უოლტ დისნეის სტუდიაში უცხო არ არის ფილმის ცხოველების დასამახსოვრებელ მთავარ გმირებად გადაქცევა და ეს ტრადიცია გრძელდება ერთი და ერთადერთი ივანე, დიდ ეკრანზე ადაპტაცია კ. ა. Applegate-ის ამავე სახელწოდების რომანი. ნამდვილი ისტორიით შთაგონებული ფილმი მოგვითხრობს ივან გორილას, როდესაც ის ცდილობს იპოვოს ახალი სახლი ველურ სამყაროში მისთვის და ცირკის თემატიკის სავაჭრო ცენტრში მცხოვრები რამდენიმე სხვა ცხოველისთვის.
Რეჟისორია თეა შაროკი, ერთი და ერთადერთი ივანე სემ როკველი ასრულებს ივანეს ხმას, ისევე როგორც ცნობილი მსახიობების მსახიობებთან ერთად, რომლებიც ახმოვანებენ ივანეს ცხოველურ მეგობრებს, მათ შორის ანჯელინა ჯოლი, დენი დევიტო და ჰელენ მირენი. ბრაიან კრენსტონი განასახიერებს ცირკის მფლობელს, ერთ-ერთ იმ რამდენიმე ადამიანურ პერსონაჟს, რომელიც მოთხრობილია.
ივანეს ისტორიის ეკრანზე გადატანის მიზნით, შაროკი მუშაობდა ნიჭიერ ვიზუალურ ეფექტებთან და ანიმაციურ გუნდებთან, რომელსაც ხელმძღვანელობდა VFX-ის გენერალური ხელმძღვანელი ნიკ დევისი. MPC სტუდიის VFX-ის ხელმძღვანელი ბენ ჯონსი, ანიმაციის რეჟისორი გრეგ ფიშერი და ანიმაციის ხელმძღვანელი სანტიაგო კოლომო მარტინესი. თან
ერთი და ერთადერთი ივანეახლა ხელმისაწვდომია ზე Disney+ სტრიმინგის სერვისიDigital Trends ესაუბრა Sharrock-ს და დანარჩენებს ერთი და ერთადერთი ივანე გუნდი თავისი გორილა ვარსკვლავის ისტორიის გაცოცხლების ამოცანის შესახებ.ეს სტატია არის ნაწილი ოსკარის ეფექტები - 5 ნაწილისგან შემდგარი სერია, რომელიც ყურადღების ცენტრში აქცევს ოსკარის 93-ე დაჯილდოებაზე "ვიზუალური ეფექტების" ნომინირებული ხუთი ფილმიდან თითოეულს. სერიალი იკვლევს გასაოცარ ხრიკებს კინემატოგრაფისტები და მათი ეფექტების გუნდები, რომლითაც თითოეული ეს ფილმი ვიზუალური სანახაობით გამოირჩეოდა.
MPC ფილმი - ერთი და ერთადერთი Ivan VFX ავარია
ციფრული ტენდენციები: Thea, თქვენი წინა ფილმები არ იყო ძალიან VFX-საშიში, მაგრამ ეს ფილმი პირდაპირ ღრმა ბოლომდე გიბიძგებთ ვიზუალური ეფექტებით. როგორი იყო შენთვის, როგორც კინორეჟისორისთვის, ამის სწავლა?
თეა შაროკი: თქვენ იცით ეს გრძნობა, როცა ადამიანების ხელებს აჭერთ სიღრმეში და ან წახვალთ უფრო ღრმად, რადგან ისინი შენზე მძიმეა, ან შენ მათთან ერთად ჩამოიყვან, რადგან შენზე მძიმე ხარ მათ? ასე იყო. საბედნიეროდ, ხალხმა, ვინც ხელში მეჭირა, იცოდა რას აკეთებდნენ. ეს იყო თავგადასავალი.
ისინი ყოველთვის აპირებდნენ შექმნან ისეთი გარემო, როგორიც იქნებოდა, თუ ყველა რეალური იქნებოდა. ყველას ესმოდა, რომ ანიმაციური პერსონაჟები ისეთივე მნიშვნელოვანი იქნებოდნენ - თუ არა უფრო მნიშვნელოვანი - ვიდრე ადამიანები და მათი სპექტაკლები და ჩვენ უნდა გვესმოდეს, რას გრძნობდნენ ისინი, რას ამბობდნენ და მათი ურთიერთობა თითოეულთან სხვა. ეს იყო ის, რაც გახდებოდა ან არღვევდა ფილმს. ასე რომ, ყველა განზრახული იყო შეექმნა პროცესი რაც შეიძლება ახლოს, როგორი იქნებოდა ოთახში მე რომ მყავდეს ნამდვილი, ადამიანური მსახიობები. გარკვეულ მომენტებში ეს ადვილი არ იყო, მაგრამ ყოველთვის სახალისო იყო და ყოველთვის ჩვენს ხელთ იყო. სწორედ ეს იგრძნობა.
ცხოველები შიგნით ივანე ისინი იმდენად ექსპრესიულები არიან და იმდენად ურთიერთობენ ისე, რომ არ გადალახონ ზღვარი რაღაც არაბუნებრივად. ივანე არასოდეს გრძნობს თავს პერსონაჟად Მაიმუნების პლანეტა ფილმები, მაგალითად. ცხოველზე VFX-ზე მუშაობისას როგორ გაიარეთ ეს ხაზი?
შაროკი: ეს არის ჯარიმა ხაზი. იმ დროისთვის, როცა გადაღება დავიწყეთ, შემდეგ კი პოსტპროდუცირების დასრულებამდე, ყოველთვის გვქონდა ა ბევრი მითითება, რომ შევძლოთ თქვათ "ეს არ ჰგავს ივანეს ჩემთვის, მაგრამ ასეა", როდესაც საქმე მის მსოფლიო. რომ დაეხმარა. და ვგრძნობ, თითქოს ჩვენ ყველანი ერთსა და იმავე გვერდზე ვიდექით იმ ხაზის თვალსაზრისით, რომლის გავლაც გვინდოდა. ჩვენ გვესმოდა, რომ, როდესაც ის ადუღდება, ჩვენ ვაპირებდით მის დამუშავებას გასროლით. და ვფიქრობ, რისი მიღწევა გვინდოდა ანიმაციის თვალსაზრისით და რამდენი ადამიანის შეყვანა შეგვეძლო თითოეულ პერსონაჟში, ოდნავ უნიკალური იყო. ჩვენთვის ნამდვილად ბევრს ნიშნავდა, რომ ამას მივაღწიეთ.
ჩვენ ასევე ყველანი წარმოუდგენლად მადლიერი ვიყავით, რომ ჩვენი წამყვანი კაცი გორილა იყო. გორილა იმდენად ჰგავს ადამიანს, ივანთან თავს რთულად არასდროს გრძნობდა. დიახ, არჩევანი ყოველთვის იყო. გვინდა, რომ მისმა თვალებმა ცოტათი განსხვავებული რამ გააკეთონ? რაც შეეხება მის პირს? რამდენად გვინდა მივუახლოვდეთ მის სახეს? ყველა ეს არჩევანი იყო, მაგრამ არასოდეს მიგაჩნია ძნელი იმის მიღწევა, რისი მიღწევაც გვინდოდა. რაც შეეხება ძაღლებს, თუმცა… [იცინის]
ბობი [ივანის ძაღლის საუკეთესო მეგობარი, გახმოვანებული დენი დევიტოს მიერ] ისეთი გადამწყვეტი პერსონაჟია და არის სახის სტრუქტურები, რომლებიც ძაღლს ბევრად უფრო ართულებს. სხვა ის არის, რომ ყველას აქვს აზრი ძაღლების შესახებ, რადგან ისინი ძალიან ცნობადი არიან. ძალიან ადვილია ძაღლის ყურება და იმის შეგრძნება, რომ ძალიან შორს წახვედი. ბობთან ჩვენ ბევრად, ბევრად უფრო კრიტიკულები ვიყავით მასთან, ვიდრე ივანე.
გრეგ ფიშერი: [სანტიაგო კოლომო მარტინესი და მე] დიდხანს ვიჯექით და ვესტუმრეთ გორილებს. ჩვენ ვესტუმრეთ ზოოპარკს და მთელი დღე იქ ვისხედით და ვუყურებდით მათ. როგორ გიყურებენ, როგორ გიჭერენ მზერას ან შორდებიან შენს მზერას - ეს ყველაფერი გაიძულებდა მათთან დაკავშირებას. მე არ ვამბობ, რომ ივანე მარტივი იყო, რადგან რთული გასაკეთებელი იყო და რთული იყო პერსონაჟის მიღება მოპირდაპირე მხარეს, მაგრამ ეს იყო ის, რაც მე წავშალე გორილაზე მუშაობისგან: რამდენად დიდია კავშირი უკვე იქ.
რაც ჩვენ უნდა გაგვეკეთებინა, იყო ამ კავშირზე თამაში და მის უკან პერსონაჟის დაყენება და ამ პერსონაჟისთვის ხმა. ამის გაკეთება სასიამოვნო იყო. ბევრი რამ არის თვალში და თქვენ შეგიძლიათ გააკეთოთ ძალიან ცოტა, მაგრამ ძალიან ბევრი მიიღოთ მათგან. ეს არის ერთ-ერთი ძლიერი მხარე, რომელიც ჩვენ გვქონდა ივანთან. ხანდახან სიტყვის თქმაც არ გჭირდებათ. შეგიძლია უბრალოდ მზერა დაიჭირო და იქ იმდენი აზრია.
ვირტუალური წარმოების ტექნიკა ბოლო დროს იმდენად პოპულარული გახდა და წარმოების ნაწილი იყო ივანეასევე. რა ფორმით მოხდა ვირტუალური წარმოება ივანე მიიღოს?
ნიკ დევისი: ეს იყო შეკვეთილი სისტემა, მართლაც, რომელიც შეეფერებოდა ამ ფილმს. ფილმი საკმაოდ კარგად დაყო ორ ნაწილად. ჩვენ გვქონდა ფილმის უფრო პრაქტიკული ნახევარი, სადაც გვქონდა ტრადიციული სცენები, მსახიობები და CG ცხოველები, რომლებიც ურთიერთობდნენ ჩვენს შემსრულებლებთან. მაგრამ შემდეგ მეორე ნახევარში ჩვენ სრულიად ვირტუალური წყობა გვქონდა. ამისთვის, ჩვენ გვჭირდებოდა, რომ ჩვენი CG ცხოველები გვექნებოდნენ ემოციებს და ასრულებდნენ ერთმანეთს იმავე კომპლექტებში, როგორც ადამიანური მსახიობები, მაგრამ ვირტუალურ გარემოში.
პროცესი, რომელიც ჩვენ შევქმენით, იყო სარეპეტიციო ოთახით დაწყება, სადაც თეას შეეძლო რეალურად გაეკეთებინა რეპეტიცია თოჯინებისა და ადამიანების შემსრულებლებთან ერთად, რათა დაედგინა სცენის ზოგადი არსი. შემდეგ ჩვენ გადავიღეთ ეს სცენა მოძრაობაში, სადაც გადავიღეთ ივანეს შესრულება. ბენ ეპისკოპი ივანისთვის ჩვენი სპექტაკლის მსახიობი იყო. ამგვარად, თეას შეეძლო რეჟისორობა მოძრაობის გადაღების სცენაზე, სადაც ჩვენ ნამდვილად გამოვხატეთ თანმიმდევრობა. შემდეგ, ჩვენ გადავეცით ეს სამაგისტრო სცენები MPC ანიმაციის გუნდს, რომელსაც ხელმძღვანელობდნენ გრეგ და სანტი. ისინი გააკეთებენ იმას, რასაც ჩვენ ვუწოდებთ "განლაგების ანიმაციას".
მას შემდეგ, რაც ჩვენ გვქონდა სამაგისტრო სცენა და თეა ამით ბედნიერი იყო, ის ჩვენი ვირტუალური სცენა გახდებოდა. ეს იქნებოდა გადმოცემული ერთიანობა, თამაშის ძრავა, და ჩვენ თამაშის ძრავის რენდერს გადავდებდით წარმოების სრულად ვირტუალურ ეტაპზე, სადაც მოვიყვანდით რეჟისორს, ფოტოგრაფიის დირექტორი და მათი გადამღები ჯგუფი თოჯინებით, ამწეებით, სტეიდიკამებით და იგივე ხელსაწყოებით, რომლებსაც პრაქტიკაში იყენებდნენ სროლა. შემდეგ მათ შეეძლოთ გადაეღოთ ეს სცენა ზუსტად ისე, როგორც ისინი პრაქტიკულ გადასაღებ მოედანზე იქნებოდნენ.
ჩვენ ყოველთვის ვცდილობდით ჩვენი ვირტუალური სცენის ინსტრუმენტები ჩვენი კინორეჟისორების ხელში ჩაგვეტანა. არსებობს მრავალი განსხვავებული გზა, რომლითაც შეგიძლიათ გამოიყენოთ ვირტუალური წარმოების ინსტრუმენტები, მაგრამ ეს იყო სისტემა, რომლისთვისაც ჩვენ შევიმუშავეთ ივანე იმიტომ რომ ეს შეეფერებოდა ფილმს და ჩვენს რეჟისორს და DP. მათ სურდათ ჰქონოდათ ფილმის კონტროლი და არასოდეს დაეკარგათ ეს კონტროლი ვიზუალური ეფექტების სტუდიის კურდღლის ხვრელში. ეს ყოველთვის იყო ერთგვარი ცოცხალი გადაღება.
არის თუ არა ფილმში ვიზუალური ეფექტი, რომლითაც განსაკუთრებით ამაყობთ? იქნებ ის, რაც ხალხმა ვერ გააცნობიერა, იყო ვიზუალური ეფექტი ან წარმოადგინა რაიმე მოულოდნელი გამოწვევა?
სანტიაგო კოლომო მარტინესი: ფრენკისთან [ზღვის ლომთან] მუშაობისას ჩვენ უნდა დაგვეხმარა ბურთის დაბალანსება და ერთდროულად საუბარი. ეს საოცრად რთული იყო ანიმაციისთვის. იყო რაღაც მსგავსი თითოეული პერსონაჟისთვის. მათ ყველას ჰქონდათ რაღაც, რაც ნამდვილად რთული იყო, რაც მათზე მუშაობისას აღმოვაჩინეთ.
ბენ ჯონსი: MPC გარემოს გუნდი ასევე იმსახურებს დამსახურებას, რადგან ვფიქრობ, ბევრმა არ იცის, რომ გარემო იყო სრულად CG ბევრ კადრში ამ ფილმში. ეს არის ის, რაც ალბათ შეუმჩნეველი დარჩება, მაგრამ მათ ასეთი ფანტასტიკური სამუშაო გააკეთეს.
რომელი იყო ისეთი გარემო, რომელიც აერთიანებდა ასე CG გარემოს?
ჯონსი: როდესაც ღამით ზოგიერთი პერსონაჟის ინტიმური გადაღება მიმდინარეობდა, ისინი ყველანი გადასაღებ მოედანზე CG-ის რეპლიკაში იყვნენ. იყო პრაქტიკული ნაკრები, რომელიც აშენდა და შემდეგ მთლიანად გადაკეთდა კომპიუტერში, რომ შეგვეძლოს გადაიღეთ ვირტუალური წარმოების სცენები და მიიღეთ იდეალურად შეხამება იმასთან, რაც ხდებოდა პრაქტიკაში კომპლექტი. ზოგიერთ შემთხვევაში, [ვირტუალური სცენები CG გარემოთი] გადაღებული იყო გვერდი-გვერდ, ცოცხალი მოქმედების სცენებით იმავე სეტში, ასე რომ, ეს უნდა ყოფილიყო აბსოლუტურად სრულყოფილი მატჩი.
არის ძველი გამონათქვამი იმის შესახებ, თუ როგორ არასდროს არ უნდა იმუშაო ბავშვებთან და ცხოველებთან ფილმებში. ამჟამინდელმა ტექნოლოგიამ და ტექნიკებმა მოძველდა ეს ძველი გამონათქვამი?
დევისი: ისე, ეს ცხოველები, რომლებთანაც ჩვენ ვმუშაობდით, ძალიან კარგად მოიქცნენ.
შაროკი: ძირითადად კარგად მოქცეული. ისინი აკეთებდნენ გიჟურ რაღაცეებს, რაც ზოგჯერ სცენარშიც კი არ იყო, მაგრამ ამაზე ვერ გეტყვით.
დისნეის ერთი და ერთადერთი ივანე ახლა უკვე ხელმისაწვდომია Disney+ სტრიმინგის სერვისზე.
ეს სტატია არის ნაწილი ოსკარის ეფექტები - 5 ნაწილისგან შემდგარი სერია, რომელიც ყურადღების ცენტრში აქცევს ოსკარის 93-ე დაჯილდოებაზე "ვიზუალური ეფექტების" ნომინირებული ხუთი ფილმიდან თითოეულს. სერიალი იკვლევს გასაოცარ ხრიკებს კინემატოგრაფისტები და მათი ეფექტების გუნდები, რომლითაც თითოეული ეს ფილმი ვიზუალური სანახაობით გამოირჩეოდა.
რედაქტორების რეკომენდაციები
- უკეთესი მტაცებლის შექმნა: Hulu-ს საშინელებათა ჰიტის Prey-ის ვიზუალური ეფექტების მიღმა
- როგორ გააცოცხლა Thanos VFX-ის გუნდმა The Quarry-ის გმირები (და შემდეგ მოკლა ისინი)
- როგორ აქცია ვიზუალურმა ეფექტებმა მანჰეტენი ომის ზონად HBO-ს DMZ-ში
- როგორ გააძლიერა VFX-მა Spider-Man: No Way Home-ის ბოროტმოქმედთა გუნდი
- როგორ ჩამოაყალიბა ვიზუალური ეფექტები Free Guy-ის GTA-დან შთაგონებული სამყარო