『ガーディアンズ Vol 2』撮影監督は大画面のスペクタクルとドキュメンタリー映画制作をどのように組み合わせたのか

マーベルの 銀河系の守護者 は、2014 年にスーパーヒーロースタジオの世界を宇宙の領域に持ち込み、C リストのキャラクターの寄せ集めチームの名前を広く知られるようにしたアドベンチャーで批評的にも商業的にも成功を収めました。

今週、銀河の風変わりな救世主が戻ってきます ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. 2, マーベル映画の世界の色彩豊かな隅々を舞台に、ジェームズ・ガン監督による新たな壮大な物語が約束されています。しかし、この映画を単なるスペクタクル以上のものにするために、ガンとマーベル・スタジオはベテラン撮影監督のヘンリー・ブラハムを撮影監督として採用した。

「実際は大画面向けにデザインされていますが、この物語をニューヨークのアパートに設定しても、同じように機能するでしょう。」

プライムタイム・エミー賞を受賞し、2002 年の BBC ミニシリーズで英国アカデミー賞にノミネートされた シャクルトン, ブラハムはまた、2016 年に映画的な目をもたらしました。 ターザンの伝説 そして2007年 黄金の羅針盤. キャリアを通じて、彼は不安定なバランスを巧みに操る撮影監督としての地位を確立してきました。スタイルと内容の間で、コマーシャル、ミュージックビデオ、ファッション分野で幅広く、そして広く賞賛されている業界。

Digital Trends は Braham 氏に、 ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. 2 そして、マーベル・スタジオの大ヒット映画の世界に初めて進出した経験。

デジタルトレンド: 初めてチームに参加したとき ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. 2、あなたとガンが決めた、アプローチの指針となる特定のテーマやビジュアルトーンはありましたか？

ヘンリー・ブラハム: ビジュアルスタイルに関しては、非常に豊かで、カラフルで、冒険的な外観の映画を作ることが意図されていました。それは本当に大画面向けに設計されており、IMAX およびワイドスクリーンの大画面映画です。投影。演劇的なイベントを予定しています。

しかし、『ガーディアンズ』の物語は実際には人類についてのものであり、家族についてのものです。非常に強烈な人間の物語なので、とても魅力的だと思います。この物語をニューヨークのアパートに設定しても、同様にうまくいくでしょう。幻想的な世界を舞台にした、濃厚なヒューマンストーリーです。

ジェームズとの会話の早い段階で明らかになったのは、彼の脚本に込められた人間性のすべてです。本当に美しく書かれています。ユーモアが彼の脚本にあります。私たちは早い段階で、彼が俳優たちと一緒にその脚本を探求し、一緒に旅に出るのが好きだということについて話し合いました。そして、彼が興味を持っていたのは、カメラを旅に連れて行くことでもありました。つまり、シーンを撮影するときに、彼はパフォーマンスの自発性を捉えたいと考えていました。

これらは、壮大なスペクタクルであると同時に、キャストにとってある種の個人的な旅としても、この映画にアプローチする 2 つのまったく異なる方法のように感じられます。

カメラの安定化ヘッドは、魚雷誘導システムに携わっていた人によって設計されました。

これらは実際には完全に反対の 2 つの考えです。大画面の大判イベントである一方で、ドキュメンタリーのように撮影して、パフォーマンスの自発性を捉えたいと考えています。これらはまったく逆のアイデアであり、私たちはこれを新たな異なる方法で行うための最善の方法を考える必要がありました。

現在の映画制作で興味深いのは、テクノロジーによってそれが可能になることです。それは本当にアイデアを保存します。 10 年前の映画の作り方を考えると、テクノロジーは大きく、映画の作り方を決定づけていました。

これらの古い大型カメラリグは、移動するのが必ずしも簡単ではありませんでした。

まさにその通りです。カメラを手持ちすることはできますが、それは素晴らしいことですが、長時間大画面で見ると、視聴者にとって非常に不安になります。これは特定の用途には素晴らしいツールであり、実際にその役割を果たしています。もちろんステディカムもありますが、これには非常に特別な声があります。それには流れがあり、それを感じることができ、素晴らしいツールであり、独自の声を持っています。そして、より伝統的な方法があります。カメラを台車やクレーンに乗せると、それらには物理的な慣性が働きます。

しかし、実際には、それらのどれも、次のアイデアにはあまり適していませんでした。 ガーディアン これは、この大画面の外観を実現しながらも、ドキュメンタリー形式で自発性を捉えることでした。おっしゃるとおり、大きなカメラと重機のせいでそれがさらに難しくなっているのです。それが私たちの出発点でした。

で、そこからどこへ行ったの？

その解決策はちょっとユニークなものでした。画像の豊かさと強度、そしてその多くが IMAX スクリーンでうまく機能するという事実から、この映画を 65mm で撮影することに関心が集まりました。画像にこれだけの詳細、色、豊かさがあれば、その品質が本当にわかります。 65mm の既存の技術では、美しいカメラはいくつかありますが、それらは非常に大きいため、カメラの物理的な点が心配でした。

繰り返しになりますが、私は大判フォーマットに対応しながらも、非常に親密で物理的に小さいものを探していました。それで私はレッド・カメラ・カンパニーのジャレッド・ランドに会いに行きました。私が彼とそのことについて話していると、彼は手を伸ばして黒い箱をテーブルの上に置き、「それで、これを見てみませんか？」と言いました。これそれは彼らの新しい高解像度 8K カメラで、VistaVision カメラであり、プロトタイプの形でしたが、そのアイデアは完璧に思えました。 ガーディアンズ Vol. 2.

まずこの非常に高解像度の画像を提供しましたが、そのカメラ本体のサイズは、[有名な手持ちカメラ] ハッセルブラッドとほぼ同じでした。これにより、魚雷誘導システムに携わっていた人が設計した手持ち式の新しい形式の安定化ヘッドにカメラを取り付けることができました。

なかなかの血統ですね。

はい、それは注目に値します。ほぼ手持ち台車のようなものです。これにより、俳優がジェームズとのシーンを探索するときに、カメラが流れてシーンを探索できるようになり、カメラも俳優と一緒にそこにいることができます。そして、多くの場合、シーンのリハーサルさえしませんでした。成長することが分かっていたので、私たちはそのまま撮影に取り掛かりました。それが映画にも表れていると思います。この映画では、演技に自発性がたくさんあります。それはジェームズとキャストが協力し、設置面積を小さくしてカメラを設置してその瞬間を捉える能力のおかげです。

他の映画監督と話すと、特定のプロジェクトに取り組んでいるときに、いくつかの映画からインスピレーションを得ているとよく言われます。あなたのアプローチ方法を教えてくれた映画はありましたか ガーディアン?

「常に過去を振り返っていると、創造的になっていないことになる」

私が正直に言うと、ジェームスも同じように感じていると思いますが、あなたは手に持ったアイデアに反応する傾向があります。台本に応えて監督と話し合います。そしてジェームズの場合、彼は視覚的にとても明晰です…私たちは二人とも、（第二波の香港の映画監督）ウォン・カーウァイの映画と映画を掛け合わせたような感じでした。 ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ザ・ウェスト.

基本的には、サイエンス・パルプ・フィクションのような雰囲気がありました。

続編に挑戦する場合、トーンやルックアンドフィールの一貫性についてはある程度の期待があります。シリーズの最初の映画や単独のプロジェクトとは対照的に、続編に取り組むときに取り組む必要がある要素は何ですか?

私は最初の映画が大好きで、誰もが素晴らしい仕事をしたと思いますが、現実には、自分が持っている脚本に基づいて仕事をするのですそして、あなたは現在に取り組んでいます。つまり、この脚本の記述により、映画の方向性が非常に明確になりますなれ。それは独自の映画です。ジェームスは大胆にリスクを冒そうとしていたと思います、そして私たちは二人とも本当に幸運な人たちと仕事ができてとても幸運です両方のことを行う準備ができており、このための声を見つけるために協力する素晴らしいスタジオ映画。

ある意味、そうすることの利点は言えると思います ガーディアン Vol. 2 キャラクターの観点から見ると、キャラクターはすでに設定されています。ある意味、これは夢だ。もっと大胆になれるし、もっと冒険できるし、この映画に観客がいるかどうかを気にする必要がないからだ。最初の映画が大成功を収めたので、この作品にファンがいるのはご存知でしょう。常に過去を振り返っていると、失敗しやすくなります。なぜなら、振り返っているとしたら、あなたは創造的ではなく、「うまくいったから、もう一度やろう」と言っているだけだからです。視聴者はすぐに飽きてしまうでしょう。

映画のプロットについてはあまり言いませんが、『ガーディアンズ』の中で特に誇りに思うシーンやシーケンスはありますか? あなたにとってこの映画を作った経験をまさに凝縮したシーンはありますか?

もちろん、この映画全体を本当に誇りに思っています。映画全体のアイデアは視覚的にまとまっており、これらの映画は製作が非常に複雑で、多くの人々の協力…しかし、アイデアの誕生を実際に示すシーンがいくつかあると思いますで ガーディアン.

マーベル

カート・ラッセル演じるエゴは惑星を体現しています。彼の宇宙船の背後にあるアイデアは、それが一種の軟骨でできているということでした。それは初期段階にあることを目的としています。そのアイデアがどのように発展したかを見るのは非常に興味深いものでした。この船は完全に実用的なセットであり、何ヶ月もかけて進化させるのは非常に難しいアイデアでした。 [プロダクションデザイナー] スコットチャンブリスはたくさんのアイデアを考え出し、プロセスを組み合わせました。照明とセットのデザインと写真、そして明らかに脚本で説明されているオリジナルのコンテキスト。ジェームス。スコットは軟骨を表現するためにいくつかの非常に美しい形状を構築し、私たちはこのセット全体をビデオスクリーンで包みました。それは非常に大きなセットで、ビデオスクリーンの「卵」でした。セットを照らし、常に動き続けるビデオ映像がありましたが、それは非常にうまく機能していると思います。

私にとって特に興味深いのは、何ヶ月にもわたるアイデア開発の集大成だからです。私たち全員がアイデアをどこから始めて、どこに行き着いたのか、そして何度考えたかを振り返ることができます。「これは決してうまくいかない」仕事。

次に何が起こるか ガーディアン?

私は仮想現実プロジェクトの真っ最中ですが、これは非常に初期段階にあり、魅力的であり、同時に思考を拡張するテクノロジーとエンターテイメントのメディアです。まだ非常に初期段階にありますが、どのような可能性があるのか、そして言語がどうなるのかを理解するのは興味深いことです。

間違いなく、仮想現実は非常に大きなエンターテイメントメディアになると思いますが、それをどのように使用するかについては誰も指せられません。これは潜在的に素晴らしい没入型の体験ですが、その一方で、私たちはそれを真の没入型にする方法を発見する非常に初期の段階にいます。

2005 年に初期のデジタル映画の 1 つを撮影しましたが、それらはすべてプロトタイプでしたデジタルカメラその時。デジタル映画製作が普及するには 10 年かかるだろうと思っていましたが、その革命がどれほど早く起こったかに驚きました。おそらく、その経験から、仮想現実革命が今すぐに起こる可能性があると確信しました。でも、それはとても楽しいです。それはすべてストーリーテリングですが、異なるタイプのストーリーテリングです。

ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. 2 作は 2017 年 5 月 5 日に劇場公開されます。