איך שנות ה-2010 שינו את המוזיקה (והאזנה לה) לנצח

אוסף ה-MP3 שלי טוב יותר משלך.

האייפוד שהצטיידתי בו היה מלא עד אפס מקום במוזיקה מהמדף העליון. כמו דג זהב, האוסף שלי גדל כדי למלא את החלל שאפשר זאת. הוא התרחב לשולי הגרסה העדכנית ביותר של האייפוד, כשהיא גדלה בהדרגה מ-5 GB ל-10 ל-50 ל-120.

הקבצים הגיעו מתקליטורים שקרעתי מהאוסף שלי, מהספרייה, פחים חדשים ומשומשים בחנויות תקליטים ומתיקי הרכב של חבריי. ההורדות הגיעו כולן מחנות ה-iTunes, ורק מחנות ה-iTunes - לא בשום מקום אחר, אני מבטיח. חיממתי יתר על המידה כמה כונני CD-R והאטתי את רוחב הפס במשך שעות בכל פעם כדי להרכיב אותו, במהלך יותר מעשור.

קָשׁוּר

  • איך מופע פרסי המוזיקה הווירטואלי MAMA 2020 לקח את הטכנולוגיה לרמה אחרת לגמרי
  • Spotify אומרת שהמגיפה שינתה את האופן שבו אנו מאזינים למוזיקה ופודקאסטים
  • סרטוני המוזיקה החדשים של YouTube ב-HD מאפשרים לך לחיות מחדש את נעוריך בפרטי פרטים

התוצאה: בספריית ה-iTunes שלי יש 20,525 קובצי שיר המעוצבים ב-AAC, MP3 ו-MPEG. זה 106.01 הופעות של מוזיקה שייקח 59 ימים, 14 שעות ו-24 דקות לנגן ברצף. הוא מכיל את הדיסקוגרפיות המלאות של הביטלס, P-Funk, Nas, Jay-Z, Built to Spill, J. דילה, סליטר-קיני, מיילס דייויס, אל גרין, נירוונה, איימי ווינהאוס, וויין שורטר ו-UGK. והכי חשוב, אוסף ה-iTunes שלי מכיל מאות סקרנות ונדירות שקלטתי איפשהו או אחר.

סרטונים מומלצים

כשעבדתי או שיחקתי במחשב שלי, הייתי פותח את iTunes ומנגן את כל הספרייה בערבוב, מדלג מסביב עד ששמעתי משהו שעונה על הגחמה שלי. באוטובוס, הייתי מחבר את האוזניות שלי לאייפון ועושה את אותו הדבר.

אבל לא ניגנתי שיר המאוחסן בכונן הקשיח שלי ב-iTunes או באייפון 11 שלי לפחות כל כך הרבה זמן. עכשיו, אני מזרים קבצי ענן ב-Spotify.

אני לא לבד. היום מאזינים שוכרים מוזיקה במקום לקנות אותה. מאז 2010, תעשיית התקליטים הפכה לעסק של השכרת מוזיקה, ולא עסק למכירת מוזיקה. המעבר הרדיקלי, בהילוך איטי, למודל עסקי חדש, מנע משבר קיומי - והוא חיוני כדי להבין כיצד השתנו הרגלי ההקשבה שלנו.

איך הזרמת חברות תקליטים שמורות

במשך 100 השנים הראשונות של תעשיית ההקלטות, היינו קונים מוצר מחנות ונותנים לו לתפוס מקום. עד שנות ה-2000, המוצר הזה היה תקליט ויניל, תקליטור או קלטת מטאואר רקורדס או מחנות התקליטים השכונתית שלך.

לאחר הופעת הבכורה של ה-iPod, אפל הרוויחה נתח שוק דומיננטי באותו עסק. אפל הרחיקה את עסקי רכישת המוזיקה מקמעונאות שאננה באמצעות מבחר טוב יותר, נוחות חנות מהבית, סיפוק מיידי ומחירים נמוכים יותר. (נשמע מוכר?)

בכך, אפל לא סתם הוציאה את טאואר מהעסק. זה גם עזר למחוק את שולי הרווח של החברות הגדולות. פורמטים פיזיים, במיוחד תקליטורים, מסומנים באופן משמעותי, כדי לשלם עבור שרשרת אספקה ​​פיזית מורכבת והרגלים מפוקפקים של מנהלי תקליטים.

תקליטורי CD R

בשנת 1995, הניו יורק טיימס התקלקל כיצד הופצו אז ההכנסות של תקליטור: "35 אחוז מהמחיר הקמעונאי הולך לחנות, 27 אחוז לחברת התקליטים, 16 אחוז לאמן, 13 אחוז ל יצרן ו-9 אחוזים למפיץ". חברות התקליטים נהנו מרווח בריא לפי הערכה זו, ולקחו כ-4.31 דולר על א 15.99 דולר דיסק. תעשיית התקליטים האמריקאית שגשגה, עם 14.6 מיליארד דולר בהכנסות ב-1999.

אבל הכנסות ממכירות ורישוי ממוזיקה בארה"ב ירד ביותר ממחצית מ-1999 עד 2009. הלייבלים חשבו שהם יכולים לחזור לימי החול על ידי מעבר להורדות, במקום תקליטורים. על הנייר, זה היה הגיוני: בשנת 2007, הורדה של 0.99 דולר מ-iTunes שלחה 0.69 דולר לחברות הגדולות, ואפל אספה 0.10 דולר עבור הצרות שלה. הורדות מוזיקה דיגיטליות קמעונאיות ביטלו את רוב שרשרת האספקה, ו שלח את רוב החיסכון לכיוון התוויות.

חברות מוזיקה נאלצו לשנות דברים. הם עשו הימור גדול על סטרימינג, וזה השתלם

אבל נקודת המחיר הנמוכה לרכישה ממוצעת - 0.99 דולר לשיר, ולא 15-20 דולר לאלבום - לא עצרה את הגלישה, למרות שהשוליים היו טובים יותר. במקביל, הורדה לא חוקית גרמה לנפח רכישות המוזיקה לרדת באופן דרמטי. אנשים פשוט קנו מוזיקה בתדירות נמוכה יותר, ושילמו פחות עבורה. המאזינים גם הפסיקו לקנות עותקי CD נפרדים, מיותרים של אותו תקליט אהוב לבית, לרכב ולעבודה.

כמו במאה תעשיות אחרות, שיבושים באינטרנט הרגו פרה אנלוגית. האיום הייחודי של עסקי המוזיקה - שיתוף קבצים לא חוקי - עשה את השאר.

iTunes 10

אז חברות מוזיקה נאלצו לשנות דברים. הֵם הימר גדול על סטרימינג, וזה השתלם. רוב מאזיני המוזיקה עשו איתי את המעבר מהכוננים הקשיחים שלהם לענן. קבוצת הסחר העולמית של תעשיית ההקלטות, הפדרציה הבינלאומית של התעשייה הפונוגרפית (IFPI), עוקבת אחר הרגלי האזנה למוזיקה. על פי הדו"ח השנתי של הקבוצה לשנת 2019, שפורסם בספטמבר, 89 אחוז ממאזיני המוזיקה העולמיים "האזינו למוזיקה באמצעות סטרימינג לפי דרישה."

כעת, הכנסות מזרימה הן המפתח להתאוששות הדרמטית של התעשייה. על פי איגוד תעשיית ההקלטות של אמריקה (RIAA), 80 אחוז מההכנסות של תעשיית המוזיקה האמריקאית מגיעות כעת מסטרימינג, והכנסות מזרימה גדל ב-26.4% כאשר המחצית הראשונה של 2019 מושוואת למחצית הראשונה של 2018. תעשיית המוזיקה האמריקאית הרוויחה 9.8 מיליארד דולר ב-2018 והוא בדרך להרוויח יותר ב-2019.

איך YouTube, Spotify ולייבל הרגו את הטורנטינג

ביצירת הצמיחה הזו, תעשיית התקליטים עשתה משהו מדהים באמת: הם גרמו לאנשים לשלם עבור משהו שהם קיבלו בחינם.

בהתבסס על הניסיון שלי, ישנן מספר סיבות לכך. אבל הסיבה העיקרית היא נוחות. לשלם כ-7.50 דולר לחודש עבור החלק שלי בתוכנית המשפחתית של Spotify הוא פשוט יותר קל מאשר צורך לשחרר הורדות בתשלום של המוזיקה החדשה והחדשה לי שאני רוצה להאזין לה. אני לא צריך למצוא, לקנות ולקרוע תקליטורים, אה, "החברים" שלי לא צריכים לחטט באתרי טורנט מפוקפקים כמו פיראט ביי הידוע לשמצה כדי להוריד קבצים.

בשנות ה-2010 חסרות החוק, החיפוש של חופר הארגזים הניב שיאים חסרי תקדים הן בסיכון והן בתגמול. אבל בואו לא נעשה רומנטיזציה לחוויה הזו: ההורדות הללו היו באיכות משתנה מאוד. חלקם היו קובצי MP3 עם קצב סיביות נמוך והכילו תוכנות זדוניות, בעוד שאחרים היו אודיו ללא אובדן של הופעות חיות שאי אפשר למצוא. גם החומרה שיחקה תפקיד. רוב המחשבים כבר לא נשלחים עם כונני CD-R, והרבה אמנים מתפתחים לא טורחים להוציא תקליטורים בכלל.

אפליקציית ספוטיפיי

שיתוף פיראטי עדיין מתרחש, כמובן - אבל במקום להיות משותף P2P, הכל קורה ביוטיוב. אתה יכול למצוא כל כיסוי B נחשק, מהדורה מוגבלת או כיסוי חי לא ברור פשוט על ידי חיפוש זה שם. זה תהליך הרבה יותר נחמד ובטוח מאשר לחפש למצוא קובץ טורנט ולסבול דרך הורדה של שעות שזמן האחזור שלה נקבע על פי גחמותיה של כוורת שרתים ממזרח אירופה חקלאים.

לפעמים מורידים סרטוני YouTube פחות מחוקיים, אבל רובם לא. יש פשוט יותר מדי תוכן הועלה ליוטיוב—500 שעות לדקה השנה- למתן את הכל, שיש בו כמה חסרונות קלים.

המקיפות והמחיר החינמי של YouTube הם שתי סיבות לכך זה שירות הסטרימינג הפופולרי ביותר ללא ספק, כאשר 77 אחוז ממאזיני המוזיקה משתמשים בפלטפורמה על בסיס חודשי.

יש כמה חסרונות לשימוש ב-YouTube למוזיקה. מודעות מפלפלות את זמן התור לפני הסרטון הבא, ואתה חייב לשמור על האפליקציה פתוחה ופועלת בטלפון שלך כדי לשמור על האודיו. אבל אם זה מטריד, אתה יכול פשוט לשלם עבור YouTube Premium. לא שמישהו עושה זאת- זה קצת מפספס את הנקודה.

עם זאת, מאזינים לא עברו רק לסטרימינג בעצמם. תוויות תקפו כל רמה של טורנט מערכת אקולוגית, תובעים ספקי אינטרנט, מארחי שרתים ואפילו מאזינים בודדים לשכחה עבור הורדות לא חוקיות. עַכשָׁיו, ספקי אינטרנט משתפים פעולה עם תוויות ובעלי קניין רוחני אחרים בכיבוי טורנטרים בנפח גבוה.

במבט לאחור, תחילתו של סוף עידן השטף היה בשנת 2014, כאשר המשטרה ברחבי העולם פעלה בשיתוף פעולה כדי לעצור את המייסדים והמפעילים דאז של מפרץ הפיראטים. אתה עדיין יכול לצאת לשם ולהוריד שירים אם אתה רוצה, אבל לעשות זאת דורש הרבה יותר VPN ו קשור ל-Tor כיוון שגוי ממה שהיה פעם.

תעשיית המוזיקה בעידן הסטרימינג

התוויות ניצחו במלחמות ההורדות בכך שהפכו את ההורדה לאטרקטיבית פחות. הם ממוקמים היטב לשגשג בעידן הסטרימינג.

עידן ההורדות לימד את תעשיית ההקלטות כמה חשוב לשלוט בגורל הטכנולוגי שלהם. התוויות חוו את תקופות השגשוג הגדולות ביותר שלהן כשהן הכתיבו את הפורמט של אודיו מוקלט לצרכנים, במקום להיפך. תעשיית ההקלטות שגשגה הכי הרבה בשנות ה-60, כאשר שכנעו צרכנים לרכוש תקליטי LP בעלות סימון גבוה. אותו דבר קרה בשנות ה-90 עם תקליטורים, והלייבלים גם נהנו מהבונוס הנוסף של שכנוע צרכנים לקנות מחדש תקליטים שכבר היו בבעלותם.

מנכ
מנכ"ל Spotify, דניאל אק (Toru Yamanaka/Getty Images)

המעבר לסטרימינג מוכיח שהתוויות למדו את הלקח היקר הזה. כעת, ללייבלים יש הסכמי רישוי עם פלטפורמות טכנולוגיות כמו Spotify, Apple Music, Amazon Music והחלקים הפחות מלוכלכים של YouTube, שהלייבלים הסתכסכו במיזם המשותף שלהם Vevo. דרך Vevo ו המניות בספוטיפיי, לתוויות יש מידה של שליטה על ההתקדמות בטכנולוגיית הסטרימינג, ומקבלות חלק מהכנסות הפרסומות שהפלטפורמות אוספות.

התוצאות של המודל העסקי החדש הזה הן למעשה די טובות עבור אמנים, עם כמה אזהרות. והכי חשוב, ההורדה הבלתי חוקית ירדה באופן דרמטי. אלו חדשות טובות לאמנים, שלא קיבלו את הגזרה שלהם כשמישהו העביר את כל הדיסקוגרפיה שלהם.

תוויות מוציאות כמה, אם לא יותר, כסף מאי פעם על החתמת אמנים חדשים. יש שם חיסרון מסוים. ייתכן שהאמנים האלה לא יקבלו את סוג תשומת הלב הפרסומית שבה הם היו רגילים, ושחרורים מעולים קשה יותר להדגיש עם צינור אש של תוכן.

בעוד עידן הטורנטים הסתיים, עידן הסטרימינג יוצר הזדמנות חסרת תקדים למוזיקאים להשתלט על כיוון הקריירה שלהם

עם זאת, אמנים יכולים להוציא תוכן משלהם בתנאים שלהם, אם יש להם את השילוב הנכון של תזמון, כישרון ומזל. כוכבת הפריצה של 2019, ליל נאס X, חתכה את שיר השנה "Old Town Road" בעלות אישית של כ-50 דולר -30 דולר לקצב מחנות ביט מקוונת דרך המפיק YoungKio, ו-20 דולר לשעה של זמן אולפן מוזל באטלנטה. לאחר מכן הוא פרסם את זה ב-SoundCloud למחרת. זה מראה שהפקה מוזיקלית זולה ונגישה יותר מאי פעם - אבל זה פוסט נפרד.

ליל נאס X חתם על עסקת לייבל גדולה עם קולומביה אחרי מלחמת הצעות זועמת, אבל היה לו כוח להישאר עצמאי אם ירצה. Juice Wrld המנוח נהנה מהתחלה דומה לקריירת הלייבל הגדולות שלו, וממנף את הצלחת SoundCloud לתוך עסקת אינטרסקופ הכוללת בונוס חתימה של 3 מיליון דולר. כוכבים מבוססים כמו אוקיינוס ​​פרנק דיחו את החברות הגדולות בשנים האחרונות, שכן פלטפורמות סטרימינג מאפשרות להן שחרור עצמי בעלות מינימלית ולשמור את הרווחים לעצמן.

כיצד למצוא מוזיקה חדשה עבור אוזניות ה-Bluetooth שלך

למרות כל הסערה הזו בקצה העסקי, לא הרבה השתנה עבור המאזינים. אנחנו עדיין מאזינים למוזיקה באמצעות רמקולים לרכב, רמקולים ביתיים בקנה מידה ואיכות משתנים, וקופסאות פלסטיק ניידות המחוברות לאוזניות. אבל יש כמה הבדלים: כלומר, קידום מבוסס אינטרנט, סטרימינג ו-Bluetooth.

עבור המאזינים, הדרך בה אנו מוצאים מוזיקה חדשה היא כנראה השינוי היומיומי הגדול ביותר שחולל הטכנולוגיה המתפתחת. לסאונדקלאוד - אתר שרוב האנשים לא שמעו עליו ב-2010 - יש טבלה עולמית שללא ספק מהווה אינדיקטור מדויק יותר של רוח הזמן המוזיקלית מאשר Billboard Hot 100. ביצוע תרשימי הסטרימינג האטומים של Spotify ולהופיע ב- influencer- או פלייליסט שאצר החברה יכול להיות רגע פריצה עבור אמנים חדשים. משחק באלגוריתם YouTube הוא אסטרטגיית קריירה בת קיימא עבור ראפרים של SoundCloud ובעלי עליונות לבנים כאחד.

Fitbit Versa 2 ספוטיפיי
ג'ואל צ'וקאטו/טרנדים דיגיטליים

סטרימינג גם הופך יותר מוזיקה מאי פעם לזמינה באופן מיידי למאזינים. קל יותר מתמיד לגלות אמנים עתיקים או אמנים לא ברורים - וזו הזדמנות עסקית משמעותית שהגדולים איחרו לנצל, אם לא התרשלות גמורה.

סטרימינג גם מציע לצרכנים אודיו באיכות גבוהה יותר באופן עקבי. בספריית ה-iTunes האהובה שלי היו קבצים באיכות שונה באופן דרמטי, החל מקבצים איכותיים שמקורם בתווית ועד ל-96kbit/s, קבצים משותפים. פורמט ברירת המחדל של Spotify למשתמשי מחשב ללא תשלום זורם דרך פורמט 128kbit/s AAC. זה סוג קובץ מכובד שהוא בערך כמו הורדה של חנות iTunes משנת 2010. משתמשי פרימיום יכולים להזרים 320kbit/s במכשירים ניידים עם אות חזק (אודיופילים בוודאי יתווכחו עם כל הפסקה הזו. אל תעשה @לי.)

גאדג'טים השתנו בצורה עדינה מאז 2010. אז, מאזינים כבר החלו להעביר מוזיקה מה-iPod שלהם למכשירי iPhone ו-Android. ההבדל העיקרי הוא היכן הקובץ מאוחסן. כעת, משתמשים לא צריכים לעדכן ללא הרף את הספרייה בכונן הקשיח של הטלפון שלהם. במקום זאת, הקובץ מוזרם מיוטיוב או מחשבון Spotify או Apple Music מובחר.

אחד משני הפיתוחים העיקריים בחזית הגאדג'טים הוא נוכחותו של בלוטות'. רמקולים אלחוטיים הם זולים לכלוך, ונשמעים די טוב. אלה יקרים אפילו מאפשרים לך לעבור מחדר לחדר עם אותו שיר. אתה יכול גם לקחת את הריבה האהובה עליך ישר מא רמקול מקלחת בלוטות'לרכב, המאפשר זמן קריוקי ללא הפרעה.

רמקולים חכמים הם התקדמות החומרה המשמעותית האחרת עבור מאזיני מוזיקה. כעת, המאזינים יכולים לדלג על השלב של בחירת מה להאזין לו, או ללחוץ על כפתור כדי לעשות זאת, ולבקש מאלקסה לעשות את שניהם עבורם. רמקולים חכמים מעניקים למשתמשים נוחות קטנה, אבל יש לזה מחיר גבוה, כמו ענקיות טכנולוגיהוהאקרים עכשיו יכול להאזין לכל הרגעים הכי אינטימיים שלנו.

ובכל זאת, ככל שעסקי המוזיקה וחוויית ההאזנה למוזיקה השתנו, הרדיו - מכל הדברים - נותר הפורמט הפופולרי ביותר עבור אנשים להאזין למוזיקה. לפי ה-IFPI, פורמט ההאזנה הפופולרי ביותר למוזיקה מוקלטת הוא רדיו יבשתי, שעדיין מושך 29 אחוז מהזמן שאנשים מבלים בהאזנה למוזיקה ברחבי העולם.

הסמארטפונים מגיעים במהירות מאחוריו, עם 27 אחוז מזמן ההאזנה הכולל, אבל אותו IFPI הדוח מציין שחלק ניכר ממאזיני הרדיו אכן מכוונים דרך הטלפון החכם או החכם רַמקוֹל. אפליקציית iHeartRadio הוא גם פופולרי מסיבה כלשהי.

ובכל זאת, למרות שאפל אולי הוציאה את טאואר רקורדס מהעסק לתמיד, חנויות התקליטים העצמאיות הטובות והעמידות ביותר מסתדרות מצוין. (הדבר נכון, אגב, לגבי אמזון ו חנויות ספרים עצמאיות.) מעריצי הארדקור - מוזיקאים, תקליטנים ואודיופילים - עדיין מתענגים מתקליטי ויניל, ומעריכים את המקומות שבהם הם נמכרים כמקומות לגלות מוזיקה חדשה וליצור קהילות.

מספר מאזיני ויניל גדל, על פי RIAA. מכירות ויניל חדשות צומחים בקליפ נחמד-12.9% במחצית הראשונה של 2019 בהשוואה למחצית הראשונה של 2018. וזה אפילו לא לוקח בחשבון את מכירות התקליטים המשומשים ואת האמנות המכובדת של חפירת ארגזים, שתמיד הייתה הדבר המועדף על התקליטן האהוב עליך לעשות.

אז בזמן שעידן הטורנטים הסתיים, עידן הסטרימינג יוצר הזדמנות חסרת תקדים למוזיקאים להשתלט על כיוון הקריירה שלהם - ולהעביר את עבודתם ישירות לידיהם של מאזינים שיכולים לשמוע כל מה שהם רוצים, בכל זמן ובכל זמן מקום.

ועם זה בחשבון, אני לא יכול לחכות לשמוע איך נשמעת מוזיקה ב-2030.

המלצות עורכים

  • כמה צלילים איקוניים של אפל אתה יכול לזהות ברצועת המוזיקה החכמה הזו?
  • כיצד להעביר את ספריית Google Play שלך אל YouTube Music
  • לאמזון מיוזיק יש כעת אפליקציה עבור Apple TV. הנה איך להשתמש בו
  • שירות הזרמת המוזיקה הזה משלם לאמנים בביטקוין, נוטע עצים אם אתה מקשיב
  • מנויי Apple Music יכולים להאזין ולצפות בחינם באמריקן איירליינס