„ვინილში ძალიან მიყვარს ის, რომ ჩანაწერი უფრო მნიშვნელოვანი ჩანდა.
Crowdfunding შეიძლება იყოს მოლიპულ ფერდობზე, განსაკუთრებით ცნობილი არტისტებისთვის. მაგრამ ცნობილმა მომღერალმა/კომპოზიტორმა მეთიუ სვიტმა გადაწყვიტა რაღაც განსაკუთრებული მიეწოდებინა პარტიებისთვის Kickstarter მხარდამჭერებმა, რომლებმაც $55,700-ზე მეტი შეიტანეს ალბომის დასაფინანსებლად, რომელიც საბოლოოდ გახდა წინდახედული მელოდიური რიფ-ფესტივალი ხვალ სამუდამოდ, ახლა ხელმისაწვდომია Sweet-ის საკუთარი Honeycomb Hideout ანაბეჭდის საშუალებით სხვადასხვა ფორმატში.
გარდა 17 ტრეკისა, რომელიც ავსებს ხვალ სათანადო ალბომში, Sweet-მა მხარდამჭერებს კიდევ 21 დემოს გადასცა მხოლოდ 38 ახალი სიმღერისთვის, ყველა მათგანი იმსახურებს იმ ადამიანს, ვინც დაწერა ისეთი მიმზიდველი ალტ-როკის ძვირფასი ქვები, როგორიცაა შეყვარებული, Ღვთაებრივი ჩარევა, ავადმყოფი ჩემი თავი, და Დროის კაფსულა.
„17 სიმღერიანი ალბომის მიღმა არის სატელიტური ჩანაწერი ე.წ ხვალინდელი ქალიშვილი, რომელიც განკუთვნილია მხოლოდ ძალიან იღბლიანი ადრეული ადამიანებისთვის, რომლებმაც იყიდეს დემო ჩამოტვირთვები,” დაუდასტურა Sweet Digital Trends-ს. ”საბოლოოდ, მე გამოვაქვეყნებ მას სათანადოდ და დავდებ ვინილზე და CD-ზე. მაგრამ დიახ, საკმაოდ ბევრი მოსასმენია, - დაასრულა მან შეგნებული სიცილით.
Digital Trends-მა მოუწოდა Sweet-ს მის მშობლიურ შტატში, ნებრასკაში, რათა განეხილათ იმის ცოდნა, თუ როდის არის მუსიკა სწორი ხანგრძლივობისა და მასთან ურთიერთობის სარგებელი. ვინილისდა როგორ შევქმნათ ხმის ველის გამომწვევი სტერეო მიქსები.
ციფრული ტენდენციები: ხვალ სამუდამოდ საათები დაახლოებით ერთ საათშია, მაგრამ სულაც არ მეჩვენებოდა ზედმეტად, როცა მოვუსმენდი. სიმღერების უმეტესობა საკმაოდ ლაკონურია სიგრძის თვალსაზრისით და ჩანაწერი ჰგავს 70-იანი წლების სტილის ერთ-ერთ ორმაგ ალბომს, სადაც სიმღერა არ იკარგება.
მეთიუ სვიტი: ოჰ, ეს ძალიან კარგია და ძალიან სასიამოვნოა თქვენი ნათქვამი. მახარებს იმის მოსმენა, რომ არც ისე გრძელი მეჩვენება, რადგან როცა ერთად ვაწყობდით, არც მე მომეჩვენა ძალიან გრძელი. გუშინ ველაპარაკე სხვას, რომელმაც თქვა ზუსტად იგივე, რაც შენ გააკეთე - ეს მათთვის დიდხანს არ ჩანდა, თუნდაც მასზე 17 სიმღერა. ასე რომ, თუ სამი ჩვენგანი თანახმაა, მაშინ ეს კარგი შანსებია. (იცინის)
ჩვენ ყველას გვაქვს იმდენი მუსიკა მოსასმენი ამ დღეებში და გამოცდილ მსმენელებს შეუძლიათ სწრაფად თქვან, თუ ალბომი ძალიან გრძელია და გსურს, რომ ის უფრო სწრაფად დასრულდეს ან სხვაგვარად დამონტაჟდეს. როგორც მხატვარს, როგორც ჩანს, თქვენ ყოველთვის გაქვთ სწორი ინფორმირებულობა იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა წარიმართოს ალბომი და როგორი უნდა იყოს ვინილის გვერდითი რღვევები. არის ეს მხოლოდ ინსტინქტების ნაკრები, რომელიც ყოველთვის გქონიათ მუსიკის შექმნისას?
Მე მგონია. არ ვფიქრობ, რომ ოდესმე რთული ყოფილიყო ჩანაწერის თანმიმდევრობა. უცნაურად აკეთებს ამას საკუთარ თავს. ყოველთვის არის ის რამდენიმე საუკეთესო სიმღერა, რომელზეც ყველა ყველაზე მეტად რეაგირებს, მაგრამ ბევრი მათგანია: "რა მუშაობს რის შემდეგ?"
„თანამედროვე ეპოქაში ერთი მართლაც მაგარი რამ არის ის, რომ დამატებითი ნივთები ახლა ხედავენ დღის სინათლეს“.
რამდენიც არ უნდა ფიქრობდე ამაზე, ეს არ არის ისეთი სასარგებლო, როგორც იქ ჯდომა და რაღაცეების ცდა, როგორ გამოიყურება ისინი, ერთი სიმღერიდან მეორე სიმღერაში გადასვლა.
რაც შეეხება სიმღერებისა და ალბომების სიგრძეს, ვხვდები, თუ რამე ძალიან გრძელია, შემიძლია დავკარგო ინტერესი მის მიმართ. ჩვენ ყველანი ალბათ უარესად ვართ ამაზე დღევანდელ უფრო სწრაფ ტემპში. მაგრამ არის გასაოცარი რამ, რაც ხანგრძლივია და დრო სჭირდება - და რადგან ისინი ამას აკეთებენ, ისინი ძალიან დიდები არიან.
რაც მახსენდება არის ნილ იანგის სიმღერა კორტეს მკვლელი [7½ წუთიანი ტრეკი 1975 წლიდან ზუმა], რომელიც მე ვფიქრობ ისევ დავამატო სეტში, როგორც ბისი სიმღერა, როდესაც წელს გასტროლებზე ვიქნებით. ეს არის შესანიშნავი მაგალითი იმისა, რასაც დრო სჭირდება, მაგრამ მაინც კლასიკურია იმისთვის, რაც არის. ვფიქრობ, შესაძლოა, სხვა ეპოქა იყო, როდესაც ის გამოვიდა - სადაც რაღაცაში საკუთარი თავის დაკარგვა ასევე მიმზიდველი იყო და არ გჭირდებოდათ მისი დასრულება მალე.
ნილს აქვს უნარი იცოდეს როგორ გააკეთოს ეს, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც ის თამაშობს Crazy Horse-თან. ჩემთვის შენ ხარ მისი სულიერი ძმა ტრასებზე მწარე, რომელიც ვგრძნობ, რაღაცნაირად დაკარგული ნილ იანგის სიმღერაა.
Მაგარია. ამაზე არასდროს მიფიქრია. მაგრამ მე მიყვარს ის და ჩვენი დაფასება მის მიმართ უპირობოა, რადგან ის ძალიან კარგია.
ბოლო სიმღერამდე რომ მივალთ, დასასრული ახლოს არის, პრაქტიკულად ვყვირი: "არა, არ მინდა ახლოს იყოს!"
(იცინის) კარგი, შემეძლო გამეგრძელებინა, მაგრამ მერე სხვა რამე ხდება. უბრალოდ მივიდა იმ სიგრძემდე, რაც ბუნებრივად იყო. რაც დამეხმარა, ის იყო, რომ ვიცოდი, რომ ვაპირებდი იმ სიმღერების უმეტესობის გამოშვებას, რომლებიც იქ არ მოხვდნენ [Kickstarter-ის მხარდამჭერებისთვის].
Matthew Sweet - Pretty Please - 5/16/2017 - Paste Studios, New York, NY
იყო ისეთებიც, რომლებსაც შეეძლოთ ალბომში მოხვედრა და ეს არის ძალიან მაგარი რამ თანამედროვე ეპოქაში. ყველა ეს ზედმეტი ნივთი ჩვეულებრივ ხედავს დღის სინათლეს ახლა, მაშინ, როცა, შესაძლოა, კლასიკური როკის დროს, უფრო მეტი რამ დარჩა დამარხული.
მე მომწონს საარქივო ასპექტი, რომელიც დღეს ხელოვანთა მსმენელებისა და გულშემატკივრებისთვისაა ხელმისაწვდომი. მე ასევე მომწონს თქვენი ზრუნვა 180 გრამიანი ვინილის ვერსიის მომზადებაში ხვალ სამუდამოდ.
ის, რაც ძალიან მიყვარს ვინილში - გარდა იმისა, რომ ბავშვობაში ვიზრდებოდი - ეს ჩანაწერს უფრო აგრძნობინებდა მნიშვნელოვანი. ამან უფრო მეტი შესავალი მოგცა იმ მხატვრის ცხოვრებაში. შემდეგ კი, როცა შენს ოთახში შედიხართ ჩანაწერის დასაკრავად, ეს იყო თქვენი პირადი სამყარო, სადაც შეისწავლეთ მისი ხელოვნების ნაწილი. იმის გამო, რომ ისინი მხოლოდ ძალიან გრძელი იყო თითო მხარეს, თქვენ შეგეძლოთ თითო მხარის მონელება იმ სიჩქარით, რომელიც საკმაოდ მართვადი იყო.
ძნელია ვინილის ხმის ახსნა, მაგრამ მას აქვს საშუალება, რომ ყველაფერი სასიამოვნოდ გააერთიანოს. მე კი მივუბრუნდი 70-იანი წლების სტერეოს შეკრებას, რათა შემეძლოს ჩემი სატესტო პრესის დაკვრა ისეთზე, რაც ნამდვილად მაგარია, გესმის? (იცინის)
ამის მოსმენა კარგია. თქვენ ფაქტიურად გაქვთ 100% გართობა კიდევ ერთხელ, ვისესხოთ თქვენი ალბომის სათაური…
(იცინის) სახალისოა ამის გაკეთება - ჩაკეტილი ხარ ნემსის დადებაში და გარკვეული რაოდენობის რაღაცეების მოსმენაში, სანამ ფიზიკურად არ წახვალ მის ასაწევად და შესაცვლელად. ეს რაღაცნაირად მაგარია და მე არასოდეს მიმიტოვებია იდეა იმის შესახებ, თუ რამდენად მნიშვნელოვანია ჩანაწერის მხარეები. მე ყოველთვის წარმომიდგენია გარკვეული რაოდენობის სიმღერების მიღება ერთდროულად.
ვინილის ახალი მსმენელები სხვანაირად ხვდებიან მას, ვიდრე მე და შენ. მაინტერესებს, აქვს თუ არა ეს კიდევ უფრო დიდი გავლენა, როდესაც ისინი აცნობიერებენ: ”აი, მე მაქვს ეს 20 წუთიანი მხარე, რომელსაც მთელი ყურადღება უნდა მივაქციო, რადგან მე ფიზიკურად უნდა შეცვალო ან გადააბრუნო“. ვფიქრობ, მათ გაარკვიეს, რომ გამოცდილება იმაზე მეტად მოსწონთ, ვიდრე ეგონათ პირველი.
”ძნელია ვინილის ხმის ახსნა, მაგრამ მას აქვს საშუალება, რომ ყველაფერი სასიამოვნოდ გააერთიანოს.”
შეიძლება ასეც! მასში ბევრი ნოსტალგიაა და არის მასში სიახლეც. ასევე არის ის ასპექტი, სადაც შეგიძლიათ ეწვიოთ უსარგებლო მაღაზიებს, რწყილების ბაზრებს და ავტოფარეხების გაყიდვებს ხალხის სახლებში და კვლავ იპოვოთ ბევრი ვინილი. ვფიქრობ, ეს ახალგაზრდებისთვისაც მხიარულ კუთხით მატებს მას.
ისინი შედიან გარკვეული ალბომის ძებნაში და ასევე შედიან ჩანაწერების მაღაზიის დღე ახლაც. მე ყოველთვის მომწონს ასაკობრივი ჯგუფების უზარმაზარი განყოფილების დანახვა და რა ჩანაწერებს ირჩევენ ადამიანები RSD-ზე. ხედავთ ბავშვებს აიღებენ 38 სპეციალური ან LCD ხმის სისტემა ჩაწერეთ და გაინტერესებთ, თავიდან როგორ აღმოაჩინეს ეს მუსიკა. სად იყო მათი შესვლის წერტილი?
ზოგჯერ ეს შეიძლება იყოს ბედნიერი უბედური შემთხვევა. ისინი ამოწმებენ მის გარეგნობას და შემდეგ არჩევენ ნივთებს ამ გზით. გასულ წელს მინეაპოლისში გადასვლამდე, ჩემი დრამერი, რიკ მენკი, მუშაობდა Freakbeat Records-ში ლოს-ანჯელესში, ძალიან კარგად მოფიქრებულ ვინილის ადგილას. დიდი ხნის განმავლობაში ის იყო ჩემი კავშირი ამ სამყაროსთან - ხედავდა ბავშვებს და ხედავდა მათ მშობლებს, რომლებიც გამოდიოდნენ ჩანაწერების მაღაზიის დღისთვის. ეს მართლაც დიდი მოვლენა იყო მათთვის და მათი მაღაზიისთვის.
ვფიქრობ, ეს გვიჩვენებს, რომ ეს ყველაფერი არ არის უბედურება და სიბნელე, როდესაც საქმე ეხება ადამიანებს, რომლებსაც ჯერ კიდევ სურთ ყიდვა ფიზიკური მუსიკალური პროდუქტი. და რა თქმა უნდა, კარგი იქნება მისი გამართვა ხვალ სამუდამოდ ხელში მისი ვინილის სახით და ურთიერთქმედება შეფუთვასთან და მის მთელ პრეზენტაციასთან. ვგულისხმობ მარტო ყდის ნამუშევარს...
ის ნამდვილად ანათებს ვინილის სახით, დიახ. Kickstarter-ის მხარდამჭერებმა ის პირველად მიიღეს, მაგრამ ჩვენ დავაგვიანეთ მისი საცალო გაყიდვა, რადგან ხერხემალზე შეცდომა აღმოვაჩინეთ - ორი M იყო ხვალ. მე თითქმის არ ვნერვიულობდი ამის გამო, რადგან ვიფიქრე, რომ ხალხს უბრალოდ ვეტყოდი: „ოჰ, მათესთვის არის დამატებითი M!“ (ორივე იცინის)
ეს მახსენებს ზომბებს ოდესეი და ორაკლი (1968), სადაც შეცდომით დაწერეს სიტყვა Oდისეია ყდის ნამუშევრებში ა ე ნაცვლად ა წ, მაგრამ მათ უბრალოდ დატოვეს ის, როგორც არის.
დიახ, ზუსტად - შესანიშნავი მაგალითი! თუმცა, ყველას სურდა ამის სწორად მიღება, ამიტომ გამოვასწორეთ.
რაც შეეხება სონიკებს ხვალ სამუდამოდ, თქვენ კარგად სარგებლობთ აქ სტერეო ველით. არის ბევრი მარცხენა არხის გიტარაზე ნამუშევარი და ბევრი მარჯვენა არხის გიტარაზე მუშაობა, მართლაც რთული მასალის მეშვეობით. ეს შენთვის ცოტა დამახასიათებელი ჟღერადობაა - და ჩვენ გვესმის ის პირველი ტრეკის გარეშე, ხრიკი.
დიახ, მე ყოველთვის მიყვარდა ამის გაკეთება და ყოველთვის მქონდა მიდრეკილება ამისკენ. თავიდან ვუსმენდი ბითლზი ალბომები, როგორიცაა რევოლვერი (1966), რომლებიც შერეული იყო სტერეოში და არც კი Ხოჭოები საკუთარ თავს — ვიღაცამ შეურია იგი სტერეოში [ჯეფ ემერიკი და ჯორჯ მარტინი, არსებითად] და უბრალოდ „გადაწყვიტა“ სად დაეყენებინა ნივთები. ჯერ არავის ჰქონდა გააზრებული სტერეო, მაგრამ მე ყოველთვის ვიფიქრებდი, რომ შემეძლო ერთი ნივთის ჩვენება მხოლოდ ერთ მხარეს დაყენებით.
მეთიუ სვიტი - ხრიკი (აუდიო)
ბევრ შემთხვევაში ამ ჩანაწერზე, სტერეო შეგრძნება ხდება იმის გამო, რომ რამდენიმე გიტარის მოთამაშე აკეთებს ურთიერთდამოკიდებულებას. ჯონ მორმენთან და ვალ მაკკალუმთან ბევრი რამ არის, სადაც ისინი წინ და უკან მიდიან, მაგრამ ეს მხოლოდ დამოკიდებულია. ხანდახან ყველგან უფრო ხშირად ხდება ნივთების რეცხვა, ხოლო უფრო მარტივი ნივთები სტერეოში ოდნავ უფრო მკვეთრია.
თქვენი ვოკალი გაორმაგებულია ბევრ სიმღერაზე. როგორ მოგწონს ასე ძალიან?
უბრალოდ ვფიქრობ, რომ წლების განმავლობაში მე ვაფასებ, რას ნიშნავს სასიამოვნო ხმის გაორმაგება. ეს ყოველთვის ასე არ მუშაობს ადამიანებისთვის, მაგრამ ჩემთვის ის ქმნის სასიამოვნო ჟღერადობას და, ალბათ, ახლა ვაკეთებ უფრო მეტად, ვიდრე ოდესმე. არის რამდენიმე ad-lib რამ, სადაც ეს მხოლოდ ერთი ვოკალია და მე უბრალოდ არ შევწუხდი მის გაორმაგებაზე.
ძალიან მომწონს ორმაგი ტრეკინგის ხმა. როგორც ვაკეთებ, რაღაცას ვიმღერებ, მაგრამ არ მოვუსმენ, როცა გავაორმაგებ. მე უბრალოდ ვიმღერებ მას ისე, რომ არ გავიგონო პირველი რაც ვიმღერე. და უმეტეს შემთხვევაში ისინი იდეალურად მუშაობენ. ეს არის ამის გაკეთების ერთგვარი მარტივი, ჯადოსნური გზა, რომელიც სწრაფად ხდის მას საკმაოდ სასიამოვნო ჟღერადობას.
ის ასევე მეხმარება სწრაფად გავაკეთო ვოკალი, რომელიც შეიძლება არ იყოს სრულყოფილი, მაგრამ ეს საკმარისია სიმღერის შესაქმნელად. საბოლოო ჯამში, ზოგიერთ მათგანს შევინარჩუნებ, რადგან მიჩვეული ვარ და მომწონს, ზოგს კი ხელახლა ვიმღერებ, რადგან მთელი ამ ხნის განმავლობაში მაწუხებდნენ. მაგრამ იმის შესაძლებლობა, რომ ორმაგად თვალყური ადევნო მათ, ყველა მათგანს ოდნავ უფრო შეუფერხებლად აქცევს.
ჩვეულებრივ, მე მომწონს ჩემი ორმაგი ტრეკები ერთმანეთთან უფრო ახლოს და არც ისე ფხვიერი. ეს მხოლოდ იმაზეა დამოკიდებული, რაღაც მაწუხებს თუ არა. თუ რაღაცებს შევეჩვიე და არ ვფიქრობ: „ოჰ, მე მიიღო გაასწორე ეს“ ყოველ ჯერზე, როცა მესმის, მე დავუშვებ ისეთ ნივთებს, რომლებიც საკმაოდ ფხვიერია. მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ ეს გამაგიჟებს, არის ის, როდესაც საქმეებს ვასწორებ. (იცინის)
