בחירות צוות מגמות דיגיטליות: הסרטים האהובים עלינו לשנת 2019

זה שוב הזמן הזה בשנה. הזמן שבו אנחנו מתאספים סביב האח, לוקחים רגע להתבוננות עצמית, ומעלים זיכרונות... על כל הסרטים הגרועים שראינו.

ב-Digital Trends אנחנו הרבה כמוך: אנחנו אוהבים סרטים. אנחנו אוהבים לדון בהם, להתווכח עליהם, ובעיקר, להתווכח עליהם. אבל אם יש דבר אחד שאנחנו אוהבים יותר מסרטים מדברים, זה לכתוב עליהם כדי לראות את העולם כולו. וכך, כשאתם מתמקמים לקראת החגים, אנא הצטרפו אלינו לחגוג את שנת הסרט שהייתה. הנה הסרטים האהובים עלינו לשנת 2019.

פעם... בהוליווד

רוב אוסטר - ראש העתקה

קוונטין טרנטינו הוא הבמאי הטוב ביותר שעובד היום שמעולם לא זכה באוסקר. פעם... בהוליווד יכול להיות הסרט שמתקן את העוול הזה (הוא היה צריך לזכות עבורו ספרות זולה לפני רבע מאה).

הסרט האחרון של טרנטינו הוא הרבה דברים: דיוקן של תעשייה ועיר בתקופה קריטית של נהדר שינוי, קינה על עידן עבר של הוליווד, וסיבוב רוויזיוניסטי על האירועים שהאיצו פְּטִירָה.

מחקר בקצב מכוון של דמויות בדיוניות וממשיות כאחד - כולל, באופן מרכזי, השחקנית וקורבן הרצח של משפחת צ'ארלס מנסון שרון טייט - זה הסרט הבוגר ביותר של טרנטינו עד כה. הבמאי שואב את ההופעות הטובות ביותר בקריירה של ליאונרדו דיקפריו ובראד פיט, ובאופן מרשים ביותר, הוא מתחתן עם האיפוק החדש הזה עם הנטיות האלימות שהוא נודע בהן להיות נוקבות להפליא השפעה.

הנוקמים: סוף המשחק

ריאן וואניאטה - עורך קולנוע ביתי ובידור

אפשר לקרוא לזה לבחור הדרך הקלה החוצה. המפלצת של מארוול חיה עוד ועוד בקופות עד שהפך לסרט הרווחי ביותר בכל הזמנים, תוך כדי גרירה של צוות דמויות בעשרות - וזה רק בצד של גיבורי העל. אבל לשים בצד את כל המהומה וה-CGI, סוף המשחק היא ישות ייחודית לחלוטין שמתגוררת בצדק ברשימה שלנו.

מה שמפיק דיסני יוצא הדופן קווין פייג' והבמאים שוברי הקופות אנתוני וג'ו רוסו עשו עם הגמר של הנוקמים שלהם מעולם לא נעשה בעבר, ואולי לא ייעשה שוב. לקשור למעלה מ-20 סרטים - כל אחד עם המוזרויות, הטעמים והזוויות שלו - מטווח זמן שנמשך יותר מעשור הוא הישג מדהים. לעשות זאת תוך יצירת מחזה רגשי, עוצמתי ומשכנע על המסך הוא ניצחון.

אין ספק שיש רגעים לביקורת וקווי עלילה להטיל ספק. אבל מה בולט במה שהרוסוס יצרו איתו סוף המשחק הוא שבניגוד לכל כך הרבה סיומים, זה קרוב ככל שהוא מגיע לגימור מושלם. סוף המשחק היא נחיתה תקועה. קשת קשורה היטב על סדרות מתפתלות, נמשכות החוצה. אולי מעל הכל, הסרט הרגיש לי כמו נשיפה מספקת לאחר נשימה שנעצרה במשך 11 שנים ארוכות. לא משנה לאן מארוול, דיסני או אחרים הולכים מכאן, סוף המשחק יחזיק מקום כאחד מהגמרים הטובים ביותר בקשת מרובת סרטים של זמנו - וכנראה הרבה מעבר לזה.

חכם ספרים

ג'ניפר קאל - סופרת מסחר

הופעת הבכורה של אוליביה וויילד היא מבט מרענן על ידידות, ניסיון בגיל העשרה ופגיעות. אבל אם אתה חושב שזה עוד סרט התבגרות, זה רחוק מזה.

Booksmart היא קומדיה על שני חברים הכי טובים שיוצאים ללילה פרוע לפני סיום התיכון. זה עוקב אחר מולי (בי פלדשטיין) ואיימי (קייטלין דבר), שני בני נוער שאפתניים לא מתנצלים שהם ההגדרה של חברי נפש חברים. הדברים משתנים כאשר תלמידי הכוכבים מגיעים להבנה שיש להקריב את הכיף בתיכון יש מחיר כאשר רוב ילדי המסיבות הפופולריים בבית הספר שלהם התקבלו גם הם לקיסוס ליגות. נחוש לפצות על זה בלילה אחד, מה שאחריו הוא צלילה ביאכטה, תקלות אובר, ברביות עירומות ועוד הרבה יותר.

הכאוס נתפס מנקודת מבט מתקדמת מבלי לעשות מזה יותר מדי הצגה. למעשה, אין סטריאוטיפים הליכה אמיתיים או רגעי צ'יז מופרזים. הסרט מלא בסתירות ומורכבות של סוף גיל ההתבגרות, אהבה קווירית וכוחה של חברות נשית. התסריט חכם, מצחיק, וכל דמות חביבה בדרכה.

הסרט זכה לשבחים רבים, ופלדשטיין קיבלה מועמדות לגלובוס הזהב על הופעתה. אנשים רבים מתארים את זה כגרסה הנשית של גרוע ביותר. אני אומר שזה אפילו יותר טוב.

מידסומר

ז'נבייב פובלנו - מנהל תוכן

הבמאי ארי אסטר (תוֹרַשְׁתִי), יצר את אחד מסרטי האימה המרגשים והיפים של 2019. ממותה של משפחתו של הגיבור דני בתחילתו, ואחריו מה שאמור להיות טיול מסיח את הדעת בשוודיה, הסרט שומר אותך באי נוחות על קצה מושבך. סטודיו A24 מתאר בצורה מושלמת את הסרט הזה כ"אגדה קולנועית ספוגת אימה". זה בקלות אחד שלי סרטי אימה אהובים בגלל תפניות העלילה הבלתי צפויות, הצילום והליווי המושלם ציון.

באופן מרענן, סרט האימה הזה מתרחש בעיקר באור יום. השימוש בצבעים עזים לוכד את התמימות של החגיגות הלכאורה דמויות גן עדן ומשמש ניגוד למרושע אירועים המתרחשים בכפר, כאשר הצלם דפ פאבל פורגורזלסקי מצליח להשתמש באור יום כדי ליצור מטריד וחולמני סצנות. יש אפילו סצינות שצולמו וערכו כדי לקחת אותך למצב התודעה של קורבנות ההזיות שמקורם בסמים. אזהרה הוגנת: בסרט הזה יש לא מעט רגעים גרפיים שישאירו את הצופים הקטנים יותר בתחושת אי נוחות (או אולי בהלם).

הציון היפה והסיוטי של בובי קרליק מוסיף למתח, משתלב בצורה מושלמת עם אסתטיקה ויזואלית כדי לשמור אותך שקוע בחוסר נוחות על הצילומים המדהימים ואירועי כת המוזרים מקום. עיצוב הסאונד הכאוטי והחדשני באמת מתחבר לנרטיב האימה ולרגשות של הסרט הזה, מ בכי כואבים לשאיפה ולנשיפה המוגזמת, כל אלה רק מוסיפים לעוצמה ומטרידה ניסיון של מידסומר.

המגדלור

ריילי יאנג - מפיק וידאו

אני לא חושב ש-A24 אי פעם הוציא סרט רע, וזה נשאר נכון לגבי המגדלור. הבמאי והמפיק, רוברט אגרס, שוב מוכיח את עצמו כאמן יצירה לא רק סרטי אימה מהשורה הראשונה, אבל גם מה שאפשר לתאר כסוחף ומפורט ביותר חתיכות תקופתיות.

הסרט נפתח על הגיבור אפרים ווינסלו (רוברט פטינסון) שהגיע לאי, ככל הנראה מול חופי ניו אינגלנד, כדי להתחיל בתפקיד חוזה כ"וויקי" או שומר מגדלור. כאן הוא פוגש את המפקח שלו ובן לוויה היחיד במשך שהותו באי, תומס ווייק (וילם דפו). כמעט מיד אתה מרגיש את המתח נבנה בין שתי הדמויות כשאתה צופה בווינסלו נדחק לגבולות הפיזיים והפסיכולוגיים שלו. יחד, הביצועים הרגשיים הגולמיים שניתנו על ידי דפו ופטינסון מחזיקים אותך על קצה המושב שלך ממש דרך השיא הקרביים והנפיץ.

יחד עם משחק הכוכבים, הצילום של ג'ארין בלאשקה עוזר ליצור את העולם המר והעגום שדמויות אלה שוכנות. השימוש בשחור-לבן וביחס הגובה-רוחב של 1.19:1 של הסרט מעורר מצב רוח קלסטרופובי שהוא גם מטריד וגם מזמין. המגדלור מצליח להשתלב בצורה מושלמת ברנסנס סרטי האימה המתפתחים, תוך שהוא ממשיך לדחוף את הז'אנר קדימה בדרכים חדשות ומרגשות.

סכינים החוצה

לוק לארסן - עורך מחשוב

ריאן ג'ונסון אוהב תעלומה טובה. בין אם זה הסיפור הבלשי הקשה של לְבֵנָה או השלד בארון שרודף בתוכו את לוק סקייווקר אחרון הג'דיי, זה היה קבוע בקריירה הצבעונית של הבמאי.

סכינים החוצה פשוט עשוי לעשות את זה הכי טוב. ג'ונסון מתענג על הקלישאות של ז'אנר המסתורין מבלי להיות חמוד מדי, ומגיש טוויסטים וסיבובים שגרמו לי לנחש עד לסיכום המסנוור.

זה ללא ספק הכי כיף שהיה לי בתיאטרון השנה, ובכל זאת, יש עוד סכינים החוצה מסתם משחק רדוד של Clue. יש מסר חזק בלב הסרט על הגירה וזכות שמטופלת ברמת דאגה וניואנסים מופתית. הנושא מפוזר כמו הרינגים האדומים הרבים של ג'ונסון, כולם ממהרים יחד בצילום אחרון מבריק שגרם לי לעזוב את התיאטרון עם חיוך על הפנים.

חתולים

מתיו כץ - עורך משנה

לפעמים, סרטים פשוט צריכים לקחת תנופה גדולה. טום הופר, שביים בעבר את העיבוד הנורא-אבל-איכשהו-עטור פרס האקדמיה לשנת 2012 של עלובי החיים, החליט להיות מוזר עם חתולים. בהתבסס על המחזמר של אנדרו לויד ובר, הבמאי נשען אל המוזרות על ידי שימוש ב-CGI כדי להפוך את צוות הכוכבים שלו להכלאות בין אדם לחתול. התוצאה היא תערובת מרתקת של כוריאוגרפיה מסחררת ואפקטים מיוחדים של Uncanny Valley. זו הסיבה שהאינטרנט הקולקטיבי התחרפן בכל פעם שראינו את המהומה בקדימונים שלו.
זה אולי לא הסרט הטוב ביותר של השנה, אבל זה המסוכן והמרתק ביותר, ששבה את הדמיון הציבורי כמו שום דבר אחר ב-2019.

תמיד תהיה שלי אולי

ג'ושוע בנטון - מנהל פרויקטים

לעלי וונג ורנדל פארק יש כימיה מצחיקה על המסך שמחזירה ויברציות של גרוע ביותר ועוד קומדיות התבגרות, עם הטוויסט של להצית מחדש אהבה אבודה כמבוגר בגיל העמידה.

כמו כן, הקמיע של קיאנו ריבס גורם לך לתהות, "האם כך מתנהג קיאנו בחיים האמיתיים!?" הייתי מכור מסצנת הפתיחה וצחקתי לאורך כל הסרט, שוכח מהזמן.

ג'וג'ו ארנב

דרו פרינדל - עורך תכונות

נכנסתי לתיאטרון במחשבה שהסרט הזה לא יהיה יותר מקומדיה קלילה על ילד שחבריו הדמיוניים הוא היטלר. ככה חבר שלי הסביר לי את זה, וזה באמת כל מה שידעתי שזה נכנס - אז הדבר היחיד שציפיתי שזה יהיה מצחיק.

אבל ג'וג'ו ראביט הוא הרבה הרבה יותר מזה. כשהסיפור מתפתח וג'וג'ו מגלה שאמו מארחת בחורה יהודייה בעליית הגג של ביתו, הסרט הופך במהרה לרכבת הרים רגשית. שנייה אחת זה יהיה חביב וחמוד, ובשנייה זה יהיה כבד ושובר לב. סצנה תהיה מתוחה עד כדי ציפורניים, ואז, משום מקום, היא תעבור לכיף ומרומם.

לעזאזל, לפעמים מה שקורה על המסך יציב אותך בקצוות מנוגדים של הספקטרום הרגשי בו זמנית - אבל למרבה הפלא, התנודות הדרמטיות האלה לא צורמות או לא נעימות לחוות. במקום זאת, הם מרגשים. הבמאית Taika Waititi רוקדת בין הטונים הסותרים של הסרט כל כך ללא מאמץ שלא תהיה בחילה אבל רכבת ההרים הרגשית שלו, תזרוק ידיים באוויר ותאהב כל שנייה של נסיעה.

טַפִּיל

וויל ניקול - סופר בכיר

של בונג ג'ון-הו טַפִּיל פותחת על משפחת קימס, משפחה שגרה במרתף בשכונת עוני בסיאול, עובדת בעבודות הופעות רק כדי להרשות לעצמן אוכל. כל כך מעורער הוא קיומם, הם צריכים לשחרר Wi-Fi מהשכנים הלא מאובטחים שלהם. מכת מזל מגיע כאשר הבן קי-וו מקבל המלצה לעבודה מחבר מצליח. החבר הזה נוסע קצת לחו"ל, ורוצה שקי-וו ייכנס לתפקיד מורה של הבת של משפחת פארק העשירה. מטעה את גברת. פארק עם אישורים מזויפים ודיבור חלק, קי-וו מקבל את העבודה, ורואה הזדמנויות לשאר בני משפחתו להיכנס לפעולה.

בהנחה שזהות בדויה, בני הזוג קימס חודרים למשק הבית בפארק, לוקחים על עצמם תפקידים כמורה לאמנות, נהג, ועוזרת בית, מסדרים את עצמם בחיי מותרות... עד שתוכניתם תגיע ל תקלה בלתי צפויה.

טַפִּיל הוא סרט ערמומי, מותחן פרוע עטוף קומדיה שחורה; זה סרט שמקסים אותך לפני שתכניס סכין פנימה. הזימה החכמה שלו מותאמת ליצירת מצלמה זריזה; כל צילום לוכד את היופי המדהים של אחוזת הפארקים, ואת העולם התחתון החלוד של בני הזוג קימס.

דולמיט זה שמי

לוק דורמהל - סופר עצמאי

כמו אד ווד, הביוגרפיה הקומית של טים ברטון משנת 1994 על במאי הסרט B (או גרוע מזה), דולמיט זה שמי הוא ביוגרפיה מסקרנת שנכתבה על ידי אותם תסריטאים, סקוט אלכסנדר ולארי קרשבסקי. הפעם, הצמד מפנה את כישרונותיהם ליוצר הסרטים האמיתיים רודי ריי מור, כוכב ניצול בלאקסל, שלמען האמת, לא היה שם למעלה עם ריצ'רד ראונדטריס וג'ים קלי של התקופה.

דולמיט זה שמי הוא פנינה נסתרת אמיתית - ובניגוד לשנת 2017 אמן האסונות (מבוסס על יצירת החדר), אינך צריך להכיר מקרוב את הסרט שעליו הוא מבוסס כדי למצוא אותו מהנה - למרות שזה בהחלט מוסיף לחוויה. הסרט מציג את ההופעה הטובה ביותר של אדי מרפי בנצח, מצליח להיות גם מצחיק להחריד וגם לבבי בבת אחת.

הבלש פיקאצ'ו

פטריק הרן - סופר עצמאי של בית חכם

איך העולם היה מתפקד אם פוקימון היה אמיתי? כילד, ביליתי הרבה זמן במגרש משחקים בניסיון לענות על השאלה הזו עם חברים. הבלש פיקאצ'ו עונה על השאלה הזו. מאצ'מפ עובד כשומר מעבר ומכוון את התנועה סביב סנורלקס ישן. פוס של Squirtle משמש ככבאים. אוקטילרי תופס את מקומו של צלם חדשות. מלבד הוספת טעם לעולם צבעוני ממילא, הכללת משרות פוקימון מציגה את הצופה מיד ל-Rime City והתרבות שלה.

המבקרים קטפו הבלש פיקאצ'ו על הסיפור הנוסחתי שלו, והם לא היו רחוקים מהסימן. הסיפור לא היה פורץ דרך, אבל הוא עשה דבר אחד טוב במיוחד: הוא פנה אל הנוסטלגיה שבלבם של המעריצים. קווי העלילה הצ'יזיים של סרטי פוקימון מחזיקים בקסם מסוים שקשה לשכוח, והבלש פיקאצ'ו מוצא את הסימן הזה.

הבלש פיקאצ'ו היה דבר אחד מעל הכל: כיף. גם אם זה לא היה הסרט האהוב על המבקרים השנה, זה היה פיצוץ של נוסטלגיה שגרם לילד שבי לצרוח מהתרגשות.

מְתוֹעָב

פרדריק מילאן בוצר - מנהל שכר

מתועב הוא התגלמות של "סופר חמוד", מציע הרפתקה מחממת לב באמת על ילד מגלה יטי על גג דירתה ומחליטה לעזור ליצור הפראי שמוצא את שלו מִשׁפָּחָה. הסרט מחזיר אותי לימים של פעם, כשסרטי ילדים היו חכמים, כתובים היטב ומתאימים לכל המשפחה; עם מסרים חיוביים ומודלים לחיקוי כבוד/צנוע כדמויות הראשיות שלו. לתועב אין צרכנות, אלימות מיותרת, או התייחסות לסמים/אלכוהול... או אפילו לשון הרע. אם יש לך ילד או נהנה לתמוך בילד הפנימי שלך, הסרט הזה הוא הכרחי לחלוטין!

לָנוּ

Star du Charard - מנהל משרד PDX

שוב ג'ורדן פיל השיל בהצלחה את הפרסונה הקומית שלו וחשף מה הוא באמת חשב כל השנים בין קומדיות מערכונים עם קיגן מייקל-קי. אחרי מותחן מתח מוצלח בטירוף צא החוצה גרף ארבע מועמדויות לאוסקר וזכייה בתסריט המקורי הטוב ביותר בשנת 2018, הבמאי הזה התקדם ליצירת סרט אימה מעולה נוסף.

הסרט מתחיל בהנחת שמיכה עבה של מתח ש(לפחות) ניחמה אותי על ידי חיזוק מה שחשבתי שאני יודע. בסוף הסרט השמיכה הזו נמשכה לאחור בפתאומיות כדי להראות שאני לא יכול לסמוך על עצמי וגם אתה. אני לא גאה בצרחות השקטות שלי אבל זה קרה. לָנוּ טשטש את הגבול בין הגיבור והאנטגוניסט, מה שגרם לי להרגיש מאוד לא בנוח בצורה הטובה ביותר.

אם אתה חובב מקוריות ושל ג'ורדן פיל החדש הזה, אתה תהנה מאוד לצפות לָנוּ.

אליטה: מלאך הקרב

ריק מרשל - עורך בידור תורם

ב שלי סקירה של אליטה: מלאך הקרב, קראתי לסרט מחזה מדהים מבחינה ויזואלית המתרחש בעולם בשר מפתיע. העיבוד של הבמאי רוברט רודריגז לסדרת המנגה הפופולרית של יוקיטו קישירו הוא כל זה ועוד, וזה לא דומה לשום סרט אחר שראיתי השנה.

אני כל הזמן מתפעל מהקסם שנוצר על ידי צוותי אפקטים חזותיים. הם שואפים לגרום ליצירתם להיעלם לחלוטין (במקרה של רוב הדרמות ההיסטוריות) או לגרום לקהל להתחבר למשהו חדש לגמרי, מלא בפוטנציאל דמיון ו פֶּלֶא. היו מעט סרטים השנה שהציעו דוגמה טובה יותר של האחרון מאשר מלאך הקרב, סרט המתרחש בעיר סייברפאנק מלאה בדמויות ססגוניות וסכנות בכל פינה, ובו גיבור שהרגיש אנושי באופן מפתיע למרות היותו דמות ממוחשבת.

כשנכנסתי לסרט, ציפיתי לגמרי שגיבורת הסייבורג, אליטה, תתגורר בעמק המדהים שמונע ממך להתחבר אליה ברמה הרגשית. עם זאת, השילוב של עבודת לכידת ההופעה של השחקנית רוזה סלזאר ושנים בפיתוח אפקטים דיגיטליים, גרמו לאליטה להחזיק את עצמה בצוות מלא בשחקנים עטורי פרסים. בין אם היא עוברת דרבי הריסה או משתלטת בשקט על קו הרקיע של ביתה החדש, יש ניואנס ורמת פירוט באמנות ה-VFX שמאחוריה שמתחבר לרגשות הגולמיים שגורמים לנו בן אנוש. אליטה: מלאך הקרב לא היה הסרט הטוב ביותר שראיתי השנה, אבל הוא היה המפתיע ביותר בצורה הטובה ביותר - וזה חשוב לא מעט.

המלצות עורכים

• 10 הסרטים היקרים ביותר בכל הזמנים
• בחירות צוות Digital Trends: הציוד הטכנולוגי האהוב עלינו לשנת 2021
• מ'נוקמים' ל'פדינגטון': אלו הסרטים האהובים עלינו לשנת 2018