קיץ 1997 היה פסגת סרטי האקשן הקמפיים

סרטי פעולה הם מצרך הוליוודי. מ ההצלחה האחרונה של טופ גאן: מאבריק לקלאסיקות נצחיות כמו של מייקל מאן חוֹם ושל ג'ון מקטיירנן מת לחיות, אקשן מוכר. הז'אנר חי ומשגשג, בעיקר בגלל כמה קל להסתגל לזמנים המשתנים ובגלל שכולם מעריכים ריגוש טוב ומיושן. מעל לכל, הוא מגלם בצורה מושלמת את הקסם של הקולנוע; פעולה אולי לא בהכרח כוללת דרקונים, אורקים, חלליות או רובוטים, אבל היא עדיין דורשת שיתוף פעולה ניכר מהקהל כדי לעמוד בהבטחתה. הסיבה לכך היא שפעולה היא מטבעה מוגזמת - נעז לומר, אפילו מגוחך. לא מאמין? בטח לא שמת לב.

תוכן

  • בעתיד הרחוק, מחנה הוא החיים
  • כלוב + מלקוביץ' = מהומה
  • קייג' (שוב!) + טרבולטה = מהומה חסרת צירים, בסגנון ג'ון וו
  • אולדמן השתחרר
  • הנשק הסודי

לסרטי האקשן הטובים ביותר יש עלילות שלפעמים על גבול המגוחך. במקרה הטוב, הם דוגמא מושלמת לכל מה שמתאים לגיבור, מצב של כל האורות-ירוקים; במקרה הרע, הם אסקפיזם אבסורדי ומפנק מדי, חלקים קבועים מתוחים עד קצה גבול היכולת. כמובן, יש להם סיכון והם יכולים להיות בעלי תובנות ומשמעות כמו כל ז'אנר קולנוע אחר; איכות אינה שם נרדף להיגיון או חוש, בניגוד למה שחלק עשויים להאמין. עם זאת, אנחנו מדברים כאן על העלילות שלהם, הרעיון הבסיסי שמעניק להם צורה ומטרה, ובמחלקה זו, סרטי אקשן מכניסים את הזעם למקומם.

סרטונים מומלצים

קח את קיץ 1997, דוגמה מצוינת לכמה סרטי אקשן מוגזמים יכולים להיות חסרי בושה. ארבע קלאסיקות מהז'אנר - של לוק בסון האלמנט החמישי, של סיימון ווסט קון אייר, ג'ון וו נאבקת מול, ושל וולפגנג פטרסן Air Force One - הוקרן בבכורה, וכוללת את ההיפרה האחרונה לסרטי פעולה שערורייתיים בשנות ה-90. הרביעייה הזו של פרויקטים חסרי מעצורים וקיצונים היא דוגמה מצוינת לכמה הז'אנר משגשג על האבסורד והקצת חסר הטעם; בקיצור, זה המקרה מדוע פעולה ומחנה יכולים ללכת יד ביד, והפרדה ביניהם היא משימה של שוטה.

מחנה הוא רגישות שלא כולם מבינים, ועוד פחות מעריכים או מכבדים. המילה נושאת אווירת גנאי מסוימת, כאשר רבים משתמשים בה כדי לתאר באופן לא חיובי משהו "רע". מחנה כן מכיר במשהו דל טעם, אבל זה לא ומעולם לא היה עלבון. להיפך, למחנה יש כבוד והערכה עמוקים וגלויים לדברים שאחרת עלולים להיראות דביקים או זולים. בשום מקום זה לא ברור יותר מאשר ברביעיית סרטי הפעולה של 97' שהוכיחה אחת ולתמיד עד כמה אקשן ומחנה הם בני לוויה מושלמים.

בעתיד הרחוק, מחנה הוא החיים

ברוס וויליס ומילה ג'ובוביץ' ב

האלמנט החמישי הוא מחנה בצורתו הטהורה והבלתי מזויפת, גילטי פלז'ר אם אי פעם היה כזה. הכל על הסרט מובחן, בלתי נשכח באופן מיידי, בכוונה מוגזם, ולגמרי בלתי ניתן לעמוד בפניו. מהתלבושות להתקנה ועד להופעות הגונזו של צוות השחקנים, האלמנט החמישי הוא הנישואים המושלמים והמכוונים בין מחנה לפעולה.

כולם מעורבים בבדיחה. ברוס וויליס נכנע לאינסטינקט הקומי הטבעי שלו ליצור גבר סטרייט שבכל זאת משחק יחד עם התעלולים סביבו. מילה ג'ובוביץ' - לבושה בתלבושות מוזרות של ז'אן פול גוטייה - מספקת הופעה מקסימה כראוי. הווייתו הכל יכולה של הסרט, מעבירה את תמימותה של לילו ללא מאמץ ומשקפת את הטון של הסרט בנאום וב גינונים. גארי אולדמן עושה את מה שהוא עושה הכי טוב, מספק הופעה דמנטית כיאה שהיא אפילו לא הקאמפיסטית שלו בשנה. אפילו איאן הולם המורכב אחרת נכנע להגזמה בתור האב ויטו קורנליוס. למרות זאת, האלמנט החמישיאגדת המחנה חיה ומתה עם רובי רוד של כריס טאקר.

בין אם אתה רואה את הדמות כפורץ דרך נון-קונפורמיסטי מגדרי או סטריאוטיפ הליכה פוגעני, רובי רוד הוא בלתי נשכח. מטורף, לא מתנצל וחסר בושה, רובי הוא סימן קריאה מהלכת ומדברת; הדברים היחידים שחזקים יותר מקולו הם התלבושות שלו. רובי מגולם במחנה. הוא גדול מהחיים, גונב כל סצנה שהוא נמצא בה, וזה לא הישג קל כשהסרט המדובר כולל את אחד מטועסי התפאורה הטובים ביותר בהוליווד (אולדמן) ודיווה חייזרית כחולה ששירת אופרה.

האלמנט החמישי אחד מ סרטי החלל הטובים ביותר בכל הזמנים, פשוט וקל. יותר צבעוני מקשת בענן, יותר לא עדין מג'וי בהר הנוף, ועם מספיק גבינה כדי לקיים פיצה של דומינו'ס, הסרט הוא משב רוח רענן בז'אנר העוסק בדרך כלל בנושאים כבדי משקל ובניית עולם מסובכת. האלמנט החמישי הוא בומבסטי מתעורר לחיים, פינוק שקיים כדי לבדר ולספק, וחגיגה של המחנה כמרכיב חיוני לעשייה כדי לשגשג ואף להתקיים.

כלוב + מלקוביץ' = מהומה

קמרון פו מחייך בקון אייר

מעבר לתת לנו שלל נצחי קובצי GIF של ניקולס קייג', קון אייר גם העניק לנו הופעה מטורפת להפליא של ג'ון מלקוביץ', עוד תור תומך נהדר של סטיב בושמי, וצוות שחקנים שכולל את כולם מווינג ריימס ועד דני טרחו. יותר מכל סרטי 97' אחרים, קון אייר נראה מודע באושר לסוג הסרט, וגם כל המעורבים מכירים אותו. התוצאה היא סרט שמציב את השאלה "עד כמה סרט פעולה יכול להיות מוגזם?" ומתכוון לענות גם על זה. קון אייר היא המוניקה גלר של סרטי הפעולה, שמביאה שאלות חדשות רק כדי שהיא תוכל להגיב להן בצורה הכי רועשת ומגעילה שאפשר. ואנחנו אוהבים את זה בגלל זה.

אל תבינו אותנו לא נכון, קון אייר הוא טיפש, אולי הסרט היחיד ברביעייה שנראה באופן פעיל ראוי למוקדמות "טיפש". אבל יש משהו ראוי להערצה במודעות העצמית שלו; קון אייר יודע שזה טיפשי ומתגאה בזה, מוציא את החזה השעיר החוצה ומטייל בשדרת האקשן עם כל הגאווה של בלון מצעד חג ההודיה של מייסי. קון אייר הוא אידיוטי להפליא. כל סרט שמציג זֶה סְצֵינָה חייב להרים כמה גבות, אבל קון אייר עושה את זה כל כך ללא בושה, כל כך באומץ וללא פשרות שאי אפשר שלא למחוא כפיים, גבות עדיין מורם אך ראש מהנהן בהסכמה כאילו הוא מכיר בנכונותו של הסרט להיות טיפש כמו אפשרי.

Con Air Movie Scene תעשה מהלך והשפן מקבל את זה

למה קון אייר עֲבוֹדָה? ובכן, זה מכוון את מלקוביץ' עם אקדח לעבר ארנב ממולא ו אומר את השורה, "תעשה מהלך, והשפן יבין את זה." עם פנים ישרות. המחנה ב קון אייר מגיע מעצם ה-DNA שלו. מבחירת ניקולס "לא-הדבורים" קייג' בתור האיש המוביל ועד לקרוא לדמותו של מלקוביץ' סיירוס "הנגיף" גריסום, קון אייר מסתכל על המחנה במראה האחורית.

קטעי הפעולה, הדיאלוג, ה ציון! כולם כל כך מופלאים עד כדי כך שאי אפשר שלא לשחזר ה-GIF הספציפי הזה תוך כדי צפייה בסרט. האם זו הערצה אמיתית? מבוכה יד שנייה? תמיהה אמיתית על התעלולים המתרחשים לנגד עינינו? למי לעזאזל אכפת! יש מטוס שנוחת על הרצועה של לאס וגאס, למען השם!

קייג' (שוב!) + טרבולטה = מהומה חסרת צירים, בסגנון ג'ון וו

שון וקסטור מנהלים שיחה דרך קיר ב-FaceOff

ניקולס קייג', לא מסתפק רק בסרט אקשן מפוצץ אחד, חזר לכבוש את קופת 97' ולהכתיר את עצמו למלך המחנה עם וו'ס נאבקת מול. עם זאת, בניגוד קון אייר, יש כבוד ל נאבקת מול למרות, או אולי בגלל, האקשן המעוצב אך מסוגנן סביב קייג' וג'ון טרבולטה הראוותני לא פחות.

נאבקת מולהנחת היסוד של מנסה לעבור כמדע בדיוני, אבל היא באמת פשוט מטופשת. למרות זאת, הסרט מעביר את זה עם מספיק ביטחון כדי למשוך את זה. אין לזה רצינות כשלעצמה, רחוק מכך; למרות זאת, נאבקת מול נראה משוכנע בגדולתו, ובאופן אירוני מחייה אותו תוך כדי כך. בניגוד קון אייר ואפילו האלמנט החמישי, נאבקת מול נראה מתרשם שזהו הישג ניצחון במדע בדיוני; אפילו קייג' מאופקת הרבה יותר, בעיקר בגלל שהוא מבלה את רוב הסרט בגילום הבחור הטוב. אין לה מודעות עצמית, אבל היא בקושי זקוקה לה. מסוגנן וחסר מעצורים, הסרט מוצא את ג'ון וו בשיאו בהוליווד, מביים סצנות אקשן כוריאוגרפיות באלגנטיות שמעלות את הסרט מעל להנחת היסוד המגוחכת שלו.

ועדיין, נאבקת מול הוא קאמפי. אפשרויות העריכה, ההילוך האיטי ברגעים המוזרים ביותר והדיאלוג, כולם מתאימים את זה כקלאסיקה של מחנה. סצנות האקשן הרבה יותר פשוטות ופחות אקסטרווגנטיות, אבל יש קרב יריות מכוון ל אי שם מעבר לקשת - וזה די והותר.

השחקנים עושים הרבה מהמשימות הכבדות במחנה. קייג' אולי בשליטה, אבל טרבולטה בטוח לא, עושה את המקסימום כדי לספק הופעה של ניקולס קייג' ולצאת מנצחת. בינתיים, קייג' מגמגם ובוכה דרך דיאלוג תוך שהוא הופך קטן יותר בעורו שלו. ההחלפה הזו לבד זה מספיק כדי להשיק אלף קטעי חשיבה וניתוחים כי זו ארוחה של סצנה, שמציגה שני מאסטרים של מחנה בשיא היכולות שלהם. בחייך, טרבולטה מנסה לְלַקֵק הפנים של קייג' בשתי הדקות האלה. יכול להיות שזה חסר קון איירהחוצפה של, אבל נאבקת מול יש מספיק פנאי כדי להבטיח מקום בהיכל התהילה של המחנה.

אולדמן השתחרר

גארי אולדמן והריסון פורד ב-Air Force One.
תמונות קולומביה

אין זה מוגזם לומר שגארי אולדמן עלה על גרי אולדמן עצמו עם הופעתו המטורפת ב Air Force One. זה האיש שמסר השורה "המוות הוא גחמני היום" והפך אותו ליצירה איקונית של דיאלוג קולנועי, והוא מביא את אותה התלהבות תזזיתית לאגור קורשונוב שלו בסרט הפעולה הקלאסי של פטרסן. אולדמן משחק - הפתעה! — הנבל, לאומן רוסי וההתגלמות החיה של ברית המועצות.

תעלוליו של אולדמן נראים ברורים יותר בהשוואה להריסון פורד, עמוק בצוואר בדמותו הרגילה של גיבור הפעולה הסטרייטי. Air Force One ניתן היה לשלול לחלוטין את המחנה אלמלא העובדה שפורד משחק את ה נשיא ארה"ב כגיבור בועט בתחת המסוגל להפיל צבא קטן של טרוריסטים רוסים בחליפה ועניבה. אסקפיזם זה דבר אחד, אבל Air Force One מבקש מהקהל לסגור לחלוטין את המוח ולהנהן בהסכמה.

אבל זה לא כמו Air Force One אין לו את החלק ההוגן שלו במחנה. הרצף האחרון, שמסתיים עם הסוכן של קסנדר ברקלי, גיבס על ברכיו מתייפח בקול כשהמטוס עומד מתרסקת בזמן שפורד משתלשלת ממטוס שני, מגוחכת מספיק כדי לעורר צחקוק אפילו מהמחויבים ביותר מעריצים. הצילומים של סגן הנשיא של גלן קלוז בחדר המצב מוקף בכמה גברים במדים עם מבטים מודאגים הפנים שלהם שאינם מציעים עזרה או עצות כלשהן גם מצחיקות במקרה הטוב וצורמות במקרה הרע, "מחשבות ותפילות" מגיעות אל חַיִים.

עוֹד, Air Force One יכול להיות המקרה הטוב ביותר עבור הסינרגיה בין מחנה לפעולה. אין שום דבר מוגזם במיוחד בעלילה, למרות הנחת היסוד כל כך מופרכת, ו עם זאת, יצירות האקשן של הסרט הן אונומטופיות חסרות היגיון שהביאו לחיים האריסון פורד חליפה. הם רוצים לעורר תגובה מהקהל בכל דרך אפשרית, גם אם זה אומר להקריב חלק מהגאווה המוצהרת של הסרט. זה לא יכול שלא להרגיש כאילו Air Force One מתבייש ברגישויות המחנה שלו, משהו שסרטי אקשן רבים חולקים, לרעתם.

הנשק הסודי

ניקולס קייג' בתור קמרון פו בורח מפיצוץ בקון אייר.

זה לא צריך להיות סוד שמחנה הוא הנשק הסודי של סרט פעולה. הז'אנר צריך את הריגושים שלו, את קטעי התפאורה מעוררי ההשתאות שלו, שומטי הלסתות, מכופפים את המוח. מה זה אם לא אוסף של סיקוונסים נועזים שמתנגדים לרגיל ועוברים על הציפיות? אנחנו מצפים להגזמה. עם זאת, סרטי האקשן הטובים ביותר הם אלו שמאמצים את הטבע הזה במקום לדחות אותו כי הם יכולים להתגאות במה שהם. כשהם מעורבים בבדיחה, הם מזמינים את הקהל לצחוק לצדה במקום ממנה.

מחנה לא צריך להיות עלבון, במיוחד לא כשהוא כל כך מעשיר ז'אנר שאחרת יכול היה להרגיש חסר נשמה וחסר לב. אקשן צריך את ה"חבטות" וה"בומים" החזקים, והסרטים האלה יכולים להיות הרבה יותר טובים עם קצת צבע והתלקחות. מה כל כך רע בזה?

קיץ 97' הוכיח שיש סינרגיה טבעית בין מחנה לפעולה, ונישואיהם יכולים להביא לקלאסיקות מתמשכות שמאתגרות את המוסכמות. סרטים נוספים צריכים ללמוד מרביעיית הפרויקטים המרתקים והראוותניים הזו. אולי הם לא יהיו לטעמם של כולם, וחלקם עלולים לראות בהם רועשים, מטומטמים, חסרי הגיון וחסרי כל "ערך". עם זאת, דבר אחד בטוח: אף אחד לא יכול להגיד שהם משעממים. כי בז'אנר האקשן, אין דבר גרוע יותר מלהיות נשכח.

המלצות עורכים

  • כמו מהיר X? הנה עוד 5 סרטי אקשן בדיוק כמוהו