ウォルト・ディズニー・スタジオは、映画の動物たちを記憶に残る主人公に変えることに慣れており、その伝統は現在も受け継がれています。 唯一無二のイワン、Kの大画面化作品。 A. アップルゲイトの同名小説。 実話にインスピレーションを得たこの映画は、ゴリラのイワンが、サーカスをテーマにしたショッピングモールで自分自身と他の数匹の動物のために、野生の中で新しい住処を見つけようとする姿を描いています。
監督 シーア・シャーロック, 唯一無二のイワン サム・ロックウェルがイヴァンの声を演じるほか、アンジェリーナ・ジョリー、ダニー・デヴィート、ヘレン・ミレンなど、イヴァンの動物の友達の声を演じる同じく有名な俳優陣が出演している。 ブライアン・クランストンは、この物語に登場する数少ない人間のキャラクターの 1 人であるサーカスのオーナーを演じています。
アイヴァンの物語をスクリーンに映し出すために、シャーロックは総合 VFX スーパーバイザーであるニック・デイヴィス率いる才能ある視覚効果およびアニメーション チームと協力しました。 MPC スタジオの VFX スーパーバイザーであるベン ジョーンズ、アニメーション ディレクターのグレッグ フィッシャー、アニメーション スーパーバイザーのサンティアゴ コロモ マルティネス。 と 唯一無二のイワン現在利用可能です で Disney+ストリーミングサービス、デジタルトレンドはシャーロックと残りの人々に話をしました。 唯一無二のイワン チームは、ゴリラスターの物語に命を吹き込むという課題について話しました。
この記事はの一部です オスカー効果 – 第93回アカデミー賞で「視覚効果」部門にノミネートされた5本の映画それぞれにスポットライトを当てる5部構成のシリーズ。 このシリーズでは、映画製作者とそのエフェクト チームがこれらの各映画を視覚的なスペクタクルとして際立たせるために使用した驚くべきトリックを探ります。
MPC 映画 - 唯一無二のイワン VFX の内訳
デジタル トレンド: シーア、これまでの映画は VFX をあまり多用していませんでしたが、本作では視覚効果を駆使して奥深いところにあなたを放り込んでいます。 映画製作者としてのあなたにとって、このことについての学習曲線はどのようなものでしたか?
シーア・シャーロック： 人と手を繋ぎながら最深部に飛び込むときのあの感覚、わかりますか？ 彼らがあなたより重いから深くなる、またはあなたがより重いから彼らを連れて行きます 彼ら？ そんな感じでした。 幸いなことに、私の手を握っていた人々は、自分たちが何をしているのか知っていました。 それは冒険でした。
彼らは常に、誰もが現実にいる場合に近い環境を作り出すことに熱心でした。 アニメのキャラクターが人間と同じくらい、あるいはそれ以上に重要になることを誰もが理解していました。 彼らのパフォーマンスを見て、私たちは彼らがどのように感じたか、彼らが何を言ったか、そしてそれぞれの人々との関係を理解する必要がありました。 他の。 それがこの映画を成功させるか失敗させるかでした。 そのため、誰もが、実際の人間の俳優が部屋にいた場合にどのようになるかにできるだけ近いプロセスを作成することに熱心でした。 簡単ではない瞬間もありましたが、常に楽しくて、常に私たちの手の中にありました。 そんな感じでした。
中の動物たち イワン 非常に表現力が豊かで、不自然に感じられるような一線を越えることなく、多くのコミュニケーションを行っています。 イワンは決して映画の登場人物であるとは感じない 猿の惑星 たとえば映画。 動物の VFX に取り組む際、どのようにその線をたどりましたか?
シャーロック: それは紙一重だ。 撮影を開始するまでに、そしてポストプロダクションが完了するまで、私たちは常に 彼のことに関して「私にはイワンらしくないけど、これはそうだ」と言えるようになるには、たくさんの参考になります。 世界。 それは役に立ちました。 そして、私たちが歩みたいラインという点では、私たち全員が同じページにいるかのように感じました。 結局のところ、ショットごとに解決していくつもりであることは理解していました。 そして、アニメーションの面で私たちが達成したかったことと、各キャラクターにどれだけの人間性をもたらすことができたかは、少しユニークだったと思います。 それを達成できたことは私たちにとって本当に大きな意味がありました。
また、主役がゴリラだったということにも、私たちは皆、とても感謝していました。 ゴリラは人間にとても似ているので、イワンに対して複雑な感情を抱くことはありませんでした。 はい、常に選択肢がありました。 彼の目に少し違うことをしてもらいたいでしょうか？ 彼の口はどうですか？ 彼の顔にどれくらい近づきたいでしょうか？ それらすべての選択肢がありましたが、私たちが達成したいことを達成するのが難しいと感じることはありませんでした。 犬に関しては…（笑）
ボブ（イワンの犬の親友、ダニー・デヴィートが声を担当）は非常に重要なキャラクターですが、犬をさらに複雑にする顔の構造があります。 もう一つは、犬は非常に認識されやすいため、誰もが犬について意見を持っているということです。 犬を見ていて、無理をしすぎていると感じてしまうのはよくあることです。 ボブに対して、私たちはイワンよりもはるかにずっと彼に対して批判的でした。
グレッグ・フィッシャー: [サンティアゴ コロモ マルティネスと私]は、長い間座ってゴリラたちを訪ねて過ごしました。 私たちは動物園を訪れ、一日中そこに座って動物たちを観察しました。 彼らがあなたを見つめる方法、彼らがあなたの視線を保持するか、またはあなたの視線から背を向ける方法、それらすべてがあなたを彼らと結びつけました。 イワンが簡単だったと言っているわけではありません。やるのが大変で、キャラクターを理解するのが大変だったからです。 しかし、それは私がゴリラの研究から得たものでした：どれだけのつながりがあるのか もう着いている。
私たちがしなければならなかったのは、そのつながりを利用して、その背後にキャラクターを配置し、そのキャラクターに声を吹き込むことでした。 それはとてもうれしかったです。 その多くは目にあり、できることはほんのわずかですが、目から非常に多くのことを得ることができます。 それが私たちがイヴァンに持っていた強みの1つです。 時には一言も言わなくてもいいのです。 ただ見つめるだけで、そこにはたくさんの意味があります。
バーチャル制作技術は最近非常に人気があり、制作の一部となっていました。 イワン、 あまりにも。 バーチャルプロダクションはどのような形で行われたのか イワン 取る？
ニック・デイビス： まさにこの映画にぴったりの特注システムでした。 映画は非常にきれいに 2 つの部分に分かれていました。 映画のより実用的な部分では、従来のセット、俳優、CG 動物が出演者と対話する場面がありました。 しかし、残りの半分では、完全に仮想的なセットアップが行われました。 そのためには、CG 動物が人間の俳優と同じセット内で、しかも仮想環境内でお互いに感情を表現したり演技したりする必要がありました。
私たちが作成したプロセスは、リハーサル室から始めることでした。テアはそこで実際に人形遣いや人間のパフォーマーとリハーサルを行い、シーンの全体的な要点を設定することができました。 次に、そのシーンをモーション キャプチャーに取り込み、イワンのパフォーマンスをキャプチャしました。 ベン・ビショップ イワンのパフォーマンス俳優でした。 そうすることで、Thea がモーション キャプチャの段階で指示を出し、そこで実際にシーケンスを具体化することができました。 次に、それらのマスター シーンを、グレッグとサンティが率いる MPC アニメーション チームに渡しました。 彼らはそれに対して私たちが「レイアウトアニメーション」と呼ぶものを作成します。
マスター シーンができて、Thea がそれに満足したら、それが仮想シーンになります。 でレンダリングされます 団結、ゲーム エンジンであり、ゲーム エンジンのレンダリングを完全に仮想的な制作ステージに置き、そこでディレクターであるディレクターを招きます。 撮影監督と、ドリー、クレーン、ステディカム、そして実際に使用していたものと同じツールを備えたカメラクルー シュート。 その後、実際の映画セットにいる場合と同じように、そのシーンを正確に撮影することができました。
私たちは常に、バーチャル ステージのツールを映画制作者の手に渡そうとしていました。 仮想制作ツールを使用するにはさまざまな方法がありますが、これは私たちが開発したシステムです。 イワン それが映画と私たちの監督と撮影監督にぴったりだったからです。 彼らは映画をコントロールし、視覚効果スタジオのウサギの穴にそのコントロールを決して失わないことを望んでいました。 それはいつも一種の実写撮影でした。
この映画の中で特に誇りに思う視覚効果はありますか? おそらく、人々が気づいていない視覚効果や予期せぬ課題があったのではないでしょうか?
サンティアゴ・コロモ・マルティネス： フランキー（アシカ）と一緒に仕事をするときは、彼にボールのバランスをとりながら同時に話をさせる必要がありました。 それはアニメーションにとって驚くほど挑戦的なことでした。 それぞれのキャラクターにそんな感じがありました。 それらはすべて、私たちが作業中に発見した本当に挑戦的な何かを持っていました。
ベン・ジョーンズ: MPC 環境チームも称賛に値します。なぜなら、映画の多くのショットで環境が完全に CG であったことを多くの人が知らないと思うからです。 それはおそらく気づかれないことかもしれないが、彼らはとても素晴らしい仕事をした。
そういった CG 環境を融合させた環境はどのようなものでしたか？
ジョーンズ: 夜間に一部のキャラクターの親密な撮影があったとき、彼らはすべてセットの CG レプリカでした。 構築され、コンピュータ内で完全に再構築された実用的なセットがありました。 仮想の制作シーンを撮影し、実際の現場で起こっていることと完全に一致します。 セット。 場合によっては、（CG 環境を使用した仮想シーンは）同じセット内で実写シーンと連続して撮影されたため、完全に一致する必要がありました。
映画の中で子供や動物を扱ってはいけないという古い格言があります。 このような現在のテクノロジーやテクニックは、その古い格言を時代遅れにしたのでしょうか?
デイビス: そうですね、私たちが扱った動物たちはとても行儀がよかったです。
シャーロック: ほとんど行儀が良い。 彼らは時々、台本にもないようなクレイジーなことをしましたが、それについては話せません。
ディズニーの 唯一無二のイワン はDisney+ストリーミングサービスで視聴可能です。
この記事はの一部です オスカー効果 – 第93回アカデミー賞で「視覚効果」部門にノミネートされた5本の映画それぞれにスポットライトを当てる5部構成のシリーズ。 このシリーズでは、映画製作者とそのエフェクト チームがこれらの各映画を視覚的なスペクタクルとして際立たせるために使用した驚くべきトリックを探ります。
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