Avenged Sevenfold გთავაზობთ სუფთა, ძლიერ დამატებულ ღირებულებას "The Stage - Deluxe Edition"-ით

”ზოგჯერ საჭიროა მძიმე დამახინჯებული გიტარის დადება და აკუსტიკის აკრეფა, შემდეგ კი ადამიანებს შეუძლიათ დაინახონ ის ფენები, რომლებიც სიმღერის დაწერას უწყობს ხელს.”

ამ დღეებში, დამკვიდრებული ალბომების ლუქს გამოცემები ხშირად ჩანს, როგორც ბენდების, ასევე ლეიბლების მოკლევადიანი ფულის მიტაცება. უბრალოდ დაასხით ერთი ან ორი დამატებითი ტრეკი, გაზარდეთ დაშვების ფასი და მიიღეთ დამატებითი ფული თქვენი თაყვანისმცემლების ბაზიდან. კა-ჩინი!

მილიონობით გაყიდვადი ლითონის ხატები შურისძიება შვიდგზის თუმცა არ იმოქმედოთ ასე. ისეთივე გავლენიანი, როგორც 2016 წლის მძიმე დარტყმა და შანსი Სცენა ყველაფერი თავისთავად იყო, ჯგუფმა ასწია ანტე იმით, თუ როგორ შეავსეს სცენა - დელუქსი გამოცემადღეს ხელმისაწვდომია Capitol Records-დან სხვადასხვა ფორმატში.

ამ მიზნით, Avenged Sevenfold-მა გააორმაგა რიცხვი სცენა ტრეკები ერთი გამოუქვეყნებელი ჭრის დამატებით (დოზა), ექვსი გამაოგნებელი ქავერი და ოთხი დამსჯელი ლაივ ტრეკი, რომელიც ჩაწერილია ლონდონის O2-ზე, როდესაც ისინი ხსნიდნენ Metallica-სთვის მათ ბოლო ევროპულ/დიდი ბრიტანეთის ეთერში. ტური. ცოცხალი ტრეკები ასევე ატარებენ დამატებით წონას, ბოლო 12 წლის განმავლობაში ჯგუფის ცოცხალი ხმის ინჟინრის, დეივ "საირტ" ნიკოლსის ბოლო, მოულოდნელი გარდაცვალების გამო.

„ვგრძნობდი, რომ ცოცხალი ტრეკები კარგი იქნებოდა მაისურისთვის დამატებითი ღირებულების მემორიალის სახით“, - ვოკალისტი მ. Shadows აღიარებულია Digital Trends-ში. "მან მაჩუქა ამ ტურის ყველა შოუს მყარი დისკი, სანამ გარდაიცვლებოდა [მაისში], ამიტომ მინდოდა მისი პერსონალი გამომეტანა, რომ მისი დამახსოვრებაც და ფანებს დამატებითი ბონუსი მიეცა."

Digital Trends შემოვიდა Shadows-თან (ნამდვილი სახელი: მეთიუ სანდერსი), რათა განეხილათ, თუ როგორ იცით, როდის არის გარკვეული სიმღერები სწორი. გასაშუქებლად, მისი შეხედულებები მარსზე და ა.ი.-ზე წასვლის შესაძლებლობის შესახებ და ძირითადი განსხვავებები გახსნის აქტსა და ჰედლაინერს შორის.

ციფრული ტენდენციები: ზოგიერთ გულშემატკივარს შეიძლება გაუკვირდეს Avenged Sevenfold-ის მიერ მომზადებული სიმღერები Pink Floydდელ შენონი და The Beach Boys ლუქს გამოცემისთვის Სცენა, მაგრამ არა მე. მე სრულად ვხედავ იმ წარმომავლობას და კავშირს იმასთან, რასაც ჯგუფი აკეთებდა მთელი ამ ხნის განმავლობაში.

მ. ჩრდილები: ისე, დარწმუნებული ვარ, რომ ასაკთან ერთად ჩემი გემოვნება უფრო დახვეწილი გახდა. მე ვიტყოდი, რომ ყველაზე გავლენიანი ჯგუფი ჩემს ცხოვრებაში ამ ეტაპზე არის Pink Floyd - მაგრამ ისიც ვიცი, როცა პატარა ვიყავი, არ შემეძლო დგომა Pink Floyd-ის რეკორდის დადება. (ორივე ეცინება) უბრალოდ ვერ მივხვდი. ის, რაც მათ გააკეთეს, ძალიან გრძელი იყო და ასევე, ვფიქრობ… ეს ძალიან აბსტრაქტული იყო ჩემთვის იმ დროს.

და თან ვნახე Სცენა, სადაც ნამდვილად არის ჩვენი აუდიტორიის ნაწილი, რომელიც ამას ვერ ხვდება. მე ვფიქრობ, რომ ეს ის აუდიტორია იყო, რომელიც ერთ მომენტში ვიყავი - ის, ვისაც სურდა უფრო მძიმე, პირდაპირი, შიგადაშიგებული სიმღერები. მაგრამ თქვენ უნდა წახვიდეთ იქ, სადაც გული მიგიყვანთ და ეს არის ისეთი მუსიკა, რომელსაც ჩვენ ახლა ვუკრავთ. ეს ცოტა უფრო სიღრმისეულია და მეტი ყურადღება სჭირდება.

რა იყო კრიტერიუმები იმ სიმღერებისთვის, რომელთა გადაღება გადაწყვიტეთ ამ ბონუს ტრეკებისთვის?

ჩვენ უბრალოდ გვინდოდა შეგვერჩია რაღაცეები, რომლებზეც ვიცოდით, რომ შეგვეძლო გართობა იმ ხელოვანებისგან, რომლებიც ნამდვილად მოგვწონს და რომლებიც ჩვენზე მართლაც გავლენიანნი იყვნენ. სხვა კრიტერიუმები ის იყო, რომ ჩვენ უნდა შეგვეძლოს სიმღერის აღება და ვიზუალური წარმოდგენა, თუ როგორ ვაკეთებდით მას საკმარისად განსხვავებულად ორიგინალური სიმღერისგან, მაგრამ ასევე უნდა შეგვენარჩუნებინა იგი ორიგინალთან.

სიმღერები, როგორიცაა [The Beach Boys'] ღმერთმა მხოლოდ იცის საკმაოდ რთული სიმღერებია მოსაგვარებელი, განსაკუთრებით იმის მხრივ, თუ როგორ უყურებენ მას ხალხი, როცა ეს დასრულდება. მაგრამ ჩვენ ვცდილობდით ამით გაგვერთო. ჩვენ უბრალოდ შევედით სტუდიაში, დავამარცხეთ, ერთმანეთს მაღალი ხუთები მივეცით და გვიყვარს!

იმიტომ რომ Სცენა მას ჰქონდა გარკვეული ხარისხის დონე, უნდა დარწმუნდე, რომ ბონუს მასალა ემთხვევა ალბომის დონეს ორიგინალური 11 სიმღერა ტონისა და წარმოების თვალსაზრისით, ასევე დარწმუნდით, რომ თქვენი ვოკალური განლაგება იყო მსგავსი მიქსები?

ჰო, სრულიად. ჩვენ რეალურად ჩავწერეთ ამ ქავერების 90 პროცენტი ჩაწერის დროს Სცენა. ეს იყო მთელი გეგმა - ჩანაწერი ამ გზით განვითარებულიყო. და ამიტომაც მე ნამდვილად ვამაყობდი ჯგუფით, რადგან, პროდუქციის თვალსაზრისით, კიდევ ექვსი ან შვიდი სიმღერის დამატება მას შემდეგ, რაც სტუდიაში ორი-სამი თვის განმავლობაში იქნები, შეიძლება მართლაც დამღუპველი იყოს.

ერთადერთი, რაც განსხვავდებოდა B-გვერდებთან არის ის, რომ ჩვენ გვყავდა ჯო ბარესი [ქვის ხანის დედოფლები, კოჰიდი და კამბრია] აურიეთ მათ, მაშინ როცა ჩვენ გვყავდა ენდი უოლესი [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] აურიეთ Სცენა. შეიძლება გაიგოთ ზოგიერთი განსხვავებები, მაგრამ ყველა ტონალობა მართლაც ერთი და იგივე წერტილებიდან მოვიდა. და ჩვენ გვყავდა ბობ ლუდვიგის ოსტატი, რათა შეძლებისდაგვარად შეესაბამებოდეს.

Avenged Sevenfold მიქსები შეიძლება იყოს ძალიან მძიმე და ძალიან დეტალური მძიმე გიტარის ტონებისა და ორმაგი დარტყმისა და ბასის დასარტყამების თვალსაზრისით. როგორც ვოკალისტი, როგორ დარწმუნდებით, რომ ამ ყველაფერს გადაწყვეტთ? თქვენ ამბობთ, "ჰეი, მე უნდა მოვათავსო ამ მიქსში"? განსაკუთრებით ისეთ სიმღერაზე ღმერთის შექმნა, არის ეს ცნობიერი რამ, როცა მასზე მუშაობ?

პროდუქციის ღირებულების თვალსაზრისით, მე უნდა გავაკეთო ის, რასაც ვაკეთებ, შემდეგ კი ჩვენ გვყავს ისეთი ბიჭი, როგორიც ჯოა, დავრწმუნდეთ, რომ ეს ყველაფერი გადავწყვიტე, შემდეგ კი მივიღებთ ენდი უოლასის მსგავს ბიჭს, ვინც იცის. ზუსტად რა უნდა გააკეთო - როგორ შემოვამრგვალოთ გიტარები ცოტა მეტი, ან სად მოათავსოთ ვოკალი, რათა დარწმუნდეთ, რომ ისინი ჭრიან. სწორედ აქ გჭირდებათ ბიჭები, რომლებმაც იციან როგორ გაათანაბრონ ეს და ყველაფერი მოგვარდეს. და სწორედ ამაშია ენდი უოლესი ასე ბრწყინვალე - მას შეუძლია ყველაფრის გამორჩევა.

ამ ჩანაწერში ნივთების ამოღების თვალსაზრისით ყველაზე რთული იყო ნილ დეგრას ტაისონის [სალაპარაკო სიტყვა] ნაწილი. არსებობს. იქ ბევრი რამ ხდებოდა. მან ეს რამდენჯერმე ჩაწერა ჩვენთვის და ყოველი სიტყვა სხვადასხვა ხმაზე იყო, ასე რომ თქვენ არ შეგეძლოთ მისი ზედმეტად შეკუმშვა, რადგან ძალიან დიდად ჟღერდა. ენდის მთელი დღე უნდა დასჭირდეს იმისთვის, რომ ეს ვოკალი ზუსტად დაჯდეს! საკმაოდ გიჟური იყო მისი ყურება ამ ყველაფრის გარკვევაში.

ნილის იქ მოხვედრა საკმაოდ გადატრიალება იყო. ის ყოველთვის იყო ჩართული არსებობს თავიდანვე?

თავდაპირველი იდეა იყო, რომ მინდოდა გამომეყენებინა კარლ სეიგანის [1990] ღია ცისფერი წერტილი მეტყველება. როცა სიმღერას ვწერდით, რომელიც აშკარად დიდ აფეთქებასა და დედამიწაზეა, ყოველთვის ვფიქრობდით ღია ცისფერი წერტილი გამოსაყენებელი იყო. ჩვენ გვქონდა კონტაქტი მის მამულთან და მათ თქვეს არა, რადგან იყენებდნენ მას კოსმოსი, ასე რომ, ისინი აღარ აძლევდნენ არავის უფლებას მისი გამოყენების უფლება.

მაგრამ მათ შეძლეს ჩვენი დაკავშირება ნილთან. მისი შეკავება ძალიან რთული იყო ჩვენი ბოლოდან, მაგრამ როგორც კი სეიგანის ქონება ჩვენი სახელით გამოვიდა, ის დაგვიბრუნდა, ჩვენ შევიკრიბეთ და დავწერეთ ეს ყველაფერი. თავიდანვე გვინდოდა, რომ სიმღერას მართლაც მაგარი გამოგზავნა ჰქონოდა მეცნიერების გარკვეული პერსპექტივიდან.

აბა, თქვენ ბატონი ხართ. ა.ი. ამ ეტაპზე. მარსზე შესაძლო პილოტირებული მისიის შესახებ ყველა საუბრის შემდეგ, წახვალთ?

წავიდოდი მარსზე? (ოდნავ პაუზა) ჰმ, არა, არ მინდა... იმიტომ, რომ შვილები მყავს.

ეს ძალიან საპასუხისმგებლო, მამობრივი პასუხია, ასე რომ, მე შემიძლია ამის პატივისცემა.

დიახ, თქვენ იცით, რამდენადაც თქვენი, როგორც მამის გრძნობები შეიძლება ჩაშენებული იყოს ევოლუციის გზით, ეს არის ის, რაც არის. მარსზე წასვლა იქნებოდა გიჟური, მაგრამ ჩემი შვილები არიან ჩემი ცხოვრება ამ ეტაპზე და მარსზე წასვლა ნიშნავს, რომ ისინი ალბათ ვერ მოვლენ. და მაშინაც კი, თუ ისინი ჩემთან ერთად მოვიდნენ, ასეთი ექსპერიმენტული ცხოვრება ალბათ არ არის ის, რაც მათ სჭირდებათ. ასე რომ, დიახ, ეს არის მამა პასუხი, რა თქმა უნდა. (ორივე ეცინება)

ვინაიდან ჩვენ ვსაუბრობთ A.I. და ვიცი, რომ შენ ისეთი შოუების ფანი ხარ Westworld და შავი სარკე,შეგიძლია დამარწმუნო რომ არ გამოგიცვლია? რამდენადაც ვიცით, თქვენ არ "გადაიღეს"?

აქამდე მოვედი, არც კი ვიცი შემცვალეს თუ არა! (ორივე იცინის) შეიძლება სუპერკომპიუტერში ავტვირთე და რატომღაც მომატყუეს და მე ვარ კონტროლდება; ვინ იცის?

კარგად, ჩვენ შეიძლება მოგვიწიოს ამის შესწავლა. ჩვენ ასევე გვაქვს ოთხი შესანიშნავი ცოცხალი ბონუსი ჩაწერილი ლონდონის O2-ზე. როგორ გადაწყვიტეთ მისი შემცირება მხოლოდ ამ ოთხამდე? იმის მოსმენა, თუ როგორ განვითარდა ეს ახალი სიმღერები პირდაპირ ეთერში, ეს ფაქტიურად შემდეგი ეტაპია Სცენა - როგორც დახვეწილი ცვლილებები ღმერთო ჯანდაბა, მაგალითად.

რაც უფრო ძველი ხდება სიმღერები, უფრო და უფრო მეტი რამ ჩნდება და ეს არის ის, რაც ძალიან მაგარია ამაში. ხუთი-ექვსი წლის შემდეგ უბრუნდები სიმღერებს და როცა ჩაწერილი ვერსიები გესმის, სულ სხვანაირად გეჩვენება. მიყვარს ჩვენი სიმღერების მოსმენა. ხანდახან ვისურვებდი, რომ ხელახლა ჩავწეროთ ისინი! (იცინის)

Შენ შეგიძლია! Რატომაც არა? მას შემდეგ, რაც ლაივ ტრეკებზე ვსაუბრობდით, რამდენად კარგი იყო Metallica-სთან ერთად ყოფნა?

კარგი იყო, კაცო! ძნელია გახსნა, რადგან თქვენ უარს იტყვით კონტროლზე, ღამის თვალსაზრისით. მაგრამ დადებითი სჭარბობს ნებისმიერ უარყოფითს, რადგან ეს უფრო მეტად ეხებოდა გამოცდილებას და იმის დანახვას, თუ როგორ აწარმოებს Metallica-ს მუშაობა. მე მივდიოდი და ვუყურებდი მათ მაყურებლისგან ყოველ ღამე და ეს იყო ადრენალინის აჩქარება, თავისთავად.

რომელია თქვენი საყვარელი მეტალიკას სიმღერა?

ვფიქრობ, ერთ-ერთი საუკეთესო სიმღერა, რომელიც მათ ოდესმე დაუწერიათ Fade to Black [1984 წლიდან მიგყავს ელვა]. გიტარის გახსნის ნაწილი ერთ-ერთია იმ საკითხთაგან, სადაც არც კი იცი როგორ მათ მიიჩნიეს ეს სიბნელიდან სინათლეზე გადასვლასთან დაკავშირებით. აკორდის პროგრესია, რომელსაც ისინი აკეთებენ იქ, კლასიკურად ინოვაციურია. უბრალოდ ძალიან მაგარია.

Metallica-ს მსგავსად, თქვენც გაქვთ მრავალსართულიანი, რასაც აკეთებთ, როგორიცაა თქვენი ბოლოდროინდელი აკუსტიკური გრემის მუზეუმის შესრულება ისეთი სიმღერებით, როგორიცაა რომაული ცა დაამტკიცა.

ოჰ, მადლობა. ხანდახან სჭირდება მძიმე დამახინჯებული გიტარის დადება და აკუსტიკის აკრეფა, შემდეგ კი ადამიანებს შეუძლიათ დაინახონ ის ფენები, რომლებიც სიმღერის დაწერაში შედის.

მე მიყვარს ეს აკორდების პროგრესიები და ძალიან მიყვარს ეს სიმღერა. ვფიქრობ, როდესაც ტრეკი ასე ღრმაა მსგავს გრძელ ჩანაწერში, ზოგჯერ ის ვერ ამჩნევს. მიხარია რომ მოვიყვანეთ და არსებობს გარეთ და რომ ჩვენ ხალხს განსხვავებული განზომილება ვაჩვენეთ.

მთავარი ის არის, რომ თუ არ გაქვთ კარგი სიმღერა ძირითადი, თქვენ ვერ შეძლებდით ასეთ სიმღერებს აკუსტიკურად დაუკრათ, რომ სიმღერების ტექსტი თავიდანვე არ ყოფილიყო. ისინი იშლებოდნენ, როცა გაშიშვლდებით.

ერთ-ერთი რამ, რასაც ყოველთვის ნებისმიერი მთის წვერიდან ვყვირი, არის ის, რომ როკ-ჯგუფებმა უნდა იმუშაონ სიმღერების ტექსტზე. სიმღერების წერა თქვენი გასაღებია. შეგიძლია ყველა ფენა დაამატო, როგორც გინდა, ისე მძიმე გახადო და ყველგან ორმაგი დარტყმა მოათავსო, მაგრამ ტურას არ აპრიალებს, გესმის? (იცინის) ეს არის ჩვენი ნომერ პირველი ფოკუსი და ეს არის ის, რაც უნდა ყოველთვის იყოს მთავარი აქცენტი მუსიკაში: სიმღერების ავტორი.

მას შემდეგ, რაც თქვენ ბიჭებო, დაახლოებით ერთ თვეში გადახვალთ ჰედლაინინგის რეჟიმში დაწყებული ნეშვილიდან, ზუსტად როგორ შეიცვლება თქვენთვის ამ როლში?

ჩვენ ვბრუნდებით იმ ტერიტორიაზე, რომელსაც მიჩვეული ვართ, რაც არის გარემოს კონტროლი იმ მომენტიდან, როდესაც ვინმე ასპარეზზე გამოვა - იმის მიხედვით, თუ რა არის დაპროექტებული ეკრანებზე, როდესაც ისინი გადადიან იმ ტიპის საქონელზე, რომელსაც ჩვენ ვყიდით, მუსიკაზე, რომელიც უკრავს შორის ბენდები. ამისათვის თქვენ უბრალოდ უნდა შექმნათ ატმოსფერო, რათა იმ მომენტში, როდესაც ისინი იქ შევლენ, იგრძნონ, რომ ისინი სხვა განზომილებაში გადავიდნენ.

ეს ასევე არის ის, თუ როგორ ვაწყობთ სეტს, რას ვდებთ მასში, როგორ დავამთავრებთ მას, ბენდები, რომლებსაც გასტროლებზე გამოვიყვანთ - ჩვენ ვაკონტროლებთ მთელ ღამეს. და როცა ხსნი, გაქვს არცერთი იმ კონტროლის. თქვენ მხოლოდ ერთი საათის განმავლობაში იქ ხართ გადაგდებული და თქვენ უბრალოდ უნდა გააკეთოთ ყველაფერი, რაც შეგიძლიათ. შემდეგ კი სცენიდან გამოხვედი და ყველა მზადაა იმ ჯგუფისთვის, რომლის სანახავადაც მოვიდა - რომელიც შენ არ ხარ. ასე რომ, დიახ, ჩვენ აღფრთოვანებული ვართ, რომ დავუბრუნდეთ ჩვენს პატარა სათაურ სამყაროს იქ.