"საშინელი, საშინელი პროდუქცია დასჭირდებოდა წარმოუდგენელი სიმღერის გასაფუჭებლად."
რამდენად გსურს გაუზიარო შენი ნამდვილი მე-ს, როგორც ხელოვანი? თუ შენ არ მღერი, არ იღებ შენს ჭეშმარიტებას ან არ აჟღერებ შენს სიმართლეს, მაყურებელმა ეს იცის და უფრო სწრაფად გაგაგდებს, ვიდრე შეგიძლია თქვა:მოგვიანებით გნახავ, მაცივარი.”
თანამედროვე ვოკალისტებს განსაკუთრებით უწევთ მსმენელებთან ემოციური დაკავშირების მოლიპულ ფერდობზე ნავიგაცია ისე, რომ არ გადაეშვათ ჭუჭყიან/სუფთა ტერიტორიაზე. სემ სმიტი არის მისი სწორად კეთების ხელოვნების მთავარი პროგენტორი, ისევე როგორც ჯეიმს არტური, მავერიკ სეიბრი, სემ ჰენშოუ და ლეონ ბრიჯსი. მათ ყველამ იციან როგორ გააშიშვლონ სული და დაუკავშირდნენ უამრავ მსმენელს მთელს მსოფლიოში, როგორც ნაწილი, რასაც მე „ინდი სულის“ მოძრაობას ვუწოდებ.
სიუჟეტური სიმღერები უნდა იყოს რაც შეიძლება ინტიმური და შიშველი და თქვენს სახეზე.
ერთი ადამიანი, რომელიც ინდი სულის აშკარა კატალიზატორია, არის ჯეიმს უოლში, მუდამ მოქმედი მომღერალი/გიტარისტი/პიანისტი უიგანში, ინგლისი, რომელიც ცნობილია როგორც ვარსკვლავი მეზღვაური
. ჯგუფის მეხუთე ალბომში, მთელი ეს ცხოვრება (ახლა გამოდის სხვადასხვა ფორმატში Cooking Vinyl-ის საშუალებით), უოლში კვლავ აკავშირებს ყველა სწორ ხმოვან წერტილს, მაგრამ მკვეთრი ყური (ან ათი) დასჭირდა ამ 11-ის დასარწმუნებლად. ცხოვრება ყველა სიმღერას ჰქონდა სწორი ხმოვანი მასალა.„ბევრს ვუსმენდით მაიკლ კივანუკა, მარვინ გეი და სხვა სულიერი სოლო შემსრულებლები, სადაც ბევრი ბექ ვოკალი ემყარება იმას, რაც ზევით ხდება,” განუმარტა უოლშმა Digital Trends-ს ჯგუფის QC პროცესთან დაკავშირებით. „ზოგჯერ ჩვენ გვიჭირს სიმღერების დასრულება, რათა კარგად ჟღერდეს მთლიანი ვიდრე ის, რაც ნამდვილად მშვენივრად იწყება, მაგრამ სრულდება“.
მათი ერთ-ერთი მთავარი შთაგონება გვხვდება თავად Starsailor-ის სახელში, რომელიც განადგურდა ფოლკლორული ლეგენდის ტიმ ბაკლის, გარდაცვლილი ალტ-ფოლკის გმირის ჯეფის მამის 1970 წლის ალბომის სათაურიდან. ბაკლი. ”აშკარად მაამებელია, რომ ჩვენი ჯგუფი გახდა სახელის სინონიმი,” აღიარა უოლშმა, ”და იმედია, ჩვენ ვაგრძელებთ მის მემკვიდრეობას მის მუსიკაში არსებული ემოციებისა და სულის პატივისცემით, ვიდრე რაიმე სახით წარუმატებლობაში. ცხადია, ტიმ ბაკლის ა მასიური ჩემი გმირი და მისი ვაჟი ჯეფიც არის“.
Digital Trends-მა დაურეკა უოლშს აუზის გასწვრივ, რათა განეხილა, თუ როგორ აფიქსირებს ის თავის საუკეთესო ვოკალურ შესრულებას სტუდიაში, სწორი გზა სხვა შემსრულებლების მელოდიების დასაფარად და საიდუმლო, თუ როგორ უნდა დაამატოთ ახალი სიმღერები თქვენს კომპლექტებში (ასევე როგორ ბევრი).
ციფრული ტენდენციები: მე ძალიან მომწონს აკუსტიკური ვერსია დაიჭირეს შუაში მე ვნახე Starsailor-ის გაკეთება YouTube-ზე. ახალი ალბომიც ასე ჩაიწერა, ოთახში ყველა ერთად ერთდროულად?
ჯეიმს უოლში: ჩვენ ჩავწერეთ ბევრი ბასი და დასარტყამი ერთად, რადგან ისინი აშკარად საკმაოდ ინტუიციური არიან ერთმანეთთან. მაგრამ ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ ვოკალთან და გიტარასთან ერთად - და ზოგიერთ კლავიატურაზეც - ისინი ბევრად უკეთესად ჟღერდნენ, როდესაც ჩვენ მათ იზოლირებულად ვიყენებდით ისე, რომ მაიკებში ბევრი არ დაიღვარა [ანუ სისხლდენა].
მე ყოველთვის ოთახში ვიქნებოდი, ვმღეროდი და ვუკრავდი, სანამ დრამი და ბასი ჩადიოდა, რათა ჯგუფის რაღაცნაირი განცდა შეგვექმნა, ვიდრე დრამერი დამოუკიდებლად უკრავდა. შემდეგ ჩემს ნაწილებს გამოცვლიდნენ, მხოლოდ იმისთვის, რომ მიკროფონებზე ჩემი სიმღერა უკეთესი იყოს.
ხანდახან თქვენს ვოკალზე ცოტა ექოა, ზოგჯერ კი ისინი პირდაპირ და შიშველი გამოჩნდებიან - როგორც ბოლო ტრეკზე ჩნდებიან, Მეტი არავინ, რომელიც საკმაოდ ემოციურად უხეშია. როგორ გადაწყვიტეთ თქვენი ხმა თითოეულ სიმღერაზე?
ვფიქრობ, ეს იყო ჩემი და რიჩარდ მაკნამარას იდეების ერთობლიობა, რომელიც ალბომის პროდიუსერი იყო [მაკნამარა ასევე გიტარისტია ბრიტანულ ალტ-როკ ჯგუფში Embrace]. მე მექნებოდა წარმოდგენა იმ ემოციის შესახებ, რომლის გადატანა მინდოდა და ის არის ბიჭი, რომელმაც ზუსტად იცის, რა მაიკი გამოიყენოს ამის მისაღწევად.
ტრეკები მოსწონს კვირა საუკეთესო და Მეტი არავინ, ისინი რეალური სიმღერებია და უნდა იყვნენ რაც შეიძლება ინტიმური და შიშველი და თქვენი სახე. ვინაიდან ისეთი რამ, როგორიცაა დაუთმეთ ცოტა დრო და მთელი ეს ცხოვრება ცოტა უფრო კინემატოგრაფიული და აყვავებულ ჟღერადობას.
ეს კარგი გზაა დასაყენებლად. ეს მხიარული, ჰარმონიულ-ვოკალური შესავალი დაუთმეთ ცოტა დრო - ეს იყო პირველად, როცა ამ სიმღერას წერდით, თუ მოგვიანებით პროცესში?
ეს მოგვიანებით მოვიდა. ჩვენ ჩავწერეთ დემო დაუთმეთ ცოტა დრო უფრო 90-იანი წლების ინდი სტილში - ბევრად მეტი ავტომობილის მართვა და ცეკვა. მშვენივრად ჟღერდა, როდესაც ის დაიწყო, მაგრამ ცოტათი დატრიალდა და მის აღდგენას ცოტა დრო დაგვჭირდა. ჩვენ გადავწყვიტეთ წავსულიყავით იმ მიდგომით, სადაც ეს ყველაფერი უკან მოვიშორეთ და უფრო სულის მელოდია გავხადეთ იმის ნაცვლად, რომ ეს ინდი რამ დაიწყო.
და შემდეგ არის ის შესვენება, სადაც შედიხართ მოკლე ფალსეტში. როგორ გაჩნდა ეს არჩევანი?
ცხადია, გუნდის ჟღერადობა მნიშვნელოვანი და დიდია ტრეკისთვის, ასე რომ, ეს მხოლოდ ამის გაგრძელებაა, ნამდვილად. სამწუხაროდ დავმარცხდით თავადი ცოტა ხნის წინ [2016 წლის აპრილში] და მე ვუსმენდი ბევრ მის მუსიკას და ასევე The Charlatans-ს [2001] საოცრებათა ქვეყანა ალბომი, სადაც ტიმ ბერჯესი ავრცელებს თავის ფალსეტოს - ასე რომ, შესაძლოა იქ მათგან ქვეცნობიერი გავლენა იქონია.
Starsailor - მთელი ეს ცხოვრება (ოფიციალური ვიდეო)
მე ამას ვხედავ. პრინცის ქავერის ჩაწერის შესაძლებლობა რომ გქონდეთ, გააკეთებდით მას?
როცა მოდუნებულ გარემოში ვარ, შეიძლება გიტარას ავიღო და დავუკრა ჟოლოს ბერეტი [ჰიტი სინგლი პრინცის 1985 წლის ალბომიდან, მსოფლიოს გარშემო ერთ დღეში]. მაგრამ არ ვარ დარწმუნებული, რომ ამას გავაკეთებდი დიდ კონცერტზე ან გამოვაქვეყნებდი მას რაიმეზე, რადგან ის ისეთი საფუძვლიანი არტისტია და ძალიან რთული იქნება მისი გაუმჯობესება.
ვფიქრობ, ეს ყოველთვის ჩნდება კითხვაზე, როდესაც თქვენ აკეთებთ ყდას. აკეთებთ პირდაპირ ხარკს, თუ ცდილობთ მის გადაქცევას საკუთარ საქმედ?
ჩვენ ყოველთვის ვცდილობთ ვიყოთ ორიგინალის ერთგული, მაგრამ ის ყოველთვის უფრო მეტად გვემსგავსება. (იცინის)
ხალხი, რომელიც ყიდულობს ჩანაწერის დამკვრელს, არის აჯანყება ციფრული ეპოქის წინააღმდეგ.
მე ვიტყოდი, რომ თანმიმდევრობა დღესაც მნიშვნელოვანი ნაწილია ჩანაწერის წარდგენისას. არ დაგეთანხმები?
დიახ, აბსოლუტურად! ეს არის სტუდიაში ბევრი დებატების წყარო, რადგან ყველას აქვს საკუთარი იდეები იმის შესახებ, თუ რა უნდა დაიწყოს და რა უნდა დასრულდეს, მაგრამ ეს არის ყველას აზრის დემოკრატიული კრებული, ნამდვილად. ჩვენ ყველაფერს ერთად ვუსმენთ, სანამ არ მივალთ იქ, სადაც ის მოგვითხრობს და კარგ მოგზაურობაში დაგვაყენებს.
ეს არის ფრაზა, რომელიც მომწონს - "ლამაზი მოგზაურობა". მე მაქვს Starsailor-ის პირველი სამი ალბომი ვინილზე, 2006 წლამდე Გარეთდა არის ვინილი მთელი ეს ცხოვრება. არის თუ არა ვინილი ის, რაც ჯერ კიდევ მნიშვნელოვანია თქვენთვის, როგორც მსმენელისთვის?
ჰო, აბსოლუტურად. ჩვენ ნამდვილად შევნიშნეთ დიდი დაბრუნება ვინილის. სასაცილოა, რომ 15 ან მეტი წლის შემდეგ, ახალი ალბომის უფრო მეტ ვინილს ვყიდით, ვიდრე პირველზე! (იღიმება) ადრე უფრო სიახლე იყო კოლექციონერებისთვის, ახლა კი ვინილის ჩარტში ისევ გაჩნდა და ხალხი მრავლად ყიდულობს ჩანაწერის დამკვრელს. ეს თითქმის აჯანყებაა ციფრული ეპოქის წინააღმდეგ.
გქონიათ თუ არა საყვარელი ვინილის ჩანაწერი?
ნიკ დრეიკის დარჩა ხუთი ფოთოლი [გვიანდელი ხალხური ლეგენდის 1969 წლის სადებიუტო ალბომი] მშვენივრად ჟღერს ვინილზე. და არა იმდენად ვინილზე, მაგრამ მე ხელახლა ვათვალიერებდი [1997 წლის] ურბანული საგალობლები, The Verve-ის მიერ; ეგ მართლა კარგია. მე ვიცი, რომ მათ ახლახან გამოუშვეს ყუთის ნაკრები, ამიტომ მალე მომიწევს ამის გაკეთება.
მომწონს, როგორ ექცევა გარკვეულ ალბომებს ასეთი განსაკუთრებული დამოკიდებულება. გარეკანებზე ადრე ვსაუბრობდით. მე ვნახე Isle of Wight Festival-ის სპექტაკლი ივნისში Absolute Radio-სთვის, სადაც თქვენ გააკეთეთ The Beatles-ის სოლო ქავერი. Მზეც ამოდის. ეს შენი არჩევანი იყო თუ გთხოვეს ამის გაკეთება?
გაფუჭებას საშინელი, საშინელი პროდუქცია დასჭირდებოდა და წარმოუდგენელი სიმღერა.
გულწრფელად რომ ვთქვათ, ეს იყო ჩვენი მენეჯერი/აგენტი, ჯონ გიდინგსი. რამდენჯერმე შემოვიარე მის სახლში, ამოვიღე გიტარა და გავიკეთე რამდენიმე ქავერი - და ის საკმაოდ თავაზიანია! (იცინის) ეს იყო კონცერტი ჰაიდ პარკში [ლონდონში] რამდენიმე წლის წინ, სადაც სოლო ვთამაშობდი და ჯონმა მთხოვა, მთავარი სცენის გახსნა Მზეც ამოდის, იმიტომ რომ მან მომიტანა კონცერტი. საბედნიეროდ, მზიანი დღე იყო, ამიტომ ძალიან კარგად ჩაიარა. სწორედ აქედან გაჩნდა სიმღერის დაკვრის გაგრძელება.
როგორც ჩანს მახსოვს, ჩვენც გავაკეთეთ Live From Abbey Road სესია და Მზეც ამოდის იმ კომპლექტში იყო. ეს არის ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი სიმღერა უკიდურესად დაუფასებელი კომპოზიტორის, ჯორჯ ჰარისონის.
მიხარია, რომ ჯორჯმა საბოლოოდ მიიღო თავისი უფლება ერთხელ ყველაფერი უნდა გაიაროს (1970) მოვიდა გარშემო და შემდგომ წლებში Მეცხრე ცა (1987), მოგზაური ვილბერები და მსგავსი რამ.
ჰო. ეს თავისთავად ცხადყოფს, თუ რამდენად შეუდარებელი იყო The Beatles. მისი ხარისხის სიმღერების ავტორი დაჩრდილა [ჯონ] ლენონმა და [პოლ] მაკარტნიმ, ამ ორმა აბსოლუტურმა გენიოსმა!
მე უფრო ლირიკოსი და მელოდიის ადამიანი ვარ. ცხადია, რიტმი და ჰარმონია მისი დიდი ნაწილია, მაგრამ ეს უფრო სუბლიმინალურია ჩემთვის. მე მელოდიაზე და ტექსტზე ვარ დაფიქსირებული. ხალხი ამბობს: „ეს ალბომი უკეთესი იქნებოდა, თუ წარმოება უკეთესი იქნებოდა“, მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ სიმღერების ავტორიც იქ უნდა იყოს. ასე რომ ვთქვათ: საშინელი, საშინელი პროდუქცია დასჭირდებოდა გასაფუჭებლად და წარმოუდგენელი სიმღერა.
როგორ ფიქრობთ, რამდენი სიმღერა შეგიძლიათ ჩართოთ ახალ ალბომში ამ ეტაპზე?
ვფიქრობ, ალბომის დაახლოებით ნახევარი - ოთხი ან ხუთი ან ექვსი სიმღერა, მაგრამ ჩვენ უნდა მივცეთ ეს კენჭისყრაზე. არის რამდენიმე სიმღერა, რომლის დაკვრაც მოგვწონს - მოგვწონს საუკეთესო ჩემგან ძალიან კარგად ეცემა. დაუთმეთ ცოტა დრო მომზადებულია ნაკრებში ახლა; ასეა მთელი ეს ცხოვრება. მაგრამ თუ არის სხვა სიმღერები, რომლებიც პოპულარულია თაყვანისმცემლებში, ჩვენ უნდა მოვუსმინოთ მათ და მივიღოთ ისინი სეტში.
მე ვფიქრობ კვირა საუკეთესო კარგი ტონის შესვენება იქნება. და თქვენ ნამდვილად შეგეძლოთ ა Fallout / FIA / სხვა არავინ მიედინება ნაკრების უკანა ნახევრისკენ.
აბსოლუტურად! მე მინდა დავამატო მეტი ნივთი ჩვენს კომპლექტში, მაგალითად… (მსუბუქი პაუზა) ვაპირებდი მეთქვა ბრიუს სპრინგსტინი, მაგრამ მისი სეტები უფრო ჰგავს სამ ან ოთხ საათს! (ორივე იღიმება) ან U2, რომლებიც ასევე ცოტა ხანს თამაშობენ, რადგან მეტი აქვთ გამოსატანი.
მე, მე ვარ ისეთი მსმენელი, რომელიც ამჯობინებს იმდენი ახალი მასალის მოსმენას, რამდენიც შემიძლია, როცა მივდივარ ჯგუფის სანახავად, თუმცა ვიცი, რომ არსებობს ხალხი, ვისაც უბრალოდ ჰიტები უნდა.
ახლახან წავედი Feist-ის სანახავად Shepherd's Bush-ში [ლონდონში, 2017 წლის ივლისში] და მან დაუკრა თავისი ახალი ალბომი [სიამოვნება] მთლიანად. შემდეგ ის დაბრუნდა და შეასრულა მისი ექვსი ან შვიდი დიდი სიმღერა. ამ შოუმ ძალიან კარგად იმუშავა და მას ჰყავდა მაყურებელი, რომელიც ნამდვილად შეწუხებული იყო.
Starsailor - სიჩუმე მარტივია
აუდიტორიამ შეიძინა ეს? მათ ხელები არ ჰქონდათ გადაჯვარედინებული და ამბობდნენ: "რა ჯანდაბაა ეს?"
ისე, ის ძალიან კარგი იყო! და მისი თაყვანისმცემლები მზად იყვნენ წასულიყვნენ ნებისმიერი მოგზაურობისთვის, რაც მას სურდა. ჩვენ გაგვიმართლა, რომ გვყავს ასეთი გულშემატკივრებიც, მაგრამ გვყავს ისეთებიც, რომლებსაც სურთ თავიანთი გულით უმღერონ [1993] ოთხი სართული ან სიჩუმე ადვილია [Starsailor-ის ორი ყველაზე სტრიმინგირებული ტრეკი, თითოეულის რიცხვი მილიონობით]. ჩვენ პატივი უნდა ვცეთ ორივე ტიპის აუდიტორიის წევრებს, ამიტომ ჩვენთვის უფრო ძნელია საკუთარი თავის ასე „გადატანა“.
თქვენ გყავთ მშიერი მსმენელები. სხვათა შორის, მოკლედ უნდა ვთქვა FIA (Fuck It All) სიმღერის სათაური შეიძლება იყოს ნამდვილად კარგი ჰეშთეგი მომავალი წლისთვის. (უოლში ჩაიცინებს) მაგრამ მე მომწონს ამ სიმღერაში არსებული აბსოლუტური განწყობილება - "შეუძლებელი არაფერია, ასე რომ, რატომ არ უნდა წახვიდე?"
თქვენ არ შეგიძლიათ იყოთ ნიჰილისტი ყველაფერზე მუდამ.
ჰო! და სიმღერაც Მეტი არავინ მოდის ამის შემდეგ, როგორც სასიამოვნო შემდგომი აზრი, მაგრამ FIA ჩემთვის უფრო ახლოს ჭეშმარიტი ალბომია, სადაც ის აერთიანებს ალბომის მთელ ემოციურ როლს.
ძირითადად, თქვენ შეგიძლიათ ინერვიულოთ ადრეულ საფლავში. მაგრამ თქვენ არ შეგიძლიათ იყოთ ნიჰილისტი ყველაფერზე მუდამ. ხანდახან უნდა წახვიდე: „მე ვტკბები აქ და ახლა“. რაც არ უნდა მომხდარიყო წარსულში, რაც არ უნდა მოხდეს მომავალში - ეს არის რაღაც "გადადით".
მე ასევე მომწონს ალბომის ზოგიერთი ძირითადი სტრიქონის ალბომის ბუკლეტში ხელნაწერის ნახვა, კარგი გამოხმაურება იმაზე, რაც გააკეთე სიყვარული აქ არის.
დიახ, დიახ, მე ვფიქრობ, რომ სასიამოვნოა იქ რამდენიმე ძირითადი ხაზის არსებობა. ეს არ არის ყველანაირი ასახული ხალხისთვის. ზოგჯერ ადამიანები არასწორად იღებენ ლექსებს, მაგრამ მათი არასწორი ინტერპრეტაცია მათთვის ბევრს ნიშნავს - ასე რომ თქვენ არ გსურთ მათი გამოსწორება! (იცინის) უბრალოდ გინდა, რომ რაც შეიძლება ორაზროვანი იყოს.
