Slowdive ბრუნდებიან თავიანთი კანონიერი გვირგვინის დასაბრუნებლად

”მთავარია ყოველთვის ის, რაც პირველ რიგში გხვდებათ - სიმღერის ატმოსფერო ან განწყობა.”

ყოველთვის სასიამოვნოა იმის დანახვა, რომ ჭეშმარიტი შემქმნელები იღებენ თავიანთ დამსახურებას.

მიიღეთ Slowdive80-იანი წლების ბოლოს და 90-იანი წლების დასაწყისში ბრიტანული ფეხსაცმლის მოძრაობის ერთ-ერთი პიონერი - საინტერესო დრო, როდესაც ახალგაზრდები ბენდები ცდილობდნენ ამახინჯონ დამახინჯება, გამოეხმაურებინათ და თავიანთი ვოკალი დაამახინჯონ აღიარება. Slowdive იწვა კაშკაშა (და ძალიან ხმამაღალი) რამდენიმე კარგი წლის განმავლობაში ამ მოძრაობის დროს, სანამ არ დაემორჩილებოდა გაფართოებულ პაუზის.

მაგრამ იმის ნაცვლად, რომ გაქრეს პერმანენტულ მდგომარეობაში Footnoteville, მათი გავლენა მხოლოდ გაიზარდა, როგორც EDM არტისტებს და ინოვაციურ პოსტ-როკ ჯგუფებს მოსწონთ. Სახლი სანაპიროსთან, Mogwai, Sigur Rós, Dive და Beach Fossils (დასახელების მხოლოდ რამდენიმე) ყველამ მოიცვა Slowdive-ის shoegazing იდეალები. მათ ეს გააკეთეს ემბიენტური, ოცნების პოპ, პოსტ-როკის ბგერების საკუთარ ნარევებში, რომლებიც დღეს ასე გავრცელებულია სცენაზე.

”როგორც ჩანს, ჩვენი მუსიკის shoegaze ხმამ იპოვა ადგილი სხვების გამოხატულებაში ბენდები 20 წლის შემდეგ,” Slowdive-ის ოსტატი, გიტარისტი/ვოკალისტი ნილ ჰალსტედი, დაეთანხმა Digital-ს ტენდენციები. ”ვფიქრობ, არის მისი მუდმივი გადაფასება და ხელახალი გამოგონება - და ეს ინარჩუნებს მას სიახლეს ახალგაზრდა აუდიტორიისთვის.”

ამ ყველაფრის შუაგულში, ფეხსაცმლის ყურების ხელახლა ყურებისას, Slowdive ახლახან ხელუხლებლად გაჩნდა რვა ტრეკისგან შემდგარი Dreamscape შაბლონით, უბრალოდ თვითსახელწოდებით. Slowdive (ახლა ხელმისაწვდომია მრავალ ფორმატში Dead Oceans-ის საშუალებით) და ამ პროცესში გახდა 2017 წლის ერთ-ერთი საუკეთესო ალბომი.

„როდესაც ჯგუფის შეკრებაზე ვსაუბრობდით, სახალისო იყო იმის გარკვევა, თუ როგორ ვაპირებდით შექმნას ეს ისევ ჟღერს - ძველი აღჭურვილობით წავიდეს, განაახლოთ თუ რაიმე შერევა და შეხამება,” ჰალსტედი გაგრძელებული. ”მე დავამთავრე ბევრად უფრო ახალი პედლები, ვიდრე თავიდან მეგონა. ვფიქრობ, ეს ცოტათი ჰგავდა ველოსიპედზე დაბრუნებას და ეს მართლაც სასიამოვნო იყო. მე უბრალოდ ჩავრთე ეფექტები, ხმამაღლა გავწიე ხმის დონე და წავედი: „კარგი, ასე მახსოვს“.

Digital Trends-მა დაურეკა ჰალსტედს მის საცხოვრებელ სახლში, დიდ ბრიტანეთში, სანამ ჯგუფი გზას დააბრუნებდა (ისინი მიდიან იაპონია მომავალ კვირას ორი დიდი შოუსთვის, რასაც მოჰყვება ევროპული და ავსტრალიური თარიღების სერია 2018 წლის დასაწყისში) რათა განიხილონ მათი ახალი მიმართვა თინეიჯერი აუდიტორია, რატომ უნდა შეზღუდოთ თქვენი ციფრული პარამეტრები ჩაწერის პროცესში და რატომ აღარ არის shoegazing ოთხასოიანი სიტყვა.

ციფრული ტენდენციები: უნდა წარმოვიდგინო, რომ ძალიან კმაყოფილი უნდა იყოთ იმ მიღებაზე, რომელიც მიიღე Slowdive ჩანაწერი. როგორც ჩანს, ის ნამდვილად მოეწონა ხალხს, თუ გავითვალისწინებთ მილიონობით მოსმენას, რომელიც მან უკვე მოიპოვა ციფრულ და სტრიმინგ არენაზე.

ნილ ჰალსტედი: თქვენ ყოველთვის გაწუხებთ იმაზე, თუ როგორ მიიღება ახალი ჩანაწერი, განსაკუთრებით როგორ შეადარებთ მას წარსულში გამოქვეყნებულ ჩანაწერებთან. ჩვენ ყველანი სასიამოვნოდ გაკვირვებულები ვართ, რომ ხალხს მოეწონა. ასევე კარგია შოუების კეთება და ხალხის ყურება, რომლებიც პასუხობენ ახალ სიმღერებს.

თქვენს აუდიტორიაში ხედავთ თაობების კვეთას?

იქ ნამდვილად იყო ახალგაზრდა აუდიტორია, რაც მშვენიერია, და ნამდვილად არის რამდენიმე ადამიანი, როდესაც ჩვენ დავიწყეთ ეს დღე. ჩვენ გავაკეთეთ შოუ ლონდონში ამ წლის დასაწყისში და გავიცანი 16 წლის ბავშვი, რომელმაც გამაცნო მისი დედა. მან თქვა: ”მე ნამდვილად გნახე 90-იან წლებში და ყოველთვის ფანი ვიყავი.” მაგრამ სწორედ მისმა შვილმა უთხრა მას: „შენ აბსოლუტურად ჩემთან ერთად უნდა წამოხვიდე შოუში!”

რატომ მოსწონთ 16 წლის ახალგაზრდებს Slowdive? რა არის საიდუმლო?

ჰმ, არ ვიცი! ჩვენ ეს ნამდვილად არ გააზრებული გვაქვს, მაგრამ ჯერ კიდევ ადრე, ეს ყოველთვის ატმოსფეროს ეხებოდა. ის, რაც ჩვენ ასევე შევამჩნიეთ, არის ის, რომ ჩვენ გვეჩვენებოდა გავლენა გიტარის სამყაროს გარეთ. 2002 წელს Morr Music-მა [გერმანულმა IDM-ის ლეიბლმა] გამოუშვა ელექტრონული შემსრულებლების კრებული, რომლებიც ასრულებდნენ Slowdive-ის სიმღერების ქავერებს [ე.წ. ცისფერი სათხილამურო და წმინდა]. ჩემთვის ძალიან საინტერესოა ის, თუ როგორ აფასებდა მსოფლიომ, როგორ ვიყენებდით ჩვენ და იმდროინდელი სხვა ბენდები ბგერებს.

თქვენ იყავით პიონერები მარყუჟების გამოყენებაში, ერთი რამ. და მე ვხედავ, რომ თქვენ გაქვთ დამსახურება ახალ ჩანაწერში, როგორც პასუხისმგებელი "რედაქტირებაზე".

დიახ, ბევრი რედაქტირება! (იცინის) ბევრი ვიმუშავე ლუპინგზე და ასეთ რაღაცეებზე. სასიამოვნოა, რომ შეგეძლოს ჯგუფის ნივთების გაერთიანება ყველა იმ ელექტრონულ ელემენტთან, ისეთი ხელსაწყოების გამოყენებით, როგორიცაა კომპიუტერები და ლეპტოპები.

ჯერ კიდევ 94 წელს პიგმალიონი, ვიყენებდით სემპლერებს, რაც ჩვენთვის პირველად იყო. საინტერესო იყო ამ ტექნოლოგიით მუშაობა. ახლაც თითქმის იგივეა, მხოლოდ ის უფრო ძლიერია, როცა მას ლეპტოპზე იყენებთ და მეტის გაკეთება შეგიძლიათ. ის არ განსხვავდება იმ ნივთებისგან, რასაც მაშინ ვიყენებდით.

ეს ყველაფერი თქვენი ხმის ბუნებრივი ევოლუციის ნაწილია.

როგორც ჯგუფს, ჩვენთვის შეგნებული ის არის, რომ ყოველთვის გვინდა, რომ ყველაფერი განვითარდეს და წინ წავიდეს. მაგრამ ეს კეთდება თითქმის არაცნობიერი გზით (იცინის), რადგან ვცდილობთ შევინარჩუნოთ ის რაც შეიძლება ორგანულად - თუ ჩვენ შეგვიძლია, ანუ იმიტომ, რომ ამის გაკეთება ყოველთვის ადვილი არ არის.

კრის კოდიმ, რომელიც მუშაობდა ისეთებთან, როგორიცაა Beach House, Grizzly Bear და ტელევიზია რადიოში, შეაერთა ჩანაწერი თქვენთან ერთად. კარგი არჩევანია.

დიახ, კრისი ჩვენს რადარში იყო ძირითადად Beach House-ის ჩანაწერების გამო [2015 წ დეპრესია ალუბალი და მადლობა თქვენს იღბლიან ვარსკვლავებს]. რაც ჩვენ გავაკეთეთ იყო ტრეკის გაგზავნა ვარსკვლავური გადაადგილება რამდენიმე სხვადასხვა მიქსერს, მწარმოებელს და ინჟინერს, რადგან ვიცოდით, რომ სხვა გვყავდა შეურიეთ მას, რადგან იმ მომენტში ჩვენი უნარების ნაკრები გადაჭარბებული იყო და ვიგრძენით, რომ გვჭირდებოდა ვინმე, რომელიც დაგვეხმარებოდა დასრულებაში ის.

გააზრებული გვქონდა ვარსკვლავური გადაადგილება ყველაზე რთული შერევა იქნებოდა და ამიტომაც ჩვენ გავგზავნეთ. ჩვენ მივხვდით, რომ თუ ვიპოვნეთ ვინმე, ვინც ამ საკითხთან დაკავშირებით კარგი სამუშაოს შესრულებას შეძლებდა, ისინი შეძლებდნენ გაუმკლავდნენ დანარჩენ ჩანაწერს. და როდესაც კრისის მიქსი დაბრუნდა, ჩვენ ყველა შევთანხმდით, როგორც ჯგუფი, თითქოს სწორ სამყაროში იყო ხმის თვალსაზრისით.

ჩვენ საბოლოოდ წავედით იქ, სადაც კრისი მიქსს და მუშაობს ლოს-ანჯელესში Sunset Sound Studios-ში და ეს შესანიშნავი იყო. დაახლოებით ორ კვირაში დავახარისხეთ მთელი ჩანაწერი. მან მართლაც ბევრი რამ დაამატა მთელ პროექტს.

ჩვენ ყველას შეგვიძლია ჩანაწერი ჩვენს სარდაფებში თუ გვინდა ამ დღეებში, რა თქმა უნდა, მაგრამ მაინც არის რაღაც სათქმელი რეალურ სტუდიაში ჩაწერისთვის.

ცხადია, ჩვენ ნამდვილად გაგვიმართლა, რომ წავედით იქ, რადგან სწორედ იქ მუშაობს კრისი, მაგრამ მე მტკიცედ მჯერა, რომ თქვენ შეგიძლიათ შეურიოთ საძინებლებსა და სარდაფებში. ყურსასმენები. ეს მხოლოდ დამოკიდებულია იმაზე, თუ სად ფიქრობთ, რომ ჩანაწერი უნდა გაკეთდეს.

ეს ასევე ეხება ბიუჯეტებს და სხვა შეზღუდვებს - და ზოგჯერ ეს არის ის, რაც ხდის ჩანაწერებს უფრო საინტერესოს. ჩემი ერთადერთი პრობლემა ციფრულ ჩაწერასთან არის ნაკლებობა შეზღუდვის.

ვფიქრობ, თქვენ მაინც შეგეძლოთ ამ ჩანაწერის ციფრული რედაქტირება, მაშინაც კი, როცა ჩვენ ვსაუბრობთ.

(იცინის) კი, შეგიძლია. მაგრამ ზოგჯერ, თქვენ უნდა იყოთ საკმაოდ მოწესრიგებული გარკვეული თვალსაზრისით და თქვათ: "მართალია - ჩვენ ვართ არა ვაპირებ ამ ყველაფრის ზედმეტად გამეორებას აქ“. თქვენ უნდა გქონდეთ გარკვეული წესები, როგორც ჩვენ.

თქვენ თქვით, რომ ჩანაწერი დოკუმენტია, ამიტომ მომწონს ამ რვა სიმღერის მოსმენა იმ თანმიმდევრობით, რაც თქვენ წარმოადგინეთ.

მე ასე ვუყურებ ხოლმე, სიმღერებს სხვა სიმღერებთან ერთად სახლი სჭირდებათ. შეიძლება ჩვენ ძველმოდურები ვართ, მაგრამ ყველა მაინც ასე ვუსმენთ ჩანაწერებს. ჩვენ მივყვებით ვინილის ჩაცმის ცერემონიას და ვუსმენთ მას, სანამ სვამთ, ფინჯან ჩაის, ბოთლ ღვინოს ან რაც არის ეს - და ვუზიარებთ თქვენს მეგობრებს. მე მაინც ასე მომწონს.

ვფიქრობ, ეს რიტუალი რაღაცნაირად დაბრუნდა, არ ფიქრობ? თქვენ გაქვთ ეს 16 წლის ახალგაზრდები, რომლებიც მოდიან თქვენს შოუებზე და ისინი არიან ვინც ახლა იღებენ ვინილს და ისმენენ რაღაცებს, რაც აქამდე არასდროს ჰქონიათ. და ისინიც აზიარებენ მათ.

Ასე ვფიქრობ. ეს ყველაფერი ძალაშია, არა? გამამხნევებელია, რომ მეტი ვინილი იყიდება. მე ვფიქრობ, რომ ეს შესანიშნავია, რადგან ვფიქრობ, რომ ეს მართლაც კარგი საშუალებაა მუსიკისთვის.

და მთელი განსხვავება ანალოგსა და ციფრულს შორის - ეს არის ის, რასაც თქვენ ნამდვილად ამჩნევთ ჩანაწერების შერევისას და თქვენი ყურები, როდესაც საქმე გაქვთ უამრავ ციფრულ ინფორმაციასთან. თქვენ არ მიიღებთ ასეთ დაღლილობას, თუ ფირზე მუშაობთ. თქვენი ყურები არ ეხება იმავე მოცულობის ინფორმაციას, რომელსაც იღებთ ციფრული გზით, უფრო მაღალი და მეტი დაბალი - უბრალოდ მეტია ყველაფერი ციფრულით.

მართალია. ისეთ სიმღერაზე, როგორიცაა არ ვიცი რატომ, სადაც თქვენ გაქვთ მართლაც მაგარი მახინჯი დრამის ხმა, ზემოქმედების ეს დონე უბრალოდ აკლია დაბალი ხარისხის MP3-ს.

რას ამბობენ ისინი - MP3-ზე ჩანაწერის მხოლოდ 30 პროცენტი გესმის? მე ალბათ არასწორად მოვიყვანე, მაგრამ თქვენ არიან აკლია ჩაწერილის მთელი პროცენტი.

ეს არის ჩანაწერი, სადაც თქვენ უნდა დააყენოთ ყურსასმენები, რომ მიიღოთ ყველა ნიუანსი. სიმღერა, რომელმაც მომიყვანა, იყო შაქარი აბისთვის, რომლის დაკვრა პირველად ნიუ-ჯერსის ჩანაწერების მაღაზიაში გავიგე და მივედი და ადგილზე ვიყიდე. მას შემდეგ მე ეს გამეორდა უსასრულოდ არაერთხელ.

კარგი, ეს ბრწყინვალეა და მე ვფიქრობ, რომ ძალიან კარგია, თუ შეგიძლია ჩანაწერებში ამ გზით მოხვედრა. მთავარია ყოველთვის ის, რაც პირველ რიგში გხვდება - ეს არის განწყობა ან ატმოსფერო გარკვეულწილად, როდესაც პირველად გესმის, არა?

Ვეთანხმები. ასევე კარგია Slowdive-ის წარმატებული სტრიმინგის სამყაროში, მხოლოდ ამ ჩანაწერის მრავალი მილიონი მოსმენით. როგორ ფიქრობთ, რატომ მოხვდით იქ ასე დიდად?

მე ვფიქრობ, რომ ეს არის ახალგაზრდა აუდიტორიის საკითხი, რასაც ნამდვილად ხედავთ Spotify-ზე. ჯგუფები, რომლებიც არ ყიდიან ამდენ ფიზიკურ პროდუქტს, შეიძლება იყოს აბსოლუტურად მასიური Spotify-ზე. და რაც უფრო ახალგაზრდაა აუდიტორია, მით მეტი იქნება ეს ტენდენცია.

ისეთ ადგილებში, სადაც ჩვეულებრივ არ ყიდით ჩანაწერებს, ახლა რეალურად გაქვთ წარმოდგენა იმაზე, თუ რა არის თქვენი აუდიტორია იქ, რაც წარსულში არ გექნებოდათ. ეს ჩემთვის საინტერესოა, რადგან ვიცოდით, რომ ხალხი უსმენდა ჩვენს მუსიკას არგენტინაში, ბრაზილიასა და მექსიკაში, მაგრამ წარსულში ჩანაწერების გაყიდვიდან ამას არ ვიცოდით.

ახლა, როდესაც თქვენ გაქვთ წვდომა ამ სახის ინფორმაციაზე, ეს საერთოდ გავლენას მოახდენს თქვენს ტურის განრიგში?

შეიძლება. ვფიქრობ, ახლა ეს ყველაფერი სუპერმეცნიერულია (ორივე იცინის), მაგრამ ეს ნიშნავს, რომ ნაკლები უცნობია.

სასიამოვნოა იმის ცოდნა, რომ ტერმინი "shoegazing" აღარ განიხილება როგორც ოთხასოიანი სიტყვა, რადგან ეს იყო ცოტა ხნის წინ. ეს არის პოზიტიური რამ, რაც ხალხმა მოიცვა თანამედროვე, 2017 წლის სამყაროში.

ვფიქრობ, ის რაღაც მომენტში დაიბრუნეს იმ ადამიანებმა, რომლებსაც უყვარდათ ასეთი მუსიკა. სასიამოვნოა მისი დაბრუნების დანახვა და იმის დანახვა, რომ ის გადარჩა და სრულ წრეში შემოვიდა, როგორც შენ ამბობ. და, გაბედულად ვთქვა, ეს სერიოზული მუსიკალური ტერმინია.

ოჰ, მე დავეთანხმები ამას, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც ხედავთ, რომ ბენდები, როგორიცაა Beach House და Mogwai, ეხვევიან მას. Მაგრამ მეამ დღეებში, EP-ს აკეთებთ შემდეგში, უბრალოდ დებთ ახალ სინგლს, თუ რა? ახლა ეს ყველაფერი სხვაგვარადაა.

კარგი ის არის, რომ არ არსებობს წესები. თქვენ შეგიძლიათ გააკეთოთ ის, რაც გსურთ, იცით? შეგიძლიათ სიტყვასიტყვით ჩაწეროთ რაღაც და გამორთოთ ის იმ ღამეს.

საინტერესო დროა. ყოველივე ამის უშუალობა ბრწყინვალეა. სასიამოვნოა ასეთი გრძნობა, დიახ, შენ შეუძლია იყოს სპონტანური. მთელი ეს ტექნოლოგია ამის საშუალებას გაძლევთ. ვფიქრობ, უბრალოდ ხვდება, რისი გაკეთება გინდა და რა გამოგადგება, როგორც ჯგუფს თუ როგორც არტისტს.