日曜日の第90回アカデミー賞授賞式を前に、 オスカーエフェクトシリーズ 「視覚効果」部門にノミネートされた 5 本の映画それぞれにスポットライトを当て、その驚くべき点に注目します。 映画製作者とその効果チームがこれらの映画を視覚的に際立たせるために使用したトリック 眼鏡。
キングコングの光景 エンパイアステートビルに登る はハリウッドで最も象徴的な映像の 1 つであり、その瞬間を伝えた 1933 年の映画は、その後無数の映画製作者に独自の映画モンスターをスクリーンに登場させるインスピレーションを与えました。
このグループには、2017年に監督を務めたジョーダン・フォークト＝ロバーツも含まれています。コング：髑髏島の巨神、コングと絡み合っていることに気づいた科学者と兵士のグループを描く前日譚。 巨大な生き物 —太平洋にある謎の島を調査しているとき。 この映画には、高さ約 100 フィートのこれまでで最大のコングが登場し、より大きく、より優れたコングを構築するという課題がチームに課せられました。 ベテランの視覚効果スーパーバイザーであるスティーブン ローゼンバウムとジェフが率いる、インダストリアル ライト アンド マジックやその他のスタジオのアニメーターやエフェクト アーティストが集結 白。
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の 髑髏島 チームの努力は、リアリズムに関してはこれまでのすべての作品をしのぐ怪物として報われました。 致命的 そして コマーシャル 成功を収め、アカデミー賞視覚効果賞にノミネートされました。 Digital Trends はローゼンバウムとホワイトに、彼らの取り組みについて話を聞きました。 コング：髑髏島の巨神 そして、今年のオスカー獲得を可能にした画期的な効果。
注: 若干の光 スポイラー下に住んでいます。 まだ映画を見ていない場合は、自己責任でご覧ください。
デジタルトレンド: キングコングの表現方法には、その大きさから実際のゴリラにどれだけ似ているかまで、長年にわたっていくつかのバリエーションがありました。 このバージョンのコングを作成するにあたり、どのような指導を受けましたか?
ジェフ・ホワイト： 最初にこのプロジェクトについて話し始めたとき、ILM アニメーション スーパーバイザーのスコット ベンザと私はこう始めました。 これがこの研究の基礎になるだろうと考えて、見つけられる限りのゴリラの参考文献をすべて掘り起こしました。 キャラクター。 しかし、スティーブンとジョーダンと話をするとすぐに、彼らが本当に別の考えを念頭に置いていることが明らかになりました。
スティーブン・ローゼンバウム： ほとんどの場合、私たちは次のことを遵守しようとしていました。 コングの象徴的なイメージ、ほとんどの人がオリジナルを連想すると思いますが、 ウィリス・オブライエン 生き物。 [編集者注: オブライエンは 1933 年の映画でストップモーション アニメーターおよび視覚効果スーパーバイザーを務めました。] 長年にわたり、70 年代、さらには 90 年代に至るまで、 ピーター・ジャクソンの キングコング、それらは大型ゴリラのバリエーションでしたが、オブライエンのコングはゴリラというよりも、別の種類の霊長類でした。 彼は怪物だった。
白： このコングは間違いなくオリジナルのオブライエン コングの頂点に達しました。 彼は直立して歩くだけでなく、ゴリラと人間のような顔の構造をしているため、まったくの新種であると考えられています。 それはジョーダンにとって本当に重要でしたし、私たちにとっても楽しかったです。 ゴリラを再作成するのではなく、新しい領域を探索する必要がありました。
ローゼンバウム: それがジョーダンからの大きな指示だった。 彼は、オブライエンのキャラクターについて人々が抱くあのシルエットを維持したいと語った。
デジタル トレンド: 通常、このようにデジタルで作成されたキャラクターをモーション キャプチャ アクターが演じます。 しかし、キャラクターの身長が 100 フィートだと、俳優の身長を翻訳するプロセスが複雑になりますか? パフォーマンス？
ローゼンバウム: それは間違いなく私たちにとって大きな問題でした。 … 身長 100 フィートの生き物を撮影できるというだけでも、いくつかの制限があります。 考慮しなければならない制限がいくつかあります。 実際に視覚的につながりを持たせるために、身長 6 フィートの人物と身長 100 フィートの人物をどのように構成すればよいでしょうか? また、大きなアクション シーケンスがある場合は、コングの歩幅などを考慮する必要があります。コングの各歩幅は 35 ～ 40 フィートです。 彼は素早く広範囲をカバーしますが、アクションの構図を失わずにそれを撮影するにはどうすればよいでしょうか? 確かに、考慮しなければならない技術的な問題がいくつかありました。
白： 人間をモーション キャプチャしてキャラクターにドロップするだけでは、正しく見えません。
ローゼンバウム: 私たちはアクションをどのように演出するかについて非常に賢明であることから始めました。 [ヘリコプター]との最初の戦闘シーンから、カメラをヘリコプターの中に設置したり、兵士の肩の上に設置したり、コングの視点から撮影したりしました。 時々、彼がどれほど大きいかを思い出させるために地上からの眺めを撮りましたが、空中に浮かぶショットを撮ることはほとんどありませんでした。 それは常に実際の場所に物理的に基づいています。 それは彼のスケールを維持し、彼が環境のどこに住んでいるかを空間的に理解するのに大いに役立ったと思います。
生身の俳優がコングと対話するプロセスについてはどうですか? これらの通常サイズのキャラクターと、この巨大なキャラクターを接続するためにどのような技術を使用しましたか?
ローゼンバウム: 私たちが持っていた便利なツールの 1 つは、ILM によって作成された拡張現実アプリで、撮影現場でよく使用していました。 iPhone や iPad でそれを使用すると、デバイスのレンズを通して、その環境で正しいスケールでコングのオーバーレイを見ることができました。 私は iPad を持って行き、サミュエル・ジャクソンやブリー・ラーソン、あるいは誰でもそこに立って、コングが今どこにいるかを見せることができます。 彼らがどこに立っているのか、キャラクターがコングをどこで見るのかを伝えることができました。 これは、彼が地点「A」から「B」にどのように移動するかを視覚的かつ空間的に理解するのに非常に役立ちました。 それは私たちの写真撮影に大きな助けになったと思います。
彼は触手を模倣するためにツイズラーを一口かじっていました。そこからアニメーターは多くのインスピレーションを引き出しました。
モーション キャプチャのパフォーマンスに大きく依存していましたか? 髑髏島?
白： モーションスペシャリストと一日過ごしました テリー公証人、素晴らしかったです。 彼は動きに関してさまざまなアプローチを検討し、10 種類の胸のポンドやその他のアイデアを私たちに提供するなどのことを行いました。
ローゼンバウム: [公証人]は『猿の惑星』の映画で多くの仕事をしており、私は彼と協力して映画を作りました。 アバター. 彼は驚異的な俳優であり、身体の仕組みを他の人よりもよく理解しています。 コングを構築していた初期の頃、私たちが彼を連れてきたのは、彼がどのように動くか、彼の癖、言ってみれば彼の性格を知らせるためでした。
白：トビー・ケベル 顔のキャプチャもたくさんやってくれました。 映画の多くの部分で、コングは吠えたり、怒ったり、物を殴ったりしていますが、静かな瞬間もあるので、これは非常に役に立ちました。 コングがタコと戦った後のシーン、最後に落ち着いて昼食を食べるシーンでは、私たちはトビーと一緒に多くの作業を行いました。 舞台裏の全体的な考えは、彼が疲れ果ててこれらの触手をむしゃむしゃ食べているということです。 トビーは素晴らしいパフォーマンスを見せてくれました。 彼は触手を模倣するためにツイズラーを一口かじっていました。そこからアニメーターは多くのインスピレーションを引き出しました。
ローゼンバウム: それについてのちょっとした余談：コングがラグーンに来てイカとタコの生き物を食べるシーンで、コングが登場するときにトビーのキャラクターはそこで体を洗っています。 コングのあの演技もトビーでした。 だから、トビーのモーションキャプチャーをしていた時は、基本的に自分自身と対戦しているような感じだったので楽しかったです。
視覚効果アーティストは、髪と水がデジタルで作成するのが最も難しい 2 つの要素であるとよく言います。 『Skull Island』には両方の要素がたくさん盛り込まれていましたが、これは特に挑戦的なプロジェクトでしたか？
白： 髑髏島 これは視覚効果に関して最も難しいことの膨大なリストでした。 彼は身長100フィートの毛むくじゃらの生き物であるだけでなく、映画のほとんどの時間水の中にいます。 それで十分ではなかったかのように、水に火をつけます。
「視覚効果を高めるための複雑なキッチンシンクでした。 …（コングには）約 2,000 万本の髪の毛がありました。」
ローゼンバウム: それは視覚効果のための複雑なキッチンシンクでした。 … [コング] には約 2,000 万本の髪の毛があり、そのすべての中で、ユニークな新郎スタイルを何層にも重ねて組み合わせて全体の髪を形成しました。 つまり、体全体の髪の長さをただ均一にしてはいけないということです。それは正しくありません。 …体全体にさまざまな髪を何層にも重ねて統合することは非常に役に立ちましたが、その後は 次の大きな苦境を提示しました。それらをシミュレートする方法と、特に彼がフィールドに入ったときに動きを得る方法です。 水。
コングが水に足を踏み入れて水中を移動するとき、髪は膨らみ、水を吸収して黒くなり、水自体に浮力があるように見える必要があります。 これは大変な作業でした。ILM は、作成した水のシミュレーションと統合する新しいヘア シミュレーション ツールを生成しました。
白： 私たちは、ショットごとに髪が水に浸かっている時間を測定するシステムを持っていました。水中にいる時間が長ければ長いほど、髪はより完全に飽和します。 水中で髪は緩んで流れ、水から髪が引き抜かれると乾燥して房になり、その後、髪はより暗くなり、より輝きます。 したがって、髪の濡れのすべての段階を表現することができました。 また、アーティストが彼の濡れた状態を 1 ショットで保存し、次のショットにロードできるようにすることもできました。
もちろん、コングが焼却された後は、まったく新しいヘアグルーミングが必要でした。 そこで、私たちは 2 人のアーティストに 1 年近くかけて彼の髪を美しく整えてもらい、その後、彼に火をつけました。
その時点で、髪を溶かして焦がし、特定の領域で融合させる必要がありました。 CG キャラクターの場合、多くの場合、このダメージをすべて受けても、それが前に持ち越されることはないため、これを正しく行うことが重要でした。 しかし、コングの場合、彼はダメージを受け、映画の残りの間ずっとそれを着用します。 最後の戦いに入る頃には彼はかなりボロボロになっている。
あなたが最も誇りに思う髑髏島の視覚効果は何ですか? あなたにとって、この映画に取り組んだ経験を凝縮したような効果はありますか?
ローゼンバウム: 本当に気に入りました イカとタコのシーン. …私たちはそのシーンを反省の瞬間としてデザインしました。 コングはヘリコプターと戦闘を行った直後であり、負傷した。 私たちは彼のキャラクターを発展させ、彼が観客とつながる機会が必要だったので、彼にこの水域を通って入ってきて、座って彼の反射を見て、しばらく時間を過ごしてもらいました。 そしてタコという生き物が登場します。
「私たちはコングにキャラクターとストーリーの展開の感覚を与えようとしましたが、それは本当に楽しい挑戦でした。」
技術的な観点から見ると、別の CG クリーチャーと相互作用する必要がある頭足類を作成するのは非常に複雑な作業です。 ジョーダンと私がこのシーンをデザインしていたとき、映画は オールドボーイ それが私たちのインスピレーションでした。 そのシーンがあります オールドボーイ 主人公がタコを食べ、口に頬張ると、半分生きたままの数本の触手が彼の顔に巻き付いているのが見えます。 しかし、彼はその経験全体に対して無感覚になっているだけだ。 それは恥ずかしげもなくからのぼったくりでした オールドボーイ、あのシーン。
白： 私にとって、その 1 つはコングの静かなパフォーマンスの瞬間でした。 彼は話さなかったので、私たちは彼の目と顔の微妙な動きに頼って気持ちを伝える必要がありました。 映画全体を通して、私たちはコングにキャラクターとストーリーアークの感覚を与えようとしましたが、これは本当に楽しい挑戦でした。
そして、私は彼とママ・スカルクローラーの最後の戦いが大好きです。 それは、2匹の巨大なモンスターが水中で戦いを繰り広げる戦いの1つでした。 これらは本当に挑戦ですが、とても楽しいシーケンスです。 あのシークエンスでは、俳優が登場しないショットはほぼすべてフルCGですが、ベトナムに行ったことと俳優の そこに来て沼に入りました、そして私たちはこれらの生き物の下でそれらのショットをすべて撮りました、それはすべてが非常に地に足が着いているように感じさせるのに役立ちました 本物。 ブルースクリーンですべてを撮影するのではなく、俳優たちは他の人が行かないかもしれないベトナムのラグーンのこの水に飛び込むことを絶対に厭わなかったし、シーンはそのためにより適していました。
コング：髑髏島の巨神 2017年3月10日に初演されました。 第90回アカデミー賞授賞式は3月4日午後8時（東部時間）にABCで始まる。
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