오스카상 후보에 오른 '콩: 스컬 아일랜드'의 시각 효과 비하인드 스토리

일요일 제90회 아카데미 시상식을 앞두고 오스카 효과 시리즈 시각효과상 후보에 오른 5편의 영화를 각각 집중 조명합니다. 영화 제작자와 효과 팀이 각 영화를 시각적으로 돋보이게 만드는 데 사용한 트릭 안경.

킹콩의 모습 엠파이어 스테이트 빌딩에 오르다 는 할리우드의 가장 상징적인 이미지 중 하나이며, 그 순간을 전달한 1933년 영화는 계속해서 수많은 영화제작자들에게 영감을 주어 자신만의 영화 괴물을 스크린에 선보였습니다.

이 그룹에는 2017년 영화를 연출한 조던 보그-로버츠 감독이 포함되어 있습니다.콩: 스컬 아일랜드, 콩과 얽히게 된 과학자 및 군인 그룹을 따르는 전편 이야기입니다. 거대한 생물 — 태평양의 신비한 섬을 조사하는 동안. 이 영화는 약 100피트 높이의 현재까지 가장 큰 Kong 버전을 선보였으며, 더 크고 더 나은 Kong을 만드는 작업은 팀에 맡겨졌습니다. 베테랑 시각 효과 감독인 Stephen Rosenbaum과 Jeff가 이끄는 Industrial Light and Magic 및 기타 스튜디오의 애니메이터와 효과 아티스트 하얀색.

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그만큼 해골 섬 팀의 노력은 현실감 측면에서 모든 전작을 능가하는 괴물로 보상받았습니다. 비판적인 그리고 광고 성공을 거두었고 시각 효과 부문 아카데미상 후보에 올랐습니다. Digital Trends는 Rosenbaum과 White에게 그들의 작업에 대해 이야기했습니다. 콩: 스컬 아일랜드 그리고 올해 오스카상을 수상하게 된 획기적인 효과도 있습니다.

참고: 약간의 빛 스포일러아래에 거주하세요. 아직 영화를 보지 않으셨다면 진행에 따른 책임은 본인에게 있습니다.

디지털 트렌드: King Kong의 크기부터 실제 고릴라와 얼마나 유사한지에 이르기까지 King Kong이 제시되는 방식에는 약간의 변화가 있었습니다. 이 버전의 Kong을 만들 때 어떤 지침을 받았나요?

제프 화이트: 우리가 프로젝트에 대해 처음 이야기를 시작했을 때 ILM 애니메이션 감독 Scott Benza와 저는 우리가 찾을 수 있는 모든 고릴라 관련 자료를 파헤치고 이것이 다음의 기초가 될 것이라고 생각했습니다. 성격. 하지만 스티븐과 조던과 이야기를 나누자마자 그들이 정말로 다른 생각을 갖고 있다는 것이 분명해졌습니다.

오스카 효과 콩 스컬 아일랜드 헬리콥터 전
오스카 효과 콩 스컬 아일랜드 헬리콥터 애프터

스티븐 로젠바움: 대부분의 경우 우리는 다음 사항을 준수하려고 노력했습니다. 콩의 상징적 이미지, 내 생각엔 대부분의 사람들이 원작과 연관지어 생각하는 것 같아요. 윌리스 오브라이언 생물. [편집자 주: 오브라이언은 1933년 영화의 스톱 모션 애니메이터이자 시각 효과 감독자였습니다.] 수년에 걸쳐 70년대와 90년대에도 피터 잭슨의 킹콩, 그들은 대형 고릴라의 변종이었지만 오브라이언의 콩은 고릴라라기보다는 다른 종류의 영장류였습니다. 그는 괴물이었습니다.

하얀색: 이 콩은 확실히 원작 오브라이언 콩(O'Brien Kong)의 한 부분이었습니다. 그가 직립보행을 할 뿐만 아니라 반은 고릴라이고 반은 인간인 얼굴 구조를 갖고 있기 때문에 완전히 새로운 종이라는 생각이 듭니다. 그것은 조던에게 정말 중요했고 우리에게는 재미있었습니다. 고릴라를 재현하기보다는 새로운 영역을 탐험해야 했습니다.

로젠바움: 그것이 조던의 큰 지시였습니다. 그는 사람들이 갖고 있는 오브라이언 캐릭터의 실루엣을 보존하고 싶다고 말했습니다.

디지털 트렌드: 일반적으로 디지털 방식으로 생성된 캐릭터를 다음과 같이 묘사하는 모션 캡처 배우가 있습니다. 하지만 캐릭터의 키가 100피트라면 배우의 대사를 번역하는 과정이 복잡해지나요? 성능?

로젠바움: 그것은 확실히 우리에게 큰 문제였습니다. … 100피트 높이의 생물을 촬영할 수 있다는 것만으로는 몇 가지 한계가 있습니다. 고려해야 할 몇 가지 제한 사항이 있습니다. 키가 6피트인 사람과 키가 100피트인 캐릭터를 시각적으로 실제로 연결할 수 있도록 어떻게 구성합니까? 또한 대규모 액션 시퀀스가 ​​있는 경우 Kong의 보폭과 같은 것을 고려해야 합니다. 그가 취하는 모든 걸음은 35~40피트입니다. 그는 많은 영역을 빠르게 다루는데 액션 구도를 잃지 않고 사진을 찍으려면 어떻게 해야 할까요? 확실히 우리가 고려해야 할 몇 가지 기술적인 문제가 있었습니다.

하얀색: 단순히 인간의 모션을 캡처하여 캐릭터 위에 놓는 것은 옳지 않은 것 같습니다.

로젠바움: 우리는 액션을 어떻게 연출할지 매우 영리하게 생각하는 것부터 시작했습니다. [헬리콥터]와의 첫 번째 전투 시퀀스부터 우리는 카메라를 헬리콥터 내부나 군인의 어깨 너머로 고정했거나 콩의 관점에서 촬영했습니다. 때때로 우리는 그가 얼마나 큰지 상기시키기 위해 지상 뷰를 촬영했지만 공중에 떠 있는 샷은 거의 없었습니다. 항상 실제 로케일에 물리적으로 기반을 두고 있습니다. 나는 그것이 그의 규모를 보존하고 그가 환경에서 어디에 살고 있는지 공간적으로 이해하는 데 많은 도움이 되었다고 생각합니다.

콩해골섬 존 굿맨

실제 배우들이 콩과 소통하는 과정은 어떤가요? 이 보통 크기의 캐릭터를 다른 거대한 캐릭터와 연결하기 위해 어떤 종류의 기술을 사용하셨나요?

로젠바움: 우리가 가지고 있던 유용한 도구 중 하나는 촬영장에서 많이 사용했던 ILM에서 만든 증강 현실 앱이었습니다. 나는 그것을 iPhone이나 iPad에서 사용할 수 있었고 장치의 렌즈를 통해 해당 환경에서 올바른 크기로 Kong의 오버레이를 볼 수 있었습니다. 저는 아이패드를 들고 사무엘 잭슨이나 브리 라슨 등 누구와 함께 거기 서서 매 순간 콩이 어디에 있는지 보여줄 수 있었습니다. 나는 그들이 어디에 서게 될지, 그리고 그들의 캐릭터가 어디에서 콩을 보게 될지 말할 수 있었습니다. 이는 그가 "A" 지점에서 "B" 지점으로 이동하는 방법을 시각적으로나 공간적으로 이해하는 데 큰 도움이 되었습니다. 그게 우리 사진 촬영에 큰 도움이 된 것 같아요.

그는 촉수를 시뮬레이션하기 위해 Twizzler를 한 입 씹고 있었고, 그로부터 애니메이터들은 많은 영감을 얻었습니다.

모션 캡처 성능에 많이 의존했나요? 해골 섬?

하얀색: 우리는 모션 전문가와 함께 하루를 보냈습니다 테리 공증인, 정말 좋았어요. 그는 움직임에 대한 다양한 접근 방식을 연구했으며 우리에게 10가지 가슴 파운드 운동 및 기타 아이디어를 제공하는 등의 작업을 수행했습니다.

로젠바움: [Notary]는 Planet of the Apes 영화에서 많은 작업을 해왔고 저는 그와 함께 작업했습니다. 화신. 그는 경이로운 배우이며 신체 역학을 누구보다 잘 이해하고 있습니다. 우리는 Kong을 만들던 초기에 그가 어떻게 움직일지, 그의 매너리즘, 즉 그의 성격을 알리는 데 도움을 주기 위해 그를 데려왔습니다.

하얀색:토비 켑벨 우리를 위해 얼굴 캡처도 많이 해줬어요. 많은 영화에서 콩이 으르렁거리고 화를 내며 물건을 때리는 모습을 보여주지만 그에게는 조용한 순간도 있기 때문에 그것은 매우 유용했습니다. 우리는 콩이 문어와 싸운 후 마지막에 점심을 먹기 위해 자리에 앉는 장면을 위해 토비와 많은 작업을 했습니다. 그 장면 뒤에 있는 전체적인 아이디어는 그가 지쳐서 이 촉수를 우적우적 먹고 있다는 것입니다. Toby는 우리를 위해 환상적인 공연을 해주었습니다. 그는 촉수를 시뮬레이션하기 위해 Twizzler를 한 입 씹고 있었고, 그로부터 애니메이터들은 많은 영감을 얻었습니다.

로젠바움: 그에 대한 작은 부수적인 이야기: 콩이 석호에 와서 오징어 문어 생물을 먹는 장면에서 콩이 등장할 때 토비의 캐릭터가 몸을 씻고 있습니다. 그 콩의 연기도 토비였다. 그래서 우리가 Toby를 모션 캡처할 때 재미있었습니다. 왜냐하면 그는 기본적으로 자기 자신과 대결하고 있었기 때문입니다.

오스카 효과 콩 스컬 아일랜드 문어 퍼스트
오스카 효과 콩 해골섬 문어머리
오스카 효과 콩 해골섬 문어 전
오스카 효과 콩 해골 섬 문어 후

시각 효과 아티스트는 종종 머리카락과 물이 디지털 방식으로 제작하기 가장 어려운 두 가지 요소라고 말합니다. Skull Island에는 두 가지 요소가 모두 많이 포함되어 있었는데 이번 프로젝트가 특히 어려웠나요?

하얀색: 해골 섬 시각 효과와 관련하여 가장 어려운 일을 나열한 세탁 목록이었습니다. 그는 100피트 높이의 털이 많은 생물일 뿐만 아니라 영화의 대부분을 물 속에 있습니다. 그리고 그것만으로는 충분하지 않다는 듯 물에 불을 붙입니다.

“시각적 효과를 위한 복잡한 주방 싱크대였습니다. ...[콩]은 약 2천만 개의 머리카락을 가지고 있었습니다.”

로젠바움: 시각효과를 위한 복합적인 주방싱크대였습니다.... [콩]은 약 2천만 개의 머리카락을 가지고 있었고, 그 안에 우리는 여러 겹의 독특한 신랑 스타일을 결합하여 전체 머리카락을 형성했습니다. 이것이 의미하는 바는 그의 몸 전체에 걸쳐 균일한 머리 길이를 주어서는 안 된다는 것입니다. 그것은 옳아 보이지 않을 것입니다. … 여러 겹의 머리카락을 몸 전체에 걸쳐 통합하는 것은 정말 많은 도움이 되었지만, 다음의 큰 난관을 제시했습니다. 시뮬레이션 방법과 움직임을 얻는 방법, 특히 그가 게임에 들어갔을 때 어떻게 해야 할까요? 물.

콩이 물 속으로 들어가 물속을 통과할 때 머리카락은 부풀어 오르고 물을 흡수하며 어두워지고 물 자체에 약간의 부력이 있는 것처럼 보일 것입니다. 이는 매우 어려운 작업이었고 ILM은 자신이 만든 물 시뮬레이션과 통합된 새로운 모발 시뮬레이션 도구를 생성했습니다.

하얀색: 우리는 각 장면마다 머리카락이 물에 잠긴 시간을 측정하고, 물 속에 오래 있을수록 완전히 포화되는 시스템을 가지고 있었습니다. 머리카락은 물속에서 느슨해지고 흐르게 되며, 머리카락이 물에서 추출됨에 따라 건조되기 시작하고 뭉치처럼 뭉치며 더 어두워지고 윤기가 나게 됩니다. 그래서 우리는 모발의 젖음의 모든 단계를 표현할 수 있었습니다. 또한 아티스트가 젖은 상태를 한 번에 저장하고 다음 번에 로드할 수 있었습니다.

물론 콩이 소각된 이후에는 완전히 새로운 머리 손질이 필요했다. 그래서 우리는 두 명의 예술가가 그의 머리 모양을 제대로 만들기 위해 거의 1년 동안 작업한 다음 그에게 불을 붙였습니다.

오스카 효과 콩 해골 섬 손 전에
오스카 효과 홍콩 해골 섬 손 후

그 시점에서 우리는 머리카락을 녹여 그슬리고 특정 부분에서 서로 융합되도록 해야 했습니다. 이를 올바르게 수행하는 것이 중요했습니다. CG 캐릭터를 사용하는 경우 대부분 이러한 피해를 모두 입지만 이를 계속 이어가지는 않기 때문입니다. 하지만 콩과 함께라면 그는 피해를 감수하고 영화가 끝날 때까지 그 옷을 입는다. 그는 마지막 전투에 들어갈 때쯤에는 꽤 지쳤습니다.

가장 자랑스러워하는 Skull Island의 시각 효과는 무엇인가요? 이 영화 작업 경험을 실제로 캡슐화하는 효과가 있나요?

로젠바움: 나는 정말 좋아했다 오징어 문어 장면. … 우리는 그 장면을 반성하는 순간으로 디자인했습니다. 공은 방금 헬리콥터와 전투를 벌여 부상을 입었습니다. 우리는 그의 캐릭터를 구축하고 그가 청중과 연결될 수 있는 기회가 필요했기 때문에 그가 이 물을 통해 들어와 앉아서 그의 성찰을 보고 잠시 시간을 갖도록 했습니다. 그리고 문어 생물이 등장합니다.

"우리는 콩에게 캐릭터 감각과 스토리 아크를 부여하려고 노력했는데, 이는 정말 재미있는 도전이었습니다."

기술적인 관점에서 볼 때, 다른 CG 생물체와 상호작용해야 하는 두족류를 만드는 것은 매우 복잡한 작업입니다. 조던과 내가 이 장면을 디자인할 때 영화는 늙은 소년 그것에 대한 우리의 영감이었습니다. 그 장면이 나와있어요 늙은 소년 주인공이 문어를 먹고 입에 물고 나면 반쯤 살아 있는 촉수 몇 개가 그의 얼굴을 감싸고 있는 것을 볼 수 있습니다. 하지만 그는 전체 경험에 무감각합니다. 그것은 부끄럽지 않은 표절이었다. 늙은 소년, 그 장면.

하얀색: 나에게는 콩의 조용한 공연 순간이 하나였다. 그는 말을 하지 않았기 때문에 우리는 그의 감정을 전달하는 그의 눈빛과 그의 미묘한 얼굴 움직임에 의존해야 했습니다. 영화가 진행되는 동안 우리는 콩에게 캐릭터 감각과 스토리 아크를 부여하려고 노력했는데, 이는 정말 재미있는 도전이었습니다.

그리고 나는 그가 엄마 해골 크롤러 생물과의 마지막 전투를 정말 좋아합니다. 그것은 두 마리의 거대한 괴물이 물 속에서 싸우는 싸움 중 하나였습니다. 정말 어려운 일이지만 정말 재미있는 시퀀스입니다. 그 시퀀스에서 배우가 없는 장면은 거의 다 CG인데, 베트남에 갔다는 사실과 배우들이 거기 와서 늪에 들어가고 우리는 이 생물들 아래에서 그들의 모든 사진을 찍었습니다. 그 덕분에 모든 것이 매우 안정감 있고 진짜. 블루 스크린에서 모든 것을 촬영하는 것보다 배우들은 우리 중 다른 사람들은 가질 수 없는 베트남 석호의 이 물에 기꺼이 뛰어들었고 그 장면은 더 좋습니다.

콩: 스컬 아일랜드 2017년 3월 10일 첫 방송. 제90회 아카데미 시상식은 3월 4일 오후 8시(ET) ABC를 통해 시작됩니다.

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