„როდესაც პირველად მოვისმინე Pixies, ძალიან მჭიდროდ დავუკავშირდი ამ ჯგუფს. მე უნდა ვყოფილიყავი ამ ჯგუფში - ან თუნდაც Pixies-ის ქავერ ჯგუფში.
ეს იყო გვიანი ნირვანა ფრონტმენი კურტ კობეინი საუბრობს მისადმი ღრმა პატივისცემაზე Pixies, პიონერული ოთხკაციანი ალტერნატიული როკ ჯგუფი ბოსტონიდან, რომელმაც დახვეწა და ჩამოაყალიბა ხმამაღალი/რბილი/ხმამაღლა სიმღერის დინამიკა, რომელიც ნირვანამ სრულყოფილებამდე მიიყვანა მათ მთავარ 1991 წლის მყისიერ თამაშის შემცვლელზე, Ახალგაზრდული სული აქვს. კობეინმა თავისუფლად აღიარა როლინგ სტოუნთან, რომ „ვცდილობდი დამეწერა საბოლოო პოპ სიმღერა. მე ძირითადად ვცდილობდი Pixies-ის ჩამოგდებას.”
ხოლო ნირვანამ მართლაც აიღო მოზარდის სული პოპ სტრატოსფეროში და მის ფარგლებს გარეთ, იმდროინდელი როკ კულტურის ცვალებადობისა და ტალღის ტრანსფორმირებით თმის მეტალის ჭკუიდან ალტერნატიულ ანგსტ-ო-რამაში. Pixies — მომღერალი/სიმღერების ავტორი ბლეკ ფრენსისი (დაიბადა ჩარლზ ტომპსონი, ე.ი. ფრენკ ბლეკი), გიტარისტი ჯოი სანტიაგო, ბასისტი კიმი დილი და დრამერი დევიდ ლოვრინგი - რომელმაც მართლაც შექმნა ტონი 90-იანი წლების შაბლონს, ბევრი ინდი ბენდი აგრძელებს მიმდევრობას დღეს. ეს გეგმა შეგიძლიათ ნახოთ მთელ მათ მეორე ალბომში,
1989 წ დულიტლი, საწყისი caterwauling crunch of დებაზერი -ის კუთხურ ჰარმონიებს აქ მოდის შენი კაცი გრეხილი იგავისთვის მაიმუნი სამოთხეში წავიდა პანკ მრისხანებამდე კრეკიტი ჯონსი.სწორედ Pixies-მა დაუდო ტონი 90-იანი წლების შაბლონს, ბევრი ინდი ჯგუფი დღესაც აგრძელებს მიმდევრობას.
ალბომის 25 წლის იუბილეს აღსანიშნავად, სამმაგი დისკი, 50 ტრეკი დულიტლი 25 კოლექცია (დღეს გამოდის 4AD-ის საშუალებით და ასევე ხელმისაწვდომია ციფრულად) იხსენებს ამ მნიშვნელოვანი ალბომის მუდმივ გავლენას ტუზის რემასტერინგის სამუშაოს გარდა უამრავი გამოუქვეყნებელი დემოს, B-Sides და გასაღები Peel სესიები. დიახ, ნამდვილად ბევრია სასიყვარულო დულიტლი.
ციფრულმა ტენდენციებმა დარეკა Pixies-ის წყვილში, რათა გაეგო რატომ დულიტლი უძლებს. დღეს, პირველ ნაწილში, 49 წლის სანტიაგო ყვება Digital Trends-ს, თუ როგორ არის სიჩუმე ჯგუფის ხელმოწერის ხმის გადამწყვეტი ელემენტი, რატომ უნდა მოერიდოთ MP3-ებს და იზიარებს "ჰენდრიქსის აკორდის" საიდუმლოებას. მე-2 ნაწილში, რომელსაც ამ კვირის ბოლოს გამოვაქვეყნებთ, 52 წლის ლოვრინგი თავის აზრს იტყვის დულიტლის მიმდინარეობის შესახებ მემკვიდრეობა. წადი და დარჩი მთელი დღე, თუ გინდა…
ციფრული ტენდენციები: ოდესმე გიფიქრიათ, რომ ასეთი აურზაური იქნებოდა დულიტლი 25 წლის მერე?
ჯოი სანტიაგო: ერთადერთი, რაც ვიცოდით, როცა ჩავწერეთ, საკმაოდ ვამაყობდით, იცით? მიზანი, როცა სტუდიაში ხარ, არის ჩაწერო ის, რაც სამუდამოდ გაგრძელდება. და ჩვენ შემთხვევით მივაღწიეთ ნიშანს.
გქონდათ თუ არა რაიმე განსაკუთრებული ხმა თქვენთვის, როცა პროდიუსერ გილ ნორტონთან დაიწყეთ მუშაობა? მიეცით მას რამდენიმე მითითება იმის შესახებ, თუ როგორ გინდოდათ ამ ჩანაწერზე ჟღერადობა?
მე უბრალოდ მინდოდა, რომ გიტარა მშრალი ყოფილიყო, არ დაზარალებულიყო - და ჩვენ ეს გავაკეთეთ. პირდაპირ მარშალის გამაძლიერებელში შევედი, რაც მაშინ მქონდა. მხოლოდ გიტარის კაბელი და გამაძლიერებელი.
სესიების დასაწყისში, იყო თუ არა წერტილი, სადაც წახვედით: „აჰ, გილმა მშრალი ხმა მიიღო, რაც მე მინდა“?
მე ვფიქრობ მოთვინიერება არის ის, სადაც მე ნამდვილად, ნამდვილად შენიშნა. და ის სიმღერა უნდა იყოს მშრალი. რასაც იქ ვთამაშობ, სხვანაირად აზრი არ ექნებოდა. ძალიან აგრესიული ხმაა.
გარდა ფიზიკური სამი დისკის ნაკრებისა, გვაქვს მაღალი გარჩევადობის ჩამოტვირთვები და 180 გრამიანი ვინილის ვერსია. დულიტლი 25. რა არის საუკეთესო გზა ამ კოლექციის მოსასმენად? პირადად მე მესმის მეტი დეტალი მაღალი რეზოლუციით.
ოჰ, რემასტერინგი შესანიშნავია. სამართლიანად რომ ვთქვა, თითქმის არ ვუსმენ ჩვენს ჩანაწერებს, მაგრამ ვუსმენდით დულიტლი იმდენჯერ სტუდიაში და ჩვენ უბრალოდ გაოგნებული ვიყავით. ფაქტობრივად, გილმა გვასწავლა, როგორ გადაგვეხვია ფირზე და სწორად მოვუსმინოთ მას. ჩვენ უბრალოდ ვერ შევწყვეტდით მის მოსმენას.
„როცა ვინილის ჩანაწერს ვდებ, ყურადღებას ვაქცევ. ეს არ არის ფონური მუსიკა. და თქვენ მოგიწევთ ნივთის გადაბრუნება. ”
თქვენ კარგავთ დახვეწილობას MP3-ზე, დიახ. ხდება დამღლელი მოსმენა ასე, რადგან ტალღის ფორმა საერთოდ არ არის გლუვი, ყველა განსხვავებული ნაბიჯით. MP3 უბრალოდ არ არის ხელსაყრელი აქტიური მოსმენისთვის. ეს არის ის, რაც მე ვფიქრობ. როდესაც ვინილის ჩანაწერი დავდე, მე ყურადღებით მას. ეს არ არის ფონური მუსიკა. და თქვენ მოგიწევთ ნივთის გადაბრუნება - მისი გადაბრუნების ფიზიკური ასპექტი (იცინის), მაგრამ რიტუალი ღირს, იცით? Ეს ჟღერს დიდი! ჩაიცვით, ნემსის ვარდნა - რიტუალი დე ჩვეული.
მე შენთან ვარ ამაზე. მე ამას ვეძახი დანიშვნას, როცა ჩანაწერს ვდებ. დაუშვებელია ყურადღების გაფანტვა.
ზუსტად! მე მაქვს იდეალურად გასწორებული სკამი და უბრალოდ უკან ვჯდები. იდეალურ ადგილზე ვარ და უბრალოდ მოუსმინე.
Მეც. თქვენ ნამდვილად კარგი გრძნობა გაქვთ როდის არა დაუკრას და სიმღერებს სუნთქვის საშუალება მისცე, მაგალითად, ფრენსისის ნებას აძლევ, იმღეროს სტრიქონები მარტო, ან კიმის ბასის ხაზი შემოვიდეს სანამ დარტყმა ხარ. ეს არის შეგნებული კომპოზიციური რამ, როდესაც თქვენ უსმენდით დემოებს - როგორ აყენებთ საკუთარ თავს ამ მიქსში?
ჰო! ძალიან გააზრებული იყო, კი. ჩვენს რეპეტიციაზე რაღაც ჩავწერე - ეს ძალიან ღრმაა, კაცო (იცინის) - მე ვუთხარი: "როცა ხმას არ იღებ, შენ არიან.” შენ რეალურად ხარ. დუმილი გარიგების ნაწილია. ეს არის ხმა, რომელსაც თქვენ აკეთებთ - ეს უფრო განცხადებაა. Ეს არის დასვენება. ის იქ არის მუსიკალურ ნოტებში, მუსიკალურ ფურცელზე, გადაწერილი, როგორც დანარჩენი. ეს არის მუსიკალური ლექსიკის ნაწილი.
მიუხედავად იმისა, რომ პუნქტი აღებულია - ბევრჯერ შეიძლებოდა გამოგეტოვებინათ გარკვეული სიმღერები და მთლიანად შეგეცვალათ მათი განწყობა ზედმეტი თამაშით.
ზუსტად! მაშინ, ეს იყო მძიმე მეტალის დრო, როდესაც ადამიანები მუდმივად თამაშობდნენ რაღაცეებზე და ეს საერთოდ არ გვააქტიურებდა. Შესაძლოა რომ იყო შეგნებული ძალისხმევა - ჟღერდეს სხვა დანარჩენისგან.
ეს მაგონებს როგორ თამაშობდა ენდი სამერსი The Police-ში - მან ძალიან მინიმალისტური მიდგომა გამოიჩინა თავის აკორდებთან და სოლოებთან, და მე ფიქრობენ, რომ ბევრმა შეიძლება ვერ შეაფასა ამის ძალა თავად სიმღერის კონტექსტში და როგორ ადარებდა მას სხვა, უფრო მომაბეზრებელს მოთამაშეები.
ჰო, ჰო, ამას ვხედავ. განსაკუთრებით სტუდიაში, როცა ვვარჯიშობდით, გვესმოდა ბასის და დასარტყამების ხმა - და ეს იყო ჭუჭყიანი და მაგარი, და ჩვენ არ გვინდოდა ამის გაფუჭება. პუნქტებში ჩვენ უბრალოდ გვინდოდა ხალხის გამოსვლა, გესმის?
„ჩვენ გაორმაგდა ორი განსხვავებული გიტარით და ეს მხოლოდ ამას იძლევა je ne sais quoi.”
მე ვფიქრობ, რომ ამის ერთ-ერთი საუკეთესო მაგალითი უნდა იყოს მაიმუნი სამოთხეში წავიდა — იმის ცოდნა, თუ სად უნდა შეხვიდე და დაამატოთ ძალა გუნდებს და მიეცით ლექსებს მხოლოდ ამოსუნთქვის საშუალება.
ზუსტად, ზუსტად.
ეს სოლო გაორებული იყო?
მე ვფიქრობ, რომ ერთი შეიძლება ყოფილიყო სინგლი, მაგრამ ვიცი, რომ ბევრი გავორმაგდით. როგორც კი გიტარის გაორმაგებას დაიწყებთ, ის საკმაოდ ნარკოტიკული ხდება, იცით? ეს ჰგავს, "ოჰჰჰ!" ჩვენ გავაორმაგეთ ორი განსხვავებული გიტარით და ეს უბრალოდ იძლევა ამას (პაუზებს) je ne sais quoi.
2009 წელს თქვენ იმყოფებოდით 20 წლის იუბილეს აღსანიშნავად დულიტლიდა მას შემდეგ საკმაოდ რეგულარულად იყავით გზაზე. გაქვთ რაიმე საყვარელი სიმღერა ალბომში, რომლის დაკვრაც შეგიძლიათ თქვენი ცხოვრების ყოველ საღამოს?
სამწუხაროდ, ჩვენ თითქმის არ ვაკეთებთ ამ ერთ სიმღერას, რომელსაც ჰქვია მკვდარი.
ოჰ ჰო! თქვენ გაქვთ დიდი, საშინელი ლიდერობა ამ ერთზე.
Მიყვარს. მე მხოლოდ ერთი სიტყვა "მკვდარი" გავაგრძელე და თან წავედი ფსიქო განწყობა, იცით - ბერნარ ჰერმანი, შხაპის სცენა? (მღერის მცოცავი ფსიქო სიმების ჟღერადობა) მე მივბაძავდი იმას, რასაც ვაკეთებდი მთელი სიმღერის განმავლობაში.
თქვენ ასევე გაქვთ კარგი გამოხმაურება.
მმმ, კი. მიყვარს ამის კეთება. სტუდიაში ამის გაკეთება რთულია. (იცინის) თქვენ უნდა იპოვოთ იდეალური ადგილი, სადაც უნდა იყოთ.
შემდეგ კი ჩვენ ცოტა განსხვავებულ ატმოსფეროს ვიღებთ კრეკიტი ჯონსი, სადაც თქვენ ბიჭებო სულ ატეხავთ მას.
ჰო, ეს იყო ჩარლზი, რომელიც ატეხდა მას. ამ ერთზე იყო აკორდების მტევანი და მან თქვა: „აბა, ჯო, წარმატებებს გისურვებთ ამ ერთს“. (ორივე იცინის)
მაგრამ, ჰეი, თქვენ მზად იყავით გამოწვევისთვის.
ოჰ, დიახ - რაც უფრო გროვდება აკორდები, მით უფრო რთული ხდება.
ამას წინათ მეუბნებოდი, ვინილი როგორ მოგწონდა. როგორი გრუნტი გაქვთ? როგორია თქვენი დაყენება?
მე მაქვს VPI მაგიდა Benz Micro [ვაზნა] - ეს მშვენიერია.
„ჩვენ გვყავს ახალგაზრდა აუდიტორია. შესაძლოა, ახალგაზრდებს უბრალოდ მეტი ენერგია აქვთ იმისთვის, რომ წინდახედულები იყვნენ.”
ოჰ, ეს მშვენიერია. მე მაქვს PerspeX ’მაგიდა Blackbird-ის ვაზნით.
ოჰჰჰ! სასიამოვნო, სასიამოვნოა! სტილუსი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილია, რადგან ეს პირველია შეხება არაფერი, იცი? კიდევ ერთი რაც მომწონს ვინილში არის ის, რომ თუ რაიმე სახის კატასტროფაა და მუსიკას ვერ მოუსმენ, ვერაფერს გააკეთებდი CD-ით ან ჩამოტვირთვის საშუალებით, მაგრამ შეგეძლო რაღაც მახვილი ნივთის გაკეთება და ვინილის გარშემო დატრიალება უსმინე.
მართალია, თქვენ უნდა იპოვოთ ისრისპირის მსგავსი რამ და ჩანაწერი დაატრიალოთ თითზე -
ჰო, მომწონს ეგ იდეა. (ორივე იცინის)
აქ არგუმენტი არ არის. Მოხარული ვარ დულიტლი 25 გამოდის 180 გრამიან ვინილზე, რომელიც აუცილებლად უნდა გიყვარდეთ. რაიმე მითითება ხომ არ მოგეცი ამ მიქსისთვის?
დიახ, 180 გრამი კარგია. თქვენ უფრო მეტ ბასს მიიღებთ. ერთადერთი, რაც ვთქვი, ის იყო, რომ ჩვენ ალბათ ნახევარი უნდა დავეუფლოთ, 45-ზე. ეს არის საბოლოო hi-fi გამოცდილება.
ტრეკების მოსმენა, როგორიცაა მისტერ გრივზ და No13 ბავშვი - რომელიც ალბათ ჩემი საყვარელი სიმღერაა დულიტლი - მაშინვე არ მესმის: "ოჰ, ეს იყო ბლანკში". ნებისმიერ დროს შეიძლებოდა მისი მოჭრა.
ოჰ ჰო. ჩვენ ამას თავიდან ავიცილეთ, რადგან გვინდოდა, რომ ჩვენი სონიკები დროული ყოფილიყო, რათა მუსიკაზე თარიღის დადგენა არ შეგეძლო. ეს არის მისი წარმოების ღირებულება. სიმღერები, როგორც წესი, მარადიულია, მაგრამ ყველაფერზე მეტად, პროდუქცია ყველაფერს თარიღს აძლევს.
მართალია. ყოველთვის, როცა დახურული დოლის ხმა მესმის, ვეუბნები: „კარგი, ასეა ისე 1984.”
70-იან წლებში მახსოვს ვფიქრობდი: "ღმერთო ჩემო, რა ხდება მუსიკასთან?" [ელტონ ჯონის] ფილადელფიის თავისუფლება (1975) იყო ბოლო კარგი ჩანაწერი, სანამ ეს ყველაფერი დისკოზე შეიცვალა - ეს ყველაფერი შეიცვალა. ყველა ის სისულელე რევერბი და სხვა რამ ხდება. ასე იყო: „ოჰ არა! რას აკეთებენ ეს ბიჭები?”
საინტერესო იქნებოდა თქვენი ბიჭების მოსმენა ამ ალბომის მონო დასაკეცი მიქსის გაკეთებაში. მე ვხედავდი როგორი სიმღერა იყო ვერცხლი, რომელსაც აქვს ის დასავლური ელფერი, მონოში მართლაც საინტერესო იქნებოდა.
რომ საინტერესო იქნებოდა. მაგარი იქნებოდა. ნებისმიერი სიმღერა მაგარი იქნება მონოში. მე ასევე მიყვარს სტერეო, ცხადია. Quadrophonic-ს არასოდეს გაუკეთებია. (იცინის)
ყოველთვის რაღაც აკლდა ოთხ მიქსს. მაგრამ გარს ფორმატი ნამდვილად გაძლევთ ინსტრუმენტების გამიჯვნის ფართო მასშტაბს, პლუს ამას გრძნობენ ადამიანების ჩაწერა ოთახში ერთად. მე და ჯეთრო ტულის იან ანდერსონმა ამაზე ბევრი ვილაპარაკეთ.
Surround, for - (პაუზებს)... კარგი, არ მინდა მათი მარკირება - მაგრამ გარს ისეთი პროგებისთვის, როგორიცაა Jethro Tull და Pink Floyd აკეთებს ბევრი გრძნობის.
Ეჭვგარეშე. როგორ ფიქრობთ, სად აღმოაჩენენ თქვენს მუსიკას ახალი თაობები? YouTube, Spotify?
Აზრზე არ ვარ. ჩვენ კეთება ჰყავთ ახალგაზრდა აუდიტორია, ძირითადად უფრო ახალგაზრდა, ვიდრე უფროსები. შესაძლოა, ახალგაზრდებს უბრალოდ მეტი ენერგია აქვთ იმისთვის, რომ წინდახედულები იყვნენ. (იცინის) შესაძლოა ეს მათი კომბინაციაა იმის ცოდნა, რომ ნირვანა ჩვენი დიდი გავლენის ქვეშ იყო. ყველგან ამას ამბობენ. და ასევე შესაძლოა Მებრძოლთა კლუბი. [Სად არის ჩემი გონება თამაშობს 1999 წლის ფილმის ბოლო სცენაზე და ბოლო ტიტრებზე.]
და ნირვანას მითი სულ უფრო იზრდება.
ჰო, მიყვარს. Მიყვარს. ისეთი კარგი ჯგუფია. მათ შესაძლოა მხოლოდ ერთი სიმღერა შეასრულონ ჩვენსავით, Ახალგაზრდული სული აქვს, მაგრამ კარგ დონეზე აიყვანეს. მე უნდა გადავცე მათ. ეს საერთოდ არ არის წარმოებული.
მაგისტრალზე პარალელური ზოლებივით ვუყურებ. თქვენ ბიჭები წახვედით თქვენი გასასვლელით, ისინი კი წავიდნენ თავიანთი გასასვლელით.
ჰო, ზუსტად!!! Მაგარია. თქვენ უბრალოდ უნდა იყოთ განსხვავებული - რაც შეიძლება განსხვავებული.
„მე-6 ინტერვალი, ეშმაკის ინტერვალი, რომ ხალხს ეგონა - მაგრამ მე მომწონს ეს. შესაძლოა, ამ აკორდის ბოროტი ასპექტი არის ის, რაც მე მიყვარს“.
როგორც ადრე ვთქვი, თქვენ გესმით, როგორ შეგექმნათ სივრცის განცდა არანჟირებაში, სიმღერები უფრო განსაკუთრებული გახადეთ, ვიდრე ერთი და იგივეს დაკვრა 2-ნახევარი წუთის განმავლობაში. სინამდვილეში, თითქმის არაფერი დულიტლი არის თუნდაც 4 წუთი.
სანამ სიმღერა მიგიყვანთ მოგზაურობაში, ის არ უნდა იყოს ამდენი ხანი. ჩარლზის ერთ-ერთი მაგალითი იყო: „მოუსმინე ყუთების ტოპებს – Წერილი.”
მართალია, ეს 2 წუთიც კი არ არის! [1:58, უფრო ზუსტად.] ყოველი შენიშვნა მნიშვნელოვანია. ისევე როგორც ბადი ჰოლი. მე ვფიქრობ Rave On არ არის 2 წუთზე მეტი ხანი, თუნდაც ეს. [Rave On გადის 1:47.]
ზუსტად! საკმარის ინფორმაციას იღებთ.
კარგი, ძალიან სწრაფი, ბოლო რამ - შეგიძლიათ მომცეთ საბოლოო განცხადება იმის შესახებ, რასაც თქვენ უწოდებთ "ჰენდრიქსის აკორდს"?
(იცინის) უბრალოდ მიყვარს! როცა ვისწავლე Purple Hazeმე წავედი, "ვაიმე, ეს აკორდი ძალიან მაგარია!" ცხადია, ეს ჰგავს განსხვავებას მინორსა და მთავარს შორის. მინორი უფრო სევდიანად ჟღერს, მაგრამ ამ აკორდს ჩემთვის მხოლოდ ნეიტრალური შეგრძნება აქვს და მას აქვს ეს ინტერვალი - მე-6 ინტერვალი, ეშმაკის ინტერვალი, რომ ხალხს ეგონა - მაგრამ მე მომწონს ეს. შესაძლოა, ამ აკორდის ბოროტი ასპექტი არის ის, რაც მე მიყვარს.
"მაშინ ღმერთი არის 7", როგორც ვიღაცამ თქვა [სტრიქონი ბოლოსთვის მაიმუნი სამოთხეში წავიდა].
(იცინის) ჰაჰ! Დიახ ეს მართალია! გაიგე.
