매년 5편의 영화가 "시각효과" 부문에서 아카데미상 후보로 지명됩니다. 올해 모든 후보자는 영화 제작자의 놀라운 트릭에 대한 고유한 내부 모습을 제공합니다. 효과 팀은 큰 화면을 위한 시각적 광경을 끌어내기 위해 사용해야 합니다. 블록버스터. 이 다섯 편의 영화와 우리가 가장 좋아하는 오스카상 부문 중 하나를 인정하여 우리는 한 영화에 주목하고 있습니다. 일요일 방송을 앞두고 매일 '시각효과' 후보, 그리고 그들이 섰던 이유를 자세히 살펴본다. 밖으로.
앞서 우리는 인공지능에 대해 살펴보았습니다. 기계적 인조 인간 ~의 엑스 마키나, 종말 이후의 황무지 매드 맥스 분노의 도로, 외계 세계 화성인, 그리고 잔인한 곰의 공격 레버넌트. 시리즈의 마지막 편에서는 Star Wars: The Force Awakens의 비하인드 스토리를 살펴보고 시각 효과를 통해 이 공상과학 속편이 어떻게 진정한 블록버스터로 변했는지 살펴보겠습니다.
실제적인 효과를 사용하는 것이 많이 이루어졌습니다. 스타워즈: 에피소드 VII – 깨어난 포스 영화의 기록적인 초연을 앞두고 있지만 이것이 J.J. 감독을 의미하는 것은 아닙니다. 오랫동안 기다려온 Abrams의 속편에서는 디지털 효과를 완전히 피했습니다. 사실 그 반대였습니다.
미국 역사상 가장 성공적인 영화이자 전 세계 기록에 빠르게 도전하는 영화, 깨어난 포스 실용적인 효과와 컴퓨터 생성 요소를 혼합하여 SF 시리즈의 다채로운 세계에 관객을 몰입시킵니다. 영화를 위해 2,100개 이상의 시각 효과 장면이 제작되었으며, 그 중 대부분은 산업용 조명 및 마법, 프랜차이즈를 출시한 1977년 영화를 위해 조지 루카스가 만든 스튜디오입니다.
VFX 팀에 제시된 주요 작업은 다음과 같은 주제에서 반복되는 것으로 입증되었습니다. 깨어난 포스, 시각적 효과를 훨씬 넘어서는 스타워즈 세계에서 오래된 것과 새로운 것의 균형을 맞추는 방법.
ILM의 전체 시각 효과 감독관인 Roger Guyett는 "사람들은 확실히 처음 세 편의 영화의 DNA로 돌아가기를 원했습니다."라고 설명했습니다.
깨어난 포스, 최근 인터뷰에서 FX 가이드. “그 영화들이 촬영된 환경을 생각해보면 분명히 시각효과를 하기가 더 어려웠던 시기에 촬영됐던 것 같아요. 그래서 그들은 언제나 빌드 세트 같은 일을 하곤 했습니다.”"우리는 카메라 내에서 최대한 많은 것을 구축하고 최대한 많은 장소로 이동하여 카메라 내에서 최대한 많은 사진을 찍기 시작했습니다."라고 그는 계속했습니다. “하지만 당신은 여전히 스타워즈 영화를 찍고 있는 게 분명해요. 현대 영화제작자가 사용할 수 있는 현대 기술을 무시하는 것은 어리석은 일이었을 것입니다.”
"인형 조종자가 드로이드를 조종한다는 것은 그에게 개성이 있다는 것을 의미합니다."
결국 CG 효과가 어디서 시작되고 물리적인 세트가 끝나는지 구분하기 어려운 세계가 탄생했습니다.
아마도 이 미학의 가장 좋은 예는 구형 드로이드인 BB-8에서 찾을 수 있습니다. 오리지널 스타워즈 3부작의 전작인 R2-D2는 은하계를 넘나드는 주인공들의 정규 작품이 되었습니다. 모험.
첫 번째 예고편에 등장한 후 깨어난 포스, BB-8은 드로이드가 제시하는 독특한 비주얼로 팬들의 관심을 사로잡았습니다. 굴러다니고 회전하는 몸체와는 별개로 머리가 달린 구르는 공입니다. 완전히 디지털 캐릭터라고 널리 알려져 있으며 일부 회의론자들은 드로이드가 이 영화의 Jar-Jar Binks가 됨), BB-8은 작년에 비평가들을 기각하고 팬들의 희망을 회복한 것으로 유명합니다. 그것 굴러가다 디즈니의 스타워즈 축하 이벤트에서 영화의 라이브 스트리밍 패널이 진행되는 동안 무대에 등장합니다.
무대 주위를 몇 바퀴만 돌고 에이브럼스와 출연진과의 윙윙거리는 소리와 함께 대화가 이어집니다. 무대 위의 영화에서 BB-8은 빠르게 효과에 대한 Abrams의 실용적 우선 접근 방식의 상징이 되었습니다. 깨어난 포스.
BB-8의 화면상 성능은 ILM과 오스카상을 수상한 생물 효과 감독관의 도움으로 만들어졌습니다. 닐 스캔런의 팀은 배우들과 함께 공연할 수 있는 여러 가지 인형 버전의 드로이드를 만들었습니다. 인형 중 하나는 리모콘을 사용하여 움직일 수 있고, 다른 인형은 수동으로 움직이거나 로봇의 신체 일부가 원격으로 움직이는 동안 고정된 상태를 유지할 수 있습니다.
"인형 조종자가 드로이드를 조종하게 함으로써 드로이드에게 개성이 있다는 것을 의미했습니다." Guyett는 BB-8의 실용적인 요소를 유지하는 것이 중요하다고 설명했습니다. “그래서 그것을 구축하고 개성과 성격을 부여하고 배우들이 그것에 반응할 수 있도록 함으로써 카메라 내부란 그들이 당신이 말하는 내용을 이해하고 BB-8을 이해한다는 것을 의미합니다. 성능."
“이 모델은 지금까지 본 것 중 가장 아름다운 것 중 하나입니다. 우리가 이 모델을 얼마나 자세히 설명했는지에 대해 많은 이야기가 있었습니다. 우리는 꽤 멀리 갔다. 놀랍도록 상세한 모델인 우리 팔콘입니다.”
BB-8에 대한 이러한 접근 방식은 실제 효과를 사용하기 어려운 장면에서도 영화 제작 전반에 걸쳐 울려 퍼졌습니다. 영화에 등장하는 거친 공중 우주선 장면을 일부 제작해야 할 때가 되자 완전히 컴퓨터로 생성한 장면을 지상에 배치해야 했습니다. 실제로 시퀀스는 Millennium Falcon이 TIE를 피하면서 사막 행성 Jakku의 표면을 가로질러 확대되는 방식에도 영향을 미쳤습니다. 전투기.
“[컴퓨터로 생성된 장면에서] 신뢰성의 가장 중요한 점은 이 영화를 촬영할 수도 있었나요?” 인터뷰에서 ILM 시각 효과 감독 Patrick Tubach에 대해 설명했습니다. ~와 함께 다양성. “전체 CG 시퀀스에 있을 때에도 그 카메라가 헬리콥터에 장착할 수 있는 카메라라고 생각하시나요? 예를 들어, 팔콘 추격 시퀀스에서 팔콘이 마지막에 카메라를 휩쓸다가 다이빙하는 경우 그 큰 엔진에 들어가서 그 장면을 여러 번 촬영했는데 카메라도 같은 방향으로 움직이고 있다는 걸 알아냈어요. 빠른. 그래서 우리는 실제로 달성 가능한 속도로 속도를 낮췄습니다. 당신은 그것을 할 수 있어야했습니다.”
팀은 심지어 수십 년 전 첫 번째 3부작에서 사용된 물리적 모델을 기반으로 복잡하고 상세한 선박 디지털 모델을 기반으로 하기까지 했습니다. 다행스럽게도 Lucasfilm 아카이브는 ILM에서 우주선과 기타 차량을 참조할 수 있는 풍부한 리소스임이 입증되었습니다. 깨어난 포스, 프랜차이즈의 가장 유명한 선박 중 하나에 대한 심층적인 관점을 얻었습니다.
밀레니엄 팔콘을 부활시키기 위해 깨어난 포스, 팀은 1977년에 사용된 모델을 기반으로 Han Solo의 상징적인 선박의 디지털 버전을 공들여 제작했습니다. 스타 워즈.
자산 구축 감독인 Dave Fogler는 "이 모델은 지금까지 본 것 중 가장 아름다운 것 중 하나입니다."라고 회상했습니다. “우리는 그것을 스캔했습니다. 우리는 그것을 촬영했습니다. 우리의 요구 사항은... 그렇게 보이도록 하는 것이 필요했을 뿐만 아니라 영화에서 실제로 이에 가까워졌습니다. 우리는 또한 가상 현실 경험에서 누군가 다가가서 문에 달린 볼트를 볼 수도 있다는 점을 인정했습니다. 그래서 어디까지 디테일하게 했는지에 대한 얘기가 많았어요. 우리는 꽤 멀리 갔다. 놀랍도록 상세한 모델인 우리 팔콘입니다.”
안타깝게도 팀의 밀레니엄 팔콘(Millenium Falcon) 디지털 모델은 선반에 올려둘 수 있는 종류는 아니지만 스타워즈: 깨어난 포스 올해 아카데미 상을 수상할 유력 후보 중 하나로 여겨지는 The Force가 함께하는 한 ILM이 어쨌든 컬렉션에 또 다른 오스카상을 추가할 것이라고 믿을 만한 이유가 있습니다.
제88회 아카데미 시상식은 2월 28일 일요일 오후 7시(ET) ABC를 통해 방송됩니다.
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