ピクサーのソウルチームが語る、いかにして黒人体験に忠実であり続けたか

ソウル | 公式予告編

アニメスタジオの歴史を振り返る ピクサー ハリウッド初の長編コンピューター アニメーション映画 (1995 年の トイ・ストーリー) カンヌ国際映画祭のオープニングを飾った最初のアニメーション作品 (2009 年) ). 受賞歴のあるスタジオの次回作は、 は、初のアフリカ系アメリカ人の主人公とアフリカ系アメリカ人の監督によって新境地を開拓することで、その傾向を継続しています。 ケンプ・パワーズ.

「ジョー(ジェイミー・フォックス)」という野心的なジャズ・ミュージシャンの物語で、彼はついに大ブレイクを果たしますが、ステージに上がる前にひどい事故に見舞われます。 この作品は、ジョーが自分の体と愛する街に戻る方法を見つけようとして、死後の世界、そして生前に存在していた次元を旅する様子を描いています。 その過程で、彼は、懐疑的で束縛されていない魂に、死すべき人生を生きることにはすべての苦労をする価値があることを説得するという使命を負っていることに気づきます。

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ジャズの歴史はアフリカ系アメリカ人の歴史と密接に結びついており、それが明らかになりました。 のプロデューサーたちは、映画では黒人主演だけでなくそのつながりを尊重する必要があると早い段階から考えていた キャラクターだけでなく、その中心にある人々と文化をより代表するクリエイティブなチームを擁しています。 フィルム。

「これは私たち全員にとって非常に重要であり、私たちはそれを大きな責任として受け止めました。」 プロデューサーのダナ・マレー氏はデジタル・トレンドに語った。 「初日から、ジョーが黒人になることは分かっていました。 そして、これらのキャラクターが本物であることを確認することに協力してくれる人々で部屋を満たしたいと思いました。」

そうするためにピクサーが導入したのは、 スタートレック: ディスカバリー そして マイアミの一夜 脚本家のパワーズは、共同監督のピート・ドクターのほか、社内およびエンターテインメント界全体からのコンサルタントのグループとともにストーリーに取り組む予定です。 その中には、ハービー・ハンコック、テリー・ライン・キャリントン、 ジョン・バティステ、 そして クエストラブ、俳優、歌手(そしてオリジナル)だけでなく、 ハミルトン キャストメンバー) デイビード・ディグス.

コンサルタントのグループは、パワーズおよび映画の残りのクリエイティブチームとともに、すべての作業で協力しました。 映画の印象的な音楽テーマから、ニューヨーク市でのジョーの日常生活の様子まで。 近所。

「ピクサーでは、常に協力的なプロセスです」とパワーズ氏は説明しました。 「どの映画であっても、それは監督のビジョンから生まれますが、そのビジョンを実現するには何百人もの人々が必要です。 素晴らしい会話が常に行われています。」

しかしパワーズにとって、ジョーの話は特に身近なものだった。 キャラクターの人生は多くの点でパワーズ自身の人生経験に基づいており、それは彼の貢献と個人的な投資でした。 ジョーの物語の中で、パワーズは最終的にオスカーを2度受賞したこの映画の共同脚本家から共同監督に移ることになった ドクター。

「(ジョーと私には)共通点がたくさんあります」とパワーズ氏は語った。 「私たちは同じ街の出身で、同じ年齢です。 夜や週末に芸術的な夢を追い求めるという考え自体も、個人的なレベルで共感できるものです。 しかし、当然ながら、大きな責任も伴います。 自分たちが見せている文化を真に表現したいのです。」

そしてパワーズが指摘するように、その信憑性の一部は、ある人の経験を認識することから来ています。 それは普遍的なものではなく、さまざまな声やビジョンがあらゆる文化やビジョンを構成しているということです。 コミュニティ。 そこでコンサルタントのグループを編成するというスタジオの決定が下されました。

「私がアメリカのすべての黒人を代弁しているわけではないということを最初から確立することが重要でした」とパワーズ氏は語った。 「私たちが学んだように、部屋に 20 人の黒人がいたら、すべてのトピックについて 20 の異なる意見が得られるでしょう。 したがって、少し綱渡りのようなこともありますが、それがこのプロセスの素晴らしい発見です。1 人がグループ全体を代表して話すという重荷を負う必要はないのです。」

「ピクサーの従業員が私たちを助けてくれましたが、外部のコンサルタントやキャストにも協力してもらいました」とマレーは思い返します。 「(ジョン・)バティステはその中で驚くべき、大きな部分を占めていた。 そして本当に多くの声が貢献してくれました。」

黒人文化における声や視点の多様性が、物語や登場人物の中でうまく表現されていることを確認します。 ただし、それはプロジェクトの一部にすぎませんでした。 また、クリエイティブ チームは、ニューヨーク市とそこに住む人々の光景や音を忠実にスクリーンに再現する必要もありました。

そのためにチームは撮影監督を採用した ブラッドフォード・ヤング もう一人のコンサルタントとして。 SFドラマの功績でアカデミー賞にノミネート 到着, ヤングは、通常、多様な俳優が出演する映画監督エヴァ・デュヴァーネイのプロジェクトに携わったことでよく知られています。 ピクサーの照明撮影監督イアン・メギベンは、ヤングと協力して人間のキャラクターを表現しました。  私たちが住んでいる人間世界の幅広いパレットに、より正確に肌の色合いのスペクトルを反映します。

「それは本当に共同作業のプロセスでした」とパワーズ・オブ・メイキング氏は語る . 「この映画から得た教訓は、今後、特定のグループのさまざまな主題を扱った次の映画に応用できると思います。」

そして、 、映画は近所のジャズのジョーを追っているので、そのコラボレーションのすべてが完璧な調和に似たもので一緒になります。 クラブから言葉では言い表せない存在の次元へ、音楽、愛、人生、そしてかつてない都市での喪失に満ちた旅へ 眠る。

ピクサーの  12月25日に初放送される ディズニープラス ストリーミングサービス。

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