პინკ ფლოიდის როჯერ უოტერსის ფილმი The Wall-ზე

აუდიოფილი როჯერ უოტერსი

"Არის მანდ ვინმე?" "ჩვენ არ გვჭირდება განათლება." "ჰეი შენ, არ მითხრა, რომ არანაირი იმედი არ მაქვს." ”და მე გავხდი... კომფორტულად დაბუჟებული.”

თითქოს უნდა გითხრათ, ზემოაღნიშნული სტრიქონები მომდინარეობს Pink Floyd-ის 1979 წლის მთავარი შედევრიდან. Კედელი. როჯერ უოტერსი, ფლოიდის ყოფილი ბასისტი, ვოკალისტი და მთავარი ხმის არქიტექტორი ამ ლეგენდარულის უკან ალბომის ვიზუალიზაციას და დაგეგმვას წლები დახარჯა, თუ როგორ სწორად შეესრულებინა იგი მთლიანად პირდაპირ ეთერში ეტაპი. შედეგად მიღებული ტური გაგრძელდა სამი წლის განმავლობაში, დაწყებული 2010 წლიდან, ითამაშა 4 მილიონზე მეტმა ადამიანმა მთელს მსოფლიოში და მოიტანა $458 მილიონზე მეტი, რაც ყველაზე შემოსავლიანი ტურია ნებისმიერი სოლო შემსრულებლის დღემდე. (ეს არის ერთი კომფორტული თანხა.)

მე ვნახე Კედელი იცხოვრე ორჯერ - ერთხელ იზოდის ცენტრში აღმოსავლეთ რეზერფორდში, ნიუ ჯერსიში 2010 წლის ნოემბერში და ერთხელ იანკის სტადიონზე 2011 წლის ივლისში. ეჭვგარეშე იყო The ყველაზე ვიზუალურად ამაღელვებელი და ხმით სასიამოვნო ფართომასშტაბიანი არენის/სტადიონის შოუ, რაც კი ოდესმე მინახავს. ხმის ხარისხი ყოველთვის სახიფათოა სტადიონის გარემოში, მაგრამ ცოცხალი ოთხკუთხედის დიზაინი გამოიყენება

Კედელი მიწოდებული გამოცდილება ყველა თვალსაზრისით, სპოილერის გაფრთხილებიდან! — სცენაზე ჭექა-ქუხილი ავიაკატასტროფა, რომელიც იწყებს შოუს გიტარისტ დეივ კილმინსტერის ელეგიური, გამწმენდი გიტარის სოლო 500 ფუტის სიგრძის კედელზე. კომფორტულად დაბუჟებული.აუდიოფილი როჯერ უოტერსი

რეკომენდებული ვიდეოები

თუ გამოტოვეთ ტური ან გსურთ მისი ხელახლა ნახვა, გაგიმართლათ, როგორც როჯერ უოტერსი კედელი პრემიერა მსოფლიოს კინოთეატრებში 29 სექტემბერს შედგება. დახვრიტეს 4K და შერეული Dolby Atmos, ეს კედელი დგას სმენის და ვიზუალური ბრწყინვალების მწვერვალზე. ასევე არსებობს ნარატივი, თანარეჟისორები უოტერსი და შონ ევანსი ერთმანეთში ერწყმის სპექტაკლის კადრებს: მიჰყვება უოტერსს. თავდაპირველი მომლოცველები ბაბუისა და მამის საფლავების მოსანახულებლად, რომლებიც დაიღუპნენ, შესაბამისად, პირველ და მსოფლიო ომებში. II.

"ყველა ამბობს, "მე არ ვიცოდი, რომ ასე მოხდებოდა", - ამბობს უოტერსი. „ეს არის დიდი სიურპრიზი. ის აღძრავს ადამიანებს და ისინი ამას იღებენ. ისინი მიდიან, "ვაი, ეს არის ნამდვილად გადაადგილება.“ თუ შეგიძლიათ გაიგოთ ამბავი ვეტერინარის შესახებ, რომელიც მითხრა: „მამაშენი იამაყებდა შენით“ და მე ვამბობ: „მე მას არასოდეს დავივიწყებ,“ და შემდეგ ხედავთ მშვიდობის ნიშნის მქონე ახალგაზრდა გოგონას, რომელიც კვლავ უერთდება მამას - მე ვეწინააღმდეგები ვინმეს, რომ ეს ორი წუთი კარგად გაიაროს მაღლა.”

Digital Trends დაჯდა უოტერსთან ერთად Sony Club-ზე, მედისონის გამზირზე, ნიუ-იორკში, რათა განეხილათ ხმის კონსტრუქციის მოთხოვნები. Კედელირა ხდება მაშინ, როდესაც ჯგუფი რეალურად გამოდის კედლის მიღმა და მისი სრული ზიზღი სტრიმინგის მიმართ. თქვენ მხოლოდ ტალღებით შემოდიხართ, მაგრამ ახლა სრულიად მესმის, რასაც ამბობ.

ციფრული ტენდენციები: სტადიონის შოუების დრო რთული საკითხია. მე მინახავს რამდენიმე მათგანი, სადაც დროის შეფერხებები გამორთულია, მაგრამ ხმის დიზაინი Კედელი იყო იმდენად თვალსაჩინო, რომ დარწმუნდა, რომ აუდიტორია სრულად იყო მოცული გამოცდილებით, მიუხედავად იმისა, თუ სად ისხდნენ ისინი ადგილზე.

როჯერ უოტერსი: Დიდებულია. Მე მიყვარს ეს. ტექნოლოგია, პროგრამული უზრუნველყოფა და პროგრამები, რომლებსაც იყენებდნენ [წარმოების მენეჯერი/ხმის ინჟინერი] ტრიპ ხალაფი და [PA სისტემის ინჟინერი] ბობ ვეიბელი, არის შეფერხებები. ამ გზით თქვენ მიიღებთ სიცხადეს.

ასევე არის სიზუსტის ასეთი დონე ვიზუალთან და სცენაზე პოზიციონირებით. ეს ყველაფერი ჟღერადობასთანაც უნდა იმუშაოს, თორემ ამბიდან პირდაპირ გამოგვყავს.

დიახ, მაგრამ, რა თქმა უნდა, ეს განსხვავებულია, რადგან ხმა მხოლოდ მოგზაურობს, რა, 1100 ფუტი წამში? ეს ძალიან ნელია შუქთან შედარებით, ამიტომ ყოველთვის არის უცნაური შეფერხებები. ადამიანის ტვინი იტევს მის გარკვეულ რაოდენობას, მაგრამ ის, რასაც ადამიანის ტვინი ვერ იტევს, არის აურაცხელი ნივთები, რომლებიც ერთმანეთისგან მილიწამებშია დაშორებული.

აუდიოფილი როჯერ უოტერსი

ასე რომ, ჩვენ გამოვიგონეთ რაღაც ამ ტურზე, რაც აქამდე არასდროს გაკეთებულა და მე მას ცრუ IMAG-ს ვუწოდებ. [გამოსახულების გადიდება] ყოველთვის ცოტა შემაშფოთებელია ხალხისთვის, რადგან ჩაშენებული შეფერხება ერთგვარი უცნაურად გამაღიზიანებელია - დაახლოებით 60 მილიწამი; ეს არის ყველაზე სწრაფი. მაგრამ რასაც ხედავთ, მაშინაც კი, თუ პირველ პოზიციაზე ხართ, არასწორია. არასწორად გამოიყურება.

ჩვენ კოპენჰაგენის დახურულ საფეხბურთო სტადიონზე ვთამაშობდით, როცა გადავწყვიტე, რომ ძალიან მჭირდებოდა დიდი IMAG. მე ვუთხარი: „მოდი, ჩვენ გადავიღებთ რამდენიმეს, ექსპერიმენტის სახით. გადაიღეთ ჩემი სიმღერა, და ჩვენ მას სხვა ადგილას გადავიტანთ, შემდეგ კი ჩემთან სინქრონულად გავაპროექტებთ ცოცხალ შესრულებას.” ასე რომ, ეს არ არის IMAG, როგორც ხედავთ, არამედ მე ვმოქმედებ იგივე მოძრაობებით, რაც ამაზეა დამოკიდებული ეკრანი.

ეს შთამბეჭდავია! ჩვენ უნდა ვუწოდოთ მას RMAG, მაშინ.

ჰო! ასე რომ, ეს იმას ნიშნავდა, რომ მე უნდა მესწავლა, რა გავაკეთე და შემდეგ იგივე გამეკეთებინა ყოველ საღამოს. ეს უბრალოდ კიდევ ერთი ტექნიკაა, მაგრამ სასაცილოდ გამოიყურებოდა დიდი! ეს ყველაფერი სინქრონიზებულია და თქვენ ფიქრობთ: „როგორ გააკეთეს ეს? Შესანიშნავია!"

თქვენ და თქვენ ხართ იქ, ერთად! გქონდათ რაიმე კონკრეტული მოთხოვნები ხმის დიზაინთან დაკავშირებით, თუ რისი მოსმენა გინდოდათ რომელიმე კონკრეტული თანმიმდევრობის დროს?

აბსოლუტურად. მაგალითად, დროს გაიქეცი ჯოჯოხეთის მსგავსადრობი [ვიკოფი] იმღერებდა „სჯობია გაიქეცი“ და მე ვიტყოდი: „ეს მერვე ნოტის სამეული - გაიმეორე მასზე“.

”თქვენ ხართ კომერციის დიდ ლიფტში და გახდით ფონური ხმაური.”

ასე წავიდოდა, „გაიქცე, გაიქეცი, გაიქეცი, გაიქეცი“, და ჩვენ ვაწყობდით გუნდში დაგვიანებას. ჩვენ ამაზე ძალიან დეტალურად ვიმუშავეთ. და შემდეგ ჩვენ ჩავწერდით, მხოლოდ იმისთვის, რომ გაგიადვილდეთ საქმე, რათა არ მოგიწიოთ ეს თანხების გაკეთება და ეს მოძრაობები ყოველ ღამე. ანუ, ჩვენ ვიცით, რომ რობი ყოველ საღამოს ერთნაირად მღერის სიტყვას "Run" და ის მღერის ამ პირდაპირ ეთერში, მაგრამ დაგვიანება უკვე ორგანიზებული და დაპროგრამებული იქნებოდა, რომ წავიდეს [თითებს აჭერს] - "გაიქეცი, გაიქეცი, გაიქეცი..."

გარდა ამისა, მხოლოდ იმის გამო, რომ ახლა ცოტათი უფროსი ვარ, ვთამაშობთ გაიქეცი ჯოჯოხეთის მსგავსად C-ში D-ის ნაცვლად. მე დამიწია ტონი, მხოლოდ იმიტომ, რომ მემღერა.

გარდა ამისა, თქვენი მოძრაობები სცენაზე განსხვავებულია.

მოძრაობას ნამდვილად არ აქვს მნიშვნელობა - თუმცა საინტერესოა მაყურებლის ტაშის დაკვრის მცდელობა. ამიტომ ვყვირი: "გამომყევი!" (იცინის)

მართალია, აუდიტორიას, რომელიც დროთა განმავლობაში ტაშს უკრავს, ნამდვილად შეუძლია შემსრულებლების გადაგდება.

ოჰ, დამიჯერე! ზოგჯერ ისინიც იყვნენ ისე გამორთულია, ნამდვილად მოგიწევთ, ნამდვილად კონცენტრირება ასე მაგრად. შოუში ყველაფერი არის დაწკაპუნება [ტრეკზე] – ყველაფერი – ასე რომ, ჩვენ ძალიან კარგად ვიმუშავეთ დაწკაპუნებაზე. როდესაც სთხოვთ ადამიანებს, რომლებიც არ არიან მიჩვეულები მუშაობას, დააწკაპუნონ ამის გაკეთებაზე, ისინი იტყვიან: „ოჰ, ძალიან რთულია რაიმე გრძნობის მიღება“. უბრალოდ ივარჯიშე - შენ გამოგადგება!

საწყალი სნოუი [თეთრი, გიტარისტი], "Brick 1"-ში [ანუ, "Another Brick in the Wall Part 1"], თითქმის ყველაზე რთული დაკვრაა - ის მიდის [mouths riff], "dig-a-dig-a dig-a dig-a..." ისე, თუ თქვენ გაქვთ აუდიტორია, რომელიც დროულად ტაშს უკრავს - ჩაკეტეთ კლიკზე და დარჩეთ ეს არის ნამდვილად მძიმე.

შოუს შუაში ჯგუფი ასრულებს რამდენიმე სიმღერას სცენაზე აშენებულ კედელს მიღმა და თქვენ ვერავინ დაინახავთ აუდიტორიაში, სანამ ამას აკეთებთ.

ეს არის ერთ-ერთი ისეთი რამ, რაც შესანიშნავია ფილმის ყურებისას. სნოუს სოლოს ნახვა Ჰეი შენ - ის უკრავს ამ ნოტს, შემდეგ უჭირავს მას, და ყველაფერი დანარჩენი - არცერთ მაყურებელს არ უნახავს, ​​რადგან ის დიდი კედელს მიღმაა! (გულიანად იცინის)

1 დან 6

Alterna2/Flickr
პოლ ჰადსონი / Flickr
Alterna2/Flickr
პოლ ჰადსონი / Flickr

რას გესმით, როცა თქვენს წინ იმ დიდ კედელს თამაშობ? ეს მხოლოდ ისაა, რასაც ყურიდან იღებთ მონიტორები, ან თქვენ ასევე გესმით აუდიტორიის გულშემატკივრობა და სიმღერა?

ყურები მაქვს ჩასმული, მაგრამ ყველაფერი გესმის. რა თქმა უნდა, სხვანაირად ჟღერს მუყაოს ნაჭერი თქვენს წინ. (იცინის) ძალიან განსხვავებულია. მაგრამ ჩვენ ყველანი ძალიან მიჩვეულები ვართ, თქვენ იცით. ჩვენ დიდი ბედნიერი ოჯახი ვართ, უბრალოდ ვაკეთებთ ჩვენს საქმეს. სინამდვილეში ძალიან მაგარია კედლის მიღმა ყოფნა, იმის ცოდნა, რომ ისინი იქ არიან.

მე მიყვარს მათი რეაგირება Არის მანდ ვინმე? ვფიქრობ, რომ მაყურებელი შეიძლება იყოს ათენში, რადგან მათ არ მიეცათ შოუში კამერების ან iPhone-ების მოტანის უფლება.

და არ არის სირცხვილი, რომ ის ახლა შოუს ნაწილია - ტელეფონზე ან კამერის თვალით ვუყურებ რამეს და არა პირდაპირ თქვენ, შემსრულებელს?

გამაგიჟებს. საშინელებაა, საშინელებაა. თუ გსურთ ნახოთ ეს სისულელე, შეგიძლიათ გადახედოთ მას YouTube-ზე, რადგან თქვენი არაფრით განსხვავდება სხვა სისულელეებისგან.

მე მესმის იმ ადამიანების, რომლებსაც სურთ თავიანთი საყვარელი მომენტების გადაღება, მაგრამ ამ მასშტაბის წარმოდგენა სთხოვს, რომ რაც შეიძლება ხშირად უყუროთ პირდაპირ.

ვეთანხმები, ეს სიგიჟეა.

დარწმუნებული ვარ, თქვენ არ ხართ სტრიმინგის სამყაროს ფანი.

Არა, არ ვარ. მე არასოდეს ვყოფილვარ რაიმე სახის მეკობრეობის დიდი გულშემატკივარი - მხატვრების და მათი ნამუშევრების და მათი იდეების ინსტიტუციონალიზებული ძარცვა იმ ადამიანების მიერ, რომლებიც ამას აკეთებენ მხოლოდ იმიტომ, რომ შეუძლიათ და მათ შეუძლიათ თავი დააღწიონ მას. და აკეთებენ.

"უბრალოდ ივარჯიშე - შენ ამას გამოგადგება!"

ის, რაც შენ გახდები, არის პატარა ღერო უზარმაზარ მანქანაში, რომელსაც აქვს არაფერი მუსიკასთან დაკავშირებით. ეს მხოლოდ სხვა ნივთების მოხმარების წახალისებას უკავშირდება. ეს არის სარეკლამო შემოსავალი. მას არაფერი აქვს საერთო მუსიკასთან - საერთოდ! და ამიტომაა, რომ მხატვარი ამოღებულია განტოლებიდან, რადგან აზრი არის ის, რასაც აკეთებ, უსარგებლოა. თქვენ უბრალოდ ხდებით მიზნის მიღწევის საშუალება - და დასასრული არის ის, რომ ადამიანები ყიდიან მანქანებს, ხოლო სხვები გამდიდრდებიან. უბრალოდ შეუსაბამო ხარ. და მუსიკაც ასეა. თქვენ ხართ კომერციის დიდ ლიფტში და გახდით ფონური ხმაური. ასე რომ გაგიჟდი! (გულიანად იცინის)

თქვენ, როგორც მხატვარი, როგორ ამბობთ „გაგიჟეთ“ სისტემას და აკონტროლებთ უკან?

ოჰ, არ ვიცი, არ ვიცი. მაგრამ მიხარია, რომ ისინი ვერ შემოიჭრებიან ჩემი შოუს სამყაროში ან ამ ფილმის სამყაროში. მათ არ შეუძლიათ ამის გაკეთება. მათ არ იციან როგორ გააკეთონ ეს. და ხალხი ამას ნამდვილად აფასებს, ამიტომ ისინი გადაიხდიან იმისთვის, რომ თავიანთი მუნჯი სავარძელში დაიკავონ იმ მომენტისთვის ან ამ გამოცდილების ორნახევარი საათის განმავლობაში.

თქვენ მუშაობდით ახალ მუსიკაზე. გაიყვან გზაზე?

მე ვერ ვხედავ ჩემს თავს სტადიონებზე გასვლას, მაგრამ შემეძლო არენაზე შოუს გაკეთება, სადაც უფრო კონტროლირებადია. ეს ალბათ იქნება ახალი თეატრისა და მუსიკის საათი, ალბათ თითქმის ერთი საათი ძველი მუსიკით.

გააკეთეთ თუ არა სრული ალბომის თანმიმდევრობა, როგორც ეს გააკეთეთ The Dark Side of the Moon Live ტური [2006 წელს]?

არა, მე გავაკეთებდი ძველ სიმღერებს ახალ ნარატივს. იმიტომ, რომ ამაზე ვფიქრობდი - თუ ისევ გარეთ გავალ, არ ვარ დარწმუნებული, რომ ხალხს ისურვებდნენ, რომ წავიდე და გავაკეთო ორი საათი ისეთი რამ, რაც აქამდე არავის სმენია.

მე მესმის, რომ ხალხს სურს მოისმინოს ზოგიერთი ახალი ნივთები, განსაკუთრებით თუ მას აქვს კონტექსტი; ისინი ამას იღებენ. მაგრამ ამაში გამიმართლა, რადგან დიდი ხანია ვწერ და ხალხი ხვდება ჩემს სტილს - თუ ვწერ ახალი სიმღერა, რომელიც ეფუძნება ძირითად კითხვას, "ბაბუ, რატომ კლავენ ბავშვებს?", შეგიძლიათ დააყენოთ Ჩვენ და ისინი იქ, ან ფული, ან ნებისმიერი რაოდენობის სიმღერებიდან Მთვარის ბნელი მხარე ან სიკვდილამდე მხიარული ან Ნეტავ აქ იყო. კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება მანქანაში - ნებისმიერი რამ, რაც ხალხს სურს მოისმინოს და უნდა დაიმახსოვროს. ეს ყველაფერი ჯდება, უბრალოდ იმიტომ, რომ ეს ყველაფერი ერთი და იგივე გულიდან მოდის. იგივე სისხლდენა, გული სცემს. (იღიმის)

კატეგორიები

Ბოლო