2010 年代のオスカー主演女優賞受賞者をすべてランク付け

主演女優賞部門は引き続き毎年のオスカー授賞式のハイライトの 1 つです。 実際、それが多くのファンが視聴している理由かもしれません。 このカテゴリーには何か特別なものがありますが、多くの場合、作品賞とは相関関係がありません。 オスカー賞はさまざまなものを表しますが、魅力と地位はその最も注目すべき特質の 2 つであり、主演女優賞よりも魅力的で評価されるものは何でしょうか?

2010 年代は映画界が最高の時代であり、この 10 年間のオスカー受賞者はまさにその象徴です。 特に、主演女優賞には、価値のある優れた受賞者が含まれており、そのうちの 2 名は、この部門で史上最高の演技を披露したとして歴史に残る可能性さえあります。 それでも、すべての受賞者が同じように愛されているわけではなく、各受賞者のファンは常に存在しますが、アカデミーの選択の中には、時間の経過とともに人気がなくなったものもあります。

10. メリル・ストリープ – 鉄の女 (2011)

メリル・ストリープは演技派です。 おそらく存命中の最高の女優であるストリープは、次から次へと傑出した演技を披露し、観客を魅了し、すべての人、特に彼女自身の水準を引き上げます。 ストリープは72歳になった今もトップであり、2017年にはスティーブン・スピルバーグ監督の『オスカー』にノミネートされている。 ポスト、彼女の最高のパフォーマンスの1つ。

ではなぜ彼女が2011年に優勝したのか 鉄の女 そんなに意見が分かれるの？ ストリープは、少なくともオスカーらしくあるときが常に最高だ。

鉄の女 最高の彼女です。 彼女はサッチャーの声とマナーを完璧に再現していますが、同様に数字通りの映画でほぼ数字通りの演技をしています。 ストリープは、その尊敬されるキャリアの中で初めて、素材を高めるのではなく、むしろ不快なほどに素材と溶け込んでいる。 鉄の女 自己不信に満ちており、分裂的な首相に対する意見が決して変わらない視聴者にサッチャーを同情的にさせようとする不器用な試みで、サッチャーを最も単純なバージョンに貶めている。

9. レネー・ゼルウィガー – ジュディ (2019)

おそらく古典的なハリウッドで最も悲劇的な女優であるジュディ・ガーランドは、ほとんど神話的な人物であり、スタジオマシンの最終的な犠牲者です。 論理的には、自身もオスカー受賞者であり、長期休業から復帰したレネー・ゼルウィガーが彼女を演じると発表されたとき、すべての賭けは外れました。 確かに、これはゼルウィガーのコダック・シアターへの復帰となるだろう、彼女の受賞から16年後。 コールド マウンテン.

確かにそうだったが、彼女の勝利と同じように、 クルド・マウンテン、ゼルウィガーの勝利 ジュディ せいぜい意見の分かれるところだった。 ストリープと同様に、ゼルウィガーもこの役では純粋にオスカーのおとりであり、ガーランドの独特の人格を心から伝えようと努めているものの、彼女の本質を完全に捉えているわけではない。 ゼルウィガーかもしれない 見て ジュディと似ていますが、彼女は違います。 彼女がガーランドのクラシックを自分で歌うことは助けにはならないが、それは賞賛に値するものの、描写からさらに気をそらしてしまう。 結局のところ、レネー・ゼルウィガーは完璧に才能のある歌手ですが、彼女はジュディ・ガーランドではありません。 誰もそうではありません。

8. エマ・ストーン – ラ・ラ・ランド (2016)

改めて見ると本当に面白いですね ラ・ラ・ランド 後知恵として。 とてつもなくロマンチックで、見ても聞いても間違いなく美しい、 ラ・ラ・ランド みんなを驚かせた。 この映画は批評家と観客を同様に魅了し、アカデミー賞の最多ノミネート記録に匹敵するまでになった。 タイタニック号 そして イブのすべて、史上最高の映画として広く考えられている2つの映画。

エマ・ストーンの同様に魅力的なパフォーマンスは、 ラ・ラ・ランド ウェーブ、彼女がどのようにして賞シーズン全体を席巻することができたのかを説明しました。 ストーンのミアは目を丸くして希望に満ちているが、非常に傷つきやすく共感しやすい性格である。 ストーンは間違いなくオスカーに値する、特に映画の終盤、ミアの夢が崩れ去る場面では 彼女の周りでは、11時の数字「オーディション（夢見る愚か者）」が細長いオスカーのように流れます。 クリップ。 しかし、2016年は年齢を重ねるごとに向上しているように見える素晴らしいパフォーマンスを披露した — エイミー・アダムス 到着、ルース・ネッガ 愛する、ナタリー・ポートマン ジャッキー、イザベル・ユペール エル. ストーンの甘さは、これらのそびえ立つパフォーマンスと同等ではありません。

7. フランシス・マクドーマンド – ミズーリ州エビングの外にある 3 つの看板 (2017)

ミズーリ州エビングの外にある 3 つの看板その性質自体が論争を招きます。 初演から約5年が経った今でも、そのメッセージと最終的な遺産について陪審はまだ結論を出していない。 この映画は、恥知らずに怒っているフランシス・マクドーマンドがアンカーを務め、大騒ぎにもかかわらず、あるいはおそらくそのおかげで希望に満ちた演技を見せている、恥知らずに怒っている映画です。

マクドーマンドの勝利はその時代と場所の産物のようだ。2017年は多くの本物の怒りがあったが、もともと大胆で破壊的なパフォーマーだったマクドーマンドはその完璧な象徴となった。 彼女のパフォーマンスは圧倒的で、彼女のキャラクターが感じるフラストレーションと怒りのあらゆる部分を体現しています。 マクドーマンドは傷口が広く、感情が溢れ、その年の他の出場者を圧倒する巨大なパフォーマンスを披露した。 スリー ビルボード マクドーマンドの描写も不完全ですが、繰り返しになりますが、彼女は完璧を目指すことはありません。 代わりに、彼女は生々しく冷酷なリアリズムを追求し、良くも悪くも成功します。

6. ジェニファーローレンス - 世界にひとつのプレイブック (2012)

世界にひとつのプレイブック 最高のロマンチック映画のひとつかもしれない 新しい千年紀の。 時には壊滅的に甘く、時には単純に壊滅的なこの映画は、最も混沌とした愛を酸っぱく、しかし最終的には希望に満ちた視点で描いています。 この映画はブラッドリー・クーパーを「本格的な」俳優の領域に押し上げたが、その最大の勝利はジェニファー・ローレンスをハリウッドで最も有望なスターレットとして確固たるものにしたことだった。

確かに、2012 年はローレンスのものでした。 のワンツーパンチ ハンガー・ゲーム そして 世界にひとつのプレイブック 彼女は映画館の座席に吸い殻を置き、それをしながら批評家の称賛を集めることができることを証明しました。 アカデミーは将来への投資が大好き​​で、ローレンスは間違いなく最良の投資先です。 彼女のパフォーマンスが本当に素晴らしいことも助けになります。 歳を超えて成熟し、しびれるようなローレンスは、一人の弱々しく騒々しい未亡人の中に神経症と生意気さが詰め込まれており、爽快だ。 ローレンスの勝利には批判者もいるが、10年経った今でも新鮮で影響力を持ち続けるパフォーマンスに異論を唱えるのは難しい。

5. ジュリアン・ムーア – まだアリス (2014)

まだアリス 最も純粋な種類のオスカーベイトです。 主に中心となるパフォーマンスのせいで、この作品は深く感動し、悲痛なものであるが、ジュリアン・ムーアが長年待ち望んでいたオスカーを獲得するための恥知らずな手段であることに変わりはない。 同世代で最も大胆で実験的な女優の一人であるムーアは、あと一歩で優勝に近づいた。 2015年に最終的に優勝するまで何度もオスカーを演じたが、物語が彼女の中にあるようには決して見えなかった 好意。 まだアリス 勝利への完璧な道を提供し、ムーアはそれを最大限に活用した。

この映画は時折メロドラマに寄り道するものの、ムーアは地に足が着いたままであり、観客から離れることは一度もなかった。 彼女はアリスの葛藤と痛みを避けることはありませんが、無理をすることもありません。 ムーアは抑制の中で真実を発見し、そのおかげで素材はより良くなりました。 ムーアの勝利は、アカデミーが単一の演技ではなく、一連の作品に報いるという明らかな事例である。 それでも、そのようなキャリアを見て誰が怒ることができるでしょうか？ ムーアは、『アンバー・ウェイブス』などの役で何度もオスカーを獲得した。 ブギーナイツ またはキャシー・ウィテカー 天国から遠く離れて. この場合、作品自体がすべてを物語っています。

4. ブリー・ラーソン – 部屋 (2015)

部屋議論するのが難しい映画です。 内臓的で、時には不快ですが、常に説得力のあるこの映画は、何とか耐え忍んだ人たちに真に価値のある映画体験を提供します。 と 部屋, すでに高く評価されているものの、過小評価されている女優であるブリー・ラーソンは、対立する弱さという彼女のブランドにぴったりの乗り物を見つけ、これまでで最高のターンの1つを実現しました。

ラーソンの最高のパフォーマンスはここにあると多くの人が言うだろう 短期 12、そして彼らは正しいかもしれません。 それでも、彼女の仕事は、 部屋 生々しい、怒り、厳しい、そして悲痛な作品です。 ラーソンは、ジョイの旅の最も暗い部分を恥ずかしがらず、観客に見せ、彼らの承認や評価をほとんど気にしません。 ラーソンは観客の同情を望んでいないかもしれないが、エンドロールが終わった後も視聴者の心に残る重層的な描写で理解を求めている。 ジェイコブ・トレンブレイなしでは彼女の演技は成り立たないと多くの人が言うだろうが、それは正しい。 しかし、それはラーソンの作品を掘り下げるというよりは、アカデミーがトレンブレイを助演男優賞部門から除外したというひどいことである。

3. ナタリー・ポートマン - 黒い白鳥 (2010)

この 10 年間は、ナタリー ポートマンがダーレン アロノフスキー監督のサイコセクシャル ホラー ドラマでオスカー賞を獲得したことから力強く始まりました。 黒い白鳥. ゴージャスに撮影され、暗く、魅惑的で、そして深く不穏な、 黒い白鳥 おそらく、この作品に匹敵するのは、デイミアン・チャゼルの作品だけでしょう。 むち打ち症.

ポートマンは、2004年の助演作品ですでにオスカーにノミネートされている クローザー、アロノフスキー特有の控えめな虚勢にぴったりです。 彼女はニーナにあからさまな素朴さを吹き込み、少女の美徳を演じるのではなく体現することで説得力を持って描写します。 形勢が変わり、この役にはもっと生意気で自信に満ちたニーナが求められるとき、ポートマンはその場に立ち上がる。 映画の最も象徴的なシーン、ニーナがブラック・スワンのコーダを演奏する様子を、動じることなく、完全に指揮を執って披露した。 スクリーン。 ニーナは危険な役柄だが、ポートマンはこのキャラクターの複雑な部分を巧みに操り、抑圧が究極の解放に至るまでの道を激しく、不安にさせ、忘れられない描写に仕上げている。

2. オリヴィア・コールマン – お気に入り (2018)

ヨルゴス・ランティモス監督のダークコメディ お気に入り 『』は、現実のストーリーを決して裏切らない稀有な修正主義映画です。 あらゆる意味で不条理なこの映画は、残酷で、同情的でなく、妙に憂鬱で、哀れでありながら、現実的で驚くほどセクシーな時間を見つけている。 そして、この例外的な混乱の中心には、キャリア最高のパフォーマンスを披露する強力なオリヴィア・コールマンがいます。

コルマンのアン女王はグロテスクで、ばかげていて、もろくて、そして非常に説得力があります。 アンの痛みや挫折を通して観客を導く彼女の描写は、まさに胸が張り裂けるようなものです。 それでも、この業界で最も才能のあるコメディエンヌの一人であるコールマンは、痛みの中にユーモアを、風刺の中に誠実さを見出し、女王に機知と辛味を注入している。 コールマンはスクリーンに映るすべての瞬間を支配しており、レイチェル・ワイズやエマ・ストーンと組むたびに、絶対的な魔法が起こります。 これは生涯に一度のパフォーマンスであり、彼女にとって当然の賞賛に値するものです。

1. ケイト・ブランシェット – あおいジャスミン (2013)

ケイト・ブランシェットがどれほど素晴らしいかを説明するのは難しい あおいジャスミン. 彼女のパフォーマンスは超越的で、本当に最高のパフォーマンスがあったとしても最高です。 映画そのもの、ベールに包まれた最新情報 欲望という名の路面電車、良くも悪くもその影響を身に着けています。 それでも、ブランシェットと同様に刺激的なサリー・ホーキンスがそれを高め、方向転換します。 あおいジャスミン 純粋な献身と力によって、この 10 年間で最も記憶に残る映画の 1 つを作り上げました。

ブランシェットの役割は控えめであり、的を射たものです。 しかし、彼女は完璧なバランスを保っており、ジャスミンが精力的に語る無数のモノローグの中で感じるのと同じくらいの強さを、ジャスミンの静かな瞬間にも見出しています。 ジャスミンは能力の低い手に渡されると多すぎるだろうし、アッパー・イースト・サイドのブランシュ・デュボワの模倣品だ。 しかし、ブランシェットはこのキャラクターを、絶望と憂鬱を伴うのに十分な脆弱性を持たせて再加工しています。 パフォーマンスは残忍で演劇的ですが、ブランシェットはジャスミンと同じように現実の把握を決して手放しません。 これは、ブランシェットのハイライトと更なる裏付けに満ちたキャリアの最高の成果かもしれない。 同世代で最も多彩な女優であり、悲劇的なコメディ、ロマンチックなドラマ、 彼女の最新作のような暗いノワール、 悪夢の路地.