დებიუტი შუაღამის ცა on Netflix შესაძლოა ჯორჯ კლუნის კარიერის ერთ-ერთი ყველაზე მშვიდი პრემიერა იყოს, სამეცნიერო ფანტასტიკური დრამა სტრიმინგ სერვისზე პანდემიით შეზღუდული თეატრალური გამოსვლიდან მალევე გამოჩნდება. ხმაურის ნაკლებობის მიუხედავად, მომხიბვლელი, ატმოსფერული ფილმი დასახელდა წლის ერთ-ერთ საუკეთესო ფილმად. მიმოხილვის ეროვნული საბჭო და ნომინირებულია აკადემიის ჯილდოზე თავისი თვალწარმტაცი ვიზუალისთვის ეფექტები.
შუაღამის ცა რეჟისორი კლუნია და მსახიობს ასახავს სასიკვდილო ავადმყოფ მეცნიერს, რომელიც სახიფათო მოგზაურობაში უნდა დაიწყოს. არქტიკული წრე, რათა დაბრუნებულ კოსმოსურ ხომალდს აცნობოს, რომ დედამიწა აღარ არის დასახლებული ბოლოდროინდელი გლობალური გამო კატასტროფა. ფელისიტი ჯონსი ასახავს ეკიპაჟის წევრს ეთერზე, მასიური, ღრმა კოსმოსური საძიებო ხომალდი, რომელიც ბრუნდება მოგზაურობიდან K-23-ში, იუპიტერის გამოგონილ მთვარეზე, რომელსაც შეუძლია ადამიანის სიცოცხლის მხარდაჭერა.
რეკომენდებული ვიდეოები
Digital Trends-ს ესაუბრა გრეჰემ პეიჯი და შონ ჰილიერი, VFX-ის ხელმძღვანელები ოსკაროსანი სტუდიიდან ჩარჩოს მაღაზია
რომლებსაც ევალებოდათ ფილმის უნიკალური ხედვა როგორც გრძელვადიანი კოსმოსური მოგზაურობის, ისე გარემოსდაცვითი აპოკალიფსის ეკრანზე გადმოტანა. ეთერის მიერ არსებული ტექნოლოგიების წინდახედული გამოყენებადან დაწყებული, კლუნის პერსონაჟის ძლიერ მეტეოროლოგიურ კოშმარამდე, შუაღამის ცა იყენებს ვიზუალური ეფექტების მხატვრობის ფართო სპექტრს თავისი ისტორიის სათქმელად.ეს სტატია არის ნაწილი ოსკარის ეფექტები - 5 ნაწილისგან შემდგარი სერია, რომელიც ყურადღების ცენტრში აქცევს ოსკარის 93-ე დაჯილდოებაზე "ვიზუალური ეფექტების" ნომინირებული ხუთი ფილმიდან თითოეულს. სერიალი იკვლევს გასაოცარ ხრიკებს კინემატოგრაფისტები და მათი ეფექტების გუნდები, რომლითაც თითოეული ეს ფილმი ვიზუალური სანახაობით გამოირჩეოდა.
The Midnight Sky's Groundbreaking VFX-ის შიგნით | Netflix
ციფრული ტენდენციები: ფილმში უამრავი საოცარი ვიზუალური ეფექტების ელემენტია. რომელ ელემენტებზე გააკეთეთ ძირითადად ყურადღება თქვენ და თქვენს გუნდებს?
შონ ჰილიერი: თითქოს ორი ფილმი ერთში იყო. იყო სივრცე და დედამიწა. ჩვენ გადავწყვიტეთ მისი დაყოფა, ერთი გუნდით, რომელიც ყველაფერს აკეთებდა დედამიწაზე - ან როგორც ჩვენ ვუწოდებდით, "ავადმყოფი დედამიწა". ასე რომ, მონრეალში ჩვენ ვიზრუნეთ პერსონალი ავადმყოფ დედამიწაზე - CG შენობების, თოვლის გარემოსთვის და თავად დედამიწის იერსახისთვის, როგორც ზედაპირზე, ასევე სივრცე.
გრეჰემ გვერდი: ლონდონში კოსმოსში გადაღებების უმეტესი ნაწილი ჩვენ მოვახერხეთ.
ჯერ ეთერზე ვისაუბროთ. მას აქვს უნიკალური გარეგნობა, ინტერიერიდან, ქსოვილის მსგავსი კორპუსიდან დაწყებული, გარე მკლავებითა და 3D ბეჭდვის მანქანებით დამთავრებული, მისი ბრუნვითა და სივრცეში გადაადგილებამდე. როგორი იყო განვითარება ფილმის ამ ელემენტზე?
ჰილიერი: ეთერთან ერთად, ეს იყო ცოტა ერთობლივი ძალისხმევა. გემი ისეთი დიდია. მათ სურდათ გემი დაპროექტებული და აშენებული იმ დროისთვის, როდესაც კამერები შემოვიდა, რადგან მათ სურდათ რაც შეიძლება მეტი გადაღება კამერაში. ის ეკრანებზე ბევრ სცენაშია, ამიტომ მთელი ეს სატელევიზიო კადრები გადაღებამდე უნდა მომზადებულიყო.
გვერდი: Framestore-ის ხელოვნების განყოფილებას ხელმძღვანელობდა ჯონათან ოპგენჰაფენი, რომელიც უშუალოდ მუშაობდა ჯიმ ბისელი, წარმოების დიზაინერი. [Opgenhaffen] დაიწყო ნამდვილი საერთაშორისო კოსმოსური სადგურის ნაწილებით და ერთგვარი შერწყმა მათ დიზაინში ჯიმთან ერთად. დიზაინის იდეა იყო, რომ ეთერი სწრაფად უნდა შექმნილიყო და გარკვეულწილად მდგრადი ყოფილიყო. დრო იყო მთავარი ამ კოსმოსური ხომალდის და ამ მოგზაურობისთვის. მათ დიდი ხნით უწევთ კოსმოსში გასვლა და მეტეორიტების ქარიშხლების გავლა და სხვა ყველაფერი, ამიტომ მას სჭირდებოდა ფარის სტრუქტურა, რომელსაც შეეძლო თავის გამოსწორება. სწორედ აქ გაჩნდა 3D ბეჭდვა: კოსმოსში იმდენი რამის გაკეთება იყო საჭირო.
3D ბეჭდვისთვის მოსახერხებელი დიზაინი გარედან შემდეგ ასახული იყო შიგნით, ასე რომ სტრუქტურული ელემენტები, რომლებსაც უჭირავთ დიდი ხელკეტი ეთერის გარეთ, ასევე ჩანს ღეროებში და საცხოვრებელში მეოთხედი. ასევე არის რამდენიმე ნაწილი, როგორიცაა საჰაერო საკეტი, რომლებსაც უფრო ტრადიციული დიზაინის ესთეტიკა აქვთ. [Opgenhaffen]-მა გააკეთა უზარმაზარი დიზაინის სამუშაოები და შემდეგ მოგვაწოდა ერთგვარი კონცეპტუალური მოდელი, რომელიც გამოიყენებოდა წინასწარ [გადაღებამდე სცენების ციფრული რუკა] და შონის ნახსენები ეკრანის სურათები.
რამდენად არის ეთერის დიზაინი დაფუძნებული არსებულ ტექნოლოგიაზე?
გვერდი: ჩვენ დავბრუნდით და შევისწავლეთ ბევრი მითითება ISS-დან, კოსმოსური მოგზაურობის ტექნოლოგია, 3D ბეჭდვა მარსზე და 3D ბეჭდვა ამ დიდი რობოტების გამოყენებით. მასალების უმეტესობა, თუ არა ყველა, რაიმე სახის რეალობაზეა დაფუძნებული. Framestore-ს აქვს ამ ტიპის ნივთებზე მუშაობის ისტორია Მარსიანელი და გრავიტაციაასე რომ, კომპანიაში არის ცოდნის ბაზა, როდესაც საქმე ეხება კოსმოსური ხომალდების მზის პანელებს და კევლარის ქსოვილი გემის ირგვლივ - როგორ გამოიყურება და როგორ ასახავს სინათლეს - და მრავალი სხვა ელემენტები.
ჰილიერი: ჩემთვის მართლაც საინტერესო იყო 3D ბეჭდვის ყველა ცნობის ნახვა. მე ვერ მივხვდი, რა მასშტაბებია უკვე 3D ბეჭდვითი.
გვერდი: [ფილმში] არის სატელიტური თეფში, რომელიც ამოიღეს რაღაც ქეისიდან. ეს გაშლილი სატელიტური თეფში ეფუძნება რეალურ ტექნოლოგიას, რომელიც შემუშავებულია რადარის უფრო პატარა და კომპაქტური გახადოს. იმდენი რამ დაფუძნებული იყო მითითებებზე, რომლებიც მათ აირჩიეს და სურდათ ჩასვათ იმის ნაცვლად, რომ უბრალოდ რაღაცეები გაეკეთებინათ.
გვითხარით ავადმყოფი დედამიწის გარეგნობის შესახებ, რადგან ჩვენ არასდროს ვიგებთ ზუსტად რა მოხდა, მაგრამ სამყაროს თვალით ვხედავთ. კლუნის პერსონაჟი და კოსმოსიდან ამ მეტეოროლოგიური რუქების დანახვა საკმარისია იმისთვის, რომ ცხადი გახდეს, რომ რაღაც ძალიან, ძალიან წავიდა არასწორი.
ჰილიერი: ისევ და ისევ, ეს იყო ჯონათან [ოპგენჰაფენი] ჩვენს ხელოვნების განყოფილებაში, რომელმაც თავდაპირველად მოიფიქრა ავადმყოფი დედამიწის კოსმოსიდან გამოსახულების კონცეფციები. როდესაც ჩვენ ვსაუბრობდით მასზე, ჩვენ გვაინტერესებდა: "რა სახის ფენომენებს ვუკავშირდებით მას?" მათ არ სურდათ აუდიტორიას ეცოდინება, რა იწვევდა ამ კატასტროფას, იყო ეს ქიმიური ომი თუ სხვა სხვა. საერთოდ, როდესაც დედამიწას კოსმოსიდან ვუყურებთ, ჩვენ ნამდვილად ვერ ვხედავთ დიდ მოძრაობას, მაგრამ მათ სურდათ ამის გაძლიერება, ამიტომ ჩვენ ცოტათი ვაძლიეთ ეს მოძრაობა. ამ გარეგნობის შესანიშნავი საფუძველი იყო და ჩვენ ახლახან დავიწყეთ ფენიანი მიდგომის მიღება, სადაც დავიწყეთ ეფუძნება დედამიწას, როგორც გარემოს, შემდეგ ახორციელებს ეფექტებს მის თავზე, დედამიწიდან ამომავალი ბუმბულით და ასეთი.
VFX მხატვრები კოსმოსურ პროექტებზე ხშირად აღნიშნავენ, რომ კოსმოსური კოსტუმის ჩაფხუტები შეიძლება იყოს პრობლემური ანარეკლების გამო და მოითხოვს ბევრ VFX-ს მუშაობას, ხალხმა შეიძლება ვერ გააცნობიეროს. ასე იყო ამ ფილმში?
გვერდი: დიახ, ისინი ჩაფხუტების გარეშე იღებდნენ, რათა თავიდან აიცილონ ოპერატორის ან დიდი განათების ანარეკლი, ამიტომ ჩვენ მოგვიწია მათ გარშემო არსებული სამყაროს ანარეკლების გამეორება [როდესაც ჩაფხუტებს დავამატეთ]. და ის წარმოშობს პრობლემებს, რომლებზეც აუცილებლად არ ფიქრობთ წინასწარ. ერთი რამ, რაც ბევრ კადრს დავამატეთ არის ის, რაც ხდება კამერის მიღმა. ჩვეულებრივ, არ დაგჭირდებათ ანიმაციური ანიმაცია, რაც ხდება კამერის მიღმა, მაგრამ [ჩაფხუტებთან ერთად], თქვენ უნდა აჩვენოთ ხელკეტი მოძრავი ან გემის ნაწილები, რომლებიც კამერის ხედვის მიღმა იქნება. ამან დაამატა დეტალების დამატებითი დონე და მსგავსი ყველაფერთან ერთად, თქვენ ასევე უნდა გაითვალისწინოთ ასახვის დონე ისე, რომ არ გქონდეთ ანარეკლი, რომელიც ფარავს ხალხის თვალებს ან მსგავსი.
ასახვის დიზაინში ჩართულია კრეატიულობა, რათა არ დაფაროს მსახიობების სპექტაკლები. ფილმის სიუჟეტის დიდი ნაწილი მსახიობების სპექტაკლებსა და მათ თვალებზეა. იყო რამდენიმე შემთხვევა, როდესაც ისინი ჩაფხუტით ისროდნენ და ეს იყო შესანიშნავი მინიშნება იმისა, თუ როგორ უნდა გამოიყურებოდნენ ისინი და როგორ რეაგირებს მინა სინათლეზე.
გემის საჰაერო ბლოკის შიგნით არსებული სცენა, რომელიც შეიცავს უამრავ სისხლს ნულოვანი გრავიტაციით, მშვენიერია და მართლაც შემაშფოთებელი. როგორი იყო ამ სცენის ევოლუცია?
გვერდი: ჯორჯ [კლუნი] ამ სცენას "სისხლის ბალეტად" უწოდებდა. ერთი რამ, რითაც ნამდვილად ვამაყობ, არის მთელი ეს თანმიმდევრობა რეალურად გადაღებულია ძალიან მჭიდროდ, მსახიობებზე ახლო კამერებით, მაგრამ მოგვიანებით მათ სურდათ კამერის შეცვლა ის. მათ გადაწყვიტეს, რომ ეს ყოფილიყო ერთგვარი მცურავი, მოძრავი კამერა სცენაზე, ასე რომ, ეს ნიშნავდა ჩვენ მოგვიწია პერსონაჟების გაფართოება და ფონის გაფართოება და, ძირითადად, თითქმის ყველა მათგანის აღდგენა სროლები. ასე რომ, უმეტეს კადრებში, ეს არის ყველა CG ადამიანი, გარდა სახეებისა, მაგრამ ზოგიერთ კადრში ეს არის სახეებიც კი. დაახლოებით ორი წუთის განმავლობაში, თქვენ უყურებთ თითქმის სრულად CG გარემოს სრულად CG კოსტიუმებით.
იყო ფანტასტიკური მინიშნება იმ კადრზე, რაც მათ გააკეთეს კამერაში, მაგრამ ასევე იყო ბევრი თხელი, დეტალური ქსოვილის ნამუშევარი, რომელიც უნდა შესრულებულიყო ვიზუალური ეფექტებით, რათა შეესაბამებოდეს რეალობას, სხვათა შორის რამ. ჩვენ კოსტუმზე თმები დავდეთ, ვიმუშავეთ კოსტუმის ნაოჭებზე, ჩაფხუტებზე - ეს ყველაფერი იმისთვის, რომ შეძლებისდაგვარად რეალურად გამოგვეჩინა და გამართულიყო, როცა ყურადღებით დააკვირდებით. … თქვენ არ უყურებთ სცენას და ფიქრობთ, რომ უყურებთ სრულად CG სცენას.
ეს არის დიდი შენიშვნა ჩემს შემდეგ შეკითხვაში თქვენთვის. არის ფილმში რაიმე განსაკუთრებული ელემენტი, რომელსაც ადამიანების უმეტესობა ვერ ხვდება, რომ თქვენ იმუშავეთ, მიუხედავად გამოწვევისა?
ჰილიერი: ჩვენ გარკვეული დრო დავხარჯეთ ფოტორეალისტური მგლის შემუშავებაზე და როდესაც გვერდიგვერდ დავაყენეთ ნამდვილი მგელი და CG ვერსია, ხალხს გაუჭირდა იმის გარკვევა, რომელი იყო. მოგვიანებით, ჯორჯთან და მგელთან ერთად სცენაზე, მას მეტი ატმოსფერო სურდა, ასე რომ, ჩვენ დავამატეთ გარკვეული ეფექტი თოვლის გარშემო. მანამდე მათ გადაიღეს რამდენიმე სცენა ლოკაციაზე, სცენაზე გადაღებულთან ერთად, ხოლო ლოკაციის ადგილზე იყო მეტი თოვლი, ამიტომ დავიწყეთ თოვლის მეტი ეფექტის დამატება სცენიდან კადრებში. [კლუნის] ძალიან მოეწონა, რომ მგლები თითქმის დაფარული იყვნენ, ამიტომ ჩვენ მათთან ერთად უფრო დახვეწილი თამაში დავასრულეთ. მგლების სცენის ინტენსივობა მაინც ძალიან კარგად თამაშობდა, მიუხედავად იმისა, რომ ის უფრო დახვეწილი იყო.
The Midnight Sky's Groundbreaking VFX-ის შიგნით | Netflix
გვერდი: ჩვენ გავაკეთეთ საკმაოდ ბევრი სახის შეცვლა. არის რამდენიმე კადრი, სადაც ფელისიტი [ჯონსი] ორსულად იყო და მგზავრობა არ შეეძლო, ამიტომ ზოგიერთ კადრში დუბლით ისროლეს. ფილმის ერთ-ერთ ბოლო კადრში ფელისიტი უყურებს K-23-ის პეიზაჟს და ჩვენ მთელი ეს სამუშაო გავაკეთეთ დუბლის სახე ფელისითის სახით ჩანაცვლებით. ამ ნამუშევრის ნაწილი ძალიან ჩართული იყო, მაგრამ იმედია ნამუშევარი საკმაოდ უხილავია. ვიმედოვნებთ, რომ ვერ ხედავთ.
ჰილიერი: ასევე არის კადრი, სადაც გიორგი ბარბოს ობსერვატორიიდან გამოდის და მასზე კამერის შეცვლა სურდათ. ჩვენ უკვე ავაშენეთ შენობის CG ვერსია, ასე რომ, ჩვენ უბრალოდ გამოვყავით გიორგი თავდაპირველი კადრიდან და დავაყენეთ იგი CG აქტივში ახალი კუთხიდან. ასე რომ, როცა ამ კადრს უყურებ, ის რეალურად ერთადერთი რეალურია ამ კადრში. ყველაფერი დანარჩენი არის CG - შენობა, თოვლი, ყველაფერი, რაც ირგვლივ უბერავს. ის წყვეტს ამ კადრსა და მათ მიერ გადაღებულ ნივთებს შორის და ის ძალიან კარგად მუშაობს. ის პატარა მომენტები, სადაც სრულყოფილად უნდა შეგვემთხვა მიმდებარე ცოცხალი მოქმედების კადრებს, ძალიან კარგად მუშაობდა. გუნდი ფანტასტიკური იყო.
როგორც ბევრი პროექტი, შუაღამის ცა დაზარალდა პანდემიით კულისებში. როგორ იმოქმედა თქვენს საქმიანობაზე? გამოცდილებამ რაიმე ახალი გასწავლა თქვენს საქმიანობასთან დაკავშირებით?
გვერდი: ფილმისა და მხატვრების ნამუშევრების უმეტესი ნაწილი შეიქმნა ამ ახალი, უცნობი მეთოდოლოგიით, და საკმაოდ წარმოუდგენელია - როგორც ინდუსტრია - რომ ყველა ამას აკეთებს ახლა და ის უბრალოდ ინახება მიდის. ამის დაწყებამდე რამდენიმე კვირით ადრე ვმუშაობდი გადასაღებ მოედანზე. ჩვენ გვქონდა რამდენიმე დისტანციური სამუშაო სადგური და ისინი ყოველთვის მარცხდებოდა. ასე რომ, ათასი მხატვრის დისტანციურად მუშაობის იდეა შემზარავი იყო. მაგრამ აუცილებლობა შობს გამოგონებას. ხალხმა გააცნობიერა, რომ არსებობდა ხელსაწყოები, რომლებიც ყველას აძლევდა საშუალებას ნახონ, რაზე მუშაობენ ადამიანები, გაუზიარონ ეკრანები და განიხილონ რაღაცეები. და ამან მართლაც შესაძლებელი გახადა ინდუსტრიის შენარჩუნება ამ სრულიად ახალ მეთოდოლოგიაში.
ჰილიერი: დიახ, ჩვენ ახლახან დავიწყეთ შუაღამის ცა] როდესაც პანდემია დაფიქსირდა. ჩვენ ყველა ვნერვიულობდით იმაზე, თუ რა მოხდებოდა და ამ ფილმზე გავლენას მოახდენდა თუ არა, მაგრამ მე ნამდვილად ვიყავი შთაბეჭდილება მოახდინა მთელი ჩვენი გუნდით - ყველა არტისტით, პროდიუსერის გუნდით და დამხმარე გუნდით - ვინც წამოგვადგა და სირბილი. ჩვენ გვეგონა, რომ ვიმუშავებდით 50-დან 70 პროცენტამდე სიმძლავრით, რაც ვიქნებოდით ოფისში, მაგრამ რეალურად ისეთი შეგრძნება იყო, თითქოს 100 პროცენტიანი სიმძლავრით ვიყავით. ყველა ყველაფერს აძლევდა და აკეთებდა ფანტასტიკურ სამუშაოს, ამიტომ მე ძალიან ვამაყობ გუნდით და რა მათ მიაღწიეს აქ - განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც გაითვალისწინებთ, თუ როგორ შეიქმნა ამდენი ვიზუალური ეფექტი სახლში.
რეჟისორი ჯორჯ კლუნი, შუაღამის ცა არის ხელმისაწვდომია ახლა Netflix-ზე.
ეს სტატია არის ნაწილი ოსკარის ეფექტები - 5 ნაწილისგან შემდგარი სერია, რომელიც ყურადღების ცენტრში აქცევს ოსკარის 93-ე დაჯილდოებაზე "ვიზუალური ეფექტების" ნომინირებული ხუთი ფილმიდან თითოეულს. სერიალი იკვლევს გასაოცარ ხრიკებს კინემატოგრაფისტები და მათი ეფექტების გუნდები, რომლითაც თითოეული ეს ფილმი ვიზუალური სანახაობით გამოირჩეოდა.
რედაქტორების რეკომენდაციები
- უკეთესი მტაცებლის შექმნა: Hulu-ს საშინელებათა ჰიტის Prey-ის ვიზუალური ეფექტების მიღმა
- როგორ აქცია ვიზუალურმა ეფექტებმა მანჰეტენი ომის ზონად HBO-ს DMZ-ში
- როგორ ჩამოაყალიბა ვიზუალური ეფექტები Free Guy-ის GTA-დან შთაგონებული სამყარო
- ათი ბეჭედი და ფანტაზია: შანგ-ჩის VFX მაგიის უკან
- როგორ გამოიყენა The Matrix Resurrections ვიზუალური ეფექტები ხელახლა შესაერთებლად