ინტერვიუ: ტომ დელონგი საუბრობს Blink-182-ის მემკვიდრეობაზე და Angels & Airwaves

ამაში ეჭვი არ ეპარება - ტომ დელონგი არის თანამედროვე Dream Weaver.

როგორც მთავარი მტკიცებულება, ჩვენ წარმოგიდგენთ Angels & Airwaves' ოცნების მოსიარულე, ფრონტმენის/გიტარისტის დელონგისა და მულტიინსტრუმენტალისტ ილან რუბინის ჭკუა. ოცნების მოსიარულე (დღეს გამოდის AVA-ს საშუალებით სხვადასხვა პლატფორმაზე) მოგვითხრობს ერთი პოეტი ანდერსონის ზღაპარს, რომელიც აღწერილია, როგორც „ნათელი მეოცნებე იშვიათი უნარით. იცოდეს მისი ოცნებების შესახებ, სანამ ისინი ახდენენ. ” როგორ ურთიერთობს პოეტი საკუთარ პირად Dream Walker-თან, რომელიც იცავს მას ა მანკიერი ღამის ტერორის მონსტრი, არის ისტორია, რომელიც ერთმანეთში ერწყმის მრავალ მულტიმედია პლატფორმას - 14 წუთიანი ანიმაციის ჩათვლით მოკლე ფილმი პოეტი ანდერსონი: The Dream Walker (რომელმაც ახლახან მოიპოვა ტორონტოს მოკლემეტრაჟიანი ფილმების საერთაშორისო ფესტივალზე საუკეთესო ანიმაციური ფილმის ჯილდო), კომიქსები, რომანი და ცოცხალი მოქმედების ფილმი.

რატომ არის ასეთი აქცენტი ოცნებებზე? „სიტყვასიტყვით, ჩვენი ცხოვრების ნახევარს ვატარებთ იმ საქმის კეთებაზე, რომლის შესახებაც ძალიან ცოტა ვიცით, და მაინც ვწერთ მას, როგორც არ არის მნიშვნელოვანი“, - შენიშნავს დელონგი, რომელიც ასევე აგრძელებს დროის გაყოფას, როგორც ვოკალისტი/გიტარისტი. მოციმციმე-182. „ვფიქრობ, საინტერესო სავარჯიშოა მათში ჩაღრმავება და იმის გარკვევა, თუ რას ნიშნავს სიზმრები.

ოცნების მოსიარულე პერსონაჟი ჩვენი ჯედაია - ტრონს რომ ჰყოლოდა შვილი“.

ალბომი თავისთავად არის პოსტ-როკისა და ელექტრონული ბგერების პულსირებული კვეთა, ბუნდოვანი დისკიდან. პარალიზებული ამაღლებული ცეკვის სარეცხი კოცნა შელოცვით ახალი ტალღის ჯანგლამდე ტყვიები ქარში. ციფრული ტენდენციები დაურეკა დელონგს, რომელიც მომავალ კვირას 39 წლის გახდება (აბა, რა ასაკის ვარ ისევ?), რათა განეხილათ, როგორ შევიერთო გრძნობები ტექნიკა, საუკეთესო გზა ძალის აკორდების გადაწყობისთვის და როგორ აერთიანებს ის თავის მაღალი რეზოლუციის სურვილებს პანკზე ორიენტირებულს ფესვები.

ციფრული ტენდენციები: ოცნების მოსიარულე ბევრს ფარავს, მაგრამ ვფიქრობ, რომ ჩემი საყვარელი სტრიქონი მასზე ბოლო სიმღერაშია, Ანომალია, სადაც თქვენ ამბობთ, "მე არასდროს მინდოდა სანაპიროზე წასვლა / მე მინდოდა ვყოფილიყავი ანომალია." ეს საკმაოდ მეტყველი ხაზია პოეტ ანდერსონის პერსონაჟისთვის - და შესაძლოა თქვენთვისაც.

ტომ დელონგი: გმადლობთ, ვაფასებ თქვენ ამ ლექსის ამოღებას. მთელი ჩემი ცხოვრება იყო ეს გიჟური ძიება, როგორც მხატვრის დადასტურებისთვის. მე ვფიქრობ, რომ ყველა მხატვარს აქვს ეს, მაგრამ მე, მე მივცემდი ყველაფერს, რომ რაღაცას მივაწოდო და ვნახო, შემიძლია თუ არა ხალხის გადაადგილება, გესმის? ყოველთვის ასე იყო ჩემს მუსიკასთან დაკავშირებით. არასდროს მსურდა უბრალოდ გასეირნება და ეს თავისთავად მიმეღო. მე შემეძლო, ძალიან მარტივად განმეგრძო ერთი და იგივე სისულელეების კეთება ისევ და ისევ.

დიახ, არის ფორმულა, რომელსაც ადვილად შეძლებთ ჩაერთოთ. მაგრამ საერთო კონცეფცია და შესრულება ოცნების მოსიარულე საპირისპიროს ამტკიცებს - და ასევე ადასტურებს, რომ ალბომის ფორმატს დღემდე აქვს დადასტურება.

ისე, იშვიათი ჯიში ხარ და ვისურვებდი, რომ მეტი იყოთ! ჩვენც ამას სერიოზულად ვიღებთ. ალბომის შექმნას ორი წელი დასჭირდა. თუ თითოეულ სიმღერას უსმენთ, ჩანაწერზე არაფერია. მოსწონს თუ არა ხალხს ეს მუსიკა, ასეა განსხვავებული. და მუსიკის სხვადასხვა მედიუმში გადატანით - ისევე როგორც ყველა ანიმაციის, მხატვრული ფილმისა და რომანის კეთება - ადამიანები იწყებენ იმის გაგებას, რომ ჩვენ ამის ყველა პატარა საყრდენს ძალიან სერიოზულად ვუყურებდით.

ხმით რომ ვთქვათ, აქ იმდენად ბევრი რამ ხდება ყველა ტრეკში, რომ უნდა წარმოვიდგინო, რომ თქვენ ფიქრობდით მაღალი რეზოლუციის დაკვრაზე მთელი მისი შექმნისას. მართალია?

ჰო! Angels & Airwaves-ში ჩვენ ყოველთვის ვცდილობთ, რომ ეს ყურსასმენის გამოცდილებად ვაქციოთ. მაგრამ მე ისე არსად ვარ იმავე ლიგაში, როგორც ზოგიერთი დიდი ჯგუფი, რომელიც ჩემამდე მოვიდა. ხალხს მოსწონთ იმის თქმა: „ოჰ, თქვენ აკეთებთ კონცეპტუალურ ჩანაწერს, როგორიცაა Pink Floyd.” არასოდეს გვახსენო ერთი და იგივე წინადადებით! (ორივე იცინის) ვგულისხმობ, მე პანკ-როკის ბავშვი ვარ. თქვენ იცით, მე ფაქტიურად გავიზარდეთ ავტოფარეხში და ჩვენ ყოველთვის საეჭვო ვიყავით იმ ადამიანების მიმართ, რომლებიც კარგად უკრავდნენ თავიანთ ინსტრუმენტებზე.

კარგად, მე ვიცი, რა შეიძლება დავარქვათ, ტომ. Შენ შეგიძლია იყო პანკი ფლოიდი.

(იცინის) ოჰ, კარგია, საკმარისად სამართლიანი! Angels & Airwaves-ში, მაქსიმალურად ვცდილობ, მუსიკა იქამდე მივიღო, სადაც ის არის გამოცდილება ყურსასმენებში. როდესაც დავიწყეთ 10 წლის წინ, ჩვენ ვაკეთებდით უამრავ, მართლაც, საინტერესო საქმეს, რასაც არავინ აკეთებდა. ვიღებდით ხმები. ფეხსაცმლის კოლოფებში ქვებს ვდებდით, ვატრიალებდით და ვდებდით, უცნაურ გამაძლიერებელს აბაზანაში ვდებდით, რომ ჟღერდეს უცნაური.

ილან რუბინის შემოერთება ამ ჩანაწერში უბრალოდ ფანტასტიკური იყო. ვგულისხმობ, ბიჭი საუკეთესო მულტიინსტრუმენტალისტია, რომელიც ოდესმე შემხვედრია ჩემს ცხოვრებაში. მაშინვე გავიფიქრე: „ღმერთო ჩემო, მას შეუძლია თამაში არაფერი. ამ ბავშვს შეეძლო ფორტეპიანოზე ხტუნვა და ბეთჰოვენის დაკვრა, 2 საათი ჯდომა დასარტყამების უკან და სოლო, და ის ნამდვილად უკეთესია გიტარაზე დაკვრაზე ვიდრე მე ვარ!” გარდა ამისა, ის მთელი ღამე იღვიძებს და კითხულობს სახელმძღვანელოებს იმის შესახებ, თუ როგორ შექმნას საკუთარი ანალოგური სინთური ტონები. ყველა სინთეზური ტონი, რომელსაც ჩანაწერზე ისმენთ, მან შექმნა ნულიდან.

ასე რომ, მთლიანობაში, სუპერ დახვეწილი ელექტრონული შეგრძნება კოცნა შელოცვით არის რამე მან მოიფიქრა ამ გზით?

დიახ, მან ეს შექმნა ანალოგური სინთური მოდულებით. მან დააყენა ოსცილატორი და აკრიფა. ეს იყო ძალიან Radiohead მიდგომა, იცით? ჩვენ ერთად ვმუშაობთ საკმაოდ გასაოცარია, რადგან ჩვენ ისეთი პოლარული წინააღმდეგები ვართ. მე ვარ ის მხატვარი, რომელიც ტილოზე საღებავს ისვრის და როცა ის აფურთხებს, ვამბობ: "ავადაა!" ის არის ბიჭი, რომელიც თვლის, რომ ეს ხელოვნებაა და დახარჯავს მასზე თვეებს, ხატავს სამეჯლისო ცეკვის დიდ ნატურმორტის. (DT იცინის) სრულიად განსხვავებული მიდგომები. მაგრამ ამიტომ ვფიქრობ, რომ მუშაობს. მე ვარ ა განცდა ბიჭი. ყველაფერი, რასაც მე ვაკეთებ, ეხება გრძნობებს, ხოლო ის აკეთებს ტექნიკას. ასე რომ, ეს ნამდვილად კარგი წყვილია.

ასეთი სუფთა პანკ ფონიდან გამომდინარე, როგორ ახერხებთ ტექნოლოგიის გამოყენებას, რათა შექმნათ ყველა ეს Angels & Airwaves ყურსასმენების გამოცდილება? Blink-182-ის ადრეულ პერიოდში, შეგეძლოთ ოდესმე წარმოედგინათ, რომ ეს ის ადგილი იქნებოდა, სადაც თქვენ დასრულდებოდით - ან იყო ეს რაღაც ყოველთვის თქვენს გონებაში?

არა, არა, ჩვენ ამას ვერასდროს წარმოვიდგენდით. მე მშვენივრად ვიყავი მრავალი წლის განმავლობაში, როგორც Blink-ის მსგავსი სამ ნაწილად. ელექტრონიკის შემოტანა იყო (პაუზები)... ღმერთო, ეს იყო შემოტანის მსგავსი ანარქია. ამის გაკეთება ფაქტიურად ანადგურებდა მრავალი წლის განმავლობაში იმას, რასაც ჩვენამდე პანკ ჯგუფები ცდილობდნენ არა კეთება. როდესაც The Clash-მა დაიწყო ამის გაკეთება, ჩვენ ყველა მივიღეთ ეს, რადგან ისინი ყოველთვის ძალიან მაგრები იყვნენ, რაც არ უნდა გაეკეთებინათ, ყველა სხვაზე მეტად. მაშინაც კი, თუ ამან ისინი არ გააგრილა, არ აქვს მნიშვნელობა, არა?

ოჰ, აბსოლუტურად. Მე ვგულისხმობ, სანდინისტა! (1980) - მოდი! რა უზარმაზარი ზრდა მოდის მიეცით მათ საკმარისი თოკი (1978) და შემდეგ ისეთი ფართო ალბომის გაკეთების საშუალება.

ჰო! ისინი ერთადერთი არიან, ვინც ეს გააკეთეს. როდესაც U2-მა ამის გაკეთება დაიწყო, ისინი ნამდვილად აღარ იყვნენ პანკ ჯგუფი; ისინი სრულიად განსხვავებული იყო.

როდესაც ბლინკი დაშორდა [2005 წელს, 2009 წელს რეფორმამდე], მე უბრალოდ მინდოდა დამემთავრებინა ის, ვინც ვიყავი ის, ვინც მინდოდა ვყოფილიყავი. ეს იყო გრანდიოზული ექსპერიმენტი განსხვავებულად დაწერა და სხვაგვარად ჩაწერა - საკუთარი თავის გამოწვევა და საკუთარი თავის გამოწვევა. და შემდეგი რაც თქვენ იცით, მე ნამდვილად, ნამდვილად სიამოვნებდა ამ ხელსაწყოების ჭურჭელში ყოფნა. ძალიან მომბეზრდა გიტარა. თუ გიტარაზე რიფი დავწერე, პირველი რაც მინდოდა გამეკეთებინა იყო არა დაუკარით გიტარაზე. სინთეზატორზე ვითამაშებდი. და რთული იყო (იცინის), მაგრამ ეს იყო ჩემი მიდგომა.

მე მჯერა, რომ ეს გამოგივიდა, ტომ. მაფიქრებინებს ისეთი სიმღერის კომპოზიციაზე, როგორიცაა პარალიზებულიფუზ გიტარით, მაგარი ვოკალური ექოთი და ორგანული შესვენებით - ეს ძალიან კარგად შეკრული ნაწარმოებია.

ვაფასებ, რომ შეამჩნიე ყველა ეს ნაწილი, მადლობა. პარალიზებული შესანიშნავი ტრეკია, რადგან პოსტჰარდკორ-პანკ ნაწარმოებს ჰგავს, მაგრამ მას ასევე აქვს ეს როკ მომენტები. და ეს უცნაურია, რადგან ილანი თავისთავად ასე არ ჟღერს. როდესაც გესმით ჩემი სხვა ნამუშევრები Box Car Racer-თან და Blink-თან ერთად, გესმით ეს ელემენტები, მაგრამ მე თვითონ ვერ დავწერდი ამ სიმღერას. ორიგინალური გიტარის რიფი პარალიზებული სულ ძალაუფლების აკორდები იყო და ილანი სძულს დენის აკორდები!

მართალია - როგორც მოვისმინე, ილანი და ფაუერის აკორდები ერთმანეთს ზეთი და წყალივით უხდება.

ზუსტად! ის უბრალოდ თვლის, რომ ძალაუფლების აკორდები არის პოლიციელი. ვგულისხმობ, ის აკეთებს მათ, მაგრამ ისინი არ არიან მისი წასასვლელი. პანკ-როკ ჯგუფში გექნებათ ისინი; ისინი ყველგან არიან. სამაგიეროდ, მან გადააქცია ის მძიმე ძალის აკორდები რიფად ფაზბოქსით, რათა მას გარკვეული სული მიეცა.

და მე ასე ვიყავი შეძრწუნებული როცა მან ეს გააკეთა. ეს იყო ერთ-ერთი იმ მომენტიდან, როდესაც საბოლოოდ ვიგრძენი, რომ ამ ჩანაწერზე ერთად ვიკრიბებოდით. 2 წელი დასჭირდა. პირველ წელს, წარმოდგენა არ მქონდა, როგორ ვაპირებდით ამას. მე ნამდვილად არ მომწონდა ის, რასაც ერთად ვაკეთებდით; უბრალოდ ისეთი უცნაური იყო. მაგრამ სადღაც ირგვლივ, რომ ძალა riff on პარალიზებულიმე გავიფიქრე: „კარგი, ახლა ჩვენ სადღაც მივდივართ." და გახდა ნამდვილად ამის შემდეგ ადვილია.

ეს სიმღერა ნამდვილად აყალიბებს ტონს, თუ როგორ მოჰყვება დანარჩენი ჩანაწერი, გადადის პანკ სამყაროდან მაღალი გარჩევადობის სამყაროში - რაც აშკარად მაგარია.

მე ყოველთვის მინდოდა ამის გაკეთება. წლების წინ, როცა ანგელოზები დაიწყეს, ჩვენთვის ადგილი არ იყო. ჩვენ გვინდოდა მულტიტრაქული მულტიმედიის გაკეთება, მაგრამ არც ერთი კორპორაცია არ დაუჭერდა მხარს ამას - ჩანაწერების გამოქვეყნება და ფილმები. ჩვენ უნდა შეგვექმნა პროგრამული სისტემა, რომელიც მუშაობდა, ამიტომ დავიწყეთ Modlife, პლატფორმა, რომელიც საშუალებას აძლევს მხატვრებს პირდაპირ მივიდნენ თავიანთ ფანებს და გაყიდონ მართლაც შესანიშნავი მაღალი რეზოლუციის მედია, საქონელი და ყუთების ნაკრები - ნივთები, რომლებიც ღირებული და ხელშესახებია, არა უაზრო მასიური დისკები, რომლებიც არავის აინტერესებს და უბრალოდ ნაგავი.

მე მიყვარს ეს მიდგომა. დავუბრუნდეთ სონიკს - მომიყევით იმ დამარხული ვოკალური ეფექტის შესახებ, რომელიც თქვენ მიიღეთ გვირაბები.

მადლობა აარონ რუბინს, ჩვენს თანაპროდიუსერს, რომელიც სინამდვილეში ილანის ძმაა. მას ჰქონდა ვოკალური მიდგომა, რომელიც სურდა ყველა ამ სიმღერაზე. ის ძალიან მტკიცედ ამბობდა, რომ მე უფრო მეტად მემუშავა იმ ბილიკების ჩამოსაყალიბებლად, რომლებიც იქ ყოფნის ღირსი იყო. ის არ მაძლევდა ნებას, რომ კუთხეები მომეჭრა და არ მაძლევდა ნებას, რომ მხოლოდ კომპიუტერს დავეყრდნობოდი, რომ კარგად ჟღერდეს. ის ორიენტირებული იყო შესანიშნავი გადაღებების მიღებაზე და საინტერესო საქმის კეთებაზე, რათა გავლენა მოახდინოს მათზე. მან ბევრი რამ გააკეთა ვოკალთან ერთად, როგორიცაა მათი გაგზავნა სხვადასხვა დინამიკების მეშვეობით და მათთვის საინტერესო რევერბების დამუშავება.

ჩანაწერის ერთ-ერთი მთავარი თვისება, რომელიც ჩვენ გვინდოდა, იყო ის, რომ ის უფრო ნედლი და ცოცხალი იყო და გაცილებით ნაკლებად „წარმოებული“. გვინდოდა, რომ ეს გვეგრძნო თითქოს შენთან ერთად ვიყავით ოთახში - სწორედ იქ, ავტოფარეხში, მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლოა ბევრი ფენა და სხვადასხვა ტექნიკა ყოფილიყო on. ვფიქრობ, ჩვენ ნამდვილად შევძელით ამის მიღწევა.

მომწონს შენი ნათქვამის მოსმენა, რადგან როცა მას ვუსმენ, ისეთი შეგრძნება მაქვს, თითქოს შენთან ერთად ვარ ავტოფარეხში, სანამ ის იქმნებოდა და თამაშობდა.

ჩვენ ნამდვილად წავედით ამისთვის. ადამიანებისთვის ძალიან ადვილია კომპიუტერზე ჩანაწერის გაკეთება და ასე წარმოებული ხმის გაკეთება. როკ ჯგუფის მოსმენა, რომელიც უხეშია კიდეებზე, გარკვეული გამოხმაურებებით და ბუნდოვანი აქეთ-იქით - ეს იშვიათია. საინტერესოა, როცა ჩანაწერი ასე ჟღერს.

ადამიანური ელემენტი მნიშვნელოვანია იქაც იყოს და ტყვიები ქარში ამის კარგი მაგალითია. მომწონს ის ხელთათმანები, რაც თავიდან გაქვს და გიტარის სტილიც ჟღერს. ფაქტიურად 80-იანი წლების პოლიციის ჩანაწერს მახსენებს.

მე და ილანს გვიყვარს პოლიცია! ჩემთვის ეს სიმღერა ჟღერს სადღაც შორის The Clash, The Police და სხვა 80-იანი წლების ხმებს შორის.

ეს თქვენი "ახალი ტალღის" ტრეკია.

(იცინის) ეს არის მთლიანად Ახალი ტალღა! მესმის რასაც ამბობ. მაგრამ ეს იმდენად პოლარიზებულია. ზოგიერთი ჩვენი ძველი გულშემატკივარი ამბობს: "რას აკეთებენ, კაცო?" თუ მათ იცოდნენ, რამდენად ძნელად ვცდილობდი ვყოფილიყავი ჩემგან განსხვავებული, გესმის?

ეს რთული უნდა იყოს თქვენთვის, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც თამაშობთ Blink-182 სამყაროში. გარკვეულწილად, თქვენ უნდა მისცეთ ხალხს ის, რაც მათ სურთ, მაგრამ თქვენ ხელოვანმაც უნდა მიიღოთ რაღაც ამისგან.

დიახ, ეს არის ამ ჯგუფის ბიძგი და ძალა. მე შევდივარ და მინდა შევცვალო ეს ყველაფერი, ხოლო სხვა ბიჭებს არ სურთ. მაგრამ ვფიქრობ, სადაც ჩვენ მოლაპარაკებებს ვაწარმოებთ და კომპრომისზე ვართ, კარგი ადგილია. ჩვენ ჯგუფს ცოტა წინ ვაყენებთ, მაგრამ არა ძალიან შორს. ძნელია, როცა გაქვს მემკვიდრეობაზე ორიენტირებული მსგავსი რამ. თქვენ შექმენით ურჩხული, მაგრამ იმდენად გაგიმართლათ, რომ გყავთ ის, რომ არ გინდათ მისი გაფუჭება.

ბლინკი, მხოლოდ იმის მიხედვით, თუ ვინ არის ის, საიდან გაჩნდა და რა არის ეს ყველაფერი, არ ცდილობს გარეთ გასვლას და ბორბლის ხელახლა გამოგონებას. მე მიყვარს Angels & Airwaves-ის არსებობა ამ მიზეზით. მასში შემავალი ელემენტები არის სრულიად სხვა აუდიტორიისთვის - თქვენს სახლში ან მანქანაში ჯდომა და მართლაც ტკბება მუსიკა. როგორც ბიჭს, რომელიც 39 წლისაა, ანგელოზები მელაპარაკებიან ამ კუთხით.

მაგრამ როცა ბლინკის კონცერტზე ხარ და გიგანტური პიროტექნიკა გაქვს, ტრევისი [ბარკერი, ბლინკის დრამერი] არის დადიხარ თავდაყირა და უკრავ სიმღერას რაც შეიძლება სწრაფად, ეს უბრალოდ გიჩენს მოზარდობის სურვილს და შესვენება რაღაც. მე სიყვარული ისიც - რადიკალური განცდაა.

მე შენთან ვარ იქ. და ეს არის მუსიკის მთლიანი ბიძგი, არა? არა მგონია, რაიმე ცუდი იყოს იმაში, რომ მოგწონდეს როგორც Angels & Airwaves, ასევე Blink's ყველა პატარა რამ ამავე დროს.

ჰო! (იცინის) იცი, ყველა პატარა რამ მოვიდა სადღაც, სადაც რამდენიმე კვირის წინ ვიყავი და წავედი, "ღმერთო ჩემო, მე მგონი 7 წლის ვარ!" შემეძლო არა დამიჯერე ეს მე ვიყავი! რა ჯანდაბა? ვგულისხმობ, როგორ გააკეთა ამ სიმღერამ ის, რაც გააკეთა? (ორივე იცინის)

მე ვუყურებ მას, როგორც "სწორ ადგილას, შესაბამის დროს". თქვენ გადაიღეთ 90-იანი წლების შუა პერიოდი ზუსტად ისე, როგორც ამას ცხოვრობდით. თქვენ ეს გულწრფელად ასახეთ, ეს არის ერთ-ერთი მიზეზი იმისა, რის გამოც ადამიანები პასუხობდნენ ბლინკს ისე, როგორც ამას აკეთებდნენ.

შეიძლება ასეც, კაცო. მე უნდა დავეთანხმო შესაბამის დროს და სწორ ადგილს. საოცრად გამიმართლა. ეს მხოლოდ კამათლის გაგორებაა.

რაც შეეხება ანგელოზებს — მოგწონთ ტერმინი „კონცეპტუალური ალბომი“?

ბევრმა ჯგუფმა უწოდა თავიანთ პროექტს "კონცეპტი" ან "კონცეპტუალური ალბომი". მე ვერიდები ამ ტერმინის გამოყენებას, რადგან ყველაფერი ანგელოზებისა და აირტალების შესახებ განსხვავებულია. მე არ ვამბობ, რომ ეს კონცეპტუალური ალბომია, რადგან ამ მედიაპროექტის ყოველი ნაწილი თავისთავად უნდა დადგეს. ჯერ არ მაქვს შესაბამისი ტერმინი.

რას უწოდებთ მას "აუდიო რომანს"?

ოჰ, მე ამით წავალ. სხვა ჯგუფმა ეს საქმე უფრო დიდ დონეზე შეასრულა - თქვენ გაქვთ The Who და Pink Floyd... რა, მე ვესაუბრე დეივ გროლს ერთხელ და მან თქვა, რომ Foo Fighters ცდილობდნენ შეექმნათ ჩანაწერი, რომელიც იქნებოდა ზეპელინის ერთ-ერთის სინონიმი. ჩანაწერები. ყველა ცდილობს მის საკუთარ ვერსიას. მაგრამ ეს ჩანაწერი განსხვავებულია, რადგან ეს ეხება სიზმრების ამ იდეის შენარჩუნებას და რას ნიშნავს ოცნებები.

ასე რომ, რასაც თქვენ მეუბნებით არის ის, რომ ჩვენ უბრალოდ უნდა დავიძინოთ, რომ ყველაფერი გავარკვიოთ.

დიახ, სრულიად, თუ შეგვიძლია. (იცინის) ეს ყველაზე მარტივი გზაა.