ნილ ფინი პირდაპირ ეთერში გადასცემს თავისი ახალი ალბომის ჩანაწერს და გამოსცემს მას ერთი კვირის შემდეგ

„მინდოდა დავრწმუნებულიყავი, რომ ალბომი დამოუკიდებლად დადგებოდა, ყოველგვარი ცოდნის გარეშე, თუ როგორ შეიქმნა იგი“.

იმ შემსრულებლებისთვის, რომლებსაც კვირები და თვეების განმავლობაში შრომობენ თავიანთი სტუდიური ჩანაწერებისთვის, ფიქრობენ ახალი მუსიკის პირდაპირ ეთერში ჩაწერაზე. და რეალურ დროში, და შემდეგ მისი დაუყოვნებლივ მოხვედრა მსმენელი საზოგადოების ხელში დაუყოვნებლად, შეიძლება იყოს საკმაოდ განმათავისუფლებელი გამოცდილება.

და ეს არის ზუსტად ის, რაც მოხდა ახალი ზელანდიის საყვარელ ვაჟთან, ნილ ფინი, რომელსაც ჰქონდა გაბედული იდეა პირდაპირი ეთერი რეპეტიციები და ჩანაწერები ჩატარდა მის საკუთარ Roundhead Studios-ში ოკლენდში მისი ახალი ალბომისთვის, დუმილის გარეთ. ფანებს შეეძლოთ უყურონ მრავალსაათიან რეპეტიციებს ფინებს შორის (ხალხმრავალი სახლი, Split Enz) და სხვადასხვა ჯგუფის თანამოაზრეები, სრული გუნდი და სიმებიანი განყოფილება პირდაპირ ეთერში ფეისბუქი ზედიზედ ოთხი პარასკევის განმავლობაში, სანამ 10 სიმღერა, რომლებიც საბოლოო ჭრილში მოხვდნენ, ჩაწერილი იყო პირდაპირ ეთერში ოთხი საათის განმავლობაში, 25 აგვისტოს. მაშინ ფინი და მისი ტუზის წარმოების გუნდი დარწმუნდნენ

დუმილის გარეთ იყო სათანადოდ შერეული, მასტერირებული და ხელმისაწვდომი იყო ჩამოსატვირთად მთელ მსოფლიოში ზუსტად ერთი კვირის შემდეგ, 1 სექტემბერს (მას შემდეგ გამოჩნდა ფიზიკური ფორმატები, CD-ები ახლა გამოვიდა და ვინილის გამოშვება ნოემბერშია).

”მთავარი, რაც მინდოდა დავრწმუნებულიყავი, იყო ის, რომ ალბომი დამოუკიდებლად დადგებოდა, ყოველგვარი ცოდნის გარეშე, თუ როგორ შეიკრიბა იგი”, - განუცხადა ფინმა Digital Trends-ს. "და მე საკმაოდ კმაყოფილი ვარ, რადგან ვფიქრობ, რომ ასე ჟღერს - ჩვენ შევედით და სტუდიური ჩანაწერი გავაკეთეთ."

იმ გამოხმაურების საფუძველზე, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც The Infinity Sessions, ფინი გეგმავს გააგრძელოს პირდაპირი ტრანსლაცია უახლოეს მომავალში. ”ვფიქრობ, რომ იქ დიდი პოტენციალია, ამიტომ ვაპირებ ამის გაკეთებას”, - დაადასტურა მან. „ამ გზით უფრო სრულ ჩანაწერებს ვაკეთებ, არ ვიცი, რადგან დუმილის გარეთ იყო ერთჯერადი. მაგრამ მე აუცილებლად გავაგრძელებ ლაივ სტრიმინგს, რადგან მიყვარს ეს ფორმატი. რაღაცის განცდა, რაც პირდაპირ მხატვრისგან მოდის აუდიტორიამდე, ასე გაუფილტრავი, მართლაც უჩვეულოა. ჩვეულებრივ, თუ ტელევიზორს აკეთებთ, კადრებს სწორედ რეჟისორი და ოპერატორები უწოდებენ. მაშინაც კი, თუ ის ლამაზად არის გადაღებული, ეს სულაც არ არის პირდაპირი კავშირი, როგორც ეს არის პირდაპირი სტრიმინგი. ”

Digital Trends-მა დაურეკა ფინს, როდესაც ის შვებულებაში იმყოფებოდა საბერძნეთი განიხილონ, თუ როგორ დააბალანსოთ საიდუმლო და გამჭვირვალობა თქვენს აუდიტორიასთან, რატომ არის საბოლოო ვერსია დუმილის გარეთ ასე სწრაფად შეიკრიბა და როგორ გაუძლებს ის თავის მომავალ პირდაპირ ეთერში გამოცდილებას.

ციფრული ტენდენციები: მე ვფიქრობ, რომ თქვენ ალბათ ორაზროვანი ხართ იმის შესახებ, თუ რამდენად აძლევთ უფლებას პირდაპირ ეთერში ნახონ ის, რასაც თქვენ დაურეკავთ „შექმნის საიდუმლო“, იმის საპირისპიროდ, რომ უბრალოდ მივცეთ გამოცდილება საბოლოო პროდუქტის საშუალებით მარტო. გრძნობთ, თუ საბოლოო ჩანაწერი უპრობლემოდ გამოჩნდება, მაშინ თქვენ გააკეთეთ თქვენი საქმე და ხალხი ვერც კი აცნობიერებს, რამხელა შრომა დაიხარჯა მასში, არა?

ნილ ფინი: დიახ, და ეს კარგი კითხვაა, რადგან მე ვარ შეშფოთებულია იმ საიდუმლოების ტალღის გამო, რომელიც შეიძლება ჰქონდეს ალბომს და რისი შექმნას ცდილობთ მუსიკით იქ, სადაც ის მარტივად ჟღერს.

მომზადება, რომელიც ჩვენ გავაკეთეთ კამერების გაშვებამდე, საკმაოდ გადამწყვეტი იყო, რადგან მე ჩვეულებრივად გადავიდოდი ტალღის ფორმები ირგვლივ ვიჯექი კომპიუტერის ეკრანის წინ - ყოველ შემთხვევაში, გარკვეულ დროს მაინც - მე ვიჯექი ა ოთახი მუსიკოსებთან და ჩემს არანჟირებასთან, ვიქტორია კელისთან ერთად, რომელიც საკმაოდ მეთოდურად და ძველმოდურად აკეთებს საქმეს გზა. ჩვენ ერთადერთი მიზანი გვქონდა მიგვეღო ისეთ წერტილამდე, სადაც ეს იყო კუნთოვანი მეხსიერება და ყველა სიმღერა მართლაც შესანიშნავ ფორმაში იყო და ჩვენ შეგვეძლო შეგვესრულებინა ჯოჯოხეთი. ამიტომ, ჩვენ შეგვიძლია დარწმუნებულები ვიყოთ, რომ ხალხს ამ პროცესის ყურების უფლებას მივცეთ, რადგან ვიცოდით, რომ ეს ცოცხალი შესრულება გვექნებოდა გასაკეთებელი.

ჩვენ არ გავუმხილეთ ყველა ტრასების მეჭეჭებისა და ბზარების, თუმცა. წინა კვირებში იყო რამდენიმე გარდამავალი მომენტი ზოგიერთ სიმღერასთან დაკავშირებით, სადაც ჩვენ ჯერ კიდევ ვაკეთებდით [ანუ რეპეტიციებს და არანჟირებას]. ვფიქრობ, ხალხისთვის საინტერესო იყო სანახავი, მაგრამ იმედი მაქვს, რომ არცერთი საიდუმლო არ გავაუქმეთ.

არამგონია გააკეთე. მომწონს იმის ყურება, თუ როგორ მიდიხართ A წერტილიდან B წერტილამდე ასეთ პროექტში, რაც ვნახეთ ბოლოდროინდელ Crowded House Deluxe Edition ყუთების სერიაში, რომელიც გამოვიდა 2016 წელს.

ისე, ეს ნამდვილად იყო დიდი სამუშაოს გამოვლენა. საკმაო დრო გავიდა იმ ხალხმრავალ სახლთან, რომ მე ვფიქრობდი, რომ კარგი იქნებოდა მისი ასე შემოწმება. მე რეალურად ველაპარაკე მიტჩელ ფრუმს [რომელიც პირველი სამი Crowded House ალბომის პროდიუსერი/თანაპროდიუსერი იყო] და ვკითხე, ჰქონდა თუ არა მას ჯერ კიდევ დემოები, როცა პირველად ვმუშაობდით ამ სიმღერებზე. და მან თქვა: „არა, მე გადავყრი ამ ნივთებს! მე არ ვფიქრობ, რომ ვინმემ უნდა გაიგოს ისინი. ” (ორივე იცინის)

ნეტავ დუმილის გარეთ იყო რეაქცია Crowded House-თან თქვენი კარიერის ღრმა ისტორიულ შეფასებაზე? იყო თუ არა ეს ცნობიერი, ან თუნდაც ქვეცნობიერი ფიქრი: „ჰეი, მე მინდა მოვაშორო რაღაცეები და გავაკეთო ის, რაც მომენტშია“?

Დარწმუნებული არ ვარ. ზოგიერთი რამ, რის შესახებაც არ იცით, როდესაც თქვენ მიისწრაფვით შექმნათ მოტივაცია. ეს ახალი სიმღერები განსაკუთრებით ამაღელვებელი ჩანს და მე მომეწონა ახალი გზების პოვნა ჩანაწერის შექმნის ღონისძიებისთვის.

მე უკვე ბევრი ჩანაწერი მაქვს გაკეთებული და კარგად ვიცი, რომ არსებობს იდუმალი ძალები, რომელთა პროგნოზირებაც არ შემიძლია. არ ვიცი, ეს ჩანაწერი პოულობს აუდიტორიას, დიდ აუდიტორიას, ან საერთოდ ახალ აუდიტორიას. მაგრამ იმის მაგივრად, რომ დავაფიქსირო ეს, მირჩევნია, ახლა თითოეული ჩანაწერი გავხადო მიმდინარე მოვლენად, რომელიც ნამდვილად სასიამოვნოა საკუთარი თავისთვის.

თქვენ გაუგზავნეთ სამაგისტრო ფაილები [შენიშვნა ოსტატი ინჟინერი] ბობ ლუდვიგი ნიუ იორკში დაეუფლონ მათ რეალურ დროში, რათა დასრულებული ჩანაწერი ერთ კვირაში შემობრუნდეს. როგორ მუშაობდა ეს?

პირველ კვირას სიმღერა ჩავწერეთ ერთზე მეტი თქვენგანი და გაუგზავნა ბობს ღამით, და ის დაბრუნდა, როცა მეორე დღეს გამეღვიძა - და, უნდა ვაღიარო, ტანჯვით, რადგან პირველი წვეულება გვქონდა. (ორივე იცინის)

ჩვენ ჩავწერეთ ის, როგორც ჩანს ჩანაწერში პირველი პარასკევის ღამის ნაკადის დროს. ბობს სამი საათის შემდეგ გავუგზავნეთ და მეორე დღეს ჩემს ინბოქსში იყო მისგან ჩანაწერი: „დაუფლებული და მზადაა წასასვლელად!“ (იცინის)

მე მაქვს ალბომის დეტალური QC ნოტების ასლი, სადაც მოხსენიებულია პირის ღრუს ყველა ხმაური, ტკიპები და დაწკაპუნებები და როდის ხდება ისინი თითოეულ სიმღერაზე. მე ნამდვილად მომწონს იმ "რეალური" მომენტების მოსმენა ბოლო ჩანაწერებში. ისინი ყველა არ იყო გაწმენდილი და ამოღებული ნაზავის გასაწმენდად. ბევრ შემთხვევაში, ჩვენ გვესმის ის, რაც ვნახეთ, მოხდა პირდაპირ ეთერში.

ბობმა მთელი ალბომის ოსტატობა ჩაწერა მისი ჩაწერიდან სამი დღის შემდეგ და მას მოეწონა ჩანაწერის შედგენის გზა. მან თქვა: ”მე ამოვიღე ზოგიერთი ხმა, რომელიც მოვისმინე, მაგრამ მივხვდი, რომ თქვენ ალბათ გინდათ დატოვოთ ზოგიერთი მათგანი. არ მინდოდა, რომ ძალიან დაბნეულიყო. ” (იცინის) ასე რომ, ეს მისთვის რთული სამუშაო იყო.

მაგრამ გარკვეულწილად, მე ასევე მინდოდა, რომ ის სტუდიური ჩანაწერივით ჟღერდეს, ამიტომ არ მინდოდა რაიმეს მსხვერპლად შეწირვა ან კომპრომისზე წასვლა მხოლოდ იმის გამო, რომ ის პირდაპირ ეთერში იყო ჩაწერილი.

მე ვფიქრობ, რომ ზოგიერთი მათგანი გამომდინარეობს იქიდან, თუ როგორ მოგიწია ბევრი დონის შესატყვისი და ხმის დაბალანსება დეტალები კამერაზე რეპეტიციებისა და სპექტაკლების გუნდთან და სიმებთან ერთად რეალურად აიღო ადგილი.

რამდენჯერმე გვქონდა შესაძლებლობა, რეპეტიციები გაგვეკეთებინა სიმებიან და გუნდთან ერთად. და ისინი არ იყვნენ პროფესიონალი გუნდი; ისინი უბრალოდ მეგობრები იყვნენ და მომღერლები და კომპოზიტორები - საკმაოდ ბევრი მათგანი. მე მინდოდა, რომ ისინი მართლაც კარგად ჟღერდეს ცეცხლზე. არც თუ ისე ძლიერი მათი ხმებით; უბრალოდ კარგი სიმღერა. მე ნამდვილად ბედნიერი ვიყავი ამით. ცოტა შრომა დასჭირდა ხმის ხასიათის მისაღებად. იმ დროისთვის, როცა ყველა ჩამწერის პოზიციაზე მივიღეთ, ყველამ კარგად იცოდა სიმღერები და მე აღფრთოვანებული ვიყავი მისი ჟღერადობით. ეს იყო ლამაზი, ბუნებრივი ხმა.

Roundhead Studios-ში ფიზიკური პოზიციონირების თვალსაზრისით, თქვენ გქონდათ ძალიან მჭიდრო სივრცე, რომ მოერგოთ ყველას. რამდენად კრიტიკული იყო შენთვის თვალის კონტაქტის დამყარება თანამემამულე მუსიკოსებთან?

ჩვენ დიდი დრო დავხარჯეთ იმის გარკვევაში, თუ როგორ უნდა დაგვეწყო სტუდია და ეს საკმაოდ კარგად გამოვიდა. იყო საკმაოდ დიდი გაჟონვა ერთი მიკროფონიდან მეორეზე, მაგრამ ეს გარდაუვალი იყო. ჩვენც კარგი განშორება გვქონდა.

მე ვიყენებდი ჩემს ძველ ვერტიკალურ ფორტეპიანოს, რომელზეც ვწერდი ყველა სიმღერას და ეს ცოტა რთული იყო ვიზუალური კონტაქტისთვის. მე ვიყავი იმავე ოთახში, სადაც სიმები და კარგი კონტაქტი დამყარდა ვიქტორიასთან, ცხადია. გუნდი იზოლირებულ ჯიხურში იყო, მაგრამ იქ იყო დიდი სინერგია და კარგი ხილვადობაც.

ჩვენ გავაკეთეთ ცოტა შეხამება. შესაძლოა, გუნდის ლექსი სხვა ნაწილიდან ამოგვეტანა, რომელიც უკეთესად ჟღერდა ჩვენთვის. ჩვენ არ დაგვისახავს წესები საკუთარ თავს. სამი დღე გვქონდა შერევისთვის, ასე რომ, იყო ლიმიტი იმისა, რისი მიღწევაც შეგვეძლო და გავაკეთეთ ის, რაც შეგვეძლო. ყველაფერი, რაც ჩანაწერზე ვიყენებდით, პირდაპირ ეთერში იყო ჩაწერილი.

თქვენ ასევე გყავდათ რამდენიმე სტუმრის გამოჩენა სკაიპი როგორც თქვენი Crowded House-ის ჯგუფელი ბასისტი ნიკ სეიმური, რომლის ნახვაც სასიამოვნო იყო.

(იცინის) დიახ, იყო რამდენიმე კარგი მომენტი, რაც აქედან მოვიდა. ბოლო მეორე კვირას გავაკეთეთ მომღერალ ჯიმი ბარნსთან ერთად, ავსტრალიიდან. ჩვენ გვქონდა ყველაზე ნაკლებად ტექნიკური კონფიგურაცია იმისთვის, სადაც ის იყო მხოლოდ ერთი კომპიუტერი მეორეზე, მაგრამ ის იყო პატრონი.

მე ვფიქრობ, რომ აქ უნდა დაგიწოდოთ ტექნიკური ნოვატორი, რადგან ეს არის ისეთივე თანამედროვე გზა, რომლითაც შეიძლება ჩანაწერის მოჭრა, როგორც ვინმეს შეეძლო, არ იტყვით?

კარგი, ეს ორმხრივი საკითხია, რადგან გარკვეულწილად, რეალურად მოძველებული კონცეფციაა, როგორც ჩვენ გავაკეთეთ რეპეტიცია, პრაქტიკა და ყველა შეთანხმების სწორად მიღება, და მაშინ შეასრულეთ იგი პირდაპირ ეთერში.

მაგრამ რაც არის მასში თანამედროვე არის ის, რომ ჩვენ შევძელით საშუალება მივცეთ ხალხს ყველაფრის სრული ხედვის ყურება. რაღაცეების კეთება სკაიპით - მიკვირს, რომ მსგავსი რამ მეტი არ კეთდება. რამდენიმე წლის წინ დედაჩემთან ერთად სკაიპიც კი პირდაპირ ეთერში გავაკეთეთ.

მე მიყვარს პირდაპირი ტრანსლაცია და ვაპირებ ამის გაკეთებას. და მე საკმაოდ გონივრული ვარ იმით, რომ ხალხი ამას ხედავს, რადგან ასე ვთამაშობთ პირდაპირ ეთერში - თავისუფალი მოძრაობით და მაყურებელს ჩავრთავთ. არაფერი ჯობია ოთახში ყოფნას და ხალხისთვის ლაივში გამოსვლას, მაგრამ შემდეგი საუკეთესო რამ ჩემთვის არის ის, რასაც ვაკეთებთ გააკეთა — მიეცით საშუალება ადამიანებს ჰქონდეთ წვდომა მუსიკის შექმნაზე ისე, რომ არ დაემატოს პროდუქციის დიდი ბზინვარება თქვენს მიერ მიიღეთ.

სად მიდიხართ აქედან, ახლა, როცა გასინჯეთ გარკვეული დონის დადებითი, მყისიერი პასუხი დასრულებულ ნამუშევარზე, რომელიც ხალხმა პირდაპირ ეკრანებზე ნახა?

ეს ნამდვილად შთამაგონა, რომ მეტი გავაკეთო ამ პროცესში. ეს სულაც არ იქნება შემდეგი სიმებიანი და გუნდი. შეიძლება ცდუნება გავუწიო ოთხკაციანი ჯგუფის რეპეტიციას, შემდეგ კი ვცადო და ამ გზით რაღაც მოვჭრა.

მე განსაკუთრებით მაინტერესებს ცოცხალი სტრიმინგი ახალი მუსიკის გაშვების პოტენციალის გამო და ასევე სიმღერების მართლაც სულისშემძვრელი შესრულება, რომლებსაც ხშირად არ ვაკეთებ ყველა სხვადასხვა ორგანიზაციისგან, როგორიცაა Split Enz და Crowded სახლი.

მოუთმენლად ველოდები ამ ყველაფერს. და ბოლოს, უნდა მოვიყვანო ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი სტრიქონი ამინდი თქვენთან ერთად [Crowded House-ის 1991 წლის ალბომიდან, ხის სახე]: "კარგი, არის პატარა ნავი, რომელიც დამზადებულია ჩინეთისგან, ის არსად მიდის ბუხრის ღობეზე." როგორც ჩანს, ეს არის მსოფლიოს იმ მდგომარეობის მანტრა, რომელშიც ჩვენ ახლა ვცხოვრობთ, არა?

ღმერთო ჩემო - ეს არის გიჟი სამყარო, ჰო! მე არ ვიცი როგორ გამოვხატო ეს, მაგრამ ვიცი, რომ მუსიკა ახლა უფრო ღირებულია, ვიდრე ოდესმე საუნდტრეკის შექმნა, რათა ხალხს რაღაც კომფორტი და იმედი მისცეს - და იმედია, გარკვეული შთაგონება კარგად.