კვირას ოსკარის 91-ე დაჯილდოების წინ, ჩვენი ოსკარის ეფექტების სერია ყურადღების ცენტრში მოაქცია "ვიზუალური ეფექტებისთვის" ნომინირებული ხუთი ფილმიდან თითოეული, დაათვალიერეთ საოცარი ხრიკები კინორეჟისორებისა და მათი ეფექტების გუნდებმა გამოიყენეს იმისათვის, რომ თითოეული ეს ფილმი გამორჩეულიყო ვიზუალურად სათვალეები.
კაცობრიობის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მიღწევის დიდ ეკრანზე გამოტანა და სამართლიანობა არ არის პატარა ამოცანა, მაგრამ ეს არის ზუსტად ის, რაც რეჟისორმა დემიენ შაზელმა გააკეთა. პირველი კაცი, 2018 წლის აპოლო 11-ის ასტრონავტის, ნილ არმსტრონგის ბიოგრაფიული ფილმი, რომელიც ყველაზე ცნობილია მთვარის ზედაპირზე „ერთი პატარა ნაბიჯის“ გადადგმით, რომელიც ჟღერდა კაცობრიობის ისტორიაში.
შაზელი და გუნდი, რომელსაც ხელმძღვანელობს ოსკარის მფლობელი ვიზუალური ეფექტების ხელმძღვანელი პოლ ლამბერტი(Blade Runner 2049) გამოიყენა მინიატურების, საარქივო კადრების, ტრადიციული ციფრული ეფექტების და მასიური LED ეკრანების უნიკალური კომბინაცია Apollo 11 მისიის ხელახლა შესაქმნელად. და მასმდე მიმავალი მოვლენები, და საბოლოო შედეგი არის ფილმი, რომელიც 1969 წლის საეტაპო მომენტს დღესაც ისეთივე ძლიერად გრძნობს, როგორც ნახევარი საუკუნის განმავლობაში. წინ.
Digital Trends ისაუბრა ლამბერტს იმ ინოვაციური ტექნიკის შესახებ, რომელიც საშუალებას აძლევდა პირველი კაცი ვიზუალური ეფექტების გუნდი შეაერთებს ძველ კადრებს და ეპოქის შესაბამისი კამერის ესთეტიკას თანამედროვე, უახლესი კინოს გადაღების ტექნოლოგიასთან და კაცობრიობის ერთ-ერთი უდიდესი მიღწევაა 2018 წლის ერთ-ერთი საუკეთესო ფილმის გადაცემა და ფილმის ვიზუალური ეფექტების გუნდისთვის ოსკარის პრემია.
ციფრული ტენდენციები: დემიენ შაზელთან თქვენი ადრეული შეხვედრების დროს, როგორი იყო დისკუსიები იმის შესახებ, თუ როგორ წარმოიდგენდა ის ვიზუალური ეფექტების როლს ფილმში და რის გაკეთებას შესთავაზეთ?
პოლ ლამბერტი: დემიენი ძალიან მტკიცედ ამბობდა, რომ არ სურდა ვიზუალური ეფექტები გამოგიყვანოთ ამბიდან. მას არ აინტერესებდა მწვანე ეკრანებისა და ლურჯი ეკრანების გაკეთება. მას ყოველთვის სურდა ეპოვა ლოკაცია, რომლის გაძლიერებაც შეგვეძლო პოსტ-პროდუქციაში, ვიდრე მსახიობის ყოფნისას ნაწილობრივი გადასაღებ მოედანზე ლურჯი და მწვანე ეკრანები.
„საბოლოოდ, ჩვენ გადავწყვიტეთ, რომ ნებისმიერი, რაც იყო შუა კადრი ან ახლო კადრები, შევეცადოთ გამოგვეყენებინა 1:6 მასშტაბის მინიატურები.
ჩვენ დავასრულეთ იდეის ტესტირება, რომელშიც კომპიუტერის მიერ გენერირებული გრაფიკა დავდეთ დიდ LED ეკრანზე და შემდეგ გადავიღეთ იგი წარმოების ფილმის კამერებით. რაც ჩვენ აღმოვაჩინეთ ის იყო, რომ ის რეალურად მუშაობდა საოცრად კარგად, რადგან თუ თქვენ ცდილობდით ამის გაკეთებას ციფრული კამერით - როგორც ერთ-ერთი უფრო თანამედროვე კამერები — თქვენ რეალურად დაინახავთ უამრავ პიქსელიზაციას ეკრანის გარჩევადობისა და ზომის გამო. ის.
ჩვენ ვიყენებდით კინოკამერას, თუმცა ფილმი ავტომატურად ამატებს მარცვლებს, რაც რეალურად დაეხმარა იმ ფაქტის შენიღბვას, რომ ეს იყო პიქსელირებული გამოსახულება LED ეკრანებზე. ასე რომ, ჩვენ შევძელით ბევრი ფონის შენარჩუნება ფილმის კამერაში.
როგორ იმოქმედა ამ დიდი LED ეკრანების გამოყენებამ ფილმის ვიზუალური ეფექტებისადმი თქვენი მიდგომის სხვა ელემენტებზე?
მწვანე ეკრანზე გადაღებისგან განსხვავებით, LED ეკრანის გამოყენება საშუალებას გაძლევთ მიიღოთ მთელი ინტერაქტიული შუქი და ყველა ასახვა, რაც არის LED ეკრანებზე თქვენს მსახიობებზე და თავად კომპლექტზე. მწვანე ეკრანით, ამის გაკეთება მოგიწევთ პოსტწარმოებისას. დემიენს სურდა ასეთი პრაქტიკული ბიძგი ყველაფერზე და [LED ეკრანის გამოყენებით] ჩვენ შევძელით ყველა პერსონაჟის ვიზორი ჩართული. ეს არის სხვა რამ, რასაც ჩვეულებრივ არ აკეთებთ. თქვენ, როგორც წესი, ამოიღებთ მათ ვიზორებს, შემდეგ ცვლით ვიზორებს ციფრულად.
ცხადია, იყო შემთხვევები, როცა ეკიპაჟს ვიზორებში ვხედავდით და ციფრულად გამოვიტანდით მათ პოსტზე, მაგრამ რას იღებთ ორიგინალური ასახვის მიღება შიგთავსიდან LED ეკრანზე ბევრად უკეთესია, ვიდრე თუ შეეცდებით და გააკეთოთ ეს ყველაფერი, როგორც შემდგომი პროცესი შემდეგ.
როგორ აისახა მინიატურებმა პრაქტიკულ ეფექტებზე აქცენტი?
ჩვენ ადრე ვისაუბრეთ მინიატურების გამოყენების სურვილზე, რადგან როცა ზოგიერთ საარქივო კადრს უყურებთ, სივრცეში გამოსხივებული შუქი ერთპუნქტიანი წყაროდან უკვე მინიატურებს ჰგავს. საბოლოოდ გადავწყვიტეთ, რომ ყველაფერთან ერთად, რაც იყო შუა კადრი ან ახლო დარტყმა, შევეცადოთ გამოგვეყენებინა 1:6 მასშტაბის მინიატურები. ეს აშენდა იან ჰანტერი, რომელიც ასევე მუშაობდა ვარსკვლავთშორისი. მას უკვე ჰქონდა კოსმოსური ფოტოგრაფიის დიდი გამოცდილება, ამიტომ ბორტზე მიიყვანეს.
ჩვენ ყველა ჩამაგრება გავაკეთეთ მინიატურებით და ასევე გავაკეთეთ Saturn V-ის 1:30 მასშტაბის ვერსია. ეს ნივთი იდგა დაახლოებით 14-დან 15 ფუტის სიმაღლეზე და გამოიყენებოდა [სატრანსპორტო საშუალების ასამბლეის შენობის] ზოგიერთი სცენისთვის. როდესაც რაკეტა ფილმში VAB-დან გამოდის, ეს რეალურად მინიატურაა.
წარმოების ვადების გათვალისწინებით, ჩვენ გვქონდა ცოტა შერევა და შეხამება მინიატურებთან და CG-სთან. ჩვენ რეალურად გადავიღეთ [მთვარის ექსკურსიის მოდული] სცენაზე, მაგრამ იმის გამო, რომ ფეხები ძალიან დიდია LEM-ზე, ჩვენ მოგვიწია ციფრულად ჩასმა.
რამ გამოიწვია მთვარეზე დაშვების კლიმატური სცენების შექმნა?
მთვარეზე რომ მივედით, გადაწყდა, რომ კარიერში გადაგვესროლა. სამხატვრო ხელმძღვანელი, ნათან კროული, იპოვა ერთი ატლანტას გარეთ და ხუთი ჰექტარი ჩაიცვა, რათა ჰგავდეს იმ ადგილს, სადაც ისინი დაეშვნენ მთვარეზე. ეს იყო აქტიური კარიერი, ამიტომ იყო ბორცვები და იყო ამწეები და ყველანაირი ნივთი ყველგან, ასე რომ, პროცესის ნაწილი იყო ამ ყველაფრის გაწმენდა და გაფართოვება ისე, თითქოს ჩვენ ნამდვილად ვიყოთ მთვარე.
„დემიენს სურდა შეენარჩუნებინა ის, როგორც ეპოქას, ასევე ფოტოგრაფიისა და ფილმის კადრებს Gemini-ისა და Apollo-ს მისიების შესახებ…“
ჩვენ გვყავდა დაახლოებით 100 კაციანი ეკიპაჟი გადასაღებ მოედანზე და ყველგან გვქონდა კარვები და ეს დიდი IMAX კამერაც. ყოველთვის, როცა მსახიობების სათვალეებს ხედავდი, იქ იყო რაღაც ისეთი, რაც ჩვენ არ გვინდოდა ფილმში. როგორც წესი, თქვენ უბრალოდ შეცვლით მთელ ვიზორს ციფრულად, მაგრამ იმის გამო, რომ ასახვას ისეთი სირთულე აქვს, რომლის შენარჩუნებაც გვინდოდა, ჩვენ მხოლოდ ის ადგილები გავასუფთავეთ, რომელთა გაწმენდა გვჭირდებოდა. ამის გაკეთებას უფრო მეტი დრო სჭირდება, მაგრამ შედეგი, რომელსაც მიიღებთ, ბევრად უკეთესია.
ბოლო რაც გინდათ არის მთვარეზე დაშვება დადგმული ჩანდეს…
ზუსტად. ამხელა ეკიპაჟის ყოლამ ისეთ უბანში, სადაც სხვა ადამიანების ნაკვალევი არ უნდა ნახოთ, ბევრი სამუშაო შექმნა. ხელოვნების განყოფილებამ ფანტასტიური სამუშაო შეასრულა ყველაფრის გაწმენდით ყოველდღე, მაგრამ როგორც კი ამ ადრეულ სკანირებას მიიღებთ, აქ ფეხის დანახვას დაიწყებთ ან იქ, ან ნაკაწრი იატაკზე, რომელიც აშკარად აჩვენებს, რომ რაღაც ადამიანური უკვე იყო იქ და ეს ნამდვილად არის ბოლო რამ მინდა. იყო საკმაოდ დიდი სამუშაო ამ მონაკვეთებზე, რათა გაწმენდილიყო და რაც შეიძლება რეალისტური ყოფილიყო.
თან პირველი კაცი, თქვენ იმყოფებოდით შედარებით უნიკალურ მდგომარეობაში, რომ გქონოდათ ფილმში ასახული მოვლენების რეალური საარქივო კადრები. როგორ ითამაშა საარქივო მასალამ და რეალურმა ისტორიულმა რესურსებმა ფილმის ვიზუალურ ეფექტებში?
ჩვენ გვქონდა წვდომა უამრავ საარქივო მასალაზე, რაც შესანიშნავი იყო. დემიენს სურდა შეენარჩუნებინა ის როგორც ეპოქის, ასევე ფოტოგრაფიისა და ფილმის კადრებს Gemini-ის და Apollo-ის მისიების, ასევე X-15-ის. ჩვენ თავდაპირველად ვგეგმავდით აპოლონის გაშვების გამეორებას მინიატურების გამოყენებით, მაგრამ რაც უფრო და უფრო მეტ საარქივო კადრებს ვიღებთ, მივხვდი, რომ იქნებ ჩვენ შეგვეძლო საარქივო კადრებიდან აქეთ-იქით გამოვიყენოთ უცნაური კადრი, თუ შემეძლო მისი დამუშავება და გაწმენდა ისე, რომ შეესაბამებოდეს წარმოებას კადრები.
ასე რომ, ეს იდეა დემიენს მივაწოდე. ის მტკიცედ ამბობდა, რომ თუ მაყურებელი მიხვდებოდა, რომ ისინი საარქივო კადრებს უყურებდნენ, თქვენ დაკარგავდით მათ, ამიტომ დამატებითი ზეწოლა გვექნებოდა, რომ დავრწმუნდეთ, რომ ჩვენი ტექნიკა მუშაობდა.
ჩვენი პროცესის ნაწილი იყო ნელი მოძრაობის საარქივო კადრების დაჩქარება, მისი გაწმენდა, ყველა ნაკაწრის ამოღება, ყველა დამატებითი მარცვლის ამოღება და რაც შეიძლება სუფთა. იმ მომენტში, თუ მას ფილმში გადაჭრით, ის რეალურად გამოჩნდება ძალიან სუფთად. როგორც კი მივაღწიეთ ამ კონკრეტულ საფეხურს, ჩვენ მას ისე დავამცირებთ, რომ მოერგოს 16 მილიმეტრიან და 35 მილიმეტრიან კადრებს, რაც მის გარშემოა.
თქვენ მუშაობდით საარქივო კადრებზე, რომლებიც ზოგიერთ შემთხვევაში ნახევარ საუკუნეზე მეტია. ამან რაიმე უნიკალური გამოწვევა გამოიწვია?
კარგად, როცა ამ საარქივო კადრებს ვიღებთ, წავაწყდით ზოგიერთს, რომელიც აპოლონის გაშვების დღიდან იყო ფილმების ქილაში. ყველა გაშვებას აქვს საინჟინრო კამერების სერია, რომელიც ორიენტირებულია კონკრეტულ სფეროებზე, მაგრამ რადგან ამ გაშვებების უმეტესობა შეუფერხებლად მიმდინარეობდა, ეს კადრები ნამდვილად არასოდეს ყოფილა ნანახი.
მეტი ოსკარის ეფექტების ინტერვიუები
- როგორ გააცოცხლა „უხილავმა“ ეფექტებმა ვინი პუხი „კრისტოფერ რობინში“
- თავისი გიგანტური ვირტუალური სამყაროს მართვისთვის Ready Player One-ს სჭირდებოდა მორგებული A.I. ძრავა
- როგორ აყალიბებდა დიდმა ეკრანებმა და პატარა აფეთქებებმა Solo-ს VFX: A Star Wars Story
- როგორ აქცია შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომის ოსკარის ნომინანტმა VFX გუნდმა თანოსი კინოვარსკვლავად
ზოგიერთი მათგანი იყო ფილმის მარაგზე, რომლის დაკვრა რეალურად აღარ შეგეძლოთ, რადგან ის იყო 70 მილიმეტრიანი NASA-ს სამხედრო მარაგზე, და უბრალოდ არ იყო აპარატები, რომლებზეც შეგეძლოთ ამის დაკვრა. ჩვენ თვეები ვცდილობდით მისი სკანირების ხერხის პოვნას [და] საბოლოოდ ვიპოვეთ სადღაც ლონდონში, რომელსაც ჰქონდა ეს ექსპერიმენტული სკანერი. ეს მართლაც ფენომენალური იყო.
ფილმში არის კადრი, სადაც ხედავთ სატურნ V-ს ანთებას. ეს არის ფართო კადრი და ხედავთ Saturn V-ს ცენტრალურ ჩარჩოში და ხედავთ კვამლის ორ დიდ ბურღულს, რომლებიც გამოდის რაკეტის გვერდებიდან. ეს არის ფაქტობრივად ორიგინალური 70 მილიმეტრიანი კადრები Apollo 14-ის აფრენიდან. ეს არის ჩვენ მიერ გაწმენდილი ორიგინალური კადრები ცენტრალურ ჩარჩოში და შემდეგ გავაფართოვეთ მისი თითოეული მხარე CGI-ით, რათა მას უფრო კინემატოგრაფიული კადრები მივცეთ.
ჩვენ ბევრი რამ გავაკეთეთ რამდენიმე კადრზე ამ თანმიმდევრობით, რადგან საინჟინრო კამერები არ იყო ჩარჩო კინოთეატრისთვის. ისინი უფრო კვადრატულ ფორმატში არიან. ასე რომ, ჩვენ გადავიღებთ ამ კადრს, ვათავსებდით მას ცენტრში და შემდეგ გავაგრძელებდით მას მქრქალი შეღებვით ან რაკეტის დამატებითი CG ან სხვა CG ეფექტებით.
დემიენ შაზელი ცნობილია თავისი მიდგომით მუსიკისა და ხმისადმი მისი ფილმების შექმნისას. ეს იყო ის, რაც თქვენს შემოქმედებით პროცესში ვიზუალური ეფექტების მხრივ იყო?
როდესაც ფილმს შევუერთდი, დემიენმა გამომიგზავნა ის, რასაც ჩვენ ვუწოდებდით "რვეულს". მთელი ფილმის 300 გვერდიან PDF-ს ჰგავდა, თან მისი აზრები იმის შესახებ, თუ როგორ სურდა გარკვეული ვიზუალი, როგორ სურდა გარკვეული ფერები და როგორ სურდა გარკვეული ხმები და მუსიკა, როგორც კარგად.
ჩვენ არ გვქონდა არც ერთი ჩვეულებრივი წინასწარი ვიზუალიზაცია, მაგრამ მან შექმნა ფილმის ფრაგმენტი, რომელიც იყენებდა სიუჟეტებს და საარქივო კადრებს, რათა ეჩვენებინა, თუ როგორ სურდა გაშვება ან დამაგრება. მასში გამოყენებულია რეალური კადრები და ის, რაც ნამდვილად გამაოცა, ის იყო, რომ მას მუსიკა უკვე ჰქონდა ამ თანმიმდევრობებში მოჭრილი. მე არასოდეს განმიცდია ეს ადრე. რასაც ახლა ხედავთ ფილმში არის იგივე მელოდია, რომელიც მე მოვისმინე ჯერ კიდევ 2017 წლის ივლისში.
თქვენ დამსახურებული ოსკარი მოიგეთ თქვენი მუშაობისთვის Blade Runner 2049და ახლა თქვენ დაბრუნდით დენის ვილნევთან ერთად დიუნი. ადვილი იყო თუ არა იმ უფრო ფანტასტიკურ, სამეცნიერო ფანტასტიკურ გარემოში დაბრუნება ისეთ დაფუძნებულ რეალურ ფილმზე მუშაობის შემდეგ, როგორიცაა პირველი კაცი?
სასაცილოა, ეს უნდა გკითხო, რადგან ორივე რეჟისორს მსგავსი თვისება აქვს. ორივე ხილვატორია. როცა მათ ელაპარაკები, მათ უკვე აქვთ ფილმი თავში. არაერთ შემთხვევაში, გადასაღებ მოედანზე ვიქნებოდი Blade Runner ან პირველი კაციდა მე ვფიქრობდი რაღაცას ეკრანზე, ან დენისი ან დემიენი დამინახავდნენ მონიტორთან და მოვიდოდნენ და ვსაუბრობ ჩარჩოზე, რომელსაც ვუყურებდი და ყოველთვის ვფიქრობდი: „ოჰ, კარგი, ამიტომ ხარ შენ დირექტორი. თქვენ ხედავთ ამ ყველაფერს მხოლოდ ერთი, ერთი ჩარჩოთი“. ეს აბსოლუტურად შთამაგონებელია.
პირველი კაციპრემიერა შედგა 2018 წლის 12 ოქტომბერს. ოსკარის 91-ე დაჯილდოების ცერემონიაზე, რომელიც 24 თებერვალს გაიმართა, ფილმს მიენიჭა ოსკარი საუკეთესო ვიზუალური ეფექტების კატეგორიაში.
რედაქტორების რეკომენდაციები
- Apple ისტორიას წერს ოსკარით საუკეთესო ფილმის ნომინაციაში
- როგორ გახადა დიუნის ვიზუალურმა ეფექტებმა გადასაღებ ეპოქას შესაძლებელი
- სისხლის ბალეტი და 3D ბეჭდვა: შუაღამის ცის ვიზუალური ეფექტების მიღმა
- როგორ წაიყვანა ვიზუალურმა ეფექტებმა Love and Monsters-ის ტკბილი არსება ოსკარზე
- როგორ იყენებდა კრისტოფერ ნოლანის ტენეტმა ვიზუალური ეფექტები დროის ინვერსიისთვის
