のデビュー 真夜中の空 の上 Netflix このSFドラマは、パンデミックに限定された劇場公開直後にストリーミングサービスに登場し、ジョージ・クルーニーのキャリアの中で最も静かなプレミア公開の1つとなるかもしれない。 話題に欠けていたにもかかわらず、この魅力的で雰囲気のある映画は、 ナショナル・ボード・オブ・レビューに選ばれ、その息をのむようなビジュアルでアカデミー賞にノミネートされました 効果。
真夜中の空 クルーニーが監督し、危険な旅に出なければならない末期の科学者を俳優に演じさせた。 帰還する宇宙船に、最近の地球規模の大規模災害により地球にはもはや居住不可能であることを知らせるために、北極圏を訪れました。 大惨事。 フェリシティ・ジョーンズは、人類の生命を維持できる架空の木星の衛星である K-23 への旅から帰還する巨大な深宇宙探査船エーテル号の乗組員を演じています。
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デジタルトレンドが話を聞いた グラハム・ペイジ そして ショーン・ヒリアー、オスカー受賞スタジオの VFX スーパーバイザー フレームストア 彼らは、長期の宇宙旅行と環境の黙示録の両方に関する映画のユニークなビジョンをスクリーンにもたらすという任務を負っていました。 エーテルの既存テクノロジーの先進的な利用から、クルーニーのキャラクターが耐える激しい気象学の悪夢まで、 真夜中の空 は、幅広い視覚効果の芸術性を活用してストーリーを伝えます。
この記事はの一部です オスカー効果 – 第93回アカデミー賞で「視覚効果」部門にノミネートされた5本の映画それぞれにスポットライトを当てる5部構成のシリーズ。 このシリーズでは、映画製作者とそのエフェクト チームがこれらの各映画を視覚的なスペクタクルとして際立たせるために使用した驚くべきトリックを探ります。
Inside The Midnight Sky の画期的な VFX | Netflix
デジタル トレンド: この映画には素晴らしい視覚効果要素がたくさんあります。 あなたとあなたのチームは主にどの要素に重点を置きましたか?
ショーン・ヒリアー： まるで2本の映画を1本にまとめたようだった。 そこには宇宙と地球があった。 私たちはそれを分割し、1 つのチームが地球上のすべての作業を行うことを決定しました。つまり、私たちはそれを「シックアース」と呼んでいました。 それで、モントリオールでは、私たちは世話をしました Sick Earth のもの - 建物、雪の環境、地球自体の表面と上からの外観の CG 空間。
グラハム・ペイジ: ロンドンでは、宇宙でのショットの大部分を処理しました。
まずはエーテルについて話しましょう。 内部の布のような船体から、外部のアームや 3D 印刷機、回転して空間を移動する方法に至るまで、非常にユニークな外観を持っています。 映画のその要素の開発はどのようなものでしたか？
ヒリアー: Aether の場合は、ちょっとした共同作業でした。 船はとにかく大きいです。 彼らはできるだけ多くの映像をカメラ内で撮影したかったため、カメラが回転するまでに船を設計し建造することを望んでいました。 非常に多くのシーンでスクリーンに映るので、テレビの映像はすべて撮影前に準備する必要がありました。
ページ： Framestore のアート部門を率いていたのは、 ジョナサン・オプゲンハーフェンと直接協力した ジム・ビッセル、プロダクションデザイナー。 [オプゲンハーフェン] は実際の国際宇宙ステーションの一部からスタートし、それらをジムと一緒にデザインに組み込んだようなものでした。 設計の背後にある考え方は、エーテルは迅速に作成され、ある程度持続可能である必要があるということでした。 この宇宙船とこの旅行を行うには時間が非常に重要でした。 彼らは長期間宇宙に出なければならず、隕石の嵐などを経験する必要があるため、自己修復できるシールド構造が必要でした。 そこで 3D プリントが登場しました。宇宙では非常に多くのことを行う必要がありました。
外側の 3D プリントに適したデザインが内側にも反映されるため、構造的な エーテルの外側で大きなバトンの腕を保持している要素も、ポッドの内側と生きているのを見ることができます。 四分の一。 エアロックなど、より伝統的なデザインの美学を備えた部品もあります。 [オプゲンハーフェン] は膨大な量の設計作業を行った後、一種の概念モデルを私たちに納品しました。 プリビズ [撮影前にデジタルでシーンをマッピング] とショーンが言及したスクリーン画像。
エーテルの設計のどの程度が既存のテクノロジーに基づいていますか?
ページ： 私たちは戻って、ISS からの多くの参考資料、宇宙旅行技術、火星での 3D プリンティング、およびこれらの大型ロボットを使用した 3D プリンティングを研究しました。 すべてではないにしても、大部分の資料は、ある種の現実に基づいています。 Framestore には、この種のことに取り組んできた歴史があります。 火星人 そして 重力したがって、同社には宇宙船のソーラーパネルと 船の周囲に張り巡らされたケブラー布 - それがどのように見え、どのように光を反射するか - など 要素。
ヒリアー: 私にとって本当に興味深かったのは、世の中にある 3D プリンティングのリファレンスをすべて調べたことです。 すでに 3D プリントされているものの規模がどれほど大きいかは知りませんでした。
ページ： （映画の中で）彼らがブリーフケースのようなものから衛星放送受信アンテナを取り出すシーンがあります。 その展開するパラボラアンテナは、レーダーをより小型かつコンパクトにするために開発された実際の技術に基づいています。 非常に多くのことが、単に何かを作り上げるのではなく、彼らが選んで含めたいと思った参考文献に基づいていました。
シックアースの様子について教えてください。何が起こったのかを正確に知ることはできませんが、人の目を通して世界を見ているからです。 クルーニーのキャラクターと宇宙からの気象図を見るだけで、何かが非常に非常に起こっていることを明らかにするのに十分です 間違っている。
ヒリアー: 繰り返しになりますが、宇宙から見たシックアースの外観のコンセプトを最初に思いついたのは、アート部門のジョナサン（オプゲンハッフェン）でした。 それについて話すとき、私たちは「それはどのような現象に関係しているのだろうか？」と疑問に思いました。 彼らは望んでいなかった 観客は、化学戦争か何かであったのか、この大惨事を引き起こした原因を理解する必要があります。 それ以外。 一般に、宇宙から地球を見ると、実際には大きな動きは見えませんが、彼らはそれを増幅したいと考えたので、その動きを少し押し出しました。 その外観には素晴らしい基盤があり、私たちはちょうど層状のアプローチをとり始めたところです。 環境として地球をベースにし、その上に地球から立ち上るプルームによるエフェクトを加えます。 そのような。
宇宙ベースのプロジェクトに携わる VFX アーティストは、宇宙服のヘルメットには反射などの影響で問題が発生する可能性があり、人々が気づいていないかもしれない多くの VFX 作業が必要になるとよく述べています。 この映画でもそうでしたか？
ページ： そうですね、彼らはカメラマンや大きなライトの反射を避けるためにヘルメットなしで撮影したので、[ヘルメットを追加したとき]周囲の世界の反射を再現する必要がありました。 そして、それは必ずしも事前に考えていなかった問題を引き起こします。 私たちが多くのショットに追加したことの 1 つは、カメラの背後で何が起こっているかです。 通常、カメラの背後で起こっていることをアニメーション化する必要はありませんが、[ヘルメットを使用する場合は] バトンの移動や、カメラの視野の外にある船の一部を表示する必要があります。 これにより、さらに詳細なレベルが追加されました。また、そのようなすべてのことを行う場合は、反射が人々の目を覆わないように、反射のレベルも考慮する必要があります。
俳優の演技を隠してしまわないように、反射をデザインするには創造性が必要です。 この映画のストーリーの大部分は俳優の演技と目に関するものです。 ヘルメットをかぶって撮影する場面も数回ありましたが、それが見え方や光に対するガラスの反応など、とても参考になりました。
無重力状態で大量の血が流れる船のエアロック内のシーンは、美しくもあり、非常に不穏なものです。 そのシーンの展開はどのようなものでしたか？
ページ： ジョージ（・クルーニー）はそのシーンを「血のバレエ」と呼んだ。 私が本当に誇りに思っていることの 1 つは、そのシーケンス全体です 実際には、俳優にクローズアップカメラを使用して、非常にタイトに撮影されましたが、後でカメラワークを変更したいと考えました。 それ。 彼らは、シーン内を浮遊して回転するカメラのようなものにしたいと決めました。 キャラクターと背景を拡張し、基本的にそれらのほとんどすべてを再構築する必要がありました。 ショット。 つまり、ほとんどのショットでは顔を除いてすべて CG の人物ですが、一部のショットでは顔も含まれています。 約 2 分間、フル CG のスーツを着たほぼフル CG の環境を見ていることになります。
彼らがカメラ内で行ったことからのショットには素晴らしい参考がありましたが、実際にもたくさんのものがありました 現実にマッチするように視覚効果を使用して行う必要があった、細かくて詳細な布地作業など もの。 私たちは衣装に毛を付けたり、衣装のしわを加工したり、ヘルメットに手を加えたりしました。これらすべては、できるだけ本物に見えるようにし、よく見ても耐えられるように努めました。 …このシーンを見て、フル CG のシーンを見ているとは思わないだろう。
これは私の次の質問への素晴らしい続きです。 この映画には、挑戦的な内容にもかかわらず、ほとんどの人があなたが取り組んでいることに気づかないであろう、この映画の特定の要素はありますか?
ヒリアー: 私たちはフォトリアルなオオカミの開発に時間を費やしましたが、本物のオオカミと CG バージョンを並べると、人々はどちらがどっちなのか判断するのに苦労しました。 その後、ジョージとオオカミのシーンでは、より雰囲気が欲しいということで、雪が舞うエフェクトを追加しました。 以前、ステージで撮影したものに加えてロケでいくつかのシーンを撮影しましたが、ロケでのシーンの方が雪が多かったので、ステージからのショットに雪のエフェクトを追加し始めました。 （クルーニーは）オオカミがほぼカバーされているのをとても気に入っていたので、最終的にオオカミをもう少し微妙に演奏することになりました。 オオカミとのあのシーンの激しさは、より繊細に演じられたとはいえ、それでも本当によく演じられていました。
Inside The Midnight Sky の画期的な VFX | Netflix
ページ： かなりの数の顔の置き換えを行いました。 フェリシティ（・ジョーンズ）が妊娠していて旅行できなかったので、何カットかはダブルで撮影したショットがいくつかある。 映画の最後のショットの 1 つは、フェリシティが K-23 の風景を見渡すシーンですが、私たちはこの影武者の顔をフェリシティの顔に置き換える作業をすべて行いました。 その作業の一部は深く関わっていましたが、その作業があまり目立たないことを願っています。 ご覧にならないことを願っています。
ヒリアー: ジョージがバルボー天文台から出ていくショットもあり、そこでカメラを変更したいとのことでした。 すでに建物の CG バージョンを構築しているので、オリジナルのショットからジョージを切り取って、新しい角度から CG アセットに彼を組み込むだけです。 したがって、そのショットを見ると、そのショットの中で実際に存在するのは彼だけです。 それ以外はすべて CG です - 建物、雪、周りに吹くすべてのもの。 そのショットと現場で撮影したものの間をカットし、非常にうまく機能します。 周囲の実写映像に完璧に合わせる必要がある小さな瞬間は、非常にうまくいきました。 チームは素晴らしかったです。
多くのプロジェクトと同様に、 真夜中の空 パンデミックの影響を舞台裏で大きな形で受けた。 それはあなたの仕事にどのような影響を与えましたか？ その経験から、自分の仕事について何か新しいことを学びましたか?
ページ： 映画とアーティストの作品の大部分は、この新しい未知の方法論を通じて作成されました。 そして、業界として、誰もが今これを行っており、それが維持されているのは非常に信じられないことです 行きます。 これが始まるほんの数週間前、私はセットで働いていました。 リモート ワークステーションがいくつかありましたが、常に障害が発生していました。 したがって、そのようにして千人のアーティストがリモートで作業するという考えは恐ろしいものでした。 しかし、必要性は発明を生みます。 人々は、誰もが何に取り組んでいるのかを確認したり、画面を共有したり、議論したりできるツールがあることに気づきました。 そしてそのおかげで、このまったく新しい方法論で業界を継続していくことが本当に可能になったのです。
ヒリアー: はい、まだ始まったばかりです 真夜中の空] パンデミックが発生したとき。 私たちは皆、これから何が起こるのか、そしてこの映画が影響を受けるのかどうかについて不安を感じていましたが、私は本当に緊張していました。 私たちを立ち上がらせてくれたチーム全員、アーティスト全員、制作チーム、サポートチームに感銘を受けました。 ランニング。 オフィスでの作業の 50 ～ 70% のキャパシティで業務を遂行していると考えていましたが、実際には 100% のキャパシティーで稼働しているように感じられました。 誰もが全力を尽くして素晴らしい仕事をしていたので、私はチームをとても誇りに思っています。 彼らはここで成果を上げました。特に、これほど多くの視覚効果がどのように作成されたかを考えると、 自宅で。
ジョージ・クルーニー監督、 真夜中の空 は 今すぐ利用可能 Netflixで。
この記事はの一部です オスカー効果 – 第93回アカデミー賞で「視覚効果」部門にノミネートされた5本の映画それぞれにスポットライトを当てる5部構成のシリーズ。 このシリーズでは、映画製作者とそのエフェクト チームがこれらの各映画を視覚的なスペクタクルとして際立たせるために使用した驚くべきトリックを探ります。
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