ყუთი ლურჯი მანქანა, როგორც ძველი ვოლვო, რომელსაც მამაჩემი მართავდა, გაჩერებული დგას ერთ-ერთ უკაცრიელ ადგილას. საიმონ სტელენჰაგის დისტოპიური ილუსტრაციები. მის სახურავზე დამაგრებულია კაიაკი. ახალგაზრდა ქალი თეთრ სპორტული შარვალში, კაპიუშონიანი ტყავის ქურთუკით და წითელი ზურგჩანთაში დგას ახლომდებარე გორაზე.
ეს ნაცნობი სცენაა ჩემი 90-იანი წლების ბავშვობიდან - გარდა იმისა, რომ გოგონა ხელში უჭირავს ბობთავიან რობოტს და უყურებს ოთხ ანიმატრონულ იხვს, რომლებიც ბოლოდროინდელი ომის თამაშების ტყვიით დაცხრილულნი არიან. იხვის ერთ-ერთი თავი პირდაპირ აფეთქდა. შორიდან მტვერი გროვდება. როგორც სტელენჰაგის ბევრი ნამუშევრის შემთხვევაში, ეს არის მომაბეზრებელი სურათი, რომელიც ატარებს სიმშვიდის ჰაერს. აქცენტი არ არის განადგურებული იხვები, არამედ ადამიანისა და მისი რობოტის ნაზი ჩახუტება.
ეს დიდი წელი იყო სტალენჰაგისთვის, შვედი ციფრული არტისტისთვის, რომელმაც რაღაც კულტი მოიპოვა (და Kickstarter) მიჰყვება სოფლისა და გარეუბნების პეიზაჟების შერეულ გამოსახულებებს საშინელი სამეცნიერო ფანტასტიკა ელემენტები. ივლისში ცნობილი გახდა, რომ
Amazon Studios მოერგებოდა მისი გამორჩეული ხელოვნების წიგნი, ზღაპრები მარყუჟიდან (2015), სატელევიზიო სერიალში. სექტემბერში, სტელენჰაგის უახლესი ნამუშევარი, ელექტრო სახელმწიფო (2017), გაათავისუფლეს შეერთებულ შტატებში.ნარატიული ხელოვნების წიგნი მიჰყვება ახალგაზრდა მოგზაურის, მიშელის და მისი რობოტის, სკიპის მოგზაურობას, რომლებიც დასავლეთისკენ მიემართებიან. წყნარი ოკეანის სანაპირო ალტერნატიულ ამერიკაში, რომელიც განადგურებულია სამოქალაქო ომით და სამხედრო დონის ვირტუალური ხიბლით რეალობა. მათი მოგზაურობისას ისინი ხვდებიან კოლოსალურ საბრძოლო ხომალდებს, რომლებიც ჰორიზონტზე მეტალის მთების მსგავსია და გარდაცვლილი ვირტუალური რეალობის დამოკიდებულები, რომლებიც ჯერ კიდევ ჩართული არიან ყურსასმენებში. 90-იან წლებში განვითარებული სიუჟეტი აერთიანებს ერთნაწილიან ნოსტალგიას და ერთნაწილიან სამეცნიერო ფანტასტიკას მომხიბვლელ კოქტეილში.
ჩვენ ვესაუბრეთ სტალენჰაგს წიგნის მის შთაგონებაზე, მის შემოქმედებით პროცესზე და ფიქრობს თუ არა ელექტრო სახელმწიფო გამაფრთხილებელი ამბავი. ინტერვიუ რედაქტირებულია და შეკუმშულია სიცხადისთვის.
Amazon-ის შეძენის უფლებით ზღაპრები მარყუჟიდან, თქვენი სამუშაოს ცოდნა უფრო მეინსტრიმში გავიდა. მაგრამ, მათთვის, ვინც არ იცნობს, როგორ აღწერთ თქვენს მიერ შექმნილ სცენებს?
საიმონ სტელენჰაგი: ჩემი ხელოვნება ძირითადად სამეცნიერო ფანტასტიკის თემაზე ლანდშაფტის მხატვრობაა. ვცდილობ სცენებს ისე მივუდგე, თითქოს ისინი რეალურია, თითქოს რეალურად ვხედავ ამ რაღაცებს. მე უფრო შთაგონებული ვარ ლანდშაფტის მხატვრებისა და ველური ბუნების ხელოვნებით, ვიდრე სამეცნიერო ფანტასტიკის ხელოვნებით. თუმცა, მეც ძალიან შთაგონებული ვარ სამეცნიერო ფანტასტიკით.
როდის გადაწყვიტეთ რობოტებისა და კოსმოსური ხომალდების მოთავსება გორაკების სურათებში?
დავიწყე ლანდშაფტისა და ველური ბუნების ხელოვნებით. ბავშვობაში დავხატე ფრინველები და შვედეთის ველური ბუნება. ეს იყო ჩემი დიდი გატაცება. ყოველთვის მინდოდა დამეხატა ის, რასაც ყოველდღიურ ცხოვრებაში ვხედავ. შემდეგ დავიწყე მუშაობა ვიდეო თამაშების ინდუსტრიაში და ვისწავლე ამ ყველაფრის რობოტის დახატვა და მონსტრები და სამეცნიერო ფანტასტიკის თემატიკა რაღაცეები, და ეს უბრალოდ ბუშტუკებდა, როცა ამას ვაკეთებდი პეიზაჟი.
მე მქონდა ორი გატაცება, ნამდვილად. მე მქონდა ლანდშაფტისა და ველური ბუნების ინტერესები, შემდეგ კი ხელახლა აღმოვაჩინე 80-იანი წლების სამეცნიერო ფანტასტიკის კლასიკა, ჩემი ბავშვობა, როდესაც 20-იანი წლების დასაწყისში ვიყავი. მთელი იმ ეპოქის ნოსტალგია. თითქოს ორი პროექტის გაკეთება მინდოდა - ერთი სამეცნიერო ფანტასტიკა და ერთი პეიზაჟი - მაგრამ დრო არ მქონდა, ამიტომ მომიწია მათი გაერთიანება. მათი ერთმანეთში შერევა ყოველთვის ბუნებრივი იყო.
ეს არის ერთ-ერთი ასპექტი, რაც თქვენს ნამუშევარს ასე მიმზიდველს ხდის – ის აერთიანებს რეალურ, ნოსტალგიურ, ერთგვარ სოფლის პირობებს მაღალტექნოლოგიურ ალტერნატიულ რეალობასთან. ეს უცხო რამ არის გარშემორტყმული ნაცნობით.
დიახ, ეს ორნაწილიან ხრიკს ჰგავს. ბუნებრივი და ნაცნობი ელემენტები ჰგავს ხრიკს, რომელიც საშუალებას მოგცემთ შეიძინოთ ეს სამეცნიერო ფანტასტიკა. მაგრამ ასევე, ჩემი საკუთარი ვნებების თვალსაზრისით, მე ვიყენებ სამეცნიერო ფანტასტიკურ მასალას, რათა მოვატყუო ხალხი, რომ დაინახონ ჩვეულებრივი რამ. მოსწონს, ოჰ, ასე გამოიყურებოდა ეს მანქანები. ჩემთვის, არ ვარ დარწმუნებული, რომელი ნაწილი მსიამოვნებს ყველაზე მეტად ან რომელი ნაწილი მინდა, რომ ხალხმა ყველაზე მეტად შეხედოს. ზოგჯერ ეს არის ჩვეულებრივი ნივთები, ჩვეულებრივი და ყოველდღიური ნივთები, რომლებზეც მინდა, რომ ხალხმა ცოტა მეტი გამოიყურებოდეს. ზოგჯერ თქვენ უნდა გამოიყენოთ გარკვეული ხრიკები, რათა ხალხს ამის გაკეთება.
რა არის პირველი თქვენი შემოქმედებითი პროცესისთვის? ეს ამბავია თუ სცენა?
Დროის უმეტესი ნაწილი ეს რეალურად მუსიკაა. მე ვაკეთებ მუსიკალურ პლეილისტებს და ვუყურებ, როგორც ფილმს. მთელ კონცეფციას, მთელ ესთეტიკას პლეილისტიდან ვხსნი. თან ელექტრო სახელმწიფო მე შევქმენი 90-იანი წლების ალტერნატიული როკ პლეილისტი Nirvana-სთან და Smashing Pumpkins-თან და Marilyn Manson-თან და Rage-თან ერთად (Against the Machine)-თან ერთად. მრავალფეროვანი მუსიკა, რომელიც ესაუბრებოდა პერსონაჟებს და დამოკიდებულებას, რომლის გამოყენებაც მინდოდა. ჩემი წინა წიგნები უფრო მეტად იყო 80-იანი და 90-იანი წლების დასაწყისი, უფრო სწორედ ასეთი უდანაშაულო ბავშვობის ნოსტალგია. Electric State-თან ერთად მინდოდა გამეკეთებინა რაღაც უფრო უხეში და უფრო გაუცხოებული ახალგაზრდული კულტურის შესახებ. ეს ძირითადად ჩემი კურტ კობეინის წიგნია.
ერთ მომენტში მე რეალურად ვუწოდე მთავარ გმირს "ნეგატივი კრეპი", ნირვანას სიმღერიდან. ეს პერსონაჟი 90-იანი წლების აშშ-ის ამ საშინელი, უცნაურ ვერსიაში ჩავდე, სანამ ფაქტობრივ კვლევას და ნამდვილ გზას ვაკეთებდი, რასაც მიშელი აგრძელებს წიგნში. სამკვირიანი საგზაო მოგზაურობა მეუღლესთან და დედასთან ერთად გავაკეთე. არ ვიცოდი, რომელ ლანდშაფტებს და კონკრეტულად რა პარამეტრებს გამოვიყენებდი, მაგრამ ვიცოდი, რომ ვაპირებდი რაღაცეების ნახვას, რაც ჩემს თავში ავსებდა და დახატვას მაიძულებდა. ხასიათი და განწყობა უკვე მქონდა.
თქვენ ადრე თქვით, რომ თქვენი სამუშაო ძალიან პირადია თქვენთვის. მაინტერესებს, როგორ ვითარდება მიშელის პერსონაჟი, როგორც პიროვნული პერსონაჟი. თქვენ აიღეთ ეს გზა, ასე რომ, ამას აქვს პირადი ელემენტი, მაგრამ მაინტერესებს არის თუ არა მეტი.
საგზაო მოგზაურობა წიგნის საპირისპირო იყო. ეს იყო ძალიან ბედნიერი გამოცდილება. მანქანაში რაღაცნაირად ვმღეროდით. მაგრამ პირადი გამოცდილება, რომლიდანაც მე მივიღე, ჩემი თინეიჯერობის წლები იყო. როდესაც საქმე ეხება მის ისტორიას და მეხსიერების გამოგონებებს, ისინი არ იყო ავტობიოგრაფიული, მაგრამ მე ვიყავი ამ მსგავს სიტუაციებში. მე არ ვყოფილვარ მინდობით აღსაზრდელი და არც ისე ცუდად ვყოფილვარ, როგორც მას ჰქონდა, მაგრამ მე ვარ განქორწინებული ბავშვი და ვცდილობ გამოვიტანო იმ გამოცდილებიდან, როცა თავს მიტოვებულად ვგრძნობ.
სკიპთან ურთიერთობა შთაგონებული იყო ჩემი უფროსი დის მიერ, რომელიც ზრუნავდა ჩემზე, როდესაც ჩვენი მშობლები განქორწინდნენ. ის ჩემზე რვა წლით უფროსი იყო და ჩემზე და ჩემს უფროს ძმაზე ზრუნავდა. მინდოდა ეს სიყვარული წიგნში შემეტანა, მაგრამ ძალიან ბნელ სამყაროში მომეტანა. არ შეიძლება ყველაფერი პირქუში და დისტოპიური იყოს. ჩემთვის რაღაც იმედი უნდა ქონდეს. ეს იყო გამოწვევა - ეს ურთიერთობა რეალური ყოფილიყო.
სიუჟეტის სიბნელის ფონზე, ის ნამდვილად ადიდებს ისეთ რამეებს, როგორიცაა იმედი და სიყვარული. ეს მათ ერთგვარ პოპად აქცევს.
დიახ, გარკვეულწილად უფრო ადვილი გახდა ამის გამორჩევა, რადგან ძალიან საშინელი გარემო იყო და შემდეგ ეს გოგონა ძალიან თანაგრძნობით ესაუბრებოდა თუნუქის ქილა რობოტს.
მე მაინტერესებს თქვენი იდეა Sentre-ის მიღმა, კონგლომერატი, რომელიც ყიდის VR ყურსასმენებს მომხმარებლებს, მაგრამ ასევე არის სამხედრო ინდუსტრიული კომპლექსის ნაწილი. საიდან გაჩნდა თქვენი იდეა ამ კომპანიის შესახებ?
Sentre იყო შთაგონებული იმით, რომ ჩვენი საინფორმაციო ტექნოლოგიების უმეტესობა, როგორიცაა ინტერნეტი და კომპიუტერები, თავდაცვის ბიუჯეტიდან ჩანს. ჩვენ არ გვექნებოდა ეს ტექნოლოგია, რომ არა ზოგიერთი თავდაცვის პროექტი 50-იან ან 60-იან წლებში. მსურდა იმის ასახვა, თუ როგორ გახდა მობილური ტელეფონები და ინტერნეტი სამომხმარებლო საქონელად, მაგრამ როგორ მოვიდა ისინი სხვაგან. როგორ მოვიდნენ ისინი ომის მანქანის შიგნიდან.
ეს გამიზნულია გარკვეულწილად სატირულად. მინდოდა დამცინოდა 90-იანი წლების შუა პერიოდის გიჟური ბუმი სამომხმარებლო საინფორმაციო ტექნოლოგიებში და ყველაფერში რეკლამა და საყოფაცხოვრებო სამომხმარებლო ელექტრონიკის ზოგადი ტონი, რომლითაც ვიყავით დატბორილი იმ ეპოქაში. მინდოდა გამერთო ამ ესთეტიკით და გავმხდარიყავი ერთგვარ ზომბებად.
არის ამბავი გამაფრთხილებელი ამბავი?
ეს უფრო სატირაა. ეს არ არის ძალიან სერიოზული. არსებობს სერიოზული საფრთხე, რომელიც თან ახლავს ჩვენს ტექნოლოგიას, მაგრამ ეს უკვე თითქმის კლიშეა. ბირთვული ენერგია ენერგიის წყაროა, მაგრამ თქვენ ასევე შეგიძლიათ გაანადგუროთ პლანეტა. სოციალური მედია მსგავსი რამ არის. ის აკავშირებს ადამიანებს მსოფლიოს დაჩაგრულ ნაწილებში და მისი გამოყენება შესაძლებელია როგორც სიკეთისთვის, ასევე ცუდისთვის. ახლა ის გრძნობს, რომ ის უკონტროლოა და გამოიყენება არადემოკრატიული გზებით. მაგრამ ეს წიგნი ამაზე არ არის. ეს უფრო სატირულია.
მაგრამ მე მეშინია ტექნოლოგიისა და მისი გამოყენების მეთოდი. მე ასევე არ ვფიქრობ, რომ ჩვენი პრობლემებიდან სხვა გამოსავალი არსებობს. ვფიქრობ, ტექნოლოგია ერთადერთი გზაა. ჩვენ უბრალოდ უნდა ვისწავლოთ და გავაუმჯობესოთ მისი პასუხისმგებლობით გამოყენება. მე არ ვარ ის ადამიანი, ვინც ვამბობ, როგორ უნდა გაკეთდეს ეს. მაგრამ ეს არის ჩვენი დროის დიდი კითხვა და პრობლემა. ზოგჯერ ვგრძნობ, რომ თუ ნამდვილად მსურდა ამ პრობლემის მოგვარება, არ გავაკეთებდი წიგნს ელექტრო სახელმწიფო, რაც ბევრად უფრო პირადულია. ეს ეხება ოჯახს. დისტოპიური მაღალტექნოლოგიური სამყაროს ფონზე სწორედ მე ვაკეთებ ამას.
რაზე მუშაობ ახლა?
მე ვმუშაობ ძალიან სწორ პოსტ-აპოკალიფსურ ნამუშევარზე. ეს არის კლაუსტროფობიური, ბევრად უფრო შეზღუდული, ბუნკერში განთავსებული. ჩვენ ვნახავთ რამდენიმე გამობრუნებას. მაგრამ ეს ბევრად უფრო ომის ტრავმირებული სამყაროა. ჩემი მთავარი იდეა ახლა არის აღვბეჭდო აპოკალიფსის ყველა ტრავმის დაბნეულობა და შევეცადო ზოგიერთი პერსონაჟის შესახებ ისტორიების მოპოვება. ეს ნამდვილად უფრო ბნელი ამბავია, ვიდრე Electric State.
როგორ ფიქრობთ, როდის გაათავისუფლებთ ამას?
იმედია მომავალი წლის ბოლოს.
გაქვთ სამუშაო დასახელება?
ახლა მას ლაბირინთი ჰქვია.
რედაქტორების რეკომენდაციები
- ლუსიდი ავლენს საიდუმლოებას ელექტრო სედანის 517 მილის მანძილზე
განაახლეთ თქვენი ცხოვრების წესიDigital Trends ეხმარება მკითხველს თვალყური ადევნონ ტექნოლოგიების სწრაფ სამყაროს ყველა უახლესი სიახლეებით, სახალისო პროდუქტების მიმოხილვებით, გამჭრიახი რედაქციებითა და უნიკალური თვალით.