2010-იანი წლების ყველა საუკეთესო მსახიობი ქალის ოსკარის მფლობელი, რეიტინგში

საუკეთესო მსახიობი ქალის კატეგორია მუდმივად ერთ-ერთი მთავარი ადგილია ოსკარის ყოველწლიურ ცერემონიაზე; მართლაც, შესაძლოა, ამიტომ ბევრი თაყვანისმცემელი ეთანხმება. არის რაღაც განსაკუთრებული კატეგორიაში, რომელიც ხშირად არ არის დაკავშირებული საუკეთესო ფილმთან. ოსკარი ბევრ რამეს წარმოადგენს, მაგრამ გლამურული და სტატუსი მისი ორი ყველაზე გამორჩეული თვისებაა და რა არის უფრო მომხიბვლელი ან დაფასებული, ვიდრე საუკეთესო მსახიობი ქალი?

2010-იანი წლები კინემატოგრაფიული ბრწყინვალების დრო იყო და ათწლეულის ოსკარის მფლობელები შესანიშნავი წარმომადგენლობაა. საუკეთესო მსახიობი ქალი, კონკრეტულად, მოიცავს ღირსეულ და გამორჩეულ გამარჯვებულთა კლასს, რომელთაგან რამდენიმე შეიძლება ისტორიაშიც კი დარჩეს, როგორც ყველა დროის საუკეთესო სპექტაკლები ამ კატეგორიაში. მიუხედავად ამისა, ყველა გამარჯვებული არ არის ერთნაირად საყვარელი და მიუხედავად იმისა, რომ ყოველთვის არიან თითოეული გამარჯვებულის თაყვანისმცემლები, აკადემიის ზოგიერთი არჩევანი დროთა განმავლობაში ნაკლებად პოპულარული ხდება.

10. მერილ სტრიპი - რკინის ლედი (2011)

მერილ სტრიპი სამსახიობო დაწესებულებაა. სავარაუდოდ, უდიდესი ცოცხალი მსახიობი, სტრიპი ახორციელებს ერთმანეთის მიყოლებით გამორჩეულ სპექტაკლებს, აფუჭებს აუდიტორიას და ამაღლებს ბარიერს ყველასთვის, განსაკუთრებით საკუთარი თავისთვის. სტრიპი ჯერ კიდევ 72 წლის ასაკშია, ოსკარის ბოლო ნომინაცია 2017 წელს სტივენ სპილბერგის ფილმისთვის მიიღო. Ფოსტა, მისი ერთ-ერთი საუკეთესო შესრულება.

რატომ არის მისი გამარჯვება 2011 წელს რკინის ლედი ასე გამყოფი? სტრიპი ყოველთვის საუკეთესოა, როცა ოსკარის მინიმუმზეა და რკინის ლედი არის ის ყველაზე მეტად. ის აფერხებს ტეტჩერის ხმას და მანერებს, მაგრამ ის ასრულებს თითქმის ნომრების წარმოდგენას თანაბრად ნომრების ფილმში. პირველად თავის საპატიო კარიერაში, სტრიპი არ ამაღლებს მასალას, არამედ არასასიამოვნოდ ერწყმის მას. რკინის ლედი სავსეა საკუთარ თავში ეჭვით, დაყვანის ტეტჩერის უმარტივეს ვერსიამდე, უხერხულ მცდელობაში, რომ თანაგრძნობა მოეხდინა აუდიტორიის მიმართ, რომლის მოსაზრება გამყოფი პრემიერ-მინისტრის შესახებ არასოდეს შეიცვლებოდა.

9. რენე ზელვეგერი - ჯუდი (2019)

ჯუდი გარლანდი, სავარაუდოდ, კლასიკური ჰოლივუდის ყველაზე ტრაგიკული მსახიობი, თითქმის მითიური ფიგურაა, სტუდიის მანქანის საბოლოო მსხვერპლი. ლოგიკურად, როდესაც გამოცხადდა, რომ რენე ზელვეგერი, თავად ოსკარის მფლობელი, ხანგრძლივი პაუზიდან დაბრუნებული, ითამაშებდა მას, ყველა ფსონი შეწყდა. რა თქმა უნდა, ეს იქნება ზელვეგერის დაბრუნება კოდაკის თეატრში, მისი გამარჯვებიდან 16 წლის შემდეგ. ცივი მთა.

მართლაც ასე იყო, მაგრამ როგორც მისი გამარჯვება შეიძლება მთაზელვეგერის ტრიუმფისთვის ჯუდი საუკეთესო შემთხვევაში იყო გამყოფი. სტრიპის მსგავსად, ზელვეგერი არის წმინდა ოსკარის სატყუარა ამ როლში და მიუხედავად იმისა, რომ იგი გულწრფელად ცდილობს გარლანდის გამორჩეული პერსონის გადმოცემას, ის არასოდეს იპყრობს მის არსს; ზელვეგერი შეიძლება შეხედე როგორც ჯუდი, მაგრამ ის ასე არ არის. არ შველის ის, რომ ის თავად მღერის გარლანდის კლასიკას, რაც, მიუხედავად იმისა, რომ სანაქებოა, კიდევ უფრო აშორებს პორტრეტს; ბოლოს და ბოლოს, რენე ზელვეგერი შესანიშნავად ნიჭიერი მომღერალია, მაგრამ ის არ არის ჯუდი გარლანდი. არავინ არ არის.

8. ემა სტოუნი - ლა ლა ლენდი (2016)

ნამდვილად მომხიბვლელია ხელახლა ნახვა ლა ლა ლენდი უკანდახედვის სარგებლით. აბსურდულად რომანტიული და უდავოდ ლამაზი საყურებლად და მოსასმენად, ლა ლა ლენდი ყველა გააოცა. ფილმმა მოხიბლა კრიტიკოსებიც და მაყურებელიც, იმ დონემდე, რომ დაემთხვა ოსკარის ყველა დროის რეკორდს ნომინაციების უმეტესობით ტიტანიკი და ყველაფერი ევას შესახებ, ორი ფილმი, რომელიც ფართოდ ითვლება ყველა დროის საუკეთესოთა შორის.

ემა სტოუნის არანაკლებ მომხიბვლელმა შესრულებამ მიირბინა ლა ლა ლენდი ტალღა, აეხსნა, თუ როგორ მოახერხა დაჯილდოების მთელი სეზონის გატარება. და მისი შელოცვა ძალიან ადვილია: სტოუნის მია არის თვალებგაფართოებული და იმედისმომცემი, მაგრამ უკიდურესად დაუცველი და ურთიერთდაკავშირებული. სტოუნი, რა თქმა უნდა, ოსკარის ღირსია, განსაკუთრებით ფილმის ბოლოს, როცა მიას ოცნებები იშლება მის ირგვლივ და მისი თერთმეტი საათის ნომერი, "აუდიცია (სულელები, რომლებიც ოცნებობენ)" წაგრძელებული ოსკარის მსგავსად თამაშობს. კლიპი. თუმცა, 2016 წელს გამოვიდა შესანიშნავი სპექტაკლები, რომლებიც მხოლოდ ასაკთან ერთად უმჯობესდება - ემი ადამსი ჩამოსვლარუთ ნეგა შევიდა მოსიყვარულენატალი პორტმანი ში ჯეკიდა იზაბელ ჰუპერტი შევიდა ელე. სტოუნის სიტკბო არ დგას თანაბრად იმ კოშკების წარმოდგენებს.

7. ფრენსის მაკდორმანდი - სამი ბილბორდი ებინგის გარეთ, მისური (2017)

სამი ბილბორდი ებინგის გარეთ, მისურითავად ბუნება იწვევს კამათს; მისი პრემიერიდან თითქმის ხუთი წლის შემდეგ, ჟიური ჯერ კიდევ არ აინტერესებს მის გზავნილსა და საბოლოო მემკვიდრეობას. ეს არის უსირცხვილოდ გაბრაზებული ფილმი, რომელსაც უყურებს უსირცხვილოდ გაბრაზებული ფრენსის მაკდორმანდი, რომელიც იძლევა სპექტაკლს, რომელიც ახერხებს იმედის მომცემი იყოს, მიუხედავად, ან შესაძლოა, მთელი გაბრაზების გამო.

როგორც ჩანს, McDormand-ის გამარჯვება თავისი დროისა და ადგილის შედეგია: 2017 წელს ბევრი ჭეშმარიტი რისხვა იყო და მაკდორმანდი, უკვე გაბედული და დამღუპველი შემსრულებელი, გახდა მისთვის შესანიშნავი სიმბოლო. მისი შესრულება აბსოლუტურია, განასახიერებს იმედგაცრუებასა და რისხვას, რომელსაც მისი პერსონაჟი განიცდის. მაკდორმანდი არის ღია ჭრილობა, სავსე ემოციებით და წარმოაჩენს უზარმაზარ წარმოდგენას, რომელმაც დაამარცხა ყველა სხვა კანდიდატი იმ წელს. სამი ბილბორდი არის არასრულყოფილი, ისევე როგორც მაკდორმანდის პორტრეტი, მაგრამ ისევ ის არასოდეს მიისწრაფვის სრულყოფილებისკენ. ამის ნაცვლად, ის მიდის უხეში და დაუნდობელი რეალიზმისკენ და წარმატებას მიაღწევს, უკეთესობისკენ და უარესისთვის.

6. Ჯენიფერ ლოურენსი - Silver Linings Playbook (2012)

Silver Linings Playbook შეიძლება იყოს ერთ-ერთი საუკეთესო რომანტიული ფილმი ახალი ათასწლეულის. ხანდახან დამანგრეველად ტკბილი და ხანდახან უბრალო დამღუპველი, ფილმი არის მჟავე, მაგრამ საბოლოოდ იმედისმომცემი სახე სიყვარულის ყველაზე ქაოტურ მდგომარეობაში. ფილმმა ბრედლი კუპერი "სერიოზულ" მსახიობობამდე აყვანა, მაგრამ მისი ყველაზე დიდი ტრიუმფი იყო ჯენიფერ ლოურენსის, როგორც ჰოლივუდის ყველაზე პერსპექტიული ვარსკვლავის დამკვიდრება.

მართლაც, 2012 წელი ლოურენსს ეკუთვნოდა. ერთი-ორი დარტყმა Შიმშილის თამაშები და Silver Linings Playbook დაამტკიცა, რომ შეეძლო კინოთეატრის სკამებზე დუნდულების დადება და კრიტიკოსების მოწონება ამ კეთების დროს. აკადემიას უყვარს ინვესტიცია თავის მომავალში და ლოურენსი, სავარაუდოდ, მათი საუკეთესო ინვესტიციაა. ეს ასევე ეხმარება, რომ მისი შესრულება მართლაც ბრწყინვალეა; წლებს მიღმა მომწიფებული და ელექტრიფიცირებული, ლოურენსი გამამხნევებელია, ნევროზებითა და სნეულებით შეფუთული ერთ მყიფე და ხმამაღალ ქვრივში. ლოურენსის გამარჯვებას თავისი მოწინააღმდეგეები ჰყავს, მაგრამ ძნელია კამათი იმ სპექტაკლის წინააღმდეგ, რომელიც რჩება ახალი და ემოციური, თუნდაც 10 წლის შემდეგ.

5. ჯულიანა მური - მაინც ალისა (2014)

მაინც ალისა ოსკარის ყველაზე სუფთა სატყუარაა. ის ღრმად ამაღელვებელი და შემაშფოთებელია, ძირითადად, მის ცენტრში შესრულების გამო, მაგრამ ჯულიანა მურისთვის ის რჩება უსირცხვილო საშუალებად, რათა მოიგოს თავისი დიდი ხნის ვადაგადაცილებული ოსკარი. მური, მისი თაობის ერთ-ერთი ყველაზე გაბედული და ექსპერიმენტული მსახიობი, გამარჯვებასთან ახლოს იყო ოსკარი 2015 წელს მის საბოლოო გამარჯვებამდე რამდენჯერმე იყო, მაგრამ ნარატივი მასში არასოდეს ყოფილა კეთილგანწყობა. მაინც ალისა გამარჯვებისკენ სრულყოფილ გზას აძლევდა და მურმა საუკეთესოდ გამოიყენა ეს.

მიუხედავად ფილმის მელოდრამის დროდადრო შემოვლებისა, მური რჩება მიწაზე და არც ერთხელ არ შორდება მაყურებელს. ის არ ერიდება ალისის ბრძოლას და ტკივილს, მაგრამ ასევე არ აჭარბებს მას. თავშეკავებით, მური აღმოაჩენს სიმართლეს და მასალა ბევრად უკეთესია ამის გამო. მურის გამარჯვება აშკარა შემთხვევაა იმისა, რომ აკადემიამ დააჯილდოვა არა ერთი შემსრულებელი, არამედ მთელი ნამუშევარი. და მაინც, ვინ შეიძლება გაბრაზდეს, როცა ასეთ კარიერას უყურებს? მურმა არაერთხელ დაიმსახურა ოსკარი, ისეთი როლებით, როგორიცაა Amber Waves ბუგის ღამეები ან კეტი უიტეკერი სამოთხიდან შორს. ამ შემთხვევაში ნამუშევარი ნამდვილად თავისთავად მეტყველებს.

4. ბრი ლარსონი - ოთახი (2015)

ოთახირთული ფილმია განსახილველად. ვისცერული, ზოგჯერ არასასიამოვნო, მაგრამ ყოველთვის დამაჯერებელი, ფილმი აწვდის მართლაც დაჯილდოვებულ კინემატოგრაფიულ გამოცდილებას მათთვის, ვინც ახერხებს მის გადალახვას. თან ოთახიბრი ლარსონმა, უკვე აღიარებულმა, მაგრამ დაუფასებლად შეფასებულმა მსახიობმა, იპოვა მანქანა, რომელიც სრულყოფილად ერგებოდა მის ბრენდს კონფრონტაციულ დაუცველობაზე და მან გააკეთა ერთ-ერთი საუკეთესო მონაცვლეობა დღემდე.

ბევრი იტყვის, რომ ლარსონის საუკეთესო შესრულება არის მოკლევადიანი 12და ისინი შეიძლება მართლები იყვნენ. მიუხედავად ამისა, მისი მუშაობა ოთახი უბრალოდ გასაოცარია: უხეში, გაბრაზებული, საზიზღარი და გულისამრევი. ლარსონი არ ერიდება Joy's-ის მოგზაურობის ყველაზე ბნელ ნაწილებს, აშორებს მათ მაყურებელს ნახოს, ძალიან ცოტას ზრუნავს მათ მოწონებაზე ან დაფასებაზე. ლარსონს შეიძლება არ სურდეს აუდიტორიის სიმპათია, მაგრამ ის მოითხოვს მათ გაგებას ფენიანი პორტრეტით, რომელიც რჩება მაყურებელთან ტიტრების დადების შემდეგ. ბევრი იტყვის, რომ მისი შესრულება იაკობ ტრემბლის გარეშე არ მუშაობს და ისინი მართლები არიან. თუმცა, ეს ნაკლებად ეხება ლარსონის ნამუშევრებს და უფრო მეტად აკადემიის მიერ ტრემბლის უხერხულ გამოტოვებას საუკეთესო მეორეხარისხოვანი მსახიობის კატეგორიაში.

3. Ნატალი პორტმანი - შავი გედი (2010)

ათწლეული ძლიერად დაიწყო ნატალი პორტმანმა, რომელმაც მოითხოვა ოსკარი დარენ არონოფსკის ფსიქო-სექსუალურ საშინელებათა დრამაში მუშაობისთვის. შავი გედი. საოცრად გადაღებული, ბნელი, მომხიბვლელი და ღრმად შემაშფოთებელი, შავი გედი უდავოდ არის შეპყრობილი მხატვრის ტროპის საუკეთესო მაგალითი, ალბათ მხოლოდ დამიან შაზელის Whiplash.

პორტმანი, უკვე ოსკარის ნომინანტი იყო 2004 წელს მისი მეორეხარისხოვანი როლისთვის უფრო ახლოს, იდეალურად შეეფერება არონოფსკის კონკრეტული ბრენდის დახვეწილ ბრავადოს. ის ნინას უხამს გულუბრყვილობით ავსებს, დამაჯერებლად ასახავს გოგონას სათნოებას მისი ხორცშესხმით და არა თამაშით. როდესაც მაგიდები ტრიალდება და როლი მოითხოვს უფრო თავხედ და თავდაჯერებულ ნინას, პორტმანი დგება საქმეზე, გადმოგვცემს ყველაზე საკულტო სცენას ფილმიდან - ნინა ასრულებს შავი გედის კოდას - გაურკვეველი და სრული ბრძანებით ეკრანი. ნინა მოღალატე როლია, თუმცა პორტმანი ოსტატურად ახერხებს პერსონაჟის სირთულეებში ნავიგაციას, რაც იწვევს რეპრესიების საბოლოო განთავისუფლებისკენ მიმავალ გზას ინტენსიურ, შემაშფოთებელ და დაუვიწყარ ასახვას.

2. ოლივია კოლმანი - ფავორიტი (2018)

იორგოს ლანთიმოსის ბნელი კომედია ფავორიტი არის იშვიათი რევიზიონისტული ფილმი, რომელიც არასოდეს ღალატობს მის რეალურ ისტორიას. ყველა სწორი თვალსაზრისით აბსურდია, ფილმი არის სასტიკი, არასიმპატიური, უცნაურად მელანქოლიური და სამარცხვინო, მაგრამ მაინც პოულობს დროს, რომ იყოს აქტუალური და საოცრად სექსუალური. და ამ განსაკუთრებული არეულობის ცენტრში არის ძლევამოსილი ოლივია კოლმანი, რომელიც ასრულებს თავის კარიერას.

კოლმანის დედოფალი ანა არის გროტესკული, სასაცილო, სუსტი და საოცრად დამაჯერებელი. მისი პორტრეტი სულაც არ არის გულდასაწყვეტი, მსახიობი მაყურებელს ანას ტკივილსა და იმედგაცრუებას უხელმძღვანელებს. და მაინც, კოლმანი, ბიზნესის ერთ-ერთი ყველაზე ნიჭიერი კომიკოსი, დედოფალს ჯერ კიდევ ჭკუას და კბენას უნერგავს, იუმორს პოულობს ტკივილში და პატიოსნებაში სატირაში. კოლმანი დომინირებს ეკრანზე ყოველ წამს და როდესაც მას რეიჩელ ვაისთან და ემა სტოუნთან აწყვილებენ, აბსოლუტური მაგია ხდება. ეს არის მთელი ცხოვრებისეული შესრულება, ღირსი ყველა აღიარებისთვის, რომელიც სამართლიანად მოვიდა.

1. ქეით ბლანშეტი - ლურჯი ჟასმინი (2013)

ძნელია იმის აღწერა, როგორი საოცარია ქეით ბლანშეტი ლურჯი ჟასმინი. მისი შესრულება ტრანსცენდენტურია, ნამდვილი ტურ დე ფორსი თუ ოდესმე ყოფილა. თავად ფილმი, ფარული განახლება ტრამვაი სახელად Desire, ატარებს თავის ზეგავლენას მის ყდის უკეთესად და უარესად. მიუხედავად ამისა, ბლანშეტი და თანაბრად ელექტრო სალი ჰოკინსი ამაღლებენ მას და ბრუნდებიან ლურჯი ჟასმინი გადაიქცევა ათწლეულის ერთ-ერთ ყველაზე დასამახსოვრებელ ფილმში, დიდი ვალდებულებისა და ძალის წყალობით.

ბლანშეტის როლი არის დახვეწილი და აზრიანი. თუმცა, ის სრულყოფილ წონასწორობას ინარჩუნებს და თანაბარ ძალას პოულობს ჟასმინის წყნარ მომენტებში, როგორც ამას აკეთებს უთვალავ მონოლოგებში, რომლებსაც დაუღალავად წარმოთქვამს. ჟასმინი ძალიან ბევრი იქნებოდა ნაკლებად ქმედუნარიან ხელებში, ბლანშ დიბუაის დარტყმა ზემო ისტ-საიდისთვის. მიუხედავად ამისა, ბლანშეტი იღებს პერსონაჟს და ამუშავებს მას იმდენი დაუცველობით, რომ სასოწარკვეთილებასა და სევდასთან ერთად წავიდეს. სპექტაკლი სასტიკი და თეატრალურია, მაგრამ ბლანშეტი არასოდეს უშვებს რეალობის ხელში ჩაგდებას, ისევე როგორც ამას ჟასმინი აკეთებს. ეს შეიძლება იყოს კარიერის დაგვირგვინება, რომელიც სავსეა მაჩვენებლებით და შემდგომი დადასტურება, რომ ბლანშეტი არის თავისი თაობის ყველაზე მრავალმხრივი მსახიობი, შეუფერხებლად ერგება ტრაგიკულ კომედიებს, რომანტიკულ დრამებს და ბნელი ნუარები, როგორიცაა მისი ბოლო მცდელობა, კოშმარების ხეივანი.