ამის თქმა უკვე უსაფრთხოა Super Mario Bros. ფილმი ამაღელვებელი წარმატებაა. მიუხედავად ა საშუალო კრიტიკული მიღებაანიმაციურმა ფილმმა გახსნის შაბათ-კვირას სალაროებში რეკორდები დაამყარა და ამჟამად მაყურებლის მაღალ ქულებს იღებს. ეს ყველაფერი ირწმუნება, რომ Nintendo-სა და Illumination-ის კინემატოგრაფიული პარტნიორობა გაგრძელდება მეტი გაგრძელება და სპინოფი შეიქმნა სოკოს სამეფოში. ეს არის მარიოს ეკრანული იმპერიის ხანგრძლივი მუშაობის დაწყება.
შინაარსი
- მარიო მეზღვაური კაცი
- თანამედროვე მარიო
და მე არ შემიძლია ამის გამო ცოტა იმედგაცრუებული ვიგრძნო თავი.
Super Mario Bros. ფილმი არ არის მარიო ყველაზე ამბიციური ადაპტაცია. მიუხედავად იმისა, რომ მისი ვიზუალი და მუსიკა გამორჩეულია, ერთგულად აღადგენს თამაშების განცდას, ის მაინც ვერ აღწევს ანდაზის დროშის მწვერვალს. ეს დიდწილად იმიტომ ხდება, რომ ის ჯერ კიდევ განათების ფილმია, უპირველეს ყოვლისა, Საზიზღარი მე სტუდიის ხელმოწერის იუმორი საკულტო ვიდეო თამაშების სამყაროში. არის ზედმეტად თანამედროვე სლაპსტიკი, უცნაური პოპ-მუსიკის ნემსის წვეთები და უამრავი
მინიონის მსგავსი გვერდითები ელოდება მემებად გადაქცევას. ეს ყველაფერი ქმნის სახალისო საბავშვო ფილმს, მაგრამ არის ეს მარიო?რეკომენდებული ვიდეოები
როდესაც ცდილობს მარიო გადააქციოს თანამედროვე ბრბოდ, რაღაც იკარგება თარგმანში. Super Mario Bros. ფილმი ნაწილი გამოიყურება, მაგრამ მას აკლია თამაშების კლასიკური მულტფილმის სული - რამაც საშუალება მისცა სერიას დაარსების დღიდან მართლაც მარადიული დარჩეს. ეს ქმნის კარგ გართობას 2023 წლის სტანდარტებით, მაგრამ ეს არის Mario მედიის ერთ-ერთი პირველი ნაწილი, რომელიც იგრძნობა, რომ მას ვადის გასვლის თარიღი აქვს მიმაგრებული.
მარიო მეზღვაური კაცი
მაროს დიდ ეკრანზე გამოტანა შესაშური საქმე არ არის. თავისი ათწლეულის თავგადასავლების მიუხედავად, სანტექნიკოსი არ არის ძალიან ღრმა პერსონაჟი; ის არის თავდაჯერებული, მიზანდასახული კეთილშობილი, რომელიც ებრძვის ცუდ ბიჭებს და გადაარჩენს პრინცესებს. სოკოს სამეფოს სამყაროში ყველაფერი ერთნაირად თხელია, მსუბუქი ნარატივებითა და პერსონაჟების რკალებით, რომლებიც დროთა განმავლობაში მხოლოდ ოდნავ განვითარდა. მიზანშეწონილია, რომ Illumination-ს სურდეს სერიაში გარკვეული სიღრმის შეტანა, რათა ის იმუშაოს, როგორც ფილმი, რომელიც მარიოსთვის ტრადიციული გმირის მოგზაურობას ქმნის და პრინცესას მსგავსი პერსონაჟებისთვის ტრაგიკულ ისტორიებს აგდებს Ატამი. ყველა ეს არჩევანი მუშაობს იმისთვის, რომ მარიო შაბათს დილის მულტფილმის სტატუსზე მაღლა აიწიოს.
ალბათ ეს არის პრობლემა: მარიო არის შაბათი დილის მულტფილმი.
ამაში არის აშკარა სიმართლე, რადგან სერიალი ყოველთვის კლასიკურ ანიმაციაში იყო დაფუძნებული. Donkey Kong ცნობილი იყო ჩაფიქრებული, როგორც Popeye ვიდეო თამაშიმეზღვაურმა გადაარჩინა Olive Oyl ბლუტოსგან. არკადული თამაში არის მკაფიო ვიზუალური გამოხმაურება 1934 წლის Popeye-ზე სიზმრის გასეირნება, რომელსაც Olive Oyl-ი სძინავს სამშენებლო მოედანზე. როდესაც Nintendo-მ ვერ უზრუნველყო IP-ზე უფლებები, დიზაინერი Shigeru Miyamoto იძულებული გახდა შეექმნა ორიგინალური პერსონაჟები. მულტფილმის სამსახიობო ჯგუფში - თუმცა ის ინსპირაციისთვის ჯერ კიდევ 1930-იანი წლების მედიას იყენებდა, ამჯერად კინგ კონგს ცნობად წერტილი.
Popeye The Sailor - საოცნებო სიარული
მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ძლივს ავიცილეთ თავიდან პოპაი, რომ გამხდარიყო მსოფლიოში ყველაზე ცნობადი თილისმა, Mario სერია ყოველთვის ინარჩუნებდა ამ დნმ-ს. მისი თამაშები თამაშობს 1930-იანი წლების კლასიკური მულტფილმების მსგავსად, აქცენტი კეთდება ტრანსფორმაციულ ანიმაციაზე, გრანდიოზულ მუსიკალურ მინიშნებებზე და ფერად ხმის ეფექტებზე, რომლებიც მის მსოფლიო ხასიათს ანიჭებენ. თუნდაც რაღაც ახალი, როგორცსუპერ მარიო ოდისეა არის კინოში ბგერის გაჩენის უკან დაბრუნება, მხიარული ურთიერთქმედების შექმნა, რომელიც აგებულია ჭკვიანური ბგერა/გამოსახულების ურთიერთობების გარშემო.
მიიღეთ ისეთი მარტივი პერსონაჟი, როგორიც მშრალი ძვლებია. Undead koopa არის ცოცხალი (ან არაცოცხალი, მე ვფიქრობ) განსახიერება მარადიული ანიმაციური gag: როდესაც Mario ხტება ერთზე, ის იშლება ძვლების გროვად, როდესაც უკრავს ქსილოფონის მსგავსი ხმოვანი ეფექტი. ეს არის რაღაც პირდაპირ 1929 წლის დისნეის მულტფილმიდან ჩონჩხის ცეკვა, რომელშიც ცნობილია ჩონჩხი, რომელიც იყენებს სხვის ხერხემალს მუსიკალურ ინსტრუმენტად. მაშინაც კი, თუ როგორ საუბრობს მარიო ბოლო თამაშებში, კომუნიკაცია მხოლოდ წუწუნით და იტალიური აქცენტით ჩურჩულით, მაინც ძალიან შეესაბამება პოპაის. ყველა ის, რაც მეორდება "mamma mia's" და "Let's go's" არ განსხვავდება მეზღვაურის კაცისგან "რატომ უნდა".
სულელური სიმფონიები - ჩონჩხის ცეკვა
ადვილია ამ თამაშების იარლიყის მინიჭება, როგორც გამარტივებული, მათი წვრილი ნარატივების ან ღრმა ხასიათის არარსებობის მოტივით, მაგრამ ეს იქნება იმ რთული ამოცანის გაუფასურება, რომელსაც ისინი დახვეწილობით ასრულებენ. Nintendo-ს თამაშები არის ერთ-ერთი ბოლო რგოლი, რომელიც მეინსტრიმ პოპ კულტურას ჯერ კიდევ აქვს მუნჯი ფილმების ეპოქასთან და ადრეულ ბავშვებთან. თამაში, როგორიცაა კირბი და დავიწყებული მიწა თამაშობს ჩარლი ჩაპლინის ფილმის მსგავსად; თქვენ არ გჭირდებათ ინგლისური სიტყვის გაგება, რომ შეაფასოთ კირბის ფიზიკური კომედია, რომელიც გიგანტურ კიბეს ისუნთქავს და ვარდისფერი ტირანოზავრი რექსივით ტრიალებს. მასში არის უნივერსალურობა, რომელიც სცილდება ენობრივ და ასაკობრივ ბარიერებს. სწორედ ამიტომ, Nintendo კვლავ მეფობს, როდესაც საქმე ეხება ოჯახური მედიის შექმნას, რომელიც უფროსებსაც კი უყვართ.
ეს არის მარიო სერიების ცემის გული. მხოლოდ იმიტომ, რომ Nintendo არ ხსნის თავის ისტორიას დეტალურად გრძელვადიანი ექსპოზიციის საშუალებით, არ ნიშნავს რომ თამაში არაფერს აწვდის. ჩვენ ვხედავთ პერსონაჟის ხალისიან დამოკიდებულებას და მონდომებას, რომელიც გამოიხატება ხალისიან ზურგსუკან და ხალისიან ვაჰუებში, ისევე როგორც ორთქლის ნავი უილი ზუსტად გვითხრა, ვინ არის მიკი მაუსი 15 წამიანი, თითების დაჭერით ცეკვით. ეს არის შესანიშნავი ანიმაციის ძალა და სწორედ ამან გახადა მარიო ისეთი გამძლე პოპ კულტურის ხატად, როგორიც სხვები გახდნენ თავიანთი დროის რელიქვიები.
თანამედროვე მარიო
Super Mario Bros. ფილმი მთლიანად არ აგდებს ამ იდეას ფანჯრიდან. დიდი ყურადღება გამახვილდა მის ვიზუალსა და აუდიოზე, რამაც გააცოცხლა თამაშის ეს განსაკუთრებული ნაწილები. ჩვენ ცოტათი ვხვდებით მარიოს, როგორც სლეპსტიკ კომიკოსს, როდესაც ის უმწეოდ ხტუნავს მილის გვერდებზე. ფილმის საუკეთესო თანმიმდევრობა ადრეულ ასაკში ხდება, როდესაც ძმები გადიან სამშენებლო მოედანზე, რომელიც მოდელირებულია Super Mario Bros.' პირველ დონეზე, უსიტყვოდ აჩვენებდა მარიოს ნდობას მოძრაობის გზით. ის გეტყვით ყველაფერს, რაც მის შესახებ უნდა იცოდეთ რამდენიმე წამში.
ეს კიდევ უფრო იმედგაცრუებას ხდის, როდესაც ფილმი ეხება თანამედროვე ანიმაციურ ხრიკებს და ტროპებს, რომლებიც არ შეესაბამება ამ სულს. მისი იუმორი არ განსხვავდება ა საზიზღარი მე ფილმი, სავსეა ჰაკიური ერთი ლაინერებით, რომლებიც თავს კარგად გრძნობენ ვაჭრობის პოტენციალისათვის (სეთ როგენის სიტყვის მოსმენით: „ეს ჩართულია, როგორც Donkey Kong!“ - მაწანწალა ჩემს ადგილზე). შემთხვევითი პოპ სიმღერების არჩევანი, როგორიცაა Გმირის მოლოდინში და Take On Me დაასუსტეთ ნებისმიერი "ეს საბავშვო ფილმია!" თავდაცვა მობეზრებულ მშობლებს ძვლის გადაყრით - მიუხედავად იმისა, რომ უამრავი ზრდასრული პატივს სცემს მარიოს ორიგინალურ მუსიკას. თამაშის უნივერსალური ტონი ქრება, რადგან Illumination უფრო გაუცხოებისკენ მიდის "რაღაც ბავშვებისთვის, რაღაც დედისთვის და მამისთვის". ეს ყველაფერი ცოტა არასწორად გვეჩვენება, როდესაც განიხილავთ ასაკთა ფართო სპექტრს, რომლებიც აღმერთებენ Mario თამაშებს, რომლებიც იშვიათად ხვდებიან რომელიმე კონკრეტულ აუდიტორიას.
თამაშების ელეგანტური მულტფილმის პერსონაჟების ნამუშევარი ასევე იკარგება მონოკულტურულ წვნიანში. უფრო სიტყვიერი, მხიარული სკრიპტი და A-list ხმოვანი მსახიობი ცდილობს მეტი სიღრმის მოტანას თითოეულ პერსონაჟს, მაგრამ ის არასოდეს აძლიერებს მის უფრო დახვეწილ წყაროს მასალას. ჩარლი დეი შესანიშნავად არის შესრულებული ლუიჯის როლში, რაც მას შესაფერის მანიაკალურ უპირატესობას ანიჭებს, მაგრამ პერსონაჟი არასოდეს გრძნობს თავს ისე ექსპრესიულად, როგორც მასში. ლუიჯის სასახლე 3, სადაც ის ჩვეულებრივი ლუ კოსტელოა. კრის პრატის შეხედულება მარიოზე ბევრად უფრო სასიამოვნოა, ვიდრე გულშემატკივრებს ეშინოდათ, რომ ეს იქნებოდა, მაგრამ მასში სიბრტყეა. ის უბრალოდ შენი საშუალო უხალისო გმირია აქ.
ამ ყველაფრის ყურებისას ვერ ვიფიქრებდი ჩემს ერთ-ერთ საყვარელ ანიმაციურ ფილმზე: Wall-E. The პიქსარის ფილმი შეიცავს ორ მთავარ პერსონაჟს, რომლებსაც შეუძლიათ მხოლოდ საკუთარი სახელების თქმა, რამაც აიძულა კინორეჟისორები შეექმნათ კრეატიულობა იმის შესახებ, თუ როგორ უყვებოდნენ რობოტების სიყვარულის ისტორიას. შედეგი კვლავ რჩება როგორც ანიმაციის მასტერკლასი, რომელიც გვიჩვენებს, თუ რამდენი ემოცია შეიძლება გამოხატული იყოს ფიზიკური და ვოკალური ინტონაციით. მე პატივს ვცემ Illumination-ის გადაწყვეტილებას დაესვა საკუთარი ბეჭედი მარიოსზე, იპოვა გზა, რათა მისი სიღრმეები რაღაც უფრო ღრმად ჩასულიყო, მაგრამ მე დავრჩი მარიო ფილმისთვის, რომელიც ისეთივე თავდაჯერებულობით გამოირჩეოდა. Wall-E.
ადრეა მომენტი Super Mario Bros. ფილმი რომელიც არასწორად მეჯდა მას შემდეგ რაც დავინახე. მარიო და ლუიჯის ჩვენი პირველი გაცნობა არის სატელევიზიო რეკლამაში მათი სანტექნიკის ბიზნესისთვის, სადაც ისინი საუბრობენ ისე, როგორც თამაშში. ამას მაშინვე მოჰყვა ირონიული ხუმრობა იმის შესახებ, თუ რამდენად სულელურად ჟღერს იტალიური დრტვინვა, არა განსხვავებით Marvel-ის ფილმის პერსონაჟებისგან, რომლებიც ხუმრობენ იმის შესახებ, თუ რა სულელური სახელია, როგორიცაა Ant-Man. ეს არის გასაოცრად უხეში მომენტი, რომელიც ცდება, ამცირებს მარიოს დიდი ხნის ხმის მსახიობის ჩარლზ მარტინეტის მუშაობას (რომელიც სცენაზე გამოდის).
ეს ცოტა ირონიულია, თუ გავითვალისწინებთ, რომ მარიო პრატის ვერსია ხუმრობის საგანი გახდა რეალურ ცხოვრებაში. მარიოს ვიდეო თამაშის ხმაზე დაცინვის ნაცვლად, იქნებ ღირდეს კითხვა, რატომ რჩება მარტინეტის გაზვიადებული „მამა მიები“ პოპ კულტურის საკულტო ელემენტად.
რედაქტორების რეკომენდაციები
- Mario Kart 8 Deluxe-ის შემდეგი გამაძლიერებელი საშვი მოაქვს Wii და GameCube ნოსტალგიას მომავალ კვირას
- Super Mario RPG: გამოშვების თარიღი, თრეილერი, გეიმპლეი და სხვა
- Super Mario RPG იღებს Switch-ის სრულ რიმეიქს და ის წელს გამოვა
- PS Plus-ის ბიბლიოთეკა უფრო ჰგავს Game Pass-ს მაისში
- KarmaZoo აქცევს Super Mario Bros. ქაოტურ 10-მოთამაშიან 2D პლატფორმაზე
განაახლეთ თქვენი ცხოვრების წესიDigital Trends ეხმარება მკითხველს თვალყური ადევნონ ტექნოლოგიების სწრაფ სამყაროს ყველა უახლესი სიახლეებით, სახალისო პროდუქტების მიმოხილვებით, გამჭრიახი რედაქციებითა და უნიკალური თვალით.
