მაირონ კერშტეინი 2003 წლიდან ამონტაჟებს მიუზიკლებს დიდ ეკრანზე ბანაკი და განაგრძო ჟანრში მუშაობა 2009 წლის ჭრით დიდება გადაკეთება, Glee: The 3D საკონცერტო ფილმიდა ლინ-მანუელ მირანდას გასული წლის ამაღელვებელი ადაპტაცია სიმაღლეებში. ენდრიუ ვაისბლუმიც არ არის უცხო მიუზიკლებისთვის, რომელმაც 2002 წლის ოსკაროსანზე იმუშავა. ჩიკაგო, მაგრამ ის ასევე მუშაობდა დარენ არონოფსკის რამდენიმე ფილმის მონტაჟზე (მოჭიდავე, შავი გედი, ნოე, დედა!) და ვეს ანდერსონი (The Darjeeling Limited, მთვარის სამეფო, ფრანგული დისპეტჩი).
ორივე მამაკაცი პირველად გაერთიანდა მირანდას ადაპტაციაზე Ქირავდება კომპოზიტორის ჯონათან ლარსონის მიუზიკლი, მონიშნეთ, მონიშნეთ… BOOM! ნომინირებულია ა 2022 წლის აკადემიის პრემია საუკეთესო ფილმის მონტაჟისთვის, ორმა ადამიანმა ისაუბრა Digital Trends-თან მათთან მუშაობის შესახებ ჰამილტონი შემქმნელი, რომელმაც გააცოცხლა ლარსონის NYC ბოჰემური ხედვა, რა შედის კარგი მუსიკალური ნომრის რედაქტირებაში და შეხვდით წარსულის ბროდვეის ლეგენდების მიერ დაარსებულ მაღალ ბარს, როგორიცაა ლარსონი, ბობ ფოსი და სტივენი სონჰეიმი.
შენიშვნა: ეს ინტერვიუ რედაქტირებულია სიგრძისა და სიცხადისთვის.
რეკომენდებული ვიდეოები
ციფრული ტენდენციები: როგორ ჩაერთეთ თქვენ ორი? მონიშნეთ, მონიშნეთ… BOOM!?
ენდრიუ ვაისბლუმი: მე ველაპარაკე ლინ მანუელ-მირანდას 2019 წელს, როდესაც ის ამზადებდა ფილმს და ჩვენ ვისაუბრეთ ახალზე იორკი (როგორც ჩვენ ორივე დავიბადეთ და გავიზარდეთ იქ 80-იან და 90-იან წლებში) და სხვადასხვა ხალხი, რომლებსაც თეატრიდან ვიცნობდით მსოფლიო. მან [საბოლოოდ] დამპატიჟა გემზე. ჩვენ დავიწყეთ გადაღება და შემდეგ მოხდა პანდემია და ცოტა ხნით მოგვიწია დახურვა. მე შევუერთდი მათ, როდესაც მათ კვლავ დაიწყეს გადაღება, მაგრამ მალევე მომიწია სხვა პროფესიული მოვალეობების შესრულებისთვის წასვლა, სწორედ მაშინ გამოჩნდა მაირონი.
მაირონ კერშტეინი: დამირეკა ჯონ მ. ჩუ (რეჟისორი სიმაღლეებში) ამბობს: „ვფიქრობ, ლინი დაგირეკავს ამ ფილმზე სამუშაოდ“. ლინმა დაურეკა და თქვა: „იქნებ გაინტერესებთ გამოხვიდეთ ნიუ იორკში ამ ფილმზე სამუშაოდ?” ის იყო იმ სამუშაოს გულშემატკივარი, რომელსაც მე და ჯონი ვაკეთებდით ერთად სიმაღლეებში. ძალიან მაამებელი იყო ამ ზარის მიღება და ლინთან ერთად რვა თვის განმავლობაში მუშაობა მის პირველ ფილმზე, როგორც რეჟისორი.
იცნობდით თუ არა ჯონათან ლარსონის მიუზიკლს ამ პროექტის დაწყებამდე?
მაირონ კერშტეინი: Მე არ ვიყავი. ვიცოდი Ქირავდებარა თქმა უნდა, მაგრამ ჯონათან ლარსონს საერთოდ არ ვიცნობდი. და როდესაც პირველად ვესაუბრე ლინს, მან მითხრა ლარსონის ისტორია და როგორ იმოქმედა მისმა მუსიკამ მისზე. მე ვუკავშირებდი მხატვრის ისტორიას, რომელიც გზას იპოვის და ჯონათანის არასოდეს უნახავს ტრაგედია Ქირავდება ბროდვეიზე. ვიცოდი, რომ ეს იქნებოდა არა მხოლოდ მე, არამედ უფრო ფართო აუდიტორიასთან დაკავშირებული ამბავი.
ენდრიუ ვაისბლუმი: ცოტა ვიცოდი ჯონათანის შესახებ, Ქირავდება და ტიკი, ტიკი, ბუმი!და ვიცნობდი ზოგიერთ ადამიანს, ვისთანაც ის იმ დროს მეგობრობდა. მე ვიცნობდი მას და ვიცოდი მისი საფუძვლები და ადამიანები, რომლებიც მისი ცხოვრების ნაწილი იყვნენ.
რომელი იყო ყველაზე რთული მუსიკალური ნომრის შეკრება მონიშნეთ, მონიშნეთ… BOOM!?
ენდრიუ ვაისბლუმი: მათ ყველას ჰქონდათ განსხვავებული გამოწვევები. "თერაპიას" ჰქონდა რამდენიმე ყველაზე აშკარა ტექნიკური გამოწვევა, რადგან თქვენ ერთმანეთს ჭრით დრამატულში სცენა მუსიკალური ნომრით, რომელიც მუდმივად იცვლის ტემპს და თქვენ უნდა მიიყვანოთ ისინი კრესჩენდომდე ერთად. "ცურვას" ჰქონდა თავისი გამოწვევებიც, რომელიც ცდილობდა, რაც შეიძლება დინამიური ყოფილიყო, რადგან თქვენ უბრალოდ უყურებთ ვიღაცის ცურვის წრეს. უნდა გამეგო, რომ სცენა დამეჩქარებინა და თავი საინტერესოდ მეგრძნო ზედმეტი გადაჭრის გარეშე.
მაირონ კერშტეინი: მიუზიკლების რედაქტირება ძალიან რთულია, რადგან თქვენ გინდათ, რომ ხალხი დარჩეს მასში და არ გსურთ ფილმის სწრაფად გადაგზავნა საკუთარ სახლებში ან უბრალოდ მთლიანად გამორთვა. "30/90"-ით, ჩემი ყველაზე დიდი გამოწვევა იყო მაყურებლის მიბმა ამ პირველ მუსიკალურ ნომერში და არ დამეკარგა. ჩვენ უნდა მივცეთ მათთვის საკმარისი ინფორმაცია ჯონათანის შესახებ, რომ მაყურებელიც რომ არ იცნობდეს მას, საკმარისი იცოდნენ მის შესახებ, რომ დარჩეს. ასევე, ჩვენ ვკვეთთ ბევრ სცენას, ბევრ ლოკაციას, ბევრ დროის პერიოდს ამ რიცხვში. უბრალოდ, ბევრი ბურთი გვქონდა ჰაერში "30/90". ჩვენ მივიღეთ სახალისო მუსიკალური ნომრის ქონა, რომელიც ამავე დროს საფუძვლიანად და ცოტა ფანტასტიურად იგრძნობა.
ტიკი, ტიკი… ბუმი! | ენდრიუ გარფილდი "30/90" ოფიციალური სიმღერის კლიპი | Netflix
ენდრიუ ვაისბლუმი: წარმატებულ მუსიკალურ ნომრებში, თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი პატარა ისტორია, რომელსაც ყვება და ისინი ყველა ამის გათვალისწინებით არიან მოჭრილი. ჩვენ ვზრუნავთ, რომ გადმოვცემთ რა რიცხვს, რაც უნდა იყოს: ექსპოზიციური, ემოციური ან პერსონაჟების საუბარი. რაც არ უნდა იყოს, ის წინ წაიწევს ფილმს, სიუჟეტსა და პერსონაჟს და თქვენ მისგან რაღაც მოიპოვეთ. როგორც კი ეს გაკეთდება, ეს მიგიყვანთ შემდეგ ტემპში, ისევე როგორც ნებისმიერი დრამატული ფილმი. ეს არასოდეს არის უბრალოდ მუსიკალური წარმოდგენა. ეს არის მთავარი განსხვავება კარგ და არც თუ ისე კარგ მიუზიკლებს შორის.
იცვლება თუ არა თქვენი მიდგომა პროექტის ჟანრის მიხედვით, რომელზეც მუშაობთ?
ენდრიუ ვაისბლუმი: დიახ, ვფიქრობ, ასეა. ნებისმიერ ფილმს შორის, რა თქმა უნდა, არის საერთო მახასიათებელი იმის შესახებ, რომ ის იმუშავებს და არ იმუშავებს, იქნება ეს დაკავშირებული ტემპთან, ტონთან თუ შესრულებასთან. არსებობს წესების გარკვეული ნაკრები, რომლებიც შეესაბამება ყველა ჟანრს. ვფიქრობ, ეს დამოკიდებულია კინორეჟისორებზე, რედაქტორზე და მათ მიდრეკილებებზე.
მაირონ კერშტეინი: ჩემთვის ეს ცოტა განსხვავებულია. მე მომწონს ვიფიქრო, რომ მე ვირჩევ რა კადრებს გამოვიყენებ და როგორ ავაშენებ ფილმს კადრებზე ჩემი შინაგანი რეაქციის მიხედვით. თუ რამე მაიძულებს ტირილის ან სიცილის სურვილს, ან კისრის უკანა მხარეს ბატი ატეხავს, მაშინ ვფიქრობ, რომ ამაში არის რაღაც და უნდა გავითვალისწინო და გამოვიყენო. ასევე, მე ასე ვექცევი ლექსებს, რადგან თუ უსმენთ, მაშინ ამ ლექსებში არის ამბავი და ეს არ არის მხოლოდ სიმღერა, რომელშიც იკარგებით. მინდა ვიფიქრო, რომ ჩემი მიდგომა ძალიან ჰგავს იმისდა მიხედვით, რაზეც არ უნდა ვმუშაობ.
როგორი იყო ლინ-მანუელ მირანდასთან მუშაობა?
ენდრიუ ვაისბლუმი: ისე, ჩემთვის, მას ნამდვილად არ სურდა ამდენი მოჭრილი მასალის ნახვა, მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ბევრი ვისაუბრეთ, რადგან ვფიქრობ, რომ მან ეს უბრალოდ ყურადღების გაფანტვა იყო. ყველა რეჟისორი ამ მხრივ განსხვავებულია. ჩვენ ერთად ვიმუშავეთ ფილმის მთლიან რკალზე ტემპის, თემისა და იდეების თვალსაზრისით. ის ნაკლებად იყო კონცენტრირებული კონკრეტულ სცენებზე და ზედმეტად ღრმად შედიოდა ისეთ მარცვლოვან დეტალებში, თუ როგორ იყო შედგენილი. დავიწყეთ უფრო დიდი საკითხებით და საბოლოოდ უფრო და უფრო მეტ ყურადღებას ვამახვილებდით დეტალებზე.
მაირონ კერშტეინი: ლინთან ჩემი ნამუშევრის უმეტესი ნაწილი მხოლოდ ფილმთან დაკავშირებული პრობლემების და პრობლემების გადაჭრას წარმოადგენდა, იქნება ეს ურთიერთობების დაბნეულობა თუ მეტი ნიუანსების და გარფილდის სპექტაკლის თხრობის რკალი. ლინი არ არის რეჟისორის ტიპი, რომელიც იქ ზის და კარნახობს კადრების მოწყვეტას. მას სურს ნახოს მისთვის წარდგენილი იდეები, ერთად ისაუბროს იდეებზე, განიხილოს პოტენციური პრობლემების გადაჭრის გზები და მიიღოს შთაგონება. ის თქვენგან საუკეთესოს შთააგონებს კარნახის ნაცვლად. თქვენ იცით, მანამდე რა სამუშაო ჰქონდა გაკეთებული სიმაღლეებში და ჰამილტონი ასე რომ, გსურთ შეხვდეთ იმ მაღალ ბარს, იცით?.
მოდით ჩავუღრმავდეთ ზოგიერთ ცალკეულ რიცხვს. მინდა ვისაუბრო "კვირაზე", რადგან ის უბრალოდ აჩერებს მთელ ფილმს კარგი თვალსაზრისით. ეს ფაქტიურად შოუსტოპერია ფილმში არსებული ყველა მუსიკალური ნომრიდან. როგორ გაუმკლავდით ამ რიცხვს, რომელიც მოიცავდა ათეულზე მეტ ბროდვეის ლეგენდას, ლოკაციას, რომელიც აღარ არსებობს, და რთულ დადგმას და VFX-ს?
ტიკი, ტიკი... ბუმი! | "კვირა" ოფიციალური სიმღერის კლიპი | Netflix
ენდრიუ ვაისბლუმი: "კვირას" ყველაზე დიდი გამოწვევა იყო ყველა ამ ადამიანის ერთ სივრცეში შეკრება ყველა აშკარა პანდემიის გამოწვევის გამო. ლოგისტიკური გამოწვევა გახდა მისი გადაღება და მონტაჟი. რიცხვი გადაღების დასრულებამდე იგვიანებდა, ამიტომ დრო არ ტოვებდა ადამიანების ახლო კადრების გაშუქებას. ჩვენ გვინდოდა დავრწმუნებულიყავით, რომ ადამიანები ერთსა და იმავე სცენაზე ერთად შეგვეკრიბა, რათა მათ თავი ზედმეტად დანაწევრებულად არ გვეგრძნო.
ერთ-ერთი გამოწვევა, რომელზედაც ბევრი არ იყო ლაპარაკი, არის "რეალობის" ნაწილის გადაღება. სცენა მანამ, სანამ რეალურად შევდივართ მუსიკალურ განყოფილებაში და ვცდილობთ, რომ ის ნამდვილი, სპონტანური იყოს და გართობა. ჩვენ გვჭირდებოდა იმის აღქმა, თუ რამდენად სძულს ჯონათანს სასადილოში სამუშაო კვირა ფილიალი და როგორ გამოიყურება და როგორია მისი საოცნებო ვერსია და სტივენ სონდჰეიმის პატივისცემა, რომელიც მონაწილეობს რომ.
მაირონ კერშტეინი: თანმიმდევრობა ნამდვილად მუშაობდა [როდესაც მე შევედი მის დასამონტაჟებლად], მაგრამ ლინს სურდა მეტი ახლო კადრები და მეტი ბროდვეის ლეგენდები, როგორიცაა ჩიტა რივერა. ამ ტიპის თანმიმდევრობით ყველას შეკუმშვის მცდელობა ნამდვილად რთულია, რადგან ამ ტიპის ნივთებით შეიძლება ძალიან „მოჭრილი“ გახდეთ. ჩვენ გვჭირდებოდა მისი აგების გზა, რათა ყველამ, რივერადან ბებე ნოივირთამდე დამთავრებული ორიგინალი Ქირავდება მსახიობი, იღებს მათ ფარდას ბოლოს. ჩვენ ასევე გვჭირდებოდა სიურეალისტური ატმოსფეროს განვითარება, რომ ჟორჟ სეურა და კვირა პარკში გიორგისთან ერთად ნომრის ბოლოს პატივმოყვარეობა არც თუ ისე სასიამოვნო იყო.
როგორ მიუდექით მუსიკალური ნომრის "თერაპიის" რედაქტირებას?
ენდრიუ ვაისბლუმი: ისე, პირველი, რაც ჩვენ დაგვჭირდა, რომ სწორად მივსულიყავით, არის დრამატული სცენა, რომელიც გადაკვეთილია მუსიკალურ ნომერთან. ჩვენ გვჭირდებოდა, რომ ის დამოუკიდებლად ემუშავა, რადგან შემდეგ ეს გაადვილებს იმის გარკვევას, როდის, სად და როგორ წავა სიმღერის ინტერკუტი.
თავად მუსიკალური ნომრის ხრიკი იყო ჭრის ნიმუშის, ტემპის და მისი ენერგია ისე, რომ იგი აშენებს ჯონათანსა და სუზანს (ალექსანდრა შიპი) მზარდ ბრძოლას შორის. როგორც კი ეს გაკეთდა, თქვენ გაქვთ თანმიმდევრობა, რომელიც მუშაობს როგორც დრამატულად, ასევე მუსიკალურად.
ტიკი, ტიკი… ბუმი! | "თერაპია" ოფიციალური სიმღერის კლიპი | Netflix
მაირონ კერშტეინი: მე და ენდიმ წელიწადნახევარი ვმუშაობდით ამ თანმიმდევრობაზე. თქვენ ვერ აცნობიერებთ, რამხელა სამუშაო იხარჯება ამ მუსიკალურ ნომრებზე. ჩვენ არ გვინდა დავარღვიოთ ილუზია, რომ ისინი ტუჩებს ახდენენ და რეალურად ასრულებენ მას პირდაპირ ეთერში სცენაზე. თუ ის იშლება, ნახევარი იშლება ან მუსიკალური ვიდეოს მსგავსი გახდება.
ჩვენ უნდა გვეკითხა საკუთარ თავს: "რა არის გადამწყვეტი წერტილი, თუ რამდენს მიიღებს მაყურებელი ამ ბრძოლასა და ამ გიჟურ მუსიკალურ ნომერზე?" იმის გამო, რომ ნამდვილად არსებობს ზღვარი, იცით? მუსიკის ამ სტილს ნამდვილად აქვს საზღვარი და ძალიან რეალური, ინტენსიური ბრძოლა ორ შეყვარებულს შორის. ეს ასე ასახავს იმას, თუ რას ნიშნავს იყო მხატვარი, რომ გქონდეს ეს ვნება თავში, როცა ცდილობ მართო შენი პირადი ურთიერთობები.
"თერაპია" შთაგონებული იყო ბობ ფოსისა და მსგავსი ფილმებით ჩიკაგო. ენდრიუ გარფილდმა, ალექსანდრა შიპმა და ვანესა ჰაჯენსმა კარი გააღეს თავიანთი სპექტაკლით. გვინდოდა შევხვედროდით იმ ბარს, რომელიც მათ და სხვებმა დაგვიყენეს და შემდეგ რაღაც მართლაც ორიგინალური გაგვეკეთებინა, რაც ლინმა და [მწერალმა] სტივენ ლევენსონმა მოიგონეს.
მონიშნეთ, მონიშნეთ… BOOM! ხელმისაწვდომია Netflix-ზე სტრიმინგისთვის.
