2017 წელი იყო საუკეთესო წელი სამეცნიერო ფანტასტიკის გაგრძელებისთვის

კარგი გაგრძელება იშვიათია. არასოდეს არის ადვილი ორიგინალური სასმელის ხელახლა შექმნა, რომელიც ალქიმიურად გადაიქცა დიდ ფილმად. მოცემული წლისთვის თუნდაც ორი შესანიშნავი გაგრძელების წარმოება განსაკუთრებულია, ამიტომაც იყო 2017 წელი annus mirabilis ამ შემდგომი გამოკვლევებისთვის. 2017 წელს შეიქმნა ხუთი გაგრძელება იმავე ჟანრში - სამეცნიერო ფანტასტიკური მოქმედება - რომლებიც ყველა ისეთივე კარგი ან უკეთესი იყო, ვიდრე სხვა ყველაფერი მათ ფრენჩაიზებში.

მათი თავდაპირველი წარმატება, ისევე როგორც მათი დარჩენის ძალა, განპირობებულია რამდენიმე საერთო ფაქტორით, მათ შორის ხედვითი კინოს გადაღებებით, შთაგონებული სპეციალური. ეფექტები და ცნობილი მსახიობების ჩადენილი სპექტაკლები, რომლებსაც არ ეშინოდათ მოხუცები ან სუსტი გამოჩენის, რადგან მათი პერსონაჟები დაკნინებას ეჭიდებოდნენ უფლებამოსილებები. მაგრამ, ყველაფერზე მეტად, მათი კოლექტიური ტრიუმფი ერთ საერთო მიდგომაზე იშლება. ისინი ყველა გაბედული გამგზავრება იყო - ნარატიულად, თემატურად, სტილისტურად, ესთეტიურად - ტიპიური ჩანაწერებიდან ფრენჩაიზებში, რომლებიც მათ წარმოშობდნენ.

ლოგანი (3 მარტი)

გასაკვირი არ არის, რომ ინდიანა ჯონსის ფრენჩაიზის მომვლელებმა ჩაირიცხნენ ჯეიმს მანგოლდი 79 წლის ჰარისონ ფორდის გადასაღებად სერიალის მომავალ მეხუთე ჩანაწერში. სტივენ სპილბერგის შემცვლელად ვინმე არ აპირებს მონაწილეობას. თუნდაც სახელგანთქმული დირექტორი ე.ტ. და Შინდლერის სია დაბრკოლდა ინდიანა ჯონსი და ბროლის თავის ქალა სამეფო, ის კვლავ ყველა დროის ერთ-ერთი დიდებულია. მანგოლდის დაქირავება იმის დასტურია, თუ რა ფანტასტიური სამუშაო გააკეთა მან ლოგანი - Wolverine-ის ტრილოგიის ბოლო ფილმი, თავისთავად იქს-ადამიანების სერიების სპინოფი - ორი დაბერებული ლეგენდის რეჟისორი ორი მოხუცი ლეგენდის როლი: ჰიუ ჯეკმანი ლოგანის/ვულვერინის როლში და პატრიკ სტიუარტი ჩარლზ ქსავიერის/პროფესორის როლში. X.

მანგოლდმა გადაიღო Wolverine-ის წინა ფილმი, რომელიც გადაღებულია იაპონიაში, რომელმაც დაიმსახურა ღირსეული მიმოხილვები და გამოსახულია შესანიშნავი სექციები, მათ შორის პატივი სცეს აკირა კუროსავას სისხლის ტახტი, ვოლვერინი ისრებით სავსე იყო ჩასმული. მაგრამ ფილმი ჯერ კიდევ კომიქსების სფეროშია, საიდანაც ლოგანი მტკიცედ მიდის თავისი მოვლენების დადგმითა და გადაღებებით მძიმე რეალიზმით (მათ შორის, რეალისტური გამოსახულებები იმისა, თუ რა ემართება ადამიანის სხეულებს, როცა ვინმე მათ ადამანთიუმის კლანჭებით ანადგურებს).

2029 წელს მუტანტები გადაშენებულნი არიან და ლოგანი, ქსავიე და კალიბანი (სტივენ მერჩანტი) თავიანთი დღეების ბოლოს მიდიან. როდესაც გაჭირვებაში მყოფი ახალგაზრდა მუტანტი (დაფნე კინი) მათ კარებთან მიდის, ისინი ხელახლა აღმოაჩენენ საერთო მიზანს. მანგოლდი (რომელიც ადრე რეჟისორი იყო რიმეიქის 3:10 იუმასკენ) ციცაბოები ლოგანი დასავლურში გამოწვევით შეინჯორჯ სტივენსის 1953 წლის კლასიკური მედიტაცია ძალადობის სისასტიკეზე, რომელიც ასევე ასახავს იმპროვიზირებული ოჯახის გადარჩენას.

ფილმის თამამი ფერები და მაღალი კონტრასტული განათება იმდენად კარგად გამოიყურებოდა, რომ მანგოლდმაც გამოუშვა ფილმის განსაცვიფრებელი შავ-თეთრი ვერსია, რაც, თუ რამე, ფილმის მკვეთრ თემებს კიდევ უფრო დრამატულად აღძრავს. ლოგანი შორს არის საუკეთესო იქს-ადამიანების ფილმი, რომელიც ბევრს არაფერს ამბობს, მაგრამ ასევე იშვიათი გაგრძელებაა, რომელსაც შეუძლია დამოუკიდებლად დადგეს.

ომი მაიმუნების პლანეტისთვის (14 ივლისი)

უახლესი წარმატების ყველაზე დიდი მიზეზი Მაიმუნების პლანეტა სერია - გარდა სანახაობრივი ფილმისა - არის ის, რომ თითოეული ფილმი პოულობს განსხვავებულ ტონს და მიდგომას წინამორბედისგან. Მაიმუნების პლანეტის აღზევება (2011) არის კლასიკური წარმოშობის ისტორია, რომელშიც მოცემულია ადამიანისა და მაიმუნის სიყვარულის შემაშფოთებელი ოჯახური ისტორია, რომელიც უარყოფს მის გარშემო არსებული საზოგადოების საშინელებას.

გაგრძელება, მაიმუნების პლანეტის გარიჟრაჟი (2014), მოქმედება ხდება პოსტვირუსულ აპოკალიფსში, რომელშიც ადამიანური ცივილიზაციის ქაოტური ნაშთები ერთმანეთს ერწყმის ჩრდილოეთ კალიფორნიის აყვავებულ ტყეებს, სადაც მაიმუნებს უბრალოდ სურთ მშვიდად ცხოვრება. მაიმუნების ცივილიზაციის წარმოჩენისას, გამთენიისას ასევე საშუალებას აძლევს ამ სერიას დაამტკიცოს თავისი პრეტენზია, როგორც ვიზუალური ეფექტების ერთ-ერთი ყველაზე განსაცვიფრებელი მიღწევა, რომელიც ოდესმე ყოფილა კინოში. მასში ასევე ნაჩვენებია ენდი სერკისი, რომელიც ასრულებს მაიმუნების ლიდერს, კეისარს, როგორც ერთ-ერთი უდიდესი ცოცხალი ეკრანის მსახიობი.

ყველაფერი - VFX, სამყაროს მშენებლობა, სპექტაკლები, განსაკუთრებით - სერკისის - კიდევ ერთხელ მაღლა დგას მესამე ფილმში, რომელიც უფრო იხრება თითქმის მხატვრულ სილამაზეზე, ისევე როგორც პროგრესული პოლიტიკა აშშ-ს მეომარი და კედლების აშენების ქსენოფობიის მძაფრი კრიტიკის სახით (ამ ყველაფერმა შეიძლება ახსნას, თუ რატომ იყო ამ ჩანაწერით ნაკლები შიდა სალაროები, ვიდრე მისი წინამორბედები.).

ფილმი ასევე აგრძელებს სერიების ტენდენციას სხვადასხვა ჟანრისკენ მიდრეკილებისკენ, რათა ახალი დარტყმა მოახდინოს სიუჟეტების თხრობაზე. ომი არის მოგზაურობის ფილმი, ციხიდან გაქცევის ფილმი და ა riff on აპოკალიფსი ახლა, ვუდი ჰარელსონთან ერთად ეხმიანება მარლონ ბრანდოს მკვლელ პოლკოვნიკ კურცს იმ ფილმიდან. დაბოლოს, ფილმი ბიბლიური ალეგორიაა, სადაც კეისარი მოსეს როლში მიჰყავს თავის ხალხს აღთქმულ მიწაზე, ტრილოგიის გრძელი მოგზაურობა, რომელიც მთავრდება მშვენიერი პასტელი ნახატით, რომელიც იმედოვნებს.

Blade Runner 2049 (6 ოქტომბერი)

თუ ვინმე არ იყო ამაში დარწმუნებული ხუთი წლის წინ, აშკარაა, რომ ეს ფილმი არის ყველაფერი, გარდა შედევრისა მისი არაჩვეულებრივი ვიზუალისთვის და მისი მოძრავი თემები მსხვერპლშეწირვისა და ადამიანის იდენტობის ბუნების შესახებ. რიდლი სკოტის ორიგინალური Blade Runner (1982) იმდენად გამორჩეული, გავლენიანი და ცნობილი გახდა ათწლეულების განმავლობაში, მას შემდეგ რაც ის პირველად გამოცხადდა ფლოპად, დიდი გამბედაობა დასჭირდა იფიქრეთ ამის შემდეგ, განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც ფილმის ვარსკვლავი, ჰარისონ ფორდი, არაერთხელ წუხდა იმაზე, თუ რა უბედური დრო გაატარა რაც მას. რეჟისორმა დენის ვილნევმა აღიარა "წმინდა ტერიტორიაზე" ფეხით გაგრძელებასთან მიახლოებაც კი და, რა თქმა უნდა, ეს შეიძლებოდა დიდი სისულელე ყოფილიყო. სამაგიეროდ, მან და მისმა კოლაბორატორებმა (განსაკუთრებით კინემატოგრაფისტმა როჯერ დიკინსმა, რომელმაც ფილმისთვის დიდი ხნის ვადაგადაცილებული ოსკარი მოიპოვა) დიდი წვლილი შეიტანეს კინოში.

ჩვენი თემის შესაბამისად, Blade Runner 2049 გააკეთა ორი ძირითადი გადახვევა ორიგინალისგან, რამაც უზრუნველყო მისი მხატვრული წარმატება. მან გააფართოვა გარემო, უკან დაიხია ლოს-ანჯელესის წვიმიანი ქალაქის ბნელი ურბანული სიღრმიდან, რათა გამოეჩინა ბევრად მეტი სიუჟეტის სამყარო, მათ შორის ლას-ვეგასში შექმნილი. დაუშვებელია ბინძური ბომბის აფეთქებით, უზარმაზარი ზღვის კედელი, რომელიც აკავებს ამაღლებულ ოკეანეს და ქალაქი ადრე ცნობილი როგორც სან დიეგო, ახლა მასიური ნაგვის როლს ასრულებს. ნაგავსაყრელი.

მეორე გამგზავრება იყო ქასთი რაიან გოსლინგი ფილმში, როგორც შემდეგი თაობის Blade Runner, აგენტი K, ნადირობს ხანდაზმულ მოდელ რეპლიკანტებზე (როგორც დეივ ბაუტისტას როლი შეასრულა) და რომ თხრობა მის ადამიანად ქცევის კვალს მიჰყვეს. იმავდროულად, ფორდი, როგორც OG რიკ დეკარდი, ისე გვიან ჩნდება სურათზე, თითქმის გვავიწყდება, რომ ის მასშია. თუმცა, როდესაც ის გამოჩნდება, ფილმი ელეგანტურად აკავშირებს დეკარდის ისტორიას K-ს და იძლევა ღრმა და ამაღელვებელ დასასრულს, რომელშიც ვილნევი პატივს სცემს კუროსავას დახურვის სცენები იკირუ, ასევე ადამიანზე, რომელიც თოვლში სიკვდილამდე აღმოაჩენს თავის ადამიანობას. (როგორც ვოლვერინიზემოთ ნახსენები, კუროსავას გამოწვევა უნდა იყოს ნაგულისხმევი ნაბიჯი სერიოზული მხატვრული ამბიციების სასიგნალო სიგნალისთვის.)

ორიგინალის მსგავსად Blade Runner, BR 2049 იყო ფინანსური „ჩავარდნა“, მაგრამ ასევე, როგორც მისი წინამორბედი, ის განზრახული აქვს მაღალი ადგილისთვის სერიოზული სამეცნიერო ფანტასტიკის კანონში, რომელიც მომავალ თაობებს მიაღწევს.

Thor: Ragnarok (3 ნოემბერი)

თუ ჯერ არავის უთქვამს: „თუ გსურთ რაიმეს ახალი მიღება, მიეცით კივის“, მაშინ მე ამას აქ ვამბობ! რამდენად სასაცილოა Marvel Studios-ისთვის ეს ახალი ზელანდიელი მწერალი/რეჟისორი, და საოცარი ადამიანი ქალაქის შესახებ ტაიკა ვეიტიტი ამაღლდა, ისევე, როგორც მათ სჭირდებოდათ ახალი ხმა, რათა სიცოცხლე გადაეტანა მღელვარე სერიალში, რომელიც ყველა, გარდა ლეთარგიისა იყო. თორი: ბნელი სამყარო.

ვაიტიტიმ ერთი შეხედა მასალას, გადაწყვიტა, რომ ეს უფრო სახალისო უნდა ყოფილიყო და მისი ყოველი ინსტინქტი ზუსტად ის იყო, რაც საჭირო იყო. რაგნაროკი არის მხიარული, ვიზუალურად განსაცვიფრებელი, სექსუალური, კამპანია, გულის გამათბობელი, მოქმედებით სავსე და სწრაფი ტემპით. იგი არსებითად მოიცავს მემკვიდრეობით ურთიერთობებს - თორს (კრის ჰემსვორტი) და ლოკის (ტომ ჰიდლსტონი) შორის; ორი ვაჟი და მათი მამა, ოდინი (ენტონი ჰოპკინსი); და თორი და ჰალკი (მარკ რუფალო) - ასევე წარმოგიდგენთ დიდ ახალ პერსონაჟებს.

ქეით ბლანშეტი არის ტყავით გამოწყობილი ვამპ-რეჟიმში, როგორც Big Bad, ხოლო ტესა ტომპსონი, როგორც ბოხი, აპათიური ვალკირი მაშინვე გახდა MCU-ის ერთ-ერთი ყველაზე მიმზიდველი პერსონაჟი. ჩააგდე ჯეფ გოლდბლუმი, რომელიც აკეთებს გოლდბლუმიან სტიკას მუქი თვალის ჩრდილში და თქვენ უბრალოდ გადაკვეთეთ 12-დან ცხრა რაც ყველა ფილმმა უნდა თითქმის ყოველთვის შეიცავს - იმდენად, რომ ყოველ ჯერზე, როცა ამ ფილმს ვუყურებ, საკუთარ თავს იგივე კითხვას ვუსვამ: რატომ არ არის მეტი ბლოკბასტერები მოსწონს თორი: რაგნაროკი? გასაკვირი არ არის, რომ მარველმა ვატიტი დააბრუნა მეოთხე ჩანაწერისთვის,თორი: სიყვარული და ჭექა-ქუხილი.

ვარსკვლავური ომები: უკანასკნელი ჯედაი (15 დეკემბერი)

ცოტა ახალია სათქმელი ამ ფილმზე, რომელიც არ ყოფილა ახსნილი უსასრულოდ ბოლო ხუთი წლის განმავლობაში, თაყვანისმცემელთა ბანაკებს შორის განსხვავებული მოსაზრებების ჩხუბის დროს, რომელიც მოიცავს ამ მწერლის მოსაზრებები. იმის გამო, რომ ვარსკვლავური ომების ფილმები, როგორც წესი, შედარებულია ექსკლუზიურად ერთმანეთთან და არა ზოგადად კინოს წინააღმდეგ ფასეულობაზე დებატები უფრო ნაკლებად ეხება ჩვეულებრივ ცნებებს კარგისა და ცუდის შესახებ და უფრო იმაზე, თუ რომელი ეპიზოდებია საუკეთესო გამოხატოს ვარსკვლავური ომები ვარსკვლავური ომების. რა თქმა უნდა, აჟიოტაჟი დასრულდა ბოლო ჯედაი - და ზოგადად, გაგრძელებები - ამაზეა ორიენტირებული.

რომელი ელემენტები საუკეთესოდ გადმოსცემს ვარსკვლავური ომების ვარსკვლავურ ომებს, ძნელი დასადგენია. მაგია, რომელიც წარმოქმნის ვარსკვლავურ ომებს, რაც ჩვენს გულებს აჩქარებს ტელევიზორში ნახევრად ყურებითაც კი, როცა ვისეირნებთ Best Buy-ში, არის შერწყმაში და არა ცალკეულ ინგრედიენტებში. ჯ.ჯ. აბრამსი აგონებს დუღილს ზოგჯერ მომენტებში და თუნდაც გაფართოებული ან ორი თანმიმდევრობით, Ძალა იღვიძებს. სამწუხაროდ, მისი ახალშობილი ჯადოქრობა არ შეესაბამებოდა ჭეშმარიტ ბნელ ძალას დისნეის ვარსკვლავური ომების სამყაროში: კომერციული იმპერატივები, რომლებიც მოითხოვდნენ ასე გათვლილ და წარმოებულ შეთქმულებას.

ბოლო ჯედაი არის ასევე წარმოებული. ეს უბრალოდ წარმოებულია ბევრად უფრო გააზრებული, ორიგინალური და დივერსიული გზით, ვიდრე Ძალა იღვიძებს. ვარსკვლავური ომები უკვე საკუთარი ჟანრია. და ნებისმიერი ჟანრის მდგრადი პოპულარობის გასაღები არის ჟანრის ტროპების ახალი გამოძახილი. ერთ-ერთი ტროპი, რომელსაც რეჟისორი რიან ჯონსონი ფანტასტიურად აახლებს, არის სამურაის ფილმის გავლენა, რომელმაც თავიდანვე შთააგონა ვარსკვლავური ომები. დიახ, ჩვენ კიდევ ერთხელ დავბრუნდით კუროსავაში! იაპონელმა ოსტატმა დიდი გავლენა მოახდინა ჯორჯ ლუკასზე, განსაკუთრებით მისი ფილმით, დამალული ციხე.

სამურაის დიზაინი ყველგან ჩანს ბოლო ჯედაიSnoke/Rey/Kylo Ren Throne Room-ის დუელში, თავისი ნიღბებითა და გაცვეთილი სამოსით და სისხლის წითელი ფონით, რომელიც მოგვაგონებს იაპონურ ნოჰ დრამას, რომელიც კუროსავამ გამოიწვია. სისხლის ტახტი. სამურაის ესთეტიკა ასევე ჭარბობს ჯედაის/ბერის სცენებს ლუკ სკაიუოკერს (მარკ ჰემილი) და რეის (დეიზი რიდლი), ისევე როგორც ლუკას კულმინაციური დაპირისპირება კაილო რენთან (ადამ დრაივერი). კუნძული აჰჩ-ტომიუხედავად იმისა, რომ გადაღებული იქნა ირლანდიის დასავლეთ სანაპიროზე, იაპონიისთვის ადვილად შეიძლება გაორმაგდეს. მისი წვიმით გაჟღენთილი, კლდოვანი რელიეფი და დანგრეული სტრუქტურები იხსენებს კუროსავას გახსნას. რაშომონი, ხოლო რეის სამმაგი ფუნთუშები ტოშირო მიფუნეს აღძრავს მისი სამურაის მრავალი ფილმიდან.

როგორც ყველა ფილმს ჩვენი ფანტასტიური ფანტასტიური გაგრძელების ძვირფასი წლის განმავლობაში, თავდაპირველი წარმატებაც და მუდმივი აღიარებაც ბოლო ჯედაი განპირობებულია მისი თამამად დაშორებით საწყისი მასალისგან ძირითადი გზებით. ამ ფილმების საერთო მიდგომამ მათ საკუთარი კინოთეატრის შესანიშნავი გამოცდილება და ასევე მათი შესაბამისი ფრენჩაიზის საუკეთესო მაგალითები გახადა.

რედაქტორების რეკომენდაციები

• 7 რამ, რაც გვინდოდა, დისნეიმ განსხვავებულად გაგვეკეთებინა ვარსკვლავური ომების გაგრძელების ტრილოგიით