כיצד להשתמש בחוק השלישים של הצילום - ומתי לשבור אותו

כלל השלישים הוא "כלל הקומפוזיציה" הידוע ביותר של הצילום, וההתעלמות ממנו הרבה ביותר. זה מחלק את המסגרת לשלישים, שניהם אופקית ואנכית, ומציין שעדיף להציב את הנושא ליד אחד הצמתים המתקבלים מאשר לשים אותו ב- אֶמצַע.

תוכן

  • איך להשתמש בכלל השלישים
  • מתי לשבור את חוק השלישים

יותר כקו מנחה, כלל השלישים ראוי לציון מכיוון שהוא נוגד את הנטייה הטבעית שלנו להפוך את מרכז תשומת הלב שלנו למרכז הצילום. לא כך מתנהגות עינינו בחיים האמיתיים; כשאנחנו מסתכלים על משהו, אנחנו מסתכלים באופן ישיר בזה. בשיחה, אנחנו לא בוהים מעט מחוץ לציר כדי למסגר את האדם השני משמאל או מימין למרכז.

סרטונים מומלצים

אבל ההכוונה המוטעית הזו - הצבת הנושא במקום אחר מהמקום בו אתה מצפה למצוא אותו - היא אחת הסיבות לכך שכלל השלישים יכול להפוך תמונה למעניינת יותר. הוא מזמין איזון דינמי לתוך הפריים ומעודד את העין של הצופה להישאר ניידת, במקום לנוח ישירות באמצע התמונה. מה שחשוב הוא לא שתעקבו אחרי הכלל הזה עד ל-T, אלא השתמשו בו כדי להיות מודעים יותר לגבי האופן שבו אתם מרכיבים את התמונות שלכם.

קָשׁוּר

  • שעת הזהב היא הטריק העתיק ביותר של הצילום. הנה איך להשתמש בו
  • לפוטושופ לאייפד יש סוף סוף איתור קצה - הנה איך להשתמש בו
  • אפל בוחנת כיצד ליצור סלפי קבוצתי כשאף אחד לא נמצא בקרבת מקום

איך להשתמש בכלל השלישים

Daven Mathies/Digital Trends

בצילום דיוקן, נסה ליישר את גוף המצולם שלך לאורך אחד מהקווים האנכיים בדמיוני רשת של כלל שליש (במצלמות מסוימות יש למעשה שכבות רשת שניתן להפעיל כדי לסייע זֶה). אתה צריך לשאוף שהפנים שלהם יהיו באחת מנקודות ההצטלבות (בדרך כלל, אחת העליונות). עבור צילומי תקריב וצילומי ראש, הפנים עצמם עשויים להיות מרוכזים, אך עדיין ניתן למסגר את העיניים לפי כלל השלישים.

קו הראייה של הנושא שלך חשוב גם למקום שבו אתה מציב אותם. בדרך כלל הם צריכים להסתכל לתוך המסגרת, לא מהקצה. אם הם מסתכלים לשמאלך, מסגרת אותם מימין. אם הם מסתכלים למעלה, מסגרת אותם לכיוון התחתון. זה נותן להם קצת מרחב נשימה ומאפשר לעיני הצופה לעקוב אחר קו הראייה של הנושא אל שאר התמונה.

אתה לא תמיד צריך לעשות את זה, כמובן. מסגור הנושא שלך כך שהוא יראה ממש מהקצה יכול ליצור מתח ותחושה של לכוד. אם זה עוזר להמחיש את הסיפור שאתה מנסה לספר, אז זה הקומפוזיציה החזקה יותר. עם זאת, לרוב, זה לא האפקט שאנחנו הולכים אליו עם דיוקן.

Daven Mathies/Digital Trends

עם נופים, התחל בהצבת האופק בכל אחד מקווי הרשת האופקיים. בחירה בשליש התחתון תפתח יותר את השמיים - אפשרות טובה כאשר מצלמים שקיעה עם צבעים ועננים מעניינים - תוך יישור האופק עם השליש העליון ישים את הפוקוס על קרקע, אדמה. ניתן להתאים אובייקטים אנכיים, כמו עצים, בניינים או הרים, לקווי הרשת האנכיים.

זכור, המטרה של כלל השלישים היא לגרום לך לחשוב על ההרכב שלך כדי שתוכל לבצע בחירה מושכלת לגבי מיקום הנושא. זה לא אומר שמיקום אקראי של הנושא שלך הרחק מהמרכז יגרום לתמונה טובה יותר. טכניקות אחרות יכולות גם לעזור לכוון אותך לעבר הקומפוזיציה החזקה ביותר.

צִלוּעַ

כאן, אנחנו מדברים על המסגרת בתוך המסגרת, משהו שעוזר לעגן את התמונה ולספק הקשר. דוגמה די ברורה לכך היא צילום נושא דרך מסגרת חלון, אך אובייקטים רבים פועלים כמסגרות צילום. מסגרת יכולה להיות עשויה גם ממרכיבי חזית או רקע ואינה חייבת להיות משהו שקרוב פיזית לנושא. לדוגמה, אתה יכול ליצור דיוקן חיצוני כך שהנושא שלך נראה ממוסגר בין עץ בחזית והר מרחוק. הצורה המופשטת היא שחשובה.

מסגור היא טכניקת קומפוזיציה משלה נפרדת מכלל השלישים, אבל השניים עובדים יד ביד. הקומפוזיציה שלך תהיה דינמית יותר אם הנושא שלך לא רק ממוקם על פי כלל השליש, אלא גם ממוסגר על ידי אלמנטים אחרים בתמונה. לחילופין, ניתן להשתמש בנושא ממורכז הממוסגר באופן שווה משני הצדדים כדי להמחיש חוזק ויציבות, בעוד שהימנעות מכל מסגור עלולה להוביל לתחושת בדידות או ריקנות. הסיפור שאתה רוצה לספר יכתיב כיצד אתה משתמש או הימנעות מהכלל הזה.

קווים מובילים

Daven Mathies/Digital Trends

כמו מסגור, חיפוש אחר קווים מובילים בתמונה הוא הכל על הפשטה. הדוגמה הקלאסית היא כביש שמתפתל למרחוק, ויוצר כביש ס צוּרָה. בין אם ישרים או מעוקלים, קווים הם כלי קומפוזיציה חשוב המשמשים להנחות את עינו של הצופה לאורך כל התמונה.

חיבור התמונה שלך לפי כלל השליש יכול להוביל להרבה מקום שלילי. על ידי שילוב קווים מובילים בחלל זה, התמונה תהיה דינמית יותר ותמשוך את תשומת הלב של הצופה לנושא. קווים שנמשכים מחוץ לקצה הפריים ייצרו תחושה שהסצנה, והסיפור שלך, משתרעים גם מעבר לפריים, ופותחים את דמיונו של הצופה. לעומת זאת, שורות שמתחילות ומסתיימות בתוך הפריים יגרמו לסצנה להרגיש כלולה, אפילו ארוזה.

מתי לשבור את חוק השלישים

כל הכללים האמנותיים הטובים ביותר נועדו להישבר, וכלל השליש אינו שונה. בראש ובראשונה, אל תתנו לקווי רשת דמיוניים להכתיב את אופן החיבור של צילום - חשבו עליהם כעל הצעה צנועה, משהו שיש לשמור ברקע המוח שלכם. אם אתה מבלה יותר מדי זמן באובססיביות לגבי יישום מושלם של הכלל, אתה הולך להתעלם מההיבטים החשובים יותר של התמונה. הלקח הקריטי של הכלל הוא פשוט שלא צריך כברירת מחדל להציב את הנושא במרכז.

מעבר לכך, יש גם כמה מצבים שבהם כדאי ללכת בכוונה נגד הלכת השלישים.

סיפור סיפורים

THE LAB: DECOY - סשן פורטרט עם טוויסט

לספר סיפור עם התמונות שלך כרוך במגוון, שליטה ותשומת לב לפרטים. זה גם דורש מידה לא מבוטלת של רגש, שלא תמיד ניתן להעביר תוך הקפדה על כלל השלישים. במילים אחרות, הסיפור של התמונה שלך כולל הרבה יותר מהיבטים טכניים, וההרכב שלה חורג ממגבלות טכניות. הסרטון המקסים של 2015 למעלה מקנון אוסטרליה ממחיש בצורה יפה למה אנחנו מתכוונים. בסרטון זה, שישה צלמים מספרים שישה סיפורים שונים על אותו נושא דיוקן. רוב הפורטרטים עדיין דבקים בשלטון השלישי בדרך, בצורה או צורה כלשהי, אבל כל צלם עושה זאת בדרכים ייחודיות להפליא.

סִימֶטרִיָה

Daven Mathies/Digital Trends

סימטריה מושכת את המבט שלנו, אז זה רק טבעי להדגיש אותה כשאנחנו רואים אותה סביבנו. סימטריה בולטת במיוחד בתצלומים הכוללים השתקפויות. לדוגמה, דמיינו תמונה של הר משתקף באגם שבו הקצה הרחוק של המים חוצה בצורה מושלמת את המסגרת. שתי הפסגות - אחת פיזית, אחת משתקפת - משתרעות במרחק שווה מהמרכז. אתה יכול להשתמש באותו רעיון כדי להמחיש סימטריה אנכית, ובמקרה זה תמסגר את הנושא אנכית לפי כלל השלישים - או ללכת נגדם בכוונה כדי ליצור א-סימטרי השפעה.

תמונות טכניות/מדעיות

קל להיתפס לאומנות וגישות צילום ייחודיות, אבל צילומים "טובים" לא תמיד צריכים זוויות מרגשות או גימיקים אחרים. לדוגמה, צילומים טכניים או מדעיים שואפים להיות ברורים ותמציתיים ככל האפשר במקום להצהיר אמירה אמנותית. צילום מוצרים לקטלוגים ותמונות שיווקיות הוא מקרה נוסף שבו אינך צריך לדאוג להיות אמנותי ולצלם תמונות יצירתיות; אתה צריך להדגיש את המוצר. עם זאת, זה לא אומר שאתה לא יכול להיות קצת יצירתי עם תמונות טכניות, במיוחד אם זה אומר שאתה מספק צילום מושך יותר. לדוגמה, צלמת המדע של MIT פליס פרנקל אינה מחשיבה את עצמה כאמנית. ובכל זאת, היא עושה שימוש מצוין בצבע ובקומפוזיציה לעזור למדענים לתקשר טוב יותר את רעיונותיהם, מוכיח שתמיד יש מקום לכישרון אמנותי.

המלצות עורכים

  • כיצד להשתמש באורות חכמות כדי לשפר את כישורי הצילום שלך
  • כיצד להשתמש (כמעט) בכל מצלמה כמצלמת אינטרנט
  • איך לצלם צילום מאקרו
  • איך לצלם צללית ולשלוט בצד האפל של הצילום
  • כיצד להשתמש בפיצוי חשיפה לתמונות מושלמות עם המצלמה או הטלפון שלך