მაგრამ ამ გზაზე მნიშვნელოვანი პრობლემებია. საწყისი დონის სამუშაოები არ არის კარგად ანაზღაურებადი, ასე რომ, თუ ოჯახი გყავთ მხარდასაჭერად, ეს არ არის რეალური ვარიანტი. ანალოგური აღჭურვილობით მოკლემეტრაჟიანი ფილმების გადაღება ძალიან ძვირი და შრომატევადია. და ეს გადასვლა ლოს ანჯელესში? ალბათ ყველაზე დიდი დაბრკოლება ადამიანების უმეტესობისთვის.
ვებ ვიდეოს გადაღება აღარ არის მხოლოდ კარგი გზა ყურადღების მისაქცევად, ის ახლა პრაქტიკულად სავალდებულოა.
ასეც მოვიქეცი, მაგრამ ტექნოლოგია დღეს ჩემს გზას სრულიად განსხვავებულად აქცევდა. შეიძლება უფრო მკაცრი. მიუხედავად იმისა, რომ YouTube და Twitter, როგორც ჩანს, მათ უნდა გაუადვილონ ცხოვრება დღევანდელ ახალშობილ ნიჭს, ეს ყოველთვის ასე არ არის.
დაკავშირებული
- YouTube ცდილობს რეკლამის ბლოკერების დაძლევის ახალ გზას
- YouTube TV ამატებს Magnolia Network-ს და სხვა FAST არხებს
- YouTube TV საბოლოოდ ამატებს სურათის სურათს iPhone-ისა და iPad-ისთვის
თორმეტი წლის წინ მე ვიყავი ფლორიდის პოლიტიკაში მომუშავე ბიჭი, რომელიც ოცნებობდა სატელევიზიო მწერლის კარიერაზე. მე საცხოვრებლად ლოს-ანჯელესში გადავედი სამხრეთ კალიფორნიის უნივერსიტეტის კინოსკოლაში. როგორც კურსდამთავრებულმა, გავიარე მრავალჯერადი სტაჟირება და დამთავრების შემდეგ, ტელევიზიაში ნებისმიერ სამუშაოს ვიღებდი, ველოდებოდი. შანსი, როდესაც ვინმე - ვინმემ - დაინახავს, თუ რამდენად შრომისმოყვარე ვმუშაობდი ასისტენტად და მომცემდა შესაძლებლობას, გამომესწორებინა ჩემი შემოქმედება კუნთები. გამიმართლა და ზუსტად ასე მოხდა… საბოლოოდ.
2006 წელს ჩემი პირველი სატელევიზიო ეპიზოდის დასაწერად ავიღე ფული - იმავე წელს, როდესაც Google-მა იყიდა YouTube და იმ წელს დრომომხმარებლის მიერ გენერირებული კონტენტის აფეთქების მოტივით, წლის ადამიანად გამოაცხადეს „თქვენ“.
ისეთი საიტების ზრდამ, როგორიცაა YouTube და Vimeo, მოულოდნელად ყველას, ვისაც კამერა აქვს, აუდიტორია მთელს მსოფლიოში. და თავად კამერებიც ბევრად უკეთესი გახდა. მაღალი გარჩევადობის ვიდეო ხელმისაწვდომი გახდა სამომხმარებლო ბიუჯეტისთვის და შედარებით იაფი iMacs გახდა სრულფასოვანი არაწრფივი რედაქტირების სადგურები. აღარ გჭირდებოდათ ათასობით დოლარი და ექსპოზიცია სანდენსში, რომ მაგარი მოკლემეტრაჟიანი ფილმი დიდ სტუდიაში გადაიტანოთ.
ავიღოთ საქმე სეთ ვორლი. 2011 წელს მან გადაიღო მოკლემეტრაჟიანი ფილმი ე.წ ნაკვეთის მოწყობილობა (თუ არ გინახავთ, ახლავე უნდა უყუროთ), ფილმი, რომელიც რამდენიმე წლით ადრე მის ბიუჯეტში წარმოუდგენელი იქნებოდა. არც ისე დიდი ხნის შემდეგ ნაკვეთის მოწყობილობა შემოვიდა ინტერნეტში, ვორლი მიფრინავდა ლოს-ანჯელესში აგენტებთან შესახვედრად. მას შემდეგ, რაც ჯ. აბრამსმა დაინახა ნაკვეთის მოწყობილობა, ვორლიმ მიიღო შანსი ემუშავა აბრამსის პროდიუსერულ კომპანიასთან რეკლამების სერიასთან დაკავშირებით Star Trek სიბნელეში. ვახსენე ვორლიმ ეს ყველაფერი ნეშვილიდან გააკეთა?
შემდეგ არის ლუკას კრუიკშანკი, რომელიც ინტერნეტში უფრო ცნობილია, როგორც ჰელიუმიანი „ფრედი“. ის გარდაიქმნა მისი ექსპოზიცია პოპულარულ YouTube არხზე - პირველი, რომელმაც მიაღწია მილიონ აბონენტს - ნიკელოდეონის მრავალ ფილმსა და ორ სხვადასხვა სერიალში (ჯერჯერობით). და მან ეს გააკეთა ნებრასკიდან.
ჯასტინის კარიერა დაიწყო მაშინ, როცა ის მშობლებთან ერთად სახლში ცხოვრობდა სან დიეგოში.
და ინტერნეტიდან ჰოლივუდის წარმატების ისტორიების ნებისმიერი კოლექცია არასრული იქნებოდა ჯასტინ ჰალპერნის გარეშე, შემქმნელი. Shit My Dad ამბობს Twitter feed, რომელიც გადაიქცა წიგნი, შემდეგ სერიალი. მას და მის მწერალ პარტნიორ პატრიკ შუმაკერს ახლა წარმატებული სატელევიზიო მწერლების კარიერა აქვთ. ოჰ, ჯასტინის კარიერა მაშინ დაიწყო, როცა ის მშობლებთან ერთად სახლში ცხოვრობდა სან დიეგოში.
ტექნიკური და სოციალური მედია იყო თამაშის ჭეშმარიტი შემცვლელი, რაც ხილვადობას უქმნიდა ნიჭიერ ადამიანებს, რომლებიც სხვაგვარად გამოტოვებდნენ.
სამწუხაროდ, როგორც ჩანს, ქანქარა ახლა სხვა მიმართულებით მოძრაობს.
ტექნოლოგიამ ისეთი კარგი სამუშაო შეასრულა შესვლის ბარიერის შემცირებით… ბარიერი ახლა თითქმის მთლიანად გაქრა. ვებ ვიდეოს გადაღება აღარ არის მხოლოდ კარგი საშუალება ყურადღების მისაქცევად, ის ახლა პრაქტიკულად სავალდებულოა, განსაკუთრებით კომედიაში. კარგი სცენარი აღარ არის საკმარისი. მე ვიცი პროდიუსერები, რომლებიც კომედიების მწერლების დაქირავებისას მკაცრად ითვალისწინებენ თავიანთ Twitter-ის არხებს. სოციალურ მედიაში ყოფნა უკვე აღარ არის ის, რაც დაგეხმარებათ თქვენი ყურადღების მიქცევაში, მაგრამ ახლა ის შეიძლება იყოს პასუხისმგებლობა, თუ თქვენი, როგორც მწერლის ძალა არ არის ნაპოვნი 140 პერსონაჟის ნაწყვეტში.
კიდევ ერთი ფაქტორი, რომელიც ამცირებს ციფრული კონტენტის ღირებულებას: სიგნალი-ხმაურის თანაფარდობა ინტერნეტში გაუარესდა. უფრო რთული ხდება ვირუსული სტატიკისა და კონტენტის გარჩევა, რომელიც ნამდვილად იმსახურებს ყურადღებას. ინტერნეტში წარმატების ზოლი აღარ არის ათასობით ნახვა (როგორც ეს იყო რამდენიმე წლის წინ), ან თუნდაც მილიონობით ნახვა (როგორც ეს იყო Gangham-მდე სტილი). იმისთვის, რომ 2014 წელს და მის შემდეგ უდაო ვირუსულ სენსაციად ჩაითვალოთ, თქვენ გჭირდებათ უღვთო იღბალი.
იმდენი კონკურენციაა ინტერნეტში ხალხის დროის გასატარებლად, ჩვენ არსებითად დავუბრუნდით ანალოგს დღეები, როდესაც შესამჩნევმა ნიჭმა კიდევ ერთხელ დაიკავა სხვა ფაქტორები და, საბოლოოდ, იღბლიანი შესვენება. უბრალოდ ჰკითხეთ ალექსს სამიზნედან.
კიდევ უფრო ართულებს საქმეს - ინტერნეტის სიახლემ ამოიწურა და ჰოლივუდის ყველა გარიგება ინტერნეტ ვარსკვლავებთან არ ყოფილა ნაყოფიერი. თუმცა Shit My Dad ამბობს შესანიშნავი იყო ჰალპერნისა და შუმაკერის კარიერისთვის (და დამსახურებულადაც), მისი ხანმოკლე სიცოცხლე CBS-ზე არც ისე დიდი იყო სხვა პოპულარული Twitter ანგარიშებისთვის, რომლებიც იმედოვნებდნენ ჰოლივუდურ მკურნალობას. 2013 წლის მაისში FX-მა იყიდა მოედანი, რომელიც ეფუძნება რეი უილიამ ჯონსონის ცხოვრებას, ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული პიროვნება YouTube-ზე. პროექტმა ვერასოდეს გადალახა სცენაზე. სოციალური მედია ჯერ კიდევ კარგი საშუალებაა თქვენი უნარების დასაბუთებისთვის, მაგრამ ეს აღარ არის ის ახალი რამ ქალაქში.
უფრო რთული ხდება ვირუსული სტატიკისა და კონტენტის გარჩევა, რომელიც ნამდვილად იმსახურებს ყურადღებას.
მას შემდეგ, რაც ნებისმიერს, ნებისმიერ ადგილას ახლა შეუძლია კონკურენცია გაუწიოს ჰოლივუდის ყურადღების მიქცევას, უფრო მეტი კონკურენციაა, ვიდრე ოდესმე იმ რამდენიმე რეალურ სამუშაოზე, რომელსაც ჰოლივუდი სთავაზობს. სინამდვილეში, „შეღწევა“ არასოდეს ყოფილა იმაზე რთული, ვიდრე დღეს არის. მაგრამ ეს კარგია, რადგან არის ერთი ძირითადი განსხვავება 2004 წელს გართობასა და 2014 წელს გართობას შორის: თქვენ აღარ გჭირდებათ ჰოლივუდის მხარდაჭერა, რომ გაართოთ ხალხი მთელს მსოფლიოში და იცხოვროთ საქმით ისე.
რეი უილიამ ჯონსონს შესაძლოა არ ჰქონდეს საკუთარი შოუ FX ქსელში, მაგრამ მაინც აქვს მისი YouTube არხის 11 მილიონი გამომწერი და ეს გასაოცარია - რომ აღარაფერი ვთქვათ საოცრად მომგებიანი. დისნეიმ მასზე მინიმუმ 500 მილიონი დოლარი არ დახარჯა Maker Studios ქსელი ვებ არხების უბრალოდ თარგმნა მთელი ეს შინაარსი Disney-ის მიერ წარმოებული შოუები. არა, მათ გადაიხადეს ამდენი, რადგან Maker Studios-მა დააგროვა მილიარდზე მეტი ნახვა მათ ქსელში და ასეთი წვდომა ფასდაუდებელია ნებისმიერი სტანდარტით. რამდენიმე მოკლე წლის მანძილზე ინტერნეტი კინოსა და ტელევიზიის მცირე ლიგებიდან გადავიდა გვერდით ინდუსტრიად, თავისთავად სრულიად სიცოცხლისუნარიანი.
2000-იან წლებში მოკლე პერიოდის განმავლობაში, ინტერნეტში სასურველი შინაარსის წარმოების შესაძლებლობა ძირითადად ემსახურებოდა როგორც იდეალური სავიზიტო ბარათი ჰოლივუდში კარიერისთვის - გზა ადვილად განასხვავოთ საკუთარი თავისგან მასები. შეიძლება ეს ასე აღარ იყოს, მაგრამ ვის სჭირდება ჰოლივუდი ახლა, როცა ონლაინ-გამრთობებს შეუძლიათ მომგებიანი კარიერის შექმნა ინტერნეტიდან გაუსვლელად?
რედაქტორების რეკომენდაციები
- YouTube Premium და YouTube Music ახლა უფრო ძვირია
- YouTube ტელევიზორის პაროლის გაზიარება — ეს ხომ ასეა?
- სატირა, დივერსია და Sonic the Hedgehog: რას გვიჩვენებს YouTube-ის პოპულარული სერია ვებ კულტურის შესახებ
- YouTube ტელევიზორი შეიძლება 10 დოლარით გაიაფდეს — მაგრამ დაკარგოს რამდენიმე არხი
- YouTube TV იწყებს 4K Plus განახლებას კიდევ ერთი ფასის ნახტომით
განაახლეთ თქვენი ცხოვრების წესიDigital Trends ეხმარება მკითხველს თვალყური ადევნონ ტექნოლოგიების სწრაფ სამყაროს ყველა უახლესი სიახლეებით, სახალისო პროდუქტების მიმოხილვებით, გამჭრიახი რედაქციებითა და უნიკალური თვალით.