החלפנו את Snap כדי לשפר ריבוי משימות, להפחית את השימוש בזיכרון, לשפר את המהירות הכוללת ולפנות משאבים קדימה לדברים גדולים יותר.
אוספי משחקי וידאו הופכים נפוצים יותר בימינו כאשר חברות מסתכלות אחורה על העבר שלהן. זה מצוין לשימור משחקים, אבל אוספים כמו Super Mario 3D All-Stars יכולים בסופו של דבר להרגיש עצומים כשהתוצר הסופי הוא קצת יותר מיציאה פשוטה. מערך המשחקים הקלאסי של עטרי אינו זר לטיפול הזה; אתה יכול לשחק באוסף משחקי Atari 2600 כמעט בכל פלטפורמה שתרצה. בשל הכמות העצומה של אוספי Atari בחוץ, Atari 50: The Anniversary Celebration אולי לא נראה כמו מהדורה משכנעת בהתחלה.
לכן זה יותר מפתיע שהוא מציב סטנדרט חדש לאוסף משחקים מסוג זה.
Atari 50: The Anniversary Celebration טריילר
בפועל, Atari 50 מרגיש כמו תערוכת מוזיאון שהפכה למשחק וידאו. זה גרם לי להרגיש כאילו אני עובר בתערוכת "אמנות משחקי הווידאו" של סמיתסוניאן בפעם הראשונה, אלא שהכל עוסק בהיסטוריה של 50 שנה של אטארי. לא רק שאטארי 50 מכיל הכל מפונג ועד כמה מהכותרים המוזרים ביותר שהיתה לאטרי יגואר להציע, אלא שהוא מייפה את המשחקים האלה עם טריוויה, סריקות של חומר הקשור למשחק מהתקופה, וראיונות וידאו עם אנשים מחוברים להם. כל מי שאוהב היסטוריית משחקים חייב לעצמו לבדוק את Atari 50.
מאפיל על אוספים אחרים
Digital Eclipse מביאה משחקים ישנים לפלטפורמות חדשות כבר שנים -- היא יצרה אוספי משחקים של Atari לפלייסטיישן המקורי. עם הזמן, לאט לאט היא השקיעה יותר מאמץ בגישה שלה, ועברה מעבר לחיקוי בלבד. מוקדם יותר השנה, Teenage Mutant Ninja Turtles: The Cowabunga Collection כלל את המאורה של הצב, שהכיל קופסאות, מדריכים, מודעות, קטלוגים, קומיקס, קטעי תוכניות טלוויזיה ומסמכי פיתוח. Atari 50 לוקח את זה צעד אחד קדימה על ידי הפיכת תוכן דומה לקוי זמן אינטראקטיביים דמויי תערוכה.
ממסך הכותרת שלו, אתה יכול לגשת מיד כמעט לכל מערך המשחקים של Atari 50 של 100 פלוס. ההגרלה האמיתית, עם זאת, היא בחירה באחד מחמישה קווי זמן אינטראקטיביים המספרים את ההיסטוריה בת 50 השנים של עטרי. Arcade Origins מתמקדת בהקמת Atari, ההצלחה המוקדמת ביותר שלה, אבות טיפוס מוזרים ומשחקי ארקייד קלאסיים שיצאו מ-1971 עד 1984. "Birth of the Console" עוסק ביצירה, הלהיטים והניצחונות של Atari 2600, בעוד "High and Lows" דן בהתרסקות משחקי הווידאו של 1983 וכיצד התמודדו ה-Atari 5200 ו-7800 במהלכה.
אמנות ההקשר נוצרת בה והמורשת שהיא משאירה אחריה חשובה לא פחות מהאמנות עצמה...
בינתיים, "שחר המחשבים" מספר על מאמציה של אטארי בתחום ה-PC מ-Atari 400 ו-800 ב-1979 ועד ליציאתו של Atari Falcon הנדיר ב-1992. לבסוף, "שנות ה-90 ומעבר" מכסה את כל השאר, תוך שימת דגש על קונסולת כף היד Atari Lynx ו-32 סיביות של Atari Jaguar. משחקים יופיעו כאשר שחקנים מנווטים בקוי הזמן הללו, ותוכלו לשחק בהם בלחיצת כפתור. כפי שקורה תמיד עם אוספי Digital Eclipse, האמולציה חלקה, ושחקנים יכולים לגשת למסננים חזותיים שונים ואפילו למדריכי ההוראות בעת השהייה.
נוסף על כך, כמעט בכל משחק שנכלל יש איזו טריוויה, מסמך פיתוח סרוק או מודעה, פרסומת שמורים או ראיון רלוונטי שצריך לבדוק. מפתחי אטארי לשעבר בולטים כמו יוצר פונג אל אלקורן והמתכנת טוד פריי מופיעים לעתים קרובות בסרטונים אלה, אבל אחרים אנשי תעשייה בולטים כמו טים שפר של Double Fine ומפתח Epic Games לשעבר, קליף בלזינסקי, מופיעים כדי להציע את מחשבות. אמנות ההקשר נוצרה והמורשת שהיא משאירה אחריה חשובה לא פחות מהאמנות עצמה, אז זה מדהים לראות את המאמץ של Digital Eclipse לכלול את כל המידע המשלים הזה.
משחקי לחימה חיים או מתים בקהילות המקוונות שלהם. כמובן, פונקציות בסיסיות כמו קוד החזרה לאחור ומשחק צולב חיוניים למשחק לחימה בריא, אבל Street Fighter 6 הולך רחוק יותר על ידי יצירת מרכז מקוון שחוגג את הסדרה ונותן לשחקנים מקום לבלות ביניהם התאמות. תקראו לזה metaverse אם אתם חייבים, אבל במציאות, ה-Battle Hub הוא שליש מחבילת Street Fighter 6 וכנראה יהיה ביתם של הקהילות והטורנירים שמבטיחים שאנשים ישחקו את המשחק במשך שנים לבוא.
זה היה גם המוקד של Closed Beta ל-Street Fighter 6 בסוף השבוע האחרון, שנתן לי הזדמנות שנייה ללכת מעשית עם המשחק לאחר שהתאהבתי בו ב-Summer Game Fest Play Days. קרבות הליבה 1-v-1 הם עדיין תענוג לשחק והדמויות החדשות של הבטא - ג'ורי, קימברלי, גוויל וקן - כולן מגיעות עם השילובים המרגשים והאנימציות הנוצצות. אבל באמת, יצאתי מתרשם מהבסיס ש-Capcom מניחה עבור Battle Hub ומההשלכות שלו על מצב World Tour.
על מה ההמולה?
ה-Battle Hub הוא אחת משלוש האפשרויות ששחקנים יכולים לבחור ישירות מהתפריט הראשי של Street Fighter 6, וכאשר נבחר, הוא מטיל על השחקנים ליצור אווטאר של דמות שייצג אותם. לא ביליתי יותר מדי זמן עם האפשרויות האלה, אבל הן נראו די מעמיקות למי שנהנה מיוצר דמות מפורט. לאחר שיצרתי לוחם כחול שיער ומקועקע בפנים, נדחפתי לתוך הארקייד העתידני של ה-Battle Hub.
רכזות מרובי משתתפים כתחליף לתפריטים פשוטים אינם מושג חדש למשחקי לחימה (משחקי Bandai Namco כמו Dragon Ball FighterZ עשו זאת במשך זמן מה). ובכל זאת, בניסיון הראשון של Capcom, מרכז הקרב מלא באישיות ובדברים לעשות. הצבעים הכחולים העזים שלו, שפע המסכים וארונות המשחקים הרבים שלו גורמים לזה להרגיש כמו ארקייד ההייטק ש-Capcom רוצה שזה יהיה.
ברגע שנכנסתי, יכולתי להסתובב, לרגש ולבצע מהלכי סטריט פייטר קלאסיים עם האדוקן בלחיצות על כפתורים. הייתי גם ליד שני קיוסקים. באחד, יכולתי להירשם ולצפות בטורנירים ובאירועי Street Fighter 6, אם כי אף אחד מהם לא היה זמין עבורי במהלך הבטא הסגורה הזו. השני היה ה- Hub Goods Shop, שם יכולתי לקנות בגדים וציוד אחר כדי להתאים אישית את הדמות שלי עם המטבע שצברתי בזמן משחק.
הקיוסקים האחרים ברמה הראשית לא היו זמינים בבטא הסגורה הזו מחוץ למסך שהראה איזה שחקן בשרת שלנו מציג את הביצועים הטובים ביותר. לאחר מכן פניתי לכיוון ארונות הארקייד, שרובם יוצרים מעגל סביב מרכז מרכז הקרב. אדם אחד צריך לשבת בכל צד כדי ליזום משחק Street Fighter 6. אמנם זה קצת מעצבן לשבת ולחכות שמישהו ישחק איתך, אבל תמיד יכולתי למצוא יריב אם הסתכלתי סביב בכל ארון. יש לקוות שלמשחק הגמר תהיה אפשרות להיכנס למריבות מעט מהר יותר למי שרוצה פשוט לקפוץ לתוכו.
למשחקי האימה הטובים ביותר יש משהו במשותף: היכולת לספק תחושה של אי נוחות שמישהו או משהו על הזנב שלך - עם תוכניות מרושעות להוציא אותך החוצה. המשחקים רק הפכו מפחידים יותר ככל שהטכנולוגיה התפתחה, ועם כל כך הרבה משחקי אימה מצוינים, הגיע הזמן לשים זרקור על המשחקים הכי מפחידים ששיחקנו אי פעם.
למרבה המזל, לא חסרים כותרים שנועדו לשלוח אותך לטירוף לב ומעורר אדרנלין, והדגשנו למטה כמה מהמועדפים שלנו. חלקם נוטים לפעולה, בעוד שאחרים מתמקדים יותר בהישרדות, עם כמה אפשרויות ביניהם. הדבר היחיד שכולם חולקים הוא שהם נועדו לגרום לך להרגיש כאילו משהו יכול להיות אורב מעבר לפינה הבאה.
