ოდესმე გიფიქრიათ, რამდენად რთულია მუსიკალური ვიდეოს გადაღება ერთჯერადად? OK Go-ს წამყვანი მომღერალი და წამყვანი დირექტორი ჯგუფის უახლეს ვიდეოზე საუბრობს ნაწერი კედელზეა.
Მას შემდეგ კარგი წადი გადახტა რამდენიმე სარბენ ბილიკზე 2006 წელს და იაფად გადაიღო რთული ქორეოგრაფიული რუტინა პლასტმასის ფურცლების ფონზე ერთი უწყვეტი გადაღებით, ეს ყველაფერი მისი სინგლის პოპულარიზაციისთვის, აქ ის ისევ მიდის, ჯგუფის სახელი გახდა ისეთივე სინონიმი უცნაური მუსიკალური კლიპების ჭრის გარეშე. და ფრონტმენი დამიან კულაში არ არის კარგი ამ ასოციაციებით.
„ჩვენთვის სახალისოა, რადგან გვიყვარს მათი დამზადება“, - ამბობს კულაში ვიდეოებზე. „ისინი ერთგვარი ტროას ცხენები არიან ნებისმიერი ტიპის ხელოვნების პროექტებისთვის, რომელთა გაკეთებაც ჩვენ გვსურს. არსებობს ეს ვარაუდი, რომ ჩვენ უნდა შეგრცხვეს ან გვრცხვენოდეს, რომ ისინი არიან ისეთი დიდი ნაწილი, ვინც ჩვენ ვართ. ვფიქრობ, ეს ასახავს მსოფლიოს მუდმივ აზროვნებას შემოქმედებითობაზე - ის, რომ ჩვენ ჯერ კიდევ გასულ საუკუნეში ვართ ჩარჩენილი, სადაც მუსიკოსები არიან ადამიანები, რომლებიც უკრავენ გიტარაზე და კინორეჟისორები არიან ადამიანები, რომლებიც იყენებენ კამერებს. მსოფლიოში, რომელშიც მე ვცხოვრობ, მუსიკოსები და კინორეჟისორები ქმნიან 1-ს და 0-ს.
გუნდის შეკრება და გიჟური ილუზიების მოფიქრება
მაგრამ სამყაროში კარგი წადი, 1 და 0 ჯერ კიდევ მოითხოვს რეალურ სამყაროში დაგეგმვას, პრაქტიკას და მოთმინებას, რასაც მოწმობს ჯგუფის უახლესი ვიდეო, ნაწერი კედელზეა, რისთვისაც კვარტეტმა დახმარება ითხოვა 1stAveMachine ვიზუალური პერსპექტიული ილუზიების მოძრავი სერიის შესაქმნელად, გადაღებული (რა თქმა უნდა) ერთი გადაღებით. და კულაში ამბობს, რომ სწორი თანამშრომლების პოვნა იყო პირველი დაბრკოლება, რომელიც უნდა გადალახო.
„როცა ვიდეოს იღებთ ძაღლებთან ერთად [და OK Go-მ გადაიღო ვიდეო ძაღლებთან ერთად], გსურთ იპოვოთ შესაფერისი ძაღლი ხალხი, მაგრამ მაინც იცით, რომ ეძებთ ძაღლების მწვრთნელს; მაშინ როცა რაღაცას ანამორფული ილუზიებით ქმნი, ვის ეძახით?” კულაში ეკითხება, აღნიშნავს, რომ ბევრმა რეჟისორმა არ დაინახა მუსიკალური კლიპი, როგორც „მაღალი ხელოვნების“ ტიპი, რომელსაც თავად ხედავდნენ მიღების. „როდესაც შევხვდით აარონს (დაფი) და ბობს (პარტინგტონი), ეს იყო იდეალურად მორგებული. მათ ჰქონდათ სწორი ჩარჩო ამისთვის“.
"როდესაც რაღაცას ქმნი ანამორფული ილუზიებით, ვის ეძახით?"
1stAveMachine-ის ჯგუფი ასევე ფიქრობდა იმაზე, თუ ვისთვის მუშაობდნენ ისინი და რამდენად მნიშვნელოვანი გახდა ეს მუსიკალური ვიდეოები ჯგუფის იდენტობისთვის.
„ვფიქრობ, ეს იყო დიდი ზეწოლა, რადგან ხედავთ, როგორი წარმატების მრუდი ჰქონდა ჯგუფს თავისი ვიდეოებით“, - ამბობს დაფი. „ასევე, თავად ვიდეოები სულ უფრო და უფრო ფართოვდებოდა - ხან მასშტაბით, ხან კონტექსტით - და ჩვენ არ გვინდოდა ამ ტენდენციის დამრღვევი ვიყოთ. ასე რომ, იქ დიდი ზეწოლა იყო.
თქვენ ასევე გსურთ სცადოთ აიღოთ მედიუმი ან წესების ნაკრები, რომელიც მათ შექმნეს - მაგალითად, ამის გაკეთება ერთ კადრში და ამის გაკეთება პრაქტიკულად - და ასევე მოიტანოთ რაღაც ახალი ამაში. ამის ილუზიების ნაწილი მართლაც შესანიშნავი საშუალება იყო ამის გასაკეთებლად, რადგან, მართლაც, თუ თქვენ გააკეთებთ ილუზიების შემდგომ ეფექტურ ვერსიას, ეს ნამდვილად არ არის საინტერესო. თუ თქვენ შეგიძლიათ დაეხმაროთ აუდიტორიას იმის გაგებაში, რომ ეს კეთდება რეალურ დროში და რეალურ ცხოვრებაში და არა შემდგომი ეფექტით, ამის დანახვა ნამდვილად საინტერესოა, რადგან თქვენი თვალები რეალურად გატყუებენ. ეს არ არის იგივე, რაც ამ სივრცეში პირადად ყოფნა, მაგრამ, რამდენადაც ჩვენ შეგვიძლია შევეცადოთ მაყურებელს მივცეთ ეს პერსპექტივა ან განცდა, რომ ისინი იქ იყვნენ, ჩვენ ვცდილობთ ამის გაკეთება.
„ეს იყო ერთ-ერთი მიზეზი იმისა, რომ ჯგუფი ჩაერთო კამერის გადაადგილებაში, ყოველ შემთხვევაში, ვიდეოს ზოგიერთ ნაწილში, რადგან პოზიციონირება კამერა იმდენად მნიშვნელოვანია ამ ილუზიებიდან ზოგიერთი იმუშაოს, ჩვენ ვიგრძენით, რომ მათ უნდა მივცეთ ძალა, რომ ეს სწორად ან არასწორად მიიღონ“, - დაფი. დასძენს. "ეს დამატებითი გამოწვევაა, მაგრამ ვფიქრობ, ამან ასევე ბევრი რამ დაამატა ფილმს."
ძირითად კონცეფციაზე დაშვების შემდეგ, ვიდეოს ილუზიებისა და უწყვეტობის დადგენა რეალურად მარტივად მოვიდა.
დაკავშირებული:თქვით იგივე: OK Go-ს სმარტფონის თამაში უფრო მეტია, ვიდრე OK
”ჩვენ ძალიან ვიხალისეთ მისი დაყენება, სინამდვილეში, მაგრამ ეს ორგანულად მოხდა”, - განმარტავს დაფი. „ჩვენ ავირჩიეთ ის, რაც ყველაზე მეტად მოგვწონდა, ვცდილობდით გაგვეგო, რომელი ნივთები დაგვეხმარებოდა ყველაზე მეტად აშენებაში. ჩვენ გვქონდა მცირე ილუზიები თავიდანვე მომხდარიყო, შემდეგ შევეცადეთ შეგვექმნა უფრო გასაკვირი ილუზიები შუასა და ბოლოს. თითოეული ილუზია ჩვენთან მოვიდა, როდესაც ჩვენ მათ ადგილზე ვაყენებდით, რადგან ისინი საკმაოდ იყო დამოკიდებული იმაზე, თუ რა იყო სივრცე. ძირითადად მხოლოდ მე, ბობი და დამიანე დავდიოდით სივრცეში, ვაწყობდით და ვმუშაობდით ჩვენს პროდუქციის დიზაინერთან, ეთან ტობმენთან, რომ ისინი აღსრულებულიყვნენ. ”
ვიდეოს შექმნის გამოწვევა ჭრების გარეშე
საბოლოოდ გავარკვიე რისთვის არის ვიდეო ნაწერი კედელზეა ეს იქნებოდა მარტივი ნაწილი და ყველა მიზნისთვის მხოლოდ აისბერგის მწვერვალია. სირთულეები მოგვიანებით მოვიდა.
„ზოგიერთი მათგანის აშენება უფრო რთული იყო; ზოგიერთი მათგანი იმ მომენტში უფრო რთული იყო“, - ამბობს დაფი ილუზიების რეალურად შექმნასა და გადაღებაზე. ”ეს ჩვეულებრივ არ იყო იგივე.”
”თითოეული ილუზია ჩვენთან მოვიდა, როდესაც ჩვენ მათ ადგილზე ვაყენებდით, რადგან ისინი საკმაოდ იყო დამოკიდებული იმაზე, თუ რა იყო სივრცე.”
დაფი ამბობს, რომ ყველაზე რთული ასაშენებელი იყო ბოლო კადრის დროს, რაც გვიჩვენებსნაწერი კედელზეა ფრესკა, რომელიც გაერთიანდა. ”ეს იყო ძალიან დიდი სივრცე ამის გასარკვევად. ეს ასევე რთულია, რადგან თქვენ ხედავთ, რომ ის მუშაობს მხოლოდ ერთი წერტილიდან. ასე რომ, ყველა მხოლოდ მიწაზე ხატავს და იმედოვნებს, რომ სწორ ადგილას ხატავს, რადგან ნამდვილად ვერ ხვდებიან რას უყურებენ. ეს არ იყო ისეთი შეღებილი რიცხვებით, როგორც ჩვენ გვინდოდა, რომ იქნებოდა; ეს უნდა გაკეთდეს ზედმიწევნით. (ბასისტი ტიმ ნორდვინდის) წვერის გაკეთება და საღებავის გაკეთება ნამდვილად იყო ყველაზე რთული ამ მომენტში გადატვირთვის დროის გამო და ეს იყო ბინძური პროცესი. ”
უწყვეტი კონცეფცია ასევე რთული აღმოჩნდა ილუზიიდან ილუზიაზე გადასვლისას კამერით, რომელიც უნდა გადაეტანა სხვადასხვა პოზიციებზე.
„ტექნიკური თვალსაზრისით, აქ არაფერია ახალი, რაც არ ყოფილა ნაფიქრი ან გამოყენებული რენესანსის შემდეგ - პერსპექტიული ილუზიები და მსგავსი რაღაცეები, ან ანამორფული თვალსაზრისები,” - ამბობს დაფი და აღნიშნავს, რომ მოძრაობამ შექმნა ეს ყველაფერი რთული. „ჩვენ ყველანაირი რამ ვცადეთ. მართალი გითხრათ, ჩვენ ნამდვილად ვიმედოვნებდით, რომ ვიპოვით ამის ტექნოლოგიურ გადაწყვეტას, რადგან გვინდოდა, რომ პლატფორმა ყოფილიყო ფილმის პლატფორმა, ან რაიმე Steadicam-ის ერთგვარი მოწყობილობა ან რამე გიროსკოპით, რათა ჯგუფმა შეძლოს კამერის გადაადგილება, მაგრამ თქვენ ასევე გქონდეთ სტაბილური დახვრიტეს. საბოლოო ჯამში, ჩვენ ვერ ვიპოვნეთ კარგი მოწყობილობა, რომელიც შეგვეძლო გამოგვეყენებინა, რომელიც საშუალებას მოგვცემდა გავაკეთოთ ყველა ნაბიჯი. ”
დაფი ამბობს, რომ მათ სცადეს გიროსკოპიის დაყენება აპარატზე, მაგრამ ისინი რთულდებოდა, როდესაც კამერა თავდაყირა ატრიალებდა. ასე რომ, ნაცვლად იმისა, რომ დაეყრდნობოდნენ ახალ ტექნოლოგიურ გადაწყვეტილებებს, ეკიპაჟი ცოტათი უკან დაბრუნდა.
„ჩვენ მივიღეთ საჭის ეს მოწყობილობა, რომელიც, ვფიქრობ, ხალხმა გამოიყენა ათი წლის წინ, მაგრამ აღარ იყენებს მას ასე ბევრს“, განმარტავს დაფი. „ჩვენ ვაყენებთ [Panasonic] GH4 იქ - რომელიც არის ლამაზი, მსუბუქი 4K კამერა - და უბრალოდ აიღო მთელი რყევა და სცადა მისი სტაბილიზაცია მოგვიანებით. თუ რამეა, ეს არის ის, რაც მსურს უფრო ტექნოლოგიურად შევისწავლო - როგორ ვაკეთებთ იმას, რაც გავაკეთეთ აქ, მაგრამ ჭეშმარიტი სტაბილური გაყალბებით, რადგან გადასაღებ მოედანზე სტაბილიზაციას ვერაფერი დავეხმარებით. ჩვენ უბრალოდ უნდა ვეცადოთ შეგვენარჩუნებინა ისეთივე გლუვი, როგორც შეგვეძლო ადამიანები. ”
შემდეგ მოვიდა ჯგუფის ნაწილი - რეალურად ასრულებდა ილუზიებს, ქორეოგრაფიას და კამერის მოძრაობებს, ყველაფერი სიმღერის დრომდე. დაფი ამბობს, რომ რეპეტიციებსა და რეალურ გადაღებებს შორის, ჯგუფმა გადასაღებ მოედანზე დაახლოებით 60-ჯერ გაიარა, მათგან მხოლოდ რამდენიმემ გადაიღო მთელი რუტინა ერთ გადაღებაში, დაფი ბევრჯერ აჩერებს ჯგუფს პირველ ტაიმში, რათა თავიდან აიცილოს შემდგომი ილუზიები, როდესაც გადაღება არ იყო მხოლოდ უფლება. მაგრამ, როდესაც ჯგუფმა საბოლოოდ დაასრულა ეს, დაფი ამბობს, რომ ყველამ გადასაღებ მოედანზე უარი თქვა გულშემატკივრობის შეჩერების თავდაპირველ გეგმებზე, ისევე როგორც მათ განზრახვა, უბრალოდ კამერის მიღმა გასულიყვნენ და მაგრად ეთამაშათ.
დაკავშირებული:OK Go-ს წამყვანი გიტარისტი ყველაფერს გვეუბნება, თუ როგორია #1 აპლიკაციის შექმნა iPhone-ზე
„საღამოს 2 საათისთვის, როდესაც ჩვენ ვიღებდით, ყველა ისე იყო გაჟღენთილი, როდესაც ჩვენ ვასრულებდით გადაღებას, რომ ჩვენ უბრალოდ ვხალისობდით და მაინც აღელვებულები ვიყავით“, - ამბობს დაფი. „როდესაც ჩვენ ავირჩიეთ ის გადაღება, რომელიც ავირჩიეთ საბოლოო ნაწარმოებისთვის, ვფიქრობდი, იქნებოდნენ თუ არა სხვა ადამიანები, „ოჰ, ეს გამხიარულება ძალიან სასაცილოა ან კოჭლი.“ მაგრამ ჩვენ უბრალოდ აღფრთოვანებული ვიყავით, რომ რეალურად მივიღეთ მისი მეშვეობით. იმედია ეს აჯამებს ჩვენს გრძნობებს ბოლომდე. ”
ნივთების სახალისო შენარჩუნება
კრეატიული პერსპექტივიდან კულაში ამბობს, რომ პირველი სრული გადაღება ასევე აძლევდა სუფთა ჰაერის სუნთქვას, რაც ჯგუფს საშუალებას აძლევდა გათავისუფლდნენ და გაერთონ ვიდეოთი.
„ძალიან დამამშვიდებელი შეგრძნებაა - არა მხოლოდ მე ვიყავი დირექტორი, არამედ ის, ვინც ვიხდიდი ამას“, - ამბობს კულაში ბოლომდე გაკეთების შესახებ. ”ასე რომ, თქვენ ბოლო ღამეზე ხართ და ბევრი დრო და ფულია ხაზზე. თუ არ მიიღებ აზრს, უბრალოდ არაფერი გაქვს საჩვენებელი.
„ნამდვილად, პირველად მივიღეთ ისეთი სურათი, რომელიც თითქოს გამოსაყენებელი იყო, ეს იყო ერთგვარი წყალგამყოფი მომენტი, სადაც ჩვენ ვთქვით: „კარგი, ახლა ჩვენ გვაქვს რაღაც ქილაში. ახლა ჩვენ უბრალოდ არ უნდა მივიდეთ ამ საქმის ბოლომდე. ჩვენ შეგვიძლია ფოკუსირება, ცოტა დავმშვიდდეთ და მივიღოთ ისეთი, რომელიც თავს არტისტულად გრძნობს და არა მხოლოდ კომპეტენტურად.“ ასე რომ, ეს ორმაგი განცდა: „კარგი, ახლა ჩვენ შეგვიძლია რეალურად მივიღოთ ამის რეალური ნამუშევარი, ერთი მხრივ, და „კარგი, ახლა ჩვენი ფული მთლად ფუჭად არ იხარჯება“ მეორეს მხრივ - ეს არის საკმაოდ დიდი მარცხენა-მარჯვენა კომბინაცია. შვება."
„არის შინაგანი ზეწოლა, რომ გავაკეთო ის, რაც ჩვენ ჯერ კიდევ აღფრთოვანებული ვართ“, დასძენს კულაში და ჯგუფის ვიდეოებზე საუბრისას. „ვფიქრობ, ჩვენ გაგვიჭირდებოდა ეზოში საცეკვაო ვიდეოს გადაღება, რომელიც რეალურად ახლა ჩვენთვის კარგად იყო. მაშინ, როცა ხუთი წლის წინ, ეს სხვაგვარად იყო… არ მეგონა, რომ ეს უკანასკნელი წინსვლის დიდი ამაღლება იყო. რა თქმა უნდა, ამას დიდი შრომა დასჭირდა, მაგრამ ბევრ მათგანს დიდი შრომა დასჭირდა. როგორც ჩანს, სამყარო მას სრულიად ახალ დონეზე იღებს, რაც შესანიშნავია. შესაძლოა, ჩვენ მართლაც რაღაც უკეთესი შევქმენით. ”
(მედია © კარგი წადი)
