קל להשיג MP3 ב-iTunes. לעשות את זה לא. הנה הצצה אל מאחורי הקלעים של מה שהולך ביצירת המוזיקה שאנו לוקחים כמובנת מאליה.
הטכנולוגיה עשתה כברת דרך בהפיכת מוזיקה לקלה יותר מתמיד להפצה, אבל בעצם הפקתה נותרה משימה עצומה. אמנים, מפיקים ומהנדסי הקלטות עשויים להשקיע שעות, שבועות וחודשים בזיקוק של כמה דקות בלבד של אודיו ללא רבב. בין אם זה יגיע אליכם בסופו של דבר כאלבום ויניל, תקפוץ לפטיפון, או רבע מיליון אחד ואפסים שתורידו תוך שניות, כך נוצרת מוזיקה.
סרטונים מומלצים
הקלטה
הצעד הראשון להקלטת שיר ברור: לכיד צלילים כדי שתוכל להשמיע אותם מאוחר יותר. ישנן מגוון דרכים לעשות זאת, אך לרובן יש את הציוד הבא במשותף:
- מיקרופון להמרת צליל לדחפים חשמליים
- קדם מגבר להגברת עוצמת האותות הללו
- מדיה להקלטה כדי לאחסן את הצלילים שנלכדו לצורך אחזור מאוחר יותר
ההחלטה אם להקליט דיגיטלית (כמו הקלטה לכונן קשיח של המחשב) או אנלוגית (כמו בהקלטה לקלטת 2 אינץ') היא שיקול מרכזי. הקלטה דיגיטלית קלה יחסית. יש להמיר את האות האנלוגי מהמיקרופון לאות דיגיטלי שהמחשב מבין, אך "ממשקים" לביצוע המרה זו הופכים נפוצים יותר ופחות יקרים. עם הגדרה דיגיטלית, פשוט לחץ על "הקלט" והמחשב והממשק יבצעו את כל המשימות הכבדות - מעבדים את אות השמע לאחדים ואפסים ומאחסנים אותם בכונן הקשיח שלך.
קָשׁוּר
- כיצד להוריד מוזיקה מסאונדקלאוד
- כיצד להוסיף בני משפחה למנוי Apple Music שלך
- טלוויזיות ה-WebOS של LG מקבלים אפליקציה מקורית של Apple Music
למרות הקלות הזו, מוזיקאים רבים מעדיפים הקלטת קלטות בשל נאמנותה ויכולתה להתמודד עם אותות חזקים בצורה "מוסיקלית" יותר מאשר דיגיטלית. עם זאת, לקלטת יש חסרונות משלה.
"ברור, החיסרון של הקלטת הוא עריכה, אבל זה מחיר קטן לשלם עבור הצליל החם והחמאתי הזה", אומר ריאן נורת'רופ, מתופף של בני ההונים. "אי אפשר לערוך עם קלטת בלי לחתוך אותה או להקליט על מה שעשית בעבר. בניגוד לדיגיטל, אתה לא יכול "לחבוט" [להקליט מחדש קטע קצר של אודיו] ולתקן דברים - אלא אם כן אתה אשף או משהו."
הקלטת היא גם הרבה יותר יקרה מהקלטה לדיסק. אלבום באורך מלא יכול להשתמש בארבעה סלילים של קלטת אנלוגית בגודל 2 אינץ' בעלות כוללת של יותר מ-$1,200. יתר על כן, עליך למצוא מכונת קלטות עובדת ומהנדס מיומן בשימוש בה - שניהם נדירים יותר ויותר בסביבה הנשלטת על ידי הדיגיטל שלנו.
עִרבּוּב
הקלטה מודרנית מביאה בדרך כלל למספר קובצי אודיו - עבור שירה, גיטרה, תופים - לפעמים עד 100 או יותר. זה נקרא הקלטה מרובה רצועות. הסטריאו שלך לא מסוגל לנגן 100 קבצי שמע שונים בו-זמנית. זה המקום שבו ערבוב נכנס לתמונה. מיקס משלב את ההקלטות מרובות הרצועות לפורמט שמערכת סטריאו של הצרכן יכולה להתמודד עם.
פט קרנס, הבעלים של פורטלנד'ס אולפני PermaPress, משווה ערבוב לאפיית עוגה. "דבר ראשון, אתה מוציא את כל המרכיבים ומפעיל את התנור - הפעלת ההפעלה, הפעלת אודיו. לאחר מכן מערבבים את החומרים היבשים יחד. זה בדרך כלל אומר לאזן את קטע הקצב (תופים ובס)", הוא אומר. "אז אתה מתחיל להכניס את החומרים הרטובים לתערובת - גיטרות, קלידים ושירה. שים אותו בתבנית והכנס אותו לתנור - [שאפשר לחשוב עליו כעל] 'הדפסת' התערובת, בדרך כלל בסטריאו. תן לזה להתקרר, ואז הגיש ותיהנה, באייפוד שלך או כל דבר אחר שאתה נהנה עליו ממוזיקה."
כמו בהקלטה, גם הבחירה בין אנלוגי לדיגיטל היא שיקול במהלך המיקס. אם ההקלטות שלך דיגיטליות, אתה יכול להשתמש בתוכנה כמו Pro Tools של AVID או Logic Pro של אפל כדי לעבד ולשלב את קבצי האודיו הבודדים ולעולם לא לעזוב את המחשב שלך. עם זאת, רבים מעדיפים לשלב את אותות האודיו "בתחום האנלוגי", לעתים קרובות באמצעות קונסולת ערבוב כמו Soundworkshop Series 34 של Kearns, בתמונה למעלה.
עבור מיקס אנלוגי, אות מוזן לקונסולת הערבוב, בין אם מקלטת או מקבצים דיגיטליים שעובדו באמצעות ממשק דיגיטלי לאנלוגי - ציוד שיוצר מחדש אות אנלוגי מדיגיטלי יִצוּג. ברגע שהצלילים מנותבים לקונסולה, מהנדס המיקס יכול לבצע התאמות עדינות לכל אחד מהם לפני שילוב האותות ליצירת מיקס הסטריאו.
מוזיקאים רבים מעדיפים מיקס אנלוגי מכיוון שניתן להביא ציוד "מחוץ" - מכשירים פיזיים שנשמעים טוב יותר מהמקבילים הווירטואליים שלהם - כדי לנגן. אולי חשוב מכך, ההקלטות האישיות משולבות - או "מסוכמות" - בקונסולת המיקס באמצעות פיזיקה בפועל במקום הדמיית מחשב, אשר לעולם לא יכולה להשתוות לנאמנות של החיים האמיתיים.
מאסטרינג
למרות ששילוב האותות מרובי הרצועות מביא למיקס שניתן לסקור אותו בסטריאו ביתי, רוב האלבומים עוברים תהליך שנקרא מאסטרינג לפני שהם משוחררים לציבור. מאסטרינג יוצר את המקור שממנו יופקו כל העותקים העתידיים של אותה עבודה.
"מאסטרינג היא האומנות של עיבוד אוסף של מיקסים לתקליט מלוטש ומגובש", אומר כריס ויטה מ ויטה מאסטרינג.
היכן שמיקס יוצר שירים מהקלטות מרובות רצועות, מאסטרינג אלבומי אופנה משירים. "אפשר לחלק את תהליך המאסטרינג לשתי משימות עיקריות", אומרת ויטה, "המתקה מתערבבת עם כמויות עדינות ונבונות של אותות עיבוד (בעיקר שוויון ודחיסה) וסידור המסלולים לפי הסדר המיועד להם, עם שתיקה או הצלבה כמו מעברים." התוצאה היא מוצר משולב שניתן להעביר למאזין, שבו קיים רק אוסף של מדיה מחוברת רופפת לפני.
מאסטרינג הוא קריטי עבור מהדורות באיכות גבוהה, אם כי זה יכול להיות תהליך מסתורי. עבודת מאסטרינג טובה או רעה יכולה ליצור או לשבור אלבום - במיוחד עבור אלה עם הטעם הכי מבחין.
הפצה
הבחירה הסופית שהאמן עושה היא כיצד להעביר את עבודתו למעריציו. למרבה המזל, מעולם לא היו דרכים יותר או טובות יותר לעשות זאת.
תקליטי ויניל נותרו הבחירה מספר אחת של אודיופילים והיפסטרים בשל הנאמנות הגבוהה שלהם (עבור הראשונים) והקרירות (עבור האחרונים). עם זאת, ויניל הוא גם שיטת ההפצה היקרה ביותר. דמי הייצור המינימליים יעלו ככל הנראה על 600 דולר. יתר על כן, יש לשלוט במיקסים במיוחד כדי לפצות על מגבלות הוויניל - הוצאה שיכולה בקלות להתאים או לעלות על עלויות ייצור אחרות. ויניל, עבור רבים אמצעי ההפצה הנחשק ביותר, הוא למרבה הצער גם הכי פחות בר השגה. קלטות קלטות הן עדיין אופציה למי שמחפש הפצה אנלוגית, אבל אפילו פחות מאזינים פוטנציאליים יש סרטי קלטות עובדים מאשר נגני תקליטים עובדים - מגבלה חשובה ללהקות המבקשות להגיע לרחבה ביותר קהל.
תקליטורים הם כנראה הבחירה הפופולרית ביותר להפצת מוזיקה בהופעות. אותם 600 דולר שקונים רק 100 תקליטים בגודל 7 אינץ' יכולים לרכוש 500 תקליטורים באורך מלא מחברה כמו Cravedog. זמינות גם ריצות ייצור קצרות יותר, אך המחיר ליחידה גבוה בהרבה מאלה של ריצות גדולות יותר. להקות בתקציב מצומצם - כמו רבים - תמיד יכולות לצרוב תקליטורים בעצמן. למרות שהתקליטורים ירדו בולטותם באופן כללי, הם ימשיכו להיות חלק חשוב ממערכת ההפצה, במיוחד עבור אמנים עם תקציב.
מעולם לא היה קל יותר להפיץ את המוזיקה שלך באינטרנט. זה בעיקר בגלל Bandcamp - הדבר הכי טוב שקרה למוזיקאים עצמאיים מאז מייספייס. הזינו את שירי Bandcamp וחשבון PayPal ותוכלו להפעיל חנות מוזיקה מקוונת תוך דקות. Bandcamp לא דורשת דמי הרשמה, אבל תאבד חלק ניכר מההכנסה שלך מהעמלות שלו ושל PayPal. למרות זאת, בנדקאמפ הופך במהירות לשפה האנגלית למכירות מוזיקה מקוונות.
רווח... אבל, סביר להניח, לא
זה יכול לקחת כמויות אדירות של זמן, מאמץ וכסף כדי להפיק אלבום. השלבים שלמעלה אפילו לא כוללים כתיבת המוזיקה שתוקלט, תהליך שבעצמו יכול לקחת חודשים ואפילו שנים של עבודה.
התגמולים על עמלו של אמן הם לרוב מועטים. מעטים מאוד יחזירו את הכסף שהושקע על פרויקטי ההקלטה שלהם, ומעטים עדיין יקבלו פיצוי על הזמן שהושקע. עבור רובם, מוזיקה נשארת עבודת אהבה, וגם יקרה.
אם מוזיקה היא משהו שאתה נהנה ממנו, זכרו: לעשות אותה קשה ויקר. מי שמייצר אותו ראוי לתמיכתנו. זכור זאת בפעם הבאה שהחבר המוזיקאי שלך יגרור אותך כדי לתמוך בפרויקט קיקסטארטר.
[התמונה העליונה באדיבות אוליבר סבד/Shutterstock]
המלצות עורכים
- כיצד לעבור מ-Spotify ל-Apple Music
- כיצד להוריד מוזיקה מ- Spotify להאזנה לא מקוונת
- כיצד לנגן Apple Music במכשיר אלקסה
- בעלי AirPods, Beats יכולים לקבל את Apple Music בחינם למשך 6 חודשים
- איך מופע פרסי המוזיקה הווירטואלי MAMA 2020 לקח את הטכנולוגיה לרמה אחרת לגמרי
