მისიის გამოშვება ახლა, როცა ძმობა არასოდეს ყოფილა უფრო ძლიერი - კარგი, ეს ის ტკბილი ოცნებაა, რასაც ვერასდროს წარმოვიდგენდით. ეს ახდენილი ოცნებაა."
ძალაუფლების შენარჩუნების თანმიმდევრული, განუწყვეტელი დონის გაძლიერება და ამავე დროს შესაბამის ძალად დარჩენა მუსიკალურად არის ორი რამ, ფაქტობრივად, შეუძლებელია შენარჩუნება დღევანდელ მუსიკალურ ბიზნესში, რომ აღარაფერი ვთქვათ მასშტაბით ათწლეულები. ბევრი არტისტი, რომელიც სრულწლოვანებამდე მივიდა საწყის როკ ეპოქაში - თუ ისინი მაინც არიან არსებობსანუ - დიდი ხანია დაქვეითებულები ვართ ნოსტალგიის ურნაში ან ძველთა წრეში, ხაფანგში მუდმივი ჯოჯოხეთის განმეორებით ციკლში. ბინდის ზონა ეპიზოდი ძველი სკოლის როლში ჯუკბოქსი მოთხოვნისამებრ შემაძრწუნებელი დარტყმების გამოტანა.
ეს გადაწყვეტილია არა საქმე Styx-თან, ჩიკაგოდან გამოსული მელოდიური პროგ-როკინგ ბენდის, რომელიც 2017 წელს ზეიმობს ფუნქციონირების 45-ე წელს, ძლიერი კოსმოსური ახალი სტუდიის ძალისხმევით, Მისია, ახლა ხელმისაწვდომია მრავალ ფორმატში Alpha Dog 2T/UMe-ის საშუალებით. მოკლე, 43 წუთიანი კონცეფციის ალბომი პირველი პილოტირებული მისიის შესახებ
მარსი, Მისია ეყრდნობა არა მხოლოდ ჯგუფის მაღალ დახრილ ჩამწერ მანტიას, არამედ მაღალი ოქტანური შესრულების კუნთს, რომელიც ისინი დაუღალავად იშლება გზაზე. ის ვარჯიშობს: Styx-მა საშუალოდ ა მინიმალური 100 ცოცხალი სპექტაკლი წელიწადში უწყვეტად, დიახ, 1999 წლიდან. (გააკეთეთ მათემატიკა: ეს დაახლოებით 1900 გიგას შეადგენს - და ითვლიან.)ეს ენერგეტიკული მემკვიდრეობა ემსახურება ხმოვანი ხორცის ინფორმირებას Მისია, რისთვისაც თქვენ ნამდვილად ჰქონდათ განსაკუთრებული პრივილეგია, ჩართულიყვნენ ალბომის ლაინერის ნოტების დასაწერად. ფარულად ვიცოდი ჩანაწერის ევოლუციის შესახებ ბოლო 2½ წლის განმავლობაში, შემიძლია შევატყობინო, რომ Მისია ადვილად არის ჯგუფის საუკეთესო, ყველაზე სრულად რეალიზებული ძალისხმევა, მას შემდეგ რაც მისი სიტყვასიტყვით სრულყოფილი წიგნია, დიდი ილუზია, რომელიც ზუსტად 40 წლის წინ გამოვიდა დღეს გალაქტიკათშორის სრულყოფილ თარიღზე 7/7/77.
“დიდი ილუზია დღესაც რეზონანსული თემაა“, - დაეთანხმა Styx-ის თანადამფუძნებელი გიტარისტი/ვოკალისტი ჯეიმს „JY“ იანგი, როდესაც ის ექსკლუზიურად დაჯდა Digital Trends-თან პერფორმანსამდე კალიფორნიის პასო რობლსში. ჯგუფის ინტერესი კოსმოსის მიმართ 1974 წლის სათაური ტრეკით იწყება სასწაულების კაცი („ის იყო სასწაულების კაცი/ოქროს მეტეორიტებზე ამხედრებული/შორეული გალაქტიკების მმართველი/ჩრდილოეთის შუქების დაბადებული“), გარდა იმისა, რომ იანგს ასევე აქვს დიპლომი მექანიკის და კოსმოსური ინჟინერიის მიმართულებით.
„მორფირება მობრძანდით სიმღერა ვარსკვლავური ხომალდის შესახებ და არა მხოლოდ მცურავი გემის შესახებ ჩემი იდეა იყო“, - დაადასტურა იანგმა სიმღერაზე, რომლის ტექსტი ძირითადად ჯგუფის ყოფილი კლავიშისტის/ვოკალისტის, დენის დეიუნგის თავაზიანობით იყო შესრულებული. „და მობრძანდით ასევე გააუქმეს გათავისუფლებით Ვარსკვლავური ომები და მესამე სახის ახლო შეხვედრები იმავე წელს. დიახ, 1977 წელი ნამდვილად იყო კოსმოსისთვის.
თქვენი თავმდაბალი აუდიოფილური მიმომხილველი ახლახან იმოგზაურა ჯგუფთან ერთად დასავლეთ სანაპიროზე ამ ზაფხულის ადეკვატური პირველი კვირის განმავლობაში სახელწოდებით United We Rock ტური - სადაც Styx უზიარებს კანონპროექტს თანა-ჰედლაინერ REO Speedwagon-თან და გახსნილ დონ ფელდერთან (ყოფილი Არწივები). მე პირადად დავაკვირდი აუდიტორიაში თაობის კვეთას, რომელიც უფრო ახალგაზრდა დემოგრაფიისკენ იყო მიმართული, ვიდრე წარსულში გასტროლებზე ვნახე. რაც ბუნებრივად აჩენს კითხვას: როგორ და რატომ აკავშირებს Styx-ის მსგავსი ჯგუფი დღევანდელ ახალგაზრდობას?
"Ეს არის ჩვენი ალბომი“, 22 წლის ახალგაზრდა, რომელიც მხოლოდ ისე იდენტიფიცირებდა, როგორც ჯომ მითხრა Მისია როდესაც ის 24 ივნისს ლოს-ანჯელესის ბერძნულ თეატრში საგასტროლო მაისურის შესაძენად იდგა. „და სტიქსი არის ა რეალური ბენდი, სადაც ყველამ იცის თავის ინსტრუმენტებზე დაკვრა ძალიან კარგად და ყველას შეუძლია ცოცხალი სიმღერა. მე მიყვარს მათი კლასიკური სიმღერების ყურება რენეგატიარასწორად არ გამიგოთ - მაგრამ ახლა ისეთი შეგრძნება მაქვს, თითქოს მათი ახალი მუსიკა მაქვს, რომელიც მათ აერთიანებს ვინტაჟური ჟღერადობა უფრო თანამედროვე ნივთებით, რაც მომწონს.” (ძნელია ამ ლოგიკით კამათი, უნდა აღიარე.)
ასეთი სახის ნამდვილი რეაქცია ფაქტიურად მუსიკაა მთავარი არქიტექტორის ყურისთვის Მისია, გიტარისტი/ვოკალისტი ტომი შოუ. ”ამდენი ხანი გავიდა მას შემდეგ, რაც ჩვენ შევქმენით ნამდვილი Styx-ის ალბომი, როგორიც ადრე გავაკეთეთ,” მითხრა შოუმ, როცა მის გასახდელ ოთახში ვეყრდნობოდით პასო რობლესში იმ ღამის შოუს დაწყებამდე. დიდი ილუზია, 1978 წ ცალი რვადა 1975 წლის მე-2 მხარე ბუნიობა როგორც მისი კომპოზიციური ქვაკუთხედები. „წარმატებამ თავისი გავლენა მოახდინა ჯგუფის სულისკვეთებაზე. ძალიან ბევრი რამ შეიცვალა, მაგრამ აყენებს Მისია ახლა, როცა ძმობა არასოდეს ყოფილა უფრო ძლიერი - კარგი, ეს ის ტკბილი ოცნებაა, რასაც ვერასდროს წარმოვიდგენდით.
”ჩვენ უხეშები და ცუდები ვართ გზაზე და ეს ვიცით.”
შოუ რამდენიმე წამით გაჩერდა. „არა, სიმართლე ისაა, რომ ეს ახდენილი ოცნებაა. Მისია ასახავს დაუცველობასა და უხეშობას, რომელიც ჩვენ არასდროს განგვიცდია, როგორც ჯგუფი. ჩვენ უხეშები და ცუდები ვართ გზაზე და ეს ვიცით. მაგრამ, კაცს, ამ ჩანაწერის შექმნისას ყველა ძალიან რეალური გახდა და ღრმად ჩასხდნენ უცნობ ტერიტორიაზე და აჩვენეს სპექტაკლები, რომლებსაც გესმით.
ცოტა კარგი Მისიავისცერული აუალური ბუნება გამომდინარეობს შოუს მკაცრი პოზიციიდან, რომ ის ჩაწერილი და შერეული იყოს ანალოგური გზით, ვიდრე ციფრულად. ”ყველა სხვა მიდის იმ თანამედროვე, ატეხილი, ”უფრო ხმამაღლა” საქმეზე ციფრული ჩანაწერით,” - განმარტა მან. "აბა, თქვენ შეგიძლიათ გააძლიეროთ ეს ალბომი მისი აწევით!"
მე აღვნიშნე Მისია შაბლონი საკმარისად ძლიერია, რომ მან და პროდიუსერმა/თანამშრომელმა უილ ევანკოვიჩმა შეძლეს ეთამაშათ მისი მოცულობის დინამიკა და არ ინერვიულოთ დამახინჯებაზე. შოუმ თანხმობის ნიშნად თავი დაუქნია, შემდეგ შენიშნა: „და ხალხმა უნდა იცოდეს, როდის უსმენ ამ ალბომს ყურსასმენები და გესმით, რომ ეს ყველაფერი ხდება, არცერთი ეს არ არის შემთხვევითი. ჯიმ სკოტის აქ შერევა ისეთი ზეციური იყო. როგორც მას აქვს ვოკალი ზის იქ მიქსში - ისინი არ ჟღერს ისე, როგორც აქვთ ნებისმიერი ეფექტი მათზე. ყოველთვის არის ლენტის მცირე შეფერხება, ასე რომ თქვენ გაქვთ მისი არომატი სტერეო სპექტრის გარშემო გავრცელებული, მაგრამ თქვენ ამის შესახებ არ იცით. უბრალოდ სწორად ჟღერს. ”
ბუნებრივია, მე მომიწია ვთხოვო პროდიუსერს/ინჟინერს ჯიმ სკოტს, რომელიც ყველაზე ცნობილია Wilco-სთან მუშაობისთვის, რათა განემარტა თავისი წმინდა. Მისია მოვალეობები. „მსგავსი ალბომის შერევა, სადაც პროდიუსერები და მოთამაშეები გამოცდილი და თამამი არიან, ძალიან კარგი, სახალისო და მარტივია“, - მითხრა მან ნეშვილის საშინაო ბაზიდან. „თრექინგისა და ოვერდუბების დროს დიდი ყურადღება ექცეოდა დეტალებს. ჩემი სამუშაო იყო მისი დაბალანსება და შევეცადე გამეძლიერებინა და ხაზი გავუსვა რეალური სიმღერების დინამიკას და მათ შორის გადასვლებს. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მე კონცენტრირებული ვიყავი აშკარაზე და ხმამაღალი რაღაცეები ხმამაღლა გამოვხატე“.
Styx - წავიდა წავიდა წავიდა
სკოტი შემდგომში დაეთანხმა ანალოგურ ბუნებას Მისია იყო მისი არც თუ ისე საიდუმლო იარაღი. ”ეს იყო ძალიან სუფთა და მარტივი ანალოგური ჩანაწერი, და მე ის ავურიე იგივე გზით - არ არის ნიმუშები და არა სენანიგანები,” - თქვა მან. „მე ის ავურიე ვინტაჟური Neve-ის კონსოლში EQ-ით, შეკუმშვით, რევერბით და ფირის დაყოვნებით და დავბეჭდე ფირზე“.
ყველაზე პოსტმოდერნული სიმღერა ალბომში უდავოა წითელი ქარიშხალი, რომელიც აღჭურვილია გააფთრებული ჰედბანინგის პაუერ-რიფის განყოფილებით სტივენ უილსონი Porcupine Tree პოპულარობით ამაყი.
„თან წითელი ქარიშხალიჩვენ სასიამოვნოდ გაგვიკვირდა, რომ არავის უთქვამს: „შეწყვიტე ამის კეთება“, - იხსენებს შოუ. „ყველა თან ახლდა. ეს არის მხეცი, რომლის მოთვინიერება მხოლოდ მის ჩასაწერად მოგვიწია. ეს არის თამაშის სტილი, რომელშიც ჩვენ ვთამაშობდით ერთი ყველაფერთან ერთად [2003 წლიდან ციკლორამა]. ჩვენ დიდი ხანია ერთად ვთამაშობდით და ყველამ უბრალოდ გამოსცა შესაძლებლობა, ესწავლა. ”
„დიდი ხანია ერთად ვთამაშობდით და ყველამ უბრალოდ გამოსცა შესაძლებლობა, გაეკვლია“.
კლავიშისტმა/ვოკალისტმა ლოურენს გოუანმა, რომელიც 1999 წლიდან არის Styx-ში და ხშირად მათი მთავარი სცენაზე, შენიშნა: „ეს ასე არ მოხდა. გამაკვირვე, როცა ჩემი ვაჟი დილანი შემოვიდა და მითხრა: „ეს ჩანაწერი ძალიან კარგად ჟღერს.“ ის ნამდვილად, გულწრფელად იყო დაინტერესებული ამით ვიცი? მან შეძლო წერტილების დაკავშირება წითელი ქარიშხალი ის, რაც მას ნამდვილად მოსწონდა. მან მითხრა, რომ სიმღერა მას აგონებდა Katatonia-ს [შვედური პროგრესული მეტალ ჯგუფი]. და ყურამდე მესმის თანამედროვე მეტალიც, სადაც პროგ მივიდა.
და ეს განვითარება საკმაოდ საკვანძოა, შორსმიმავალი ტრეკებისთვის შექმნილი ხმებისთვის, როგორიცაა წითელი ქარიშხალი, ლოკომოტივი, და Time May Bend აჩვენეთ, რომ ჯგუფს სურს დააყენოს ხმის კონვერტი, ვიდრე უბრალოდ გადაახვიოს მისი შემოქმედებითი ბორბლები. „კიდევ ერთი კარგი ის არის, რატომღაც, ეს უფრო ახალი ელემენტები არ ჩანს სახიფათო ან უადგილო“, - თქვა გოუანმა, როცა ერთად ვიდექით მის კლავიატურასთან. სცენაზე Sunlight Supply Ampitheater-ში, რიჯფილდში, ვაშინგტონი, ორი სრული რეპეტიციის დაწყებამდე, 19 ივნისს, ზაფხულის ტურის დაწყებამდე ერთი დღით ადრე. მიმდინარეობს. „ზუსტად არ ვიცი რატომ, მაგრამ შესაძლოა ეს იმის გამოა, თუ რა აყალიბებს მათ როგორც ადრე, ასევე შემდეგ. ჩვენ არ ვცდილობთ ჩაგიყვანოთ: „შეხედე! ეს არის ახალი Styx!' თქვენ არ მიიღებთ ამ გრძნობას ამ ჩანაწერიდან, მიუხედავად იმისა, რომ შემადგენლობის ნახევარი განსხვავდება "კლასიკური" შემადგენლობისგან."
პროდიუსერმა ევანკოვიჩმა შეავსო ტრეკის კეთილსინდისიერება: ”წითელი ქარიშხალი აქვს თითქმის სანერგე რითმის მსგავსი მუქი მელოდია ლექსებში, რომლებიც ძალიან ჰგავს Porcupine Tree-ს და რადიოჰედი, რომელსაც მე და ტომი ორივე ვუსმენდით იმ დროს, ”- დაადასტურა მან. „მე ვარ ნაიჯელ გოდრიჩის ნაწარმოებების დიდი ფანი. ტრასაზე აირბაგი on OK კომპიუტერი (1997), მან თვითნებურად დააჭირა დასარტყამების ღილაკს ამ მიქსში, სადაც ის იშლება. ეს მათი დრამერი, ფილიპ სელვეი არ უკრავს. ეს უბრალოდ ორგანულად მოხდა, რაც მართლაც შესანიშნავია. ”
ჯეისონ პაუელი
ევანკოვიჩმა სწორად შენიშნა როგორ წითელი ქარიშხალი ასევე ქსოვს კლასიკურ ტონებს მის თანამედროვე ელფერში. „რასაც აკეთებს წითელი ქარიშხალი მართლაც სასიამოვნოა მისი ტექსტურები, როგორც რიჩარდ რაიტი Pink Floyd] კლავიატურის ხმები, ”- თქვა მან. „ძალიან მიხარია, რომ ლოურენსმა დაუკრა ობერჰეიმის სინთი და დაამატა ეს ARP სიმები და Crumar Orchestrator-ის სტრიქონები გუნდებზე, რათა ნამდვილად განემტკიცებინა 1978 წლის პროგრესული როკი. ეს ვინტაჟური კლავიშები და სინთები იყო წებო, რამაც ყველა ეს გადასვლები საკმაოდ შეუფერხებლად შერწყმა.
იანგმა, რომელიც აღიარებულია, როგორც სტიქსის ნათლია და ადამიანი, რომელიც ყველაზე მეტად აკრიტიკებს მათ ძალისხმევას, როგორც სცენაზე, ასევე ჩანაწერში, აღიარა, რომ კმაყოფილი იყო საერთო შედეგებით. ”ეს იყო სიყვარულის შრომა, მაგრამ მე ნამდვილად, სასიამოვნოდ გაკვირვებული და აღფრთოვანებული ვარ პასუხით Მისია კონცეფცია“, - აღნიშნა მან. "ტომი ხშირად იტყვის: "პატარა მუხასგან გიგანტური მუხა იზრდება." ჩემი გენეტიკური მასალა იქ არის და მე დავეხმარე. ამ ბავშვის დაბადება და თუ აღმოჩნდება, რომ ეს არის ყველაზე წარმატებული რამ, რაც ჩვენ გავაკეთეთ - კარგი, ამიტომ ვქმნით Styx-ს ჩანაწერები. ეს გვიჩვენებს, თუ როგორ ვმუშაობთ გუნდურად. ”
შოუმ თქვა, რომ თუ მოთხოვნა იქნება, Styx ღია იქნება სათამაშოდ Მისია მთლიანად პირდაპირ ეთერში ამ წლის ბოლოს, მას შემდეგ, რაც სამმაგი ბილეთის საზაფხულო ტური დასრულდა და ისინი უბრუნდებიან უფრო გრძელი სეტების თამაშს. „თუ არის ამისთვის აუდიტორია, მაშინ ჯანდაბა ჰო! ანუ, მე გადავიხდი მის სანახავად. მე ვიცნობ ხალხს! ” წამოიძახა მან და ორივეს გაგვეცინა. ”ჩვენ ყველა ვგეგმავთ ამის გაკეთებას, ასე რომ, ჩვენ ვაკეთებთ მომზადებული გაკეთება. და რადგან ის მუშაობს 42 წუთსა და 8 წამში, ასე არ არის რომ ხანგრძლივი დასამატებლად სრული ნაკრების შუაში.”
შოუ აღნიშნავს Მისია როგორც კარიერის მთავარი? "ასე უნდა მეთქვა," დაასკვნა მან. „მთავარი, რაც მინდოდა, იყო, რომ მასში ექვსივე ჯგუფის წევრი ყოფილიყო წარმოდგენილი. როცა მას ვუსმენ, სასიამოვნო იყო იმის მოსმენა, თუ როგორ მიეცა ყველას ბრწყინვის შესაძლებლობა. მე ნამდვილად ვამაყობ ამით. მე ვფიქრობ, რომ პლანეტები ნამდვილად შეესაბამება Მისია.”
აქ აუდიოფილი უნდა დაეთანხმოს. სტიქსისთვის ის ნამდვილად არის Მისია შესრულებულია.
