 서 있는 것, 엄청난 양의 옷을 입는 것 조립.

"사람들이 길에서 나를 멈추고 '당신이 그 Threadless 모델인가요?'라고 묻기 때문에 재미있는 일이기도 합니다."라고 그는 말했습니다. “그래, 그게 바로 나야. 하지만 나는 티셔츠를 입는 것 이상의 일도 해.

“처음 시작했을 때와 비교해 지금 사진이 어디에 있는지 보니 재밌습니다. 그냥 '이 벽 앞에 서라'고 해서 정말 형편없는 사진을 찍어서 제품샷. 이제 앞면, 뒷면, 측면 등 모든 각도가 다른 것 같습니다. 그래서 확실히 먼 길을 왔습니다.”

이제 S부터 XXL까지 사진 촬영이 가능합니다.

Threadless 내에서 진행 중인 모든 사진 작업에 대해, Threadless와 제휴한 일부 콘테스트 외에 셔터스톡(Shutterstock)과 로모그래피(Lomography)는 작년에 커뮤니티를 대상으로 처음으로 (Shimala가 기억하는 한) 사진 기반 대회를 개최했습니다. 라고 불리는 "Threadless는 사진을 좋아합니다.” 그러나 Urban Outfitters와 같은 소매점에서 사진 T가 인기를 얻었음에도 불구하고 Threadless 커뮤니티의 장벽을 허물고 의류에 진출할 수 있는 사진은 많지 않았습니다.

스레드리스-디지털-트렌드-프로필-2 — 일러스트레이션 외에도 Threadless는 사진 기반 티셔츠를 인쇄합니다. Threadless의 사진 관리자인 Sean Dorgan은 "제가 기억하는 바로는 이 셔츠를 인쇄하여 다양한 회색 톤을 얻는 것이 어려웠습니다."라고 말했습니다. “색조가 많이 들어간 흑백사진이었어요. 11~12개의 스크린을 만들어야 해서 고생이 많았다”고 말했다.

“사람들이 디자인을 제출할 때 일반적으로 일러스트레이션이나 포토샵으로 만든 디자인 또는 누군가가 앉아서 그린 디자인입니다. 반면에 누군가가 사진을 찍어 T에 뺨을 치면 사진이 올라가기도 전에 충격을 받은 셈이죠.”라고 Shimala는 설명했습니다. “커뮤니티의 대부분이 사진가가 아닌 일러스트레이터, 그래픽 디자이너이기 때문인 것 같아요.”

그리고 Dorgan은 시중에서 소수의 사진 디자인이 선정되지 않은 만큼 실제로 제출된 디자인도 많지 않다고 덧붙였습니다.

Shimala는 “사람들은 사진을 인쇄하는 것이 선택 사항이라는 사실을 실제로 알지 못했다고 생각합니다.”라고 말했습니다. "이 콘테스트를 통해 최신 기술을 통해 사진 품질의 물건을 직물에 인쇄할 수 있다는 사실이 밝혀졌습니다."

이번 대회는 약 900개의 응모작을 모으며 큰 인기를 끌었습니다. 즉, 사진 티셔츠를 찾고 인쇄하는 것은 쉽지 않았습니다. 시작하려면 고해상도 사진이 필요했고 제출된 사진 중 일부는 "인쇄하기 위해 잘라낼 수 없었습니다"라고 Shimala는 말했습니다. Dorgan은 실제로 도쿄에 있을 때 찍은 거리 사진인 흑백 사진을 제출하여 컷을 만들었습니다. (본 대회는 직원을 포함한 모든 사람에게 열려 있습니다.)

“제가 기억하는 바로는 이 셔츠를 다양한 회색 톤으로 인쇄하는 것이 어려웠습니다.”라고 그는 말했습니다. “색조가 많이 들어간 흑백사진이었어요. 11~12개의 스크린을 만들어야 해서 고생이 많았다”고 말했다.

그러나 Shimala는 회사가 제공하는 것의 다양성을 확장하기 위한 노력은 그만한 가치가 있다고 말했고, Dorgan은 이 대회가 예술계에서 크로스오버 작업의 문을 열었다고 설명했습니다.

"Threadless 모델을 사용하는 것은 아티스트가 일러스트레이션 기반이 아닌 아이디어를 공유할 수 있는 또 다른 방법입니다."라고 Shimala는 말했습니다. "하지만 사진을 찍은 다음 어떤 방식으로든 그 사진으로 작업하는 사람들도 있었습니다."

“디자이너와 사진작가 사이에도 겹치는 부분이 많습니다.”라고 Dorgan은 덧붙였습니다. “사진에 관심을 갖고 이를 창의적인 팔레트의 일부로 제공하는 디자이너가 많이 있습니다. 멋지네요. 사람들은 사진을 찍고 여기에 또 다른 그래픽 요소를 추가합니다. 흥미 롭군."

Shimala는 이 콘테스트가 Threadless가 올해 다시 방문할 가능성이 높다고 말했습니다. 회사는 내부적으로 사진 기능을 개선하기 위한 방법을 모색하고 있습니다. 샷. 실용적인 측면에서 Shimala는 곧 웹사이트에 모델 통계를 추가할 수 있기를 희망한다고 말했습니다. 잠재 구매자에게 특정 셔츠가 신체에 어떻게 적용될 수 있는지 더 잘 알 수 있는 사진 유형. Dorgan은 자신이 속한 부서의 성공 모델을 좋아하지만 회사의 Select 모델을 기대하고 있다고 말했습니다. line – 티셔츠를 넘어 커뮤니티가 디자인한 프리미엄 의류 라인 – in 특정한.