그의 최근 영화, 발레리안과 천 개 행성의 도시, 매표소였습니다 폭탄, 하지만 그랬어 다섯 번째 요소 – 그리고 그 영화는 오늘날 훨씬 다른 렌즈를 통해 시청됩니다. Besson은 다음의 길을 닦은 퍼포먼스 캡처 기술의 진화에 대해 이야기합니다. 발레리안, TV와 영화 없이 자란 환경이 그가 감독으로서 혁신하는 데 도움이 된 이유를 설명합니다.
그 이후 시각효과와 기술은 어떻게 발전해 왔는가? 다섯 번째 요소 당신의 비전을 향상시키는데 도움을 주세요. 발레리안과 천 개 행성의 도시?
내 생각에는 발레리안 예전에는 불가능했는데 화신.
내 생각에는 발레리안 예전에는 불가능했는데 화신. 다섯 번째 요소 악몽을 꾸는 일이었습니다. 188개의 효과 샷만 있습니다. 다섯 번째 요소 그리고 계속 발레리안 2,734개 있으니 같은 세계도 아니죠. 부터 화신, 제임스 카메론 몇 가지 도구를 설계했습니다. (FX 스튜디오) 웨타 이제 우리는 원하는 것은 무엇이든 할 수 있습니다. 그리고 흥미로운 점은 당신의 상상력이 무한하다는 것입니다. 즉, 지금이 적절한 시기라는 것을 의미합니다. 발레리안.
Cameron은 성능 향상을 추진했습니다. 어떻게 그 기술을 활용할 수 있었나요?
흥미로운 점은 두 가지입니다. 이제 당신은 할 수 있습니다 (모션 캡쳐 회색 시트와 점을 입은 사람이 있지만 의상의 일부 요소를 넣을 수도 있습니다. 예를 들어, 외계인이라면 그 위에 조각을 올려 외계인의 실제 물질을 포착하는 것입니다. 두 번째는 나중에 CGI로 가더라도 항상 실제 카메라로 촬영하고 있었다는 점이에요. 내가 원하지 않는 것은 누군가가 카메라의 움직임을 프로그래밍하도록 하는 것입니다. 그리고 그것이 지금 그들이 하는 일입니다. 그리고 움직임에 인위적인 것이 있습니다.
예를 들어 제가 Steadicam을 좋아하는 이유는 Lïhio-Minaa 공주가 깨어난 이 영화의 시작 부분에 있습니다. 행성 Mul [Mule로 발음] 그리고 그녀가 밖으로 나가면 카메라가 그녀를 따라가며 돌아서 그녀를 행성에 보여줍니다. 해변. 그 장면은 실제 여배우와 함께 스테디캠으로 촬영되었습니다. 우리에게는 화려한 집, 놀라운 문, 놀라운 침대가 있었지만 나에게는 그 장소에서 여배우를 실제로 감독해야 하기 때문에 순수하게 100% CGI로 제어되는 것은 아닙니다. 불완전한 요소가 있고 그 둘 사이에 그것을 현실로 만드는 인간의 움직임이 있는데, 그것이 바로 제가 찾고 있던 것입니다.
이 놀라운 공상과학 영화를 큰 화면으로 가져오기 위해 창의적으로 그림을 그리는 방법은 무엇입니까?
나는 그들이 원하는 것은 무엇이든 창조할 수 있는 100% 자유를 누리는 상황에 놓았습니다.
일반적으로 미국의 대형 SF 영화 스튜디오에서는 아마도 5개월 동안 100명을 고용할 것입니다. 이미 개봉 날짜가 정해져 있고 모든 것을 알고 있기 때문입니다. 나는 정반대로 행동했습니다. 2년 동안 6명을 선택했는데 그들은 서로를 알지 못했습니다. 그들이 가진 유일한 연락은 일주일에 한 번 Skype를 통해 나뿐이었습니다. 그리고 저는 그들이 원하는 것은 무엇이든 만들 수 있는 100% 자유를 누리는 상황에 놓았습니다. 첫해에는 대본도 없었어요. 난 그냥 그들이 28을 탐험하길 바랐을 뿐이야일 외계인, 우주선, 우주 정거장과 함께하는 세기. 스펙트럼이 매우 크기 때문에 모든 것이 가능했습니다…
비유하자면, 저는 뉴욕에서 영화를 만들기 전에 뉴욕에서 6개월을 보내고 싶습니다. 리틀 이태리와 차이나타운, 월스트리트에 대해 알고 싶어요. 뉴저지를 알고 싶습니다. 나는 모든 것을 알고 싶다. 그리고 나서 이 장소에 내 이야기를 어떻게 담을 수 있는지 알아보려고 노력할 것이다. 이것이 우리가 이 문제에 접근한 방식입니다.
이 우주를 구축하면서 미래의 이야기를 위해 다시 우주로 돌아갈 생각을 해보셨나요?
아니요, 특별히는 아닙니다.
이번 홈 비디오 개봉과 관련하여, 이 영화가 제작된 과정을 더 자세히 탐구하는 데 어떤 도움이 됩니까?
나는 이 영화가 너무나 폭발적이어서 어떤 사람들은 너무 많은 일이 일어나고 있기 때문에 길을 잃을 수 있다는 것을 알고 있었습니다. 마치 식사가 너무 꽉 차서 사막에 도달할 수도 없는 것처럼 말입니다. 따라서 이제 DVD의 좋은 점은 두 번째로 볼 수 있다는 것입니다. 이 영화는 두 번째로 보는 것이 최고이고, 세 번째로 보면 큰 시장과 모든 곳에서 볼만한 것이 너무 많다는 것을 발견하게 될 것입니다. 계속해서 볼 수 있고 여전히 뭔가를 발견할 수 있는 종류의 영화입니다.
20년 전 그때의 감성이 조금 생각나네요. 다섯 번째 요소 는 극장에서 그다지 흥행하지 못했고 평가도 나빴지만, DVD가 출시되고 사람들이 영화를 재발견하기 시작하자 몇 년 후 이 영화는 컬트 고전이 되었습니다. 이 영화는 일종의 순수 알코올과도 같다. 물과 함께 공유하지 않아서 처음 볼 때 꽤 강렬합니다. 두 번째로 보면 훨씬 더 많은 내용을 확실히 볼 수 있기 때문에 사람들이 DVD를 구입하도록 권장합니다.
돌리는 데 DVD가 필요했지만 다섯 번째 요소 컬트 고전으로 거듭났는데, 시간의 시험을 견뎌낸 그 영화에 대해 어떻게 생각하시나요?
당시 나는 이야기를 다른 방식으로 전달하고 영화에서 다른 사람들을 보여주기 위해 약간의 위험을 감수했습니다. 그리고 당신이 다를 때 사람들의 첫 반응은 다르기 때문에 항상 회의적입니다. 그것이 바로 인종차별에서 일어나는 일입니다. 여기 출신이 아닌 누군가가 이 방에 오는 것을 알고 있습니다. 처음에는 "와, 그거 이상하다"라고 생각하실 겁니다. 그리고 나는 그것이 같다고 생각한다. 영화에서 위험을 감수하자마자 바로 평가받지 못할 위험을 감수하게 됩니다.
이 영화는 마치 순수한 술과 같다. 물과 함께 나누지 않아서 처음 볼 때 꽤 강렬합니다.
예를 들어, 피카소가 어느 날 그림을 그렸고 눈을 귀 옆에 두었는데 어떤 사람들은 그것이 스캔들이라고 말했습니다. 그림이 만들어지는 방식이 아닙니다. 하지만 그렇습니다. 그는 방금 해냈습니다. 수년이 걸렸지만 이제 작은 것을 구입하려면 피카소의 가격이 2억 달러입니다. 그리고 때로는 우리가 좋아하는 아티스트가 있는 음악에서도 마찬가지인데 새 앨범은 다르고 이상하게 들립니다. 그런데 시간이 지나면서 익숙해지면서 “그래, 너무 좋아”라고 말하게 되더라고요.
영화적 스타일에 대한 감각을 어디서 끌어내나요?
먼저, 나에게 스타일이 있는지 잘 모르겠습니다. 하지만 이상하게도 제 부모님은 스쿠버 다이버였고 저는 9살 정도까지 그리스에서 자랐습니다. 나는 신발도, TV도, 음악도, 인터넷도, 비디오 게임도, 아무것도 없었습니다. 나는 나무 조각과 돌을 가지고 놀았습니다. 그리고 어떤 면에서 나는 수년 동안 어떤 것에도 오염되지 않았습니다. 그래서 아마도 그것이 제가 완전히 다른 접근 방식을 취하는 이유 일 것입니다. 제가 첫 번째 영화를 작업할 때 DP는 매일 "No Luc, 그렇게 할 수 없습니다"라고 말했습니다. 그리고 내 대답은 언제나 같았다. “왜?” 그는 영화가 이런 식으로 만들어지지 않았다고 설명하곤 했습니다. 하지만 저는 이렇게 말하고 싶습니다. “해보자. 이것이 내가 하고 싶은 방식이고 그게 전부다.”
재미있는 점은 이 신문 때문에 첫 번째 영화가 나온 후 처음으로 TV와 VHS 기계를 구입했다는 것입니다. 프랑스의 작가는 내가 이 세 편의 영화에서 영감을 받은 것이 분명하며, 나는 그런 영화에 대해 들어본 적도 없다고 썼습니다. 그들을. 그래서 나는 그가 무슨 말을 하는지 이해하고 싶었기 때문에 그것들을 빌려서 보았습니다.
수년에 걸쳐 매우 다양한 영화를 제작해 오셨는데, 당신의 유산을 어떻게 보시나요?
솔직히 저는 유산에 대해 아무것도 모릅니다. 하지만 나는 내 자신을 표현하는 것을 좋아합니다. 나는 영화를 좋아한다. 내가 영화를 만들기로 결정했을 때, 나는 당신이 결혼하고 싶은 여자를 만났고 12명의 아이를 낳은 날만큼 설렌다. 나는 연인입니다. 저는 예술가이기 때문에 매우 신나고 그것이 제가 하고 싶은 일이고 그게 전부입니다. 나는 이것을 초월하여 이 에너지와 사랑을 주려고 노력합니다. 사람들은 영화를 좋아할 때도 있고 그렇지 않을 때도 있습니다. 때때로 그들은 15년 후에 그것과 연결되기도 합니다. 그건 내 문제가 아니야. 내 일은 단지 그것을 나에게서 꺼내어 그것을 가져가고 싶은 사람에게 제공하는 것입니다.
당신의 영화에는 매우 강력한 여성 액션 영웅들이 많이 등장했습니다. 라 팜므 니키타. 그건 어디서 나온 걸까요?
내 주변에 있는 예이다. 제가 어렸을 때 아버지가 아주 일찍 우리를 떠났을 때 저는 어머니 손에 자랐습니다. 그녀는 전혀 슈퍼 히어로는 아니었지만 괜찮았습니다. 그녀는 매일 밤 식탁에 음식을 올릴 돈을 가지고 집에 왔습니다. 그녀는 결코 불평하지 않았습니다. 그리고 그 강인하고 일하는 여성이 바로 제가 갖고 있는 여성의 이미지입니다. 어렸을 때 제임스 본드 영화를 봤을 때 뒤에서 여자애들이 막 울고 있었을 때 “제임스, 언제 돌아오세요?” 나는 "잠깐만, 이 여자들은 어디서 왔어?" 에서? 집에서는 그런 이미지가 전혀 없어요.” 그래서 영화를 쓰기 시작하면서 남자 배우와 여자 배우 모두에게 주목하게 됐어요. 나는 단지 둘 다에 대해 좋은 부분을 쓰려고 노력했습니다.
발레리안과 천 개 행성의 도시 지금 선주문 가능합니다 4K 블루레이, 블루레이 및 DVD, 11월 21일 이용 가능. 디지털 HD 버전은 11월 7일 출시됩니다.
