ჰოლივუდის კინოს აღმასრულებლები აორმაგებენ „სპექტაკლს“.
ამავდროულად, ტექნოლოგიამ მოახდინა რევოლუცია ფილმების გადაღების ინსტრუმენტებში. DSLR კამერები, რომლებსაც შეუძლიათ კინოს ხარისხის სურათების გადაღება, ხელმისაწვდომია Best Buy-ში. დღეს ერთი დესკტოპ კომპიუტერს შეუძლია გადააჭარბოს კომპიუტერების ყველა ოთახის გამოთვლით ძალას, რომლებიც გამოიყენება T-1000-ის დასამზადებლად. T2. ციფრულმა სამუშაო პროცესებმა გაამარტივა ფილმის გადაღების პროცესი, აღმოფხვრა ძვირადღირებული განვითარებისა და დუბლირების პროცესები.
ბევრმა ინდუსტრიამ დაინახა, რომ ხარჯები შემცირდა ახალი ტექნოლოგიებით და ვიცით, რომ ტექნოლოგიამ ფუნდამენტურად შეცვალა ფილმების გადაღება. მაშ, რატომ ხარჯავს კინოინდუსტრია უფრო მეტს ახლა კინოწარმოებაზე, ვიდრე ოდესმე?
აქ არის რამდენიმე მიზეზი:
ახალი ტექნოლოგია ორლესლიანი ხმალია
Პირველი Ვარსკვლავური ომები70-იან წლებში დამზადებული, იყენებდა იგივე 35 მმ VistaVision კამერებს, როგორც თეთრი შობადამზადებულია 50-იან წლებში.
ციფრულ სფეროში, მექანიზმს არ აქვს ასეთი ხანგრძლივობა. კინემატოგრაფისტებისთვის, რომლებსაც მოელიან, რომ მუდმივად მიაღწევენ ტექნოლოგიას მის საზღვრებამდე, მუდმივი განახლების ციკლი წყევლაა. ფიქრობთ, რომ შემაწუხებელია ზეწოლის შეგრძნება თქვენი მობილური ტელეფონის ყოველწლიურად განახლებაზე? სცადეთ მუშაობა F/X სახლი ზეწოლას ყოველწლიურად განაახლებს აღჭურვილობისა და პროგრამული უზრუნველყოფის ყველა ნაწილი.
”ეს ხალხია! Soylent Green არის ხალხი!”
კარგი, ასე რომ, თქვენ ხართ კინორეჟისორი, რომელიც მუშაობს რომანტიკულ კომედიაზე კოსმოსური ბრძოლების, დინოზავრების და მოლაპარაკე ცხოველებისა და ჩვილების გარეშე. მაგრამ თქვენი ფილმის გადაღება მაინც იმდენი ღირს ტერმინატორი 2. Რა ჯანდაბაა?
პასუხი ხალხია და მე არ ვსაუბრობ ვარსკვლავების ხელფასებზე. ბიძგი ახალგაზრდა უცნობების არჩევისკენ, რათა გაატარონ ფრენჩაიზია (იფიქრეთ ჯენიფერ ლოურენსი, შეილინი ვუდლი, ენდრიუ გარფილდი და ა.შ.) რეალურად ამცირებენ ვარსკვლავებთან დაკავშირებულ ხარჯებს იქიდან, სადაც ისინი იყვნენ ათწლეულის წინ. დღეს, როდესაც გესმით, რომ კინოვარსკვლავი ერთი პროექტიდან ათეულობით მილიონ დოლარს გამოიმუშავებს, სავარაუდოდ შემოსავლების გაზიარების გარიგების შედეგი, არა იმიტომ, რომ მათ წინასწარ მიიღეს 20 მილიონი დოლარი, გარანტირებული, ჯიმ კერის საკაბელო ბიჭი.
ყოველ ჯერზე, როცა ხედავთ ფილმის ბიუჯეტს ახალ ამბებში, ეს მაჩვენებელი დიდი ალბათობით გაბერილია.
არა, მე ვსაუბრობ სხვა რამდენიმე ასეულ სახელზე, რომელსაც ხედავთ ფილმის ბოლო ტიტრებში. ჰოლივუდის მთავარ წარმოებაზე, ეს ასეულობით ადამიანი სიცოცხლეს მრავალი თვის განმავლობაში დაუთმობს ა წარმოება, ყველაფერზე ზრუნვა, კვებაზე დაწყებული კოსტიუმებით დამთავრებული და მათ კომპენსაცია სჭირდებათ შესაბამისად. ცხოვრების ხარჯების მატებასთან ერთად, იზრდება თითოეული ამ ფილმზე მუშაობის ხარჯები და ვერც ერთი ტექნოლოგია ვერ გააძვირებს ცხოვრებას ლოს-ანჯელესში (ან ნიუ იორკში, ან ვანკუვერში).
და როდესაც ჰოლივუდის პროდუქცია ტოვებს ჩრდილოეთ ამერიკას და ეძებს ნაკლებად ძვირადღირებულ სამუშაო ძალას (ან მუშახელს, რომელიც სუბსიდირებულია უცხოური გადასახადებით წახალისება), მიზანი არ არის, როგორც წესი, ნაკლები ფულის დახარჯვა, არამედ მეტი ზარის მიღება იმ ასი მილიონი დოლარისთვის, რაც მათ უკვე დაგეგმეს. დახარჯვა. (სამწუხაროდ, ამ ფილმებიდან ბევრისთვის იღებთ იმას, რასაც იხდით, საბოლოო პროდუქტი ასახავს ნაკლებად გამოცდილი ხელოსნის მუშაობას).
სულ უფრო და უფრო ძნელი ხდება ადამიანების დივანზე ჩამოგდება
ფილმები უფრო დიდი გახდა, რადგან ტელევიზია გაუმჯობესდა. ასე რომ, ჰოლივუდის კინოს აღმასრულებლები აორმაგებენ „სპექტაკლს“ და მაქსიმალურად ზრდიან ეკრანის თითოეულ ინჩს თქვენს ადგილობრივ მულტიპლექსში, რომ აღარაფერი ვთქვათ მეტი ფილმის 3D და IMAX გამოშვებაზე.
ანალოგიურ გავლენას ახდენს გლობალიზაციაც. ჩინეთი, მაგალითად, ჰოლივუდის ფილმების მესამეხარისხოვანი ბაზარი იყო. ახლა ის მთავარი ბაზარია. დაბალბიუჯეტიანი კომედიები აშკარად ამერიკული სენსიტიურობით არ ითარგმნება კარგად ისეთ ადგილებში, როგორიცაა ჩინეთი. რა ითარგმნება კარგად? რობოტები, ოსტატები და სუპერ გმირები.
ჰოლივუდის ეკონომიკა
ბოლო ათწლეულის განმავლობაში, სტუდიის სისტემის მიერ წარმოებული ფილმების რაოდენობა სტაბილურად მცირდება, ხოლო თითოეული ფილმის საშუალო ბიუჯეტი იზრდება. აზარტული მოთამაშეებისთვის ეს შეიძლება არაინტუიციურად ჩანდეს. განა 10 ფილმს, თითო 30 მილიონი დოლარით გადაღებული, წარმატების უკეთესი შანსი არ ექნება, ვიდრე 150 მილიონი დოლარის ღირებულების ორ ფილმს? დიახ, მაგრამ მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ თქვენი იდეა "წარმატების" შესახებ ძალიან მოკრძალებულია.
როდესაც საშუალო ბიუჯეტის დრამა ხვდება, მას შეუძლია ღირსეული მოგება და გარკვეული ჯილდოს მიღება. როდესაც 100 მილიონი დოლარის ფილმი გამოდის, მას შეუძლია მილიარდი დოლარის მოგება, თემატური პარკის გასეირნება და კიდევ ხუთი ფილმი სერიაში. ჰოლივუდი აღარ არის სინგლების მოხვედრის საქმე. ისინი ახლა თითქმის ყოველ ჯერზე ტრიალებენ ღობეზე, როცა თეფშზე მიდიან, მაშინაც კი, თუ ეს ნიშნავს ასევე ხანდახან, დიდი დარტყმის გამოტანას (იხ. ჯონ კარტერი).
ჰოლივუდის ბუღალტერია
გსურთ იცოდეთ საიდუმლო ტერმინატორი 2 100 მილიონი დოლარის ბიუჯეტი? ალბათ ამაზე ნაკლები იყო რამდენიმე მილიონი დოლარით. ჯერ კიდევ საკმარისია "ყველაზე ძვირადღირებული ფილმის" ტეგის გარანტიისთვის, მაგრამ არა იმდენი. ყოველ ჯერზე, როცა ხედავთ ფილმის ბიუჯეტს ახალ ამბებში (და განსაკუთრებით ვიკიპედიაში) ეს მაჩვენებელი დიდი ალბათობით გაბერილია. რატომ არის სტუდიური ფილმების რეალური ბიუჯეტის დადგენა ასე ძნელი? იმიტომ, რომ სტუდიების ინტერესებში არ არის რეალური ფიგურების გამოვლენა. გაუმართაობის შემთხვევაში, მათ სურთ შეძლებისდაგვარად შეძლონ ჩამოწერა, ისევე როგორც ნებისმიერი სხვა ბიზნესი. ანალოგიურად, დარტყმის შემთხვევაში, მათ სურთ მინიმუმამდე დაიყვანონ მოგება, რომელიც უნდა გაუზიარონ სხვებს. აქ არის სტუდიური აღრიცხვის ექსტრემალური მაგალითი: 90-იან წლებში უინსტონ გრუმი, ორიგინალის ავტორი. ფორესტ გამპი რომანს ჰქონდა გარიგება Paramount-თან მისი წიგნის ფილმის ადაპტაციის მთელი წმინდა მოგების 3 პროცენტზე. მას შემდეგაც კი, რაც ფილმმა ბილეთების გლობალური გაყიდვით დაახლოებით 700 მილიონი დოლარი შეაგროვა, თუმცა, პარამაუნტი კვლავ ამტკიცებდა, რომ ფილმს ჯერ არ მიუღწევია მომგებიანობა. Groom-ს მოუწია სამართლებრივი ზომების მიღება, რამაც გამოიწვია გაურკვეველი შეთანხმება საკითხის სასამართლოს გარეთ მოსაგვარებლად (ასე რომ, ფაქტობრივი ბუღალტრული აღრიცხვის წიგნები არასოდეს გახდებოდა საჯარო). წაღება ამისგან? სტუდიასთან გარიგების დადებისას არასოდეს დაკმაყოფილდეთ „წმინდა მონაწილეობით“, როდესაც შეგიძლიათ მიიღოთ შემოსავლები.
ეს ყველაფერი ცუდი ამბავი არ არის
ყოველივე ზემოთქმული არ ნიშნავს იმას, რომ გასული ათწლეული არ იყო კარგი კინორეჟისორებისთვის, რომლებიც დაინტერესებულნი იყვნენ სპექტაკლზე ინტიმური ურთიერთობით. მრავალი თვალსაზრისით, ეს არასდროს ყოფილა უკეთესი. როდესაც დიდი სტუდიები შორდებიან პატარა ფილმებს, ისინი ტოვებენ სიცარიელეს, რომელსაც დამოუკიდებელი პროდიუსერები სიამოვნებით ავსებენ. და არასოდეს ყოფილა ადვილი მხატვრული ფილმის წარმოება და გავრცელება მთლიანად სტუდიის სისტემის მიღმა, უფრო ახალი, იაფი ტექნოლოგიები, რომლებიც არა მხოლოდ შესანიშნავ სურათებს და ხმას აწარმოებენ, არამედ ეკიპაჟების დაპატარავებასა და გაზრდას უწყობს ხელს ხელმისაწვდომი. რა თქმა უნდა, უფრო რთულია, ვიდრე ოდესმე, მთავარი სტუდიის მოპოვება, რომელიც მხარს დაუჭერს თქვენს ვნებათა პროექტს… მაგრამ უფრო ადვილია, ვიდრე ოდესმე, მეორადი მანქანის ფასად. Ან ნაკლები.
რედაქტორების რეკომენდაციები
- 10 საუკეთესო სამოქმედო ფილმი, რაც კი ოდესმე გადაღებულა, რეიტინგში
